Моделирование вкусовых ощущений

Напряженность

Спокойствие

Все эти выше рассмотренные схемы, несмотря на

их отвлеченность, все_таки могут дать представление

о некотором единстве мира на основании внутренне

присущего различным объектам и явлениям характера

движения. Произведения искусства пытаются это внут_

реннее сущностное движение ухватить и по_своему

выразить в каждом виде искусства.

__#___'                                                                                                ___     #________

1. Как виды и формы движения вы можете назвать.

2. Проанализируйте характер движения в различных

жизненных ситуациях — на прогулке, на пожаре,

в разговоре и в споре.

3. Согласны ли вы с предлагаемой классификацией

природных явлений и принципом отражения их в

искусстве? Или же, на ваш взгляд, здесь могут быть

иные точки зрения?

/_______

1. Обухова Л.Ф. Детская психология: Теория, факты,

проблемы. М., 1995.

2. Петрушин В.И. Музыкальная психотерапия. М.,

2001.

3. Харькин В.Н. Импровизация. Импровизация? Им_

провизация! М., 1997.

4. Эльконин Д.Б. Психология игры. М., 1978.

5. Юнг К. Архетип и символ.

_

0                                                                                                            9___

____________

_

_

+____4_

_______

_

_

/______

_______

_

_-__

_

Таблица № 13

Моделирование обонятельных ощущений

Напряженность

Спокойствие

_

+______

_

_

1____

_

_________4_

_____

3_6_4_

_____(_

Медленно Быстро

Медленно Быстро

"_

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_!

_"____ 1

______________________ )!

_________$!

"_                                                                                                             ;_____________                                                                                                              ___-______                                                                                                              ________4                                                                                                              _______

Долгое время в отечественной психологии наслед_

ственным особенностям творческих гениев и просто

талантливых людей не придавалось большого значения.

В советской педагогике довольно расхожим было из_

речение о том, что «нет плохих учеников, есть только

плохие учителя». Из этого следовало, что если к любо_

му ученику приставить хорошего педагога, то он мо_

жет из любого воспитать личность с заданными свой_

ствами, умениями и навыками, будь то ученый, писа_

тель или врач.

Между тем действительность опровергала и

опровергает подобные революционные установки, и

под влиянием неоспоримых фактов биологии и генети_

ки марксистские философы вынуждены были признать

существование природной предрасположенности к

творческой активности и возможности достижения

человеком наивысших результатов в своей области.

Открытия в области генетической биологии показа_

ли, что для всех тех, кто внес большой вклад в развитие

науки, культуры, общественное переустройство, оказа_

лись свойственна огромная работоспособность, такая же

концентрация внимания на решаемой задаче и стрем_

ление к предельному совершенству в том, что они дела_

ют. Исследования в области биохимии мозга показали,

что для творческих и высокопродуктивных личностей

характерно наличие в мозге избытка некоторых хими_

ческих веществ, которые и делают возможной их неимо_

верную результативность. Известный отечественный

генетик В.П. Эфроимсон, тщательно изучивший эту

проблему, выявил, что в основе необычайной активно_

сти и работоспособности гениев и творческих личнос_

тей может лежать несколько возможных причин.

Первая из них — некоторое нарушение обмена

веществ, приводящее к появлению в организме повы_

шенного уровня мочевой кислоты. В медицинских сло_

варях этот симптом именуется как «гиперурикемия».

Исследования в этой области показали, что хими_

ческая формула мочевой кислоты очень сходна с ко_

феином и теобромином, известными стимуляторами

умственной активности. Организм нормального чело_

века содержит около 1 г мочевой кислоты, причем

ежесуточно в организме образуется и выводится из

него около 0,5 г. В организме больного подагрой посто_

янный уровень мочевой кислоты в крови повышен в

1,5–1,8 раз против нормы, а общее содержание ее в

организме достигает 30 г1.

К избытку мочевой кислоты приводит употребле_

ние таких продуктов питания, как красное вино, кофе,

мясо и пиво. И одно время думали, что подагра возни_

кает именно из_за подобной диеты. Но более тщатель_

ное изучение показало, что повышенное содержание

мочевины может вырабатываться в организме и у тех

людей, которые сидят на растительной диете; таким

образом симптом имеет генетическую предрасполо_

женность.

С одной стороны, избыток мочевины в организме

ведет к болезни, именуемой подагрой, при которой

болят и деформируются суставы пальцев рук и ног.

С другой стороны, этот избыток обеспечивает челове_

ку высокую умственную активность, а кроме нее — це_

леустремленность, настойчивость и работоспособность.

Среди тех, кому историками и врачами приписы_

вается это заболевание, В. Эфороимсон называет име_

на Александра Македонского и Тамерлана, Бориса

Годунова и Ивана Грозного, Петрарки и Христофора

Колумба, Галилея и Вольтера, Бетховена и Бисмарка.

Согласно историческим хроникам, многие античные

герои, осаждавшие в свое время Трою, страдали от этой

болезни. Среди них — Приам, Ахилл и Улисс. Все

вышеназванные исторические и мифические личнос_

ти обладали особой целеустремленностью в достиже_

нии поставленных целей. Следует, однако, отметить,

что наличие настойчивости и упорства в достижении

цели не является монополией и прерогативой подаг_

риков.

1 Эфроимсон В.И. Генетика гениальности. М., 2004. С. 77.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_"

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_+

Вторая причина высокой творческой продуктивно_

сти — стимуляция мозга на основе гипоманиакального

психического расстройства (имеющего название цик_

лотимии или циркулярного психоза) при котором на_

строение периодически сменяется с одного знака на

другой, от глубокой депрессии до беспечной эйфории.

Как правило, подъем творческого состояния и работо_

способности связан с переходом от плохого настрое_

ния к хорошему, при котором жизнь кажется более

яркой и интересной, а работоспособность, острота

мысли, полет воображения и творческая активность не

знают границ и пределов.

Среди тех, кто страдал от этого заболевания, мы

находим таких выдающихся художников и политичес_

ких деятелей, как Николай Гоголь и Роберт Шуман,

Винсент Ван Гог и Теодор Рузвельт, Уинстон Черчилль

и Эрнест Хемингуэй.

В третью группу выдающихся творческих личнос_

тей вошли те, у кого, по мнению, биологов присутство_

вали оба вышеуказанных фактора – гиперурикемия и

циклотимия. Среди них — Гете и Шопенгауэр, Пуш_

кин и Диккенс, Лютер и Дарвин. Гете говорил про себя,

что его природа — колебаться между крайностями

бурного веселья и болезненной меланхолии. «Способ_

ность изобретать, делать что_то, сам метод работы, так

же как настроение, радость, грусть, энергия, слабость,

инициатива, прострация — все сменяется регулярно_

циркулярным образом».

Еще одним признаком таланта биологами была

признана общая мощь мозга, которая оказалась связа_

на с объемом мозга и высотой лба. В своей книге «Ге_

нетика гениальности» В.П. Эфроимсон приводит дан_

ные о том, что среди выдающихся личностей — и уче_

ных, и художников, и полководцев — очень много таких,

которые обладали большими и высокими лбами.

Природная одаренность для своего полноценного

проявления должна попасть в благоприятную среду,

которая связана с хорошими учителями, любящими

родителями и материальным достатком. Без этих усло_

вий гениальность и талантливость могут остаться толь_

ко в потенции и не развиться до уровня общественной

значимости. Почти всем вышеназванным творческим

гениям судьба предоставила такую возможность.

Различия в подходах к изучению жизни ученого и

художника во многом зависят от особенностей деятель_

ности их мозга, которые, в свою очередь, обусловлены

функциональной асимметрией коры больших полуша_

рий головного мозга.

,_                                                                                                             =___0_____)___                                                                                                              _________                                                                                                              _________                                                                                                              _____

_                                                                                                            __ _______                                                                                                              __ ________4                                                                                                              #__0___

Одна из наиболее существенных черт личности

художника связана с его особой психической органи_

зацией. Здесь мы видим и высокую впечатлительность,

и наблюдательность, и склонность к эмоционально_

чувственному восприятию мира. Известно, что

И.П. Павлов делил всех людей на два типа: на «мысли_

телей» и «художников», в зависимости от преоблада_

ния у одних людей первой сигнальной системы (отве_

чающей за эмоциональную сферу) и второй сигналь_

ной системы, связанной со словом.

Исследования, проведенные в 60_е гг. ХХ в. анг_

лийским физиологом Робертом Сперри, показали, что

подобные различия могут быть связаны с преимуще_

ственной работой либо правого полушария, либо лево_

го. Канадский нейрофизиолог Уильям Пенфилд стиму_

лировал у своих пациентов при помощи слабых элек_

трических токов определенные зоны правого полу_

шария, вызывая при этом у них яркие картины раз_

личных воспоминаний. Его пациенты могли отчетливо

видеть себя в разных ситуациях далекого прошлого,

слышать звуки духового оркестра или рождественско_

го гимна, исполняемого в церкви. При этом они ощу_

щали себя одновременно в двух ситуациях — и в сво_

ем детстве, и в операционной, где с ними проводились

эксперименты. Как только стимуляция мозга током пре_

кращалась, обрывался и поток воспоминаний.

Исследования Р. Сперри и У. Пенфилда, а в нашей

стране В. Ротенберга и В. Аршавского показали, что ле_

вое полушарие отвечает за переработку вербальной

информации, в которой линейные связи логически свя_

заны друг с другом при помощи слова, цифры или ка_

кого_либо символа. Правое полушарие отвечает за вос_

приятие и память бессловесных зрительных, цветовых

и слуховых образов, за передвижения тела в простран_

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_,

стве. Оно отвечает также за работу интуитивного мыш_

ления, полет фантазии, создание острот и сновидений.

В правом полушарии хранится и ранний доречевой

детский опыт ребенка, не умеющего пока еще выражать

себя в словах. Существуют веские доказательства, что

именно правое полушарие является тем резервуаром, в

котором хранится бессознательный опыт человека.

Левое полушарие дает однозначные ответы в

определении и описании того, что творится вокруг нас.

Благодаря этому люди могут понимать друг друга, на_

зывая черное черным и белое — белым. Но оно оказы_

вается бессильным для восприятия мира во всех его

противоречиях и красках. При поражении левого по_

лушария мозга у художников и музыкантов их артис_

тические способности не страдают. При поражении

правого полушария способность к поэтическому твор_

честву пропадает, несмотря на полную сохранность

обыденного мышления и речи.

Правое полушарие способно давать многозначные

ответы на решение проблемных ситуаций. Главное

отличие в работе правого полушария от левого состоит

в том, что первое отражает мир во всех существующих

в нем взаимосвязях, что плохо поддается логическому

конструированию. Как отмечает В. Ротенберг, «каким

бы обширным словарным запасом мы ни располагали,

наша речь, подчиненная законам логического мышле_

ния, будет отражать только отдельные связи между

воспринимаемыми предметами и явлениями»1.

Правое полушарие может отражать действитель_

ность сразу в нескольких смысловых значениях, во всех

существующих взаимосвязях. Учитывая эту особен_

ность творческого мышления, в тестовых заданиях

Торренса кирпич можно было использовать не только

как строительный материал, но и как гирю, как проти_

вовес, как средство для чистки посуды, как средство

для рисования на асфальте, как пепельницу. Можно

произнести звук «А» так, чтобы он выражал либо во_

прос, либо удивление, либо страх, либо радость, либо

отказ от чего_либо. Все это может быть выражено и

достигнуто только за счет работы правого полушария.

Имеются предположения, что сам Фрейд был скры_

тым левшой, и у него самого правое полушарие было

развито очень сильно, что помогло создателю психоана_

лиза интуитивно проникать в бессознательные сферы

психики. Так, известный американский психолог Эрик

Эриксон, считающийся в своей стране после Фрейда

психологом номер два в двадцатом столетии, отмечал

удивительное «зрительное любопытство» Фрейда, кото_

рое позволяло ему проникать в тайный смысл содержа_

ния снов его пациентов еще до выведения окончатель_

ных словесных формулировок.

Последние исследования в области функциональ_

ной ассиметрии мозга говорят о том, что и внутри сфе_

ры художественной деятельности художников можно

разделять на правополушарных и левополушарных.

Так, например, в коллективном исследовании Г.А. Го_

лицына, О.Н. Даниловой, В.С. Каменского, В.М. Петро_

ва было установлено, что среди композиторов в группу

с левополушарным типом доминирования можно отне_

сти Баха, Генделя, Мендельсона, Прокофьева, Рамо,

Стравинского и Хиндемита. А в группу с правополу_

шарным типом доминирования — Берлиоза, Вагнера,

Дебюсси, Малера, Скрябина, Чайковского и Шуман1.

Различия в творчестве этих композиторов заклю_

чаются в том, что для правополушарных типов по срав_

нению с левополушарными характерна более выра_

женная трагичность мироощущения, импровизацион_

ность и спонтанность творческого процесса, свобода

формы и колористичность письма.

Исследование творчество художников дало следу_

ющие результаты по результатам распределения их по

левополушарному или правополушарному типу.

К Л_типу были отнесены картины: Бруни, Гольбей_

на, Давида, Дейнеки, Дюрера, Кента, Клуэ, Малевича,

Нисского, Перова, Петрова_Водкина, Пуссена, Энгра.

К П_типу были отнесены картины следующих ху_

дожников: Ван_Гога, Врубеля, Делакруа, Коровина,

Ларионова, Левитана, К. Моне, Мунка, Рембрандта,

Ренуара, Сарьяна, Сурикова, Тернера.

1 Ротенберг В.С. Художественное творчество. Вопросы ком_

плексного изучения. М., 1982.

1 Голицын Г.А., Данилова О.Н., Каменский В.С., Петров В.М.

Факторы межполушарной асимметрии в творческом процессе

(опыт количественного анализа // Вопросы психологии. 1988 г.

№5. С. 150.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

При сравнении этих двух типов художников мож_

но заметить, что для художников Л_типа более важна

конструктивно_логическая идея картины, а для худож_

ников П_типа — непосредственное выражение чувства

и эмоционального состояния1.

Открытия современной психофизиологии говорят

о том, что преимущественная активизация правого

полушария действительно связана не только с высоки_

ми творческими возможностями, но и с депрессивным

фоном настроения. Выражение «мрачный гений» био_

графы часто относят к характеристикам многих выда_

ющихся философов, поэтов и композиторов, страдав_

ших от приступов тяжелой меланхолии и глухой тоски.

Художественное творчество являлось для многих из

них спасительным средством, спасавшим от тяжелых

переживаний. В момент творчества в работу неминуе_

мо включается левое полушарие, которому свойствен_

ны оптимистические и эйфорические переживания.

Это несколько сглаживает депрессивную работу пра_

вого полушария и делает восприятие жизни более гар_

моничным.

Самым ярким доказательством этому могут слу_

жить жизнеописания Гоголя и Зощенко, из которых

видно, что для них творчество было тем единственным

средством, которое на определенное время спасало их

от мучительных эмоциональных переживаний.

С помощью психоанализа Зощенко удалось выле_

чить самого себя от глубокого невроза, в котором он

пребывал долгие годы. Свой опыт излечения Зощенко

мастерски описал в книге «Перед восходом солнца».

Однако, по мнению писателя Корнея Чуковского, хо_

рошо знавшего писателя до курса его самолечения и

после, Зощенко после самолечения потерял ту чарую_

щую искру таланта, которая была ранее в его расска_

зах. Они стали довольно обыденными и малоинтерес_

ными.

Видимо, не случайно, что, по свидетельству В. Ива_

нова, многие мастера художественного слова, такие

как Владимир Набоков, Анна Ахматова, немецкий поэт

Рильке отрицательно и даже враждебно относились к

психоанализу. Они отвергали все советы их друзей

пройти курс модного лечения. Работа психоаналитика

связана с активизацией у пациента левого, аналити_

ческого полушария. Эта активизация, связанная с пе_

реводом неясных образов и смутных воспоминаний в

точные и понятные слова, осознание через них внут_

реннего конфликта, положительно сказывается на са_

мочувствии художника, но, вероятно, может в опреде_

ленных случаях лишать его дара творчества. Предчув_

ствуя это, многие художники поэтому предпочитают

оставаться несчастными, но творцами, чем счастливы_

ми, но с потерянным талантом1.

__                                                                                                          8__#______                                                                                                              _                                                                                                              __0____0__

Помимо интроверсии и экстраверсии, о которых

шла речь выше, в современной психологии имеются и

другие классификации и типологии личности, которые

могут представлять интерес для психологии творчества.

Наиболее известная классическая классификация тем_

пераментов была дана древнегреческим врачом Гип_

пократом, который поделил людей на сангвиников,

флегматиков, меланхоликов и холериков. Знание тем_

пераментов дает представление о психологии индиви_

дуальных вариантов развития творческой личности

художника.

Холерики в своем поведении часто нетерпеливы,

суетливы и вспыльчивы, они обладают резкими, поры_

вистыми движениями и страстной речью со сбивчи_

выми интонациями. Они склонны к резким переменам

настроения и прямолинейны в отношениях с людьми.

Они любят риск и находчивы в споре. Соответственно,

поэзия им нравится романтическая и музыка пример_

но такая же — бурная, энергичная и порывистая. Хо_

лерическим темпераментом обладали Бетховен и Лист.

Из поэтов — Пушкин и Байрон.

Сангвиники веселы, жизнерадостны и общитель_

ны. Они — душа любого общества, балагуры и весель_

чаки, легко переживают неудачи и неприятности. Они

1 Голицын Г.А., Георгиев М.Н., Петров В.М. Показатели межпо_

лушарной асимметрии творческого процесса в изобразительном

искусстве.

1 Иванов В.В. Бессознательное, функциональная асимметрия,

язык и творчество. В сб.: Бессознательное: природа, функции, ме_

тоды исследования. Т. IV. Тбилиси, 1985. С. 254–259.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

отзывчивы и не чувствуют скованности в общении с

новыми людьми. Они могут быть выносливы и рабо_

тоспособны, если дело, которым они занимаются, им

интересно. Однако однообразная и кропотливая рабо_

та их утомляет и быстро надоедает. Их речь — быстрая

и громкая, с живыми жестами и выразительной мими_

кой. Соответственно, им по нраву музыка живая, весе_

лая и энергичная. Такую мы в избытке найдем у ком_

позиторов Моцарта и Россини, Прокофьева и Виваль_

ди. Из писателей к сангвиникам можно отнести Марка

Твена, Оноре де Бальзака и Франсуа Рабле.

Флегматиков характеризует общая сдержанность,

неторопливость, обстоятельность, спокойствие не толь_

ко в обычных, но и в самых трудных ситуациях. Они

последовательны и обстоятельны в делах, их речь плав_

на и размеренна, без резких выражений эмоций, без

яркой жестикуляции и мимики. Флегматикам легко

сдерживать свои порывы, ибо они придерживаются

принципа экономии сил. В общении они ровны и рас_

судительны. Соответственно, им подходит музыка за_

медленных темпов и ровная по настроению — без дра_

матических вспышек и неистовств. Среди компо_

зиторов флегматического темперамента можно назвать

Бородина, Глазунова, Лядова. Из писателей к флегма_

тикам можно отнести баснописца Крылова и друга

Пушкина поэта Дельвига.

Меланхолики считаются людьми застенчивыми и

стеснительными, скрытными и малообщительными.

Они болезненно чувствительны и легко ранимы, при

неудачах склонны уходить в себя и заниматься само_

бичеванием. Их речь тихая, с просительными и изви_

няющимися интонациями. Им свойственно искать со_

чувствия и помощи у окружающих. Они легко перено_

сят одиночество, предпочитая шумным компаниям

общение с одним_двумя близкими друзьями. Но благо_

даря свой высокой чувствительности к окружающей

жизни именно меланхолики создают наиболее тонкие

и проникновенные произведения искусства. Среди

композиторов к меланхоликам можно причислить Чай_

ковского, Шопена, Сибелиуса. Среди поэтов и писате_

лей — Надсона, Северянина, Есенина, Чехова.

В классификации К. Юнга меланхолики и флегма_

тики относятся к интровертам, сангвиники и холери_

ки — к экстравертам. Для интроверта характерно на_

правленность всех психических процессов на него

самого. Его собственное Я становится центром его пси_

хической жизни, именно с его позиций он смотрит на

окружающую его жизнь. Для экстраверта центром его

интересов является окружающая жизнь, и именно в

ней он находит источники для своей активности.

Можно также говорить о некоторых корреляциях

между интроверсией и правополушарным типом моз_

га, экстраверсией и левополушарным типом мозга.

Для иллюстрации темперамента меланхолика и

темперамента холерика можно привести различие в

практике концертных выступлений у Шопена, яркого

представителя музыканта интровертированного плана,

представителя слабого типа нервной системы, и Фе_

ренца Листа — музыканта ярко выраженного экстра_

вертированного плана, обладателя сильной нервной

системы.

В течение длительного периода времени Шопен и

Лист были близкими друзьями. При этом каждый из

них находил в другом недостающие в себе положитель_

ные качества.

По воспоминаниям современников, Шопен был

очень впечатлительным, хрупким и ранимым челове_

ком. Своих слушателей он подкупал тонкостью и по_

этичностью исполнения, мягкостью звучания инстру_

мента. Шопен был склонен к меланхолии, и это свой_

ство его характера проявилось во многих его сочи_

нениях — мазурках, балладах, ноктюрнах. Шопен не

любил играть в больших концертных залах, при боль_

шом стечении публики, предпочитая выступать в не_

больших залах и музыкальных салонах богатых арис_

тократов. «Большие залы парализуют меня», — при_

знавался он в одном из своих писем другу.

Полной противоположностью Шопену была нату_

ра Листа. Этот великий исполнитель, композитор и ди_

рижер любил выступать в больших залах, при большом

стечении публики, причем чем больше слушателей

присутствовало на концерте, тем больше вдохновлялся

великий маэстро.

Лист поражал воображение современников неис_

товой мощью своей игры. Друг Листа, знаменитый

немецкий поэт Генрих Гейне, упрекал его в том, что

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_!

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_

его пальцы нередко «слишком бешено носятся по кла_

вишам», на что Лист скромно отвечал: «Грозы — моя

специальность». Один из современников Листа так

отзывался о его концерте: «После концерта он стоит

словно победитель на поле сражения... покоренные

фортепиано лежат вокруг него, порванные струны

развеваются как флаги побежденных, запуганные ин_

струменты боязливо прячутся в дальних углах...»

Однажды на одном из вечеров, где Шопен и Лист

играли вместе, Лист сыграл один из ноктюрнов Шопе_

на. Шопену это исполнение явно не понравилось, и он

заметил Листу, что, чем так играть его произведения,

лучше их вообще не играть, Тут же Лист сыграл один

из виртуозных этюдов Шопена, чем привел всех при_

сутствующих, в том числе и самого Шопена, в полное

восхищение, «Я не гожусь для того, чтобы давать кон_

церты, — говорил Шопен Листу. — Но вы, вы к этому

призваны, ибо в случае, если вы не завоюете благо_

склонности публики, у вас хватит сил поразить ее,

потрясти, покорить и повести за собой».

Бессмысленно, видимо, ставить вопрос о том, ка_

кой тип темперамента лучше. Лист и Шопен были ге_

ниальными музыкантами, но каждый из них в силу

своего темперамента был гениален по_своему, каждый

вносил свой неповторимый вклад в мировую культуру.

Благодарные слушатели будут выбирать из ее сокро_

вищниц то, что больше всего им подходит к их собствен_

ному темпераменту и мироощущению.

Любой художник_творец, хочет он того или нет,

всегда через свое творчество передает окружающим

свою личность. Поэтому по музыке Бетховена мы мо_

жем судить о его холерическом темпераменте, а по

картинам Левитана — о его меланхолическом.

Преобладание интровертной или экстравертной

направленности оказывает влияние и на выбор харак_

тера творческой деятельности. Образно говоря, если

сравнить творческий акт с растущим деревом, то кор_

ни дерева, лежащие в толще земли, мы можем ассоци_

ировать с интровертным складом личности, а ветви и

листья — с экстравертным. У интровертов творческий

процесс кристаллизуется как бы внутри, у экстравер_

тов — снаружи. Поэтому логично предположить, что

интровертам более свойственна творческая деятель_

ность, связанная с уединением, углублением в процесс

познания жизни в свой внутренний мир, а экстравер_

там — та же деятельность, связанная с общением с со_

циумом и с широкой публикой. Поэтому в случае с ин_

тровертами мы будем встречаться чаще с авторским

творчеством — композиторами, поэтами, писателями и

драматургами, а в случае с экстравертами — с испол_

нительским, музыкантами, певцами и актерами.

Исследования, проведенные А.Л. Гройсманом сре_

ди актеров и режиссеров при помощи стандартизиро_

ванного метода исследования личности (СМИЛ, по

Л.Н. Собчик), подтверждают это предположение.

Согласно данным проведенного им исследования,

актерам оказались свойственны такие личностные харак_

теристики, как экстравертированность, коммуникабель_

ность, взрывной темперамент и наличие черт индивиду_

альности. В эмоциональном фоне настроения актеров

исследователь констатировал наличие высокой эмоцио_

нальной возбудимости, выраженную способность к эм_

патии, заразительность и доверчивость к предлагаемым

обстоятельствам. Истероидный тип личности, в которой

СМИЛ фиксирует высокие значения третьей шкалы, ока_

зывается весьма распространенным среди актеров. Чер_

ты этого типа проявляются в повышенной способности

к вытеснению из сознания неприятных фактов и собы_

тий, потребностью в признании, склонностью постоянно

быть в центре внимания и к показной игре на публике.

Склонность к проигрыванию ролей составляет основу его

поведения. «Данный личностный тип, — указывает

А.Л. Гройсман, — в противоположность аутичному типу

в режиссерской модели не обладает достаточно разви_

тым внутренним миром и в своем поведении опирается

скорее на внешние, чем на внутренние критерии и оцен_

ки. Переживания истероидной личности ориентированы

скорее на внешнего наблюдателя и поэтому обладают

скорее яркостью, чем глубиной»1.

Режиссерам оказались свойственны такие черты,

как интровертированность, стремление к внутренней

сосредоточенности, преобладание мыслительного типа

1 Гройсман А.Л. Личность. Творчество. Регуляция состояний.

Руководство по театральной и паратеатральной психологии. М.,

1998. С. 129–130.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_"

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_+

высшей нервной деятельности и наличие выраженной

индивидуальности. Они отличались от актеров большей

глубиной мировоззрения и способностью к образному

видению мира, более широким пространственным

видением и чувством композиции1.

Дальнейшие исследования выявили смешанный

тип характера, в котором и актеры, и режиссеры обла_

дают общими чертами.

Существуют и другие классификации типов людей,

знание которых может помочь понять особенности

личности и творчества того или иного художника.

Известным немецким психиатром К. Леонгардом

были выявлены некоторые личностные акцентуации

темперамента и характера, которые представляют

интерес для психологии художественного творчества.

Акцентуация характера проявляется в особых спосо_

бах построения взаимоотношений человека с миром и

в своем неповторимом способе его переживания. Типы

акцентуации, согласно К. Леонгарду и Н. Шмишеку,

разработавшему для их выявления специальный тест,

могут быть классифицированы следующим образом.

Гипертимный тип — люди с живым темперамен_

том, общительные и предприимчивые, с хорошим здо_

ровьем и высоким жизненным тонусом. Среди их пред_

ставителей — Россини и Вивальди.

Застревающий тип — лица, особо чувствительные

к обидам и огорчениям, склонные к накоплению отри_

цательных переживаний и к мстительности. Недовер_

чивы и подозрительны.

Эмотивный тип — те, кто отличаются мягкостью,

добросердечием и глубиной переживаний. Любят уха_

живать за животными и растениями. При просмотре

печальных фильмов и прослушивании такой же музы_

ки могут заплакать. Не умеют постоять за себя из_за

своей душевной ранимости.

Педантичный тип — люди, склонные к усиленным

размышлениям, постоянной самопроверке, чистоте и

порядку. В работе неторопливы, усидчивы и аккуратны.

Тревожный тип — те, кто не любят шумных ком_

паний и игр, часто испытывают в новой обстановке ро_

бость и застенчивость. У них развито чувство долга, им

свойственны высокие нравственные принципы.

Циклоидный тип — люди с периодическими сме_

нами настроения от упадка и апатии в депрессивной

фазе до бурной энергичности в гипертимной.

Демонстративный тип — лица с повышенной

потребностью находиться в центре внимания, демон_

стрировать свои таланты и принимать от окружающих

комплименты. Отличаются богатой фантазией, в пато_

логии нередко переходящей в лживость. При надле_

жащем воспитании и самодисциплине из них могут

получиться хорошие актеры.

Возбудимый тип — отличается трудностью в са_

морегуляции своего поведения. Вспышки раздражи_

тельности и гнева могут возникать по самому незначи_

тельному поводу.

Дистимный тип — отличается пессимизмом и

мрачным восприятием. В общении угрюмы и непри_

ветливы, немногословны или молчаливы.

Экзальтированный тип — отличается высокой

чувствительностью и бурной восторженной реакцией

на события окружающей жизни. Тонкие переживания,

связанные с увлечением искусством, красотой приро_

ды, поиском красоты и смысла жизни, приводят к тому,

что людей этого типа много среди художников, музы_

кантов и поэтов.

Выбор вида творчества определяется не только

природными способностями, но во многом характером

акцентуации художника. Так, например, для исполни_

тельского творчества, связанного с соревнованием и

публичными выступлениями и отсюда — с большими

нервно_психическими нагрузками, больше подходят

демонстративный, возбудимый и гипертимный типы.

Для авторского творчества, для которого необходимы

уединенность, сосредоточенность и систематичность в

работе, больше подходят такие типы акцентуации, как

эмотивный, тревожный, застревающий и педантичный.

Эти разделения в достаточной мере условны, но

мы видим, что, например, Чайковский, яркий предста_

витель эмотивного типа, очень тяготился публичными

выступлениями и дирижированием. Эти же отличался

и Шостакович, хотя в молодости он получил диплом,

выступая на конкурсе пианистов имени Шопена в

1 Гройсман А.Л. Личность. Творчество. Регуляция состояний.

Руководство по театральной и паратеатральной психологии. М.,

1998. С. 129–130.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_,

Варшаве. В то же время Лист, как яркий представи_

тель демонстративного и гипертимного типа, чувство_

вал себя на сцене, как в родной стихии.

__                                                                                                          /_____) ___0_

То, что способность к творческой деятельности

связана с особенностями личности человека, люди

знали с давних пор. Основоположником эксперимен_

тального изучения личностных свойств человека, влия_

ющих на творчество, в современной психологии счи_

тается двоюродный брат Чарльза Дарвина — Френсис

Гальтон, который заложил основы психометрии и ввел

в современную психологию показатель коэффициента

интеллекта, так называемый IQ. Его исследования про_

должил французский психолог Альфред Бине, разра_

ботавший тест на измерение интеллекта. Продолжив_

шие это направление исследования уже упомянутые

Дж. Гилфорд и Э. Торренс выявили наличие связи

между коэффициентом интеллекта и способностью к

творчеству (креативностью). Оказалось, что более вы_

сокий уровень интеллекта обусловливает большую

вероятность того, что у испытуемого будут высокие

показатели и по тестам креативности. Торренс пред_

ложил концепцию интеллектуального порога, которая

состоит в том, что при IQ ниже 120 баллов интеллект

и креативность неразличимы и образуют единый фак_

тор. При IQ выше 120 баллов творческие способности

и интеллект становятся независимыми факторами. т. е.

можно обладать значительным запасом знаний, но при

этом оказаться малотворческим человеком. В то же

время можно не обладать обширными познаниями, но

при этом проявлять значительные творческие способ_

ности.

Связи между объемом знаний, умственными спо_

собностями и способностями к творчеству исследова_

лись в работах польского психолога А. Матейко. Им

было установлено, что в одних областях творчества

большой объем знаний просто необходим, тогда как в

других областях это требование необязательно. Там, где

предмет требует больших умственных способностей

для овладения сложными областями знания, например

в ядерной физике, имеется определенная связь между

степенью развитии умственных способностей и ори_

гинальностью решения задач, но эта связь невелика.

В то же время «у художников, скульпторов и графи_

ков, — отмечает А. Матейко, — корреляция между ка_

чеством работы и умственными способностями нуле_

вая и даже отрицательная»1.

Академические успехи в школе и высшем учебном

заведении далеко не всегда являются надежным пред_

сказанием того, что такой ученик или студент в буду_

щем сделает большие творческие открытия. Известно,

что отец Чарльза Дарвина из_за его плохой учебы в

школе был очень невысокого мнения о будущем своего

сына, Чехов нередко получал тройки за свои сочине_

ния, Ньютон и Эйнштейн тоже далеко не блестяще

учились в школе. Пушкин в области математики был

абсолютно необучаем. За это его даже хотели отчис_

лить из любимого лицея, который он так горячо воспе_

вал в своих стихах.

Анализируя качества творческих личностей, Тор_

ренс обнаружил у них большое количество черт, кото_

рые могут базироваться на доминировании эмоций

агрессии, что можно рассматривать как проявление

смелости и тенденцию к активному утверждению сво_

его «Я» в социуме. Это проявляется, в частности, в стрем_

лении к доминированию и превосходству, в тяге к рис_

ку, нарушению привычного порядка вещей и стереоти_

пов, тяготению к независимости и радикализму.

Смелость часто оказывается в числе незаменимых

свойств творческой личности. По этому поводу англий_

ский психолог Мак_Киннон отмечает, что «наиболее

выдающийся признак творческой личности, главная

черта его внутренней сущности, как я это вижу, — это

определенная смелость. Смелость личности, смелость

разума и духа, психологическая и духовная смелость,

которая является внутренним стержнем креативной

личности: смелость подвергать сомнению общеприня_

тое; смелость быть разрушительным для созидания

лучшего; смелость думать так, как не думал никто;

смелость быть открытым восприятию изнутри и извне;

смелость следовать интуиции, а не логике; смелость

вообразить невозможное и попытаться его реализовать;

1 Матейко Я. Условия творческого труда. М., 1976. С. 15.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

смелость стоять в стороне от коллективности и, если

это необходимо, конфликтовать с ней, смелость стано_

виться и быть самим собой»1.

В институте изучения проблем творчества в Кали_

форнии американскими исследователями в процессе

изучения большой группы выдающихся архитекторов

и известных писателей было установлено, что культур_

ный феномен изобретения в искусстве и науке анало_

гичен и характеризуется одинаковыми психическими

процессами. Френсис Баррон на основе исследования

56 писателей_профессионалов, из которых 30 были

широко известны и весьма оригинальны в своем твор_

честве, выделил следующие тринадцать признаков

способностей к литературному творчеству:

·высокий уровень интеллекта;

·склонность к интеллектуальным и познавательным

темам;

·красноречие, умение ясно выражать мысли;

·личная независимость;

·умелое пользование приемами эстетического воз_

действия;

·продуктивность;

·склонность к философским проблемам;

·стремление к самовыражению;

·широкий круг интересов;

·оригинальность ассоциирования мыслей, неорди_

нарные процессы мышления;

·интересная, привлекающая внимание личность;

·честность, откровенность, искренность в общении

с другими;

·соответствие поведения этическим нормам.

В исследованиях другого американского исследо_

вателя — К. Тэйлора — были установлены похожие ка_

чества творческой личности:

·стремление быть на передовых рубежах своей

области;

·независимость и самостоятельность суждений,

стремление идти своей дорогой;

·склонность к риску;

·активность, любознательность, неутомимость в

поисках;

·неудовлетворенность существующими традициями

и методами и отсюда — стремление изменить су_

ществующее положение дел;

·нестандартность мышления, талант предвидения.

Дж. Гилфорд в своих исследованиях выделял сле_

дующие отличительные способности креативной лич_

ности:

·способность к обнаружению и постановке проблем;

продуцирование разнообразных идей в неопреде_

ленной ситуации;

·способность к генерированию большого числа

идей;

·способность продуцировать разнообразные идеи;

видеть предмет под новым углом зрения, обнару_

живать его новое использование на практике;

·способность отвечать на раздражители нестандар_

тно; стремление к интеллектуальной новизне, к

нахождению своего собственного, отличного от

других решение;

·способность усовершенствовать объект, добавляя

детали;

·способность решать проблемы, т. е. способности к

синтезу и анализу.

Американский психолог Вильямс, создатель широ_

ко известного теста творческого мышления, все много_

численные показатели творческой личности свел к

четырем факторам, на основании которых он и пост_

роил свой тест. Это:

·способность идти на риск;

·усиленная поисковая активность;

·широта кругозора и любознательность;

·богатое воображение.

Таким образом, обобщая многочисленные литера_

турные данные, мы можем сказать, что вносящие боль_

шой вклад в общественный прогресс творцы нового,

как правило, обладают внутренней независимостью,

большими познаниями и глубиной проникновения в

суть изучаемой проблемы, богатством чувств и интуи_

цией. Сильная воля и работоспособность помогают им

в достижении самых трудных целей. Обладая чувством

нового и высокой чувствительностью, творческие люди

1 MacKinnon. Creativity: a multi_faceted phenomen [WWW

document] URL http://www.rsad.edu/_ccjones/01–02/sophcd/

readings/creativity.html.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

способны улавливать слабые сигналы в окружающей

их действительности и на этом строить предположе_

ния о том, как дальше будут развиваться наука, обще_

ство и искусство.

Любому творцу приходится иметь много муже_

ства для того, чтобы следовать жизненному пути, от_

стаивать свои принципы, идти на риск, понимая, что

его новаторские идеи могут быть не приняты широ_

кой публикой, проявлять исключительное упорство

для достижения намеченной цели. Часто это приво_

дит творческого человека к изоляции от научного или

художественного общества. «Одиночество гения» —

излюбленная тема многих биографов, пишущих о ве_

ликих творцах. Критика в адрес великих творцов со

стороны ортодоксов, что они делают что_то не так,

бывает подчас очень суровой. Например, один критик

после исполнения скрипичного концерта Чайковско_

го написал про него, что эта музыка «воняет». Про

Пятую симфонию Бетховена критика в свое время

писала, что она — «симфония взбесившегося безум_

ца». Но подлинные творцы не в силах свернуть со

своей дороги и делать нечто такое, что публике понят_

но, или то, что ей нравится. Они чувствуют и осозна_

ют в себе особую миссию в служении своему делу,

будь то наука, искусство или какой_либо другой вид

деятельности.

Психофизиологические исследования особенно_

стей творческих личностей говорят о том, что их мозг

даже в состоянии относительного покоя всегда более

активирован, т. е. находится в состоянии повышенно_

го возбуждения. Исследователь этой проблемы рос_

сийский психофизиолог В.С. Ротенберг объясняет это

тем, что «творческие люди характеризуются большей

сенсорной открытостью, большей чувствительностью

ко всем, даже самым минимальным, раздражителям,

поступающим извне. Без такой повышенной чувстви_

тельности было бы невозможно творчество, основан_

ное на способности восприятия тех сигналов, которые

не воспринимаются другими людьми. Отчасти в свя_

зи с этой повышенной чувствительностью творческие

люди живут более интенсивной духовной жизнью и у

них легче возникают внутренние конфликты, что и

может отражаться в более высокой церебральной

активации в тех ситуациях, когда другие субъекты

быстро оказываются на грани дремоты»1.

Как показали исследования Э.А. Голубевой, изучав_

шей особенности творческих индивидов, их общей

чертой была исходная более высокая активированность

и подвижность нервных процессов в различных струк_

турах мозга, позволяющая им образовывать в них но_

вые связи и находить новые решения.

__                                                                                                          /_____)                                                                                                              _________

Личность человека искусства, личность художника—

интереснейшая область психологических исследований.

В результате многочисленных исследований к настояще_

му времени определены характерные черты личности тех,

кто рисует, поет, играет, танцует и лицедействует. Были

выделены общие и частные, так называемые парциаль_

ные, способности, которые необходимы для занятий кон_

кретной художественной деятельностью.

Один из первых исследователей проблем творче_

ства французский психолог Теодюль Рибо в известной

работе «Опыт исследования творческого воображения»

говорит о том, что до своего вступления на путь циви_

лизации человек живет исключительно воображением,

т. е. воображение представляет для него высшую сту_

пень его интеллектуального развития, дальше которо_

го он не идет. Он приводит свидетельства о того, что

долгое время первобытного человека определяли сле_

дующим образом: «Человек, у которого чувственные

данные и образы преобладают над рассудочными кон_

цепциям. Это суждение дало Т. Рибо основания для

того, чтобы сделать следующее умозаключение: «По

этому определению многие современные поэты и ар_

тисты должны быть причислены к дикарям»2.

Как показывают современные исследования, наи_

более существенной чертой характера в личности пред_

ставителей самых разных сфер искусства оказывается

1 Ротенберг В.С. Психофизиологические аспекты изучения

творчества //Хрестоматия по психологии художественного твор_

чества. М., 1998. С. 100.

2 Рибо Т. Опыт исследования творческого воображения. В кн.

«Болезни личности. Опыт исследования». Минск; Москва, 2001.

С. 219.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_!

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_

их высокая эмоциональная отзывчивость как на окру_

жающую действительность, так и на образы собствен_

ного воображения. Исследование Е.П. Крупника обна_

ружило у учащихся художественных и театральных

школ более высокие показатели нейротизма, что про_

являлось в их эмоциональной лабильности, повышен_

ной тревоге в ситуации ожидания, неуравновешенно_

сти и общей личностной напряженности. Они же по

сравнению с контрольной группой характеризовались

богатством воображения, большей мягкостью, терпи_

мостью к окружающим, утонченностью, склонностью

к фантазированию и эмпатической чувствительностью.

У них нет легкости в отношении к фрустрации, для них

характерны самозащитные реакции, и в конфликте им

трудно вести себя рационально1.

При этом у художественных натур неуравновешен_

ность в сторону возбуждения и способность эмоцио_

нально зажигаться от собственных воображаемых об_

разов намного выше по сравнению с обычными людь_

ми. Далее возникает потребность запечатлеть и

выразить свои чувства в художественном образе через

звуки, краски, интонации, рифмы, ритмы, пластику дви_

жений и мимики. Большие требования в этом случае

предъявляются к двигательному анализатору, способ_

ному перевести образы воображения в соответствую_

щие точные движения. Это достигается за счет длитель_

ной профессиональной подготовки психофизического

аппарата любого художника, будь он создатель или

исполнитель художественного произведения.

Личность художника при сравнении ее с личнос_

тью ученого_исследователя имеет много общего, но его

способы познания мира, как об этом сказано во второй

главе, принципиально иные. Напомним, что наиболее

существенное различие в деятельности ученого и ху_

дожника заключается в том, что ученый_исследова_

тель ищет и выводит свою научную истину преимуще_

ственно путем научных экспериментов, логических

понятий и умозаключений, а художник ищет и находит

свою истину при помощи воображения и интуиции,

создавая художественный образ. У первого истина

будет объективна и может быть подтверждена резуль_

татами исследований других ученых. У художника

истина будет субъективна и не может быть повторена

в творчестве других художников, а если может, то толь_

ко в виде копий, но никак не оригинала.

Потребность в образном отражении мира через

создание произведений искусства. Способность глубо_

ко и остро чувствовать каждый уходящий момент жиз_

ни порождает во внутреннем мире художника жела_

ние, про которое гетевский Фауст воскликнул: «Оста_

новись, мгновенье, ты прекрасно!»

Восприятие жизни у людей художественного скла_

да целостно и ассоциативно. Их большая эмоциональ_

ность и впечатлительность на сторонних наблюдателей

в некоторых случаях производит впечатление некото_

рой женственности и инфантильности, что проявляется

в известной доверчивости и наивности многих людей

искусства. В жизни им свойственна преимущественная

ориентация на создание эстетических ценностей и в

меньшей степени — на ценности материальные и со_

циальные. Это значит, что при выборе между творче_

ством, деньгами и властью истинные художники выби_

рают творчество, а не что_либо другое. Если же служи_

тель Мельпомены выбирает не творчество, а что_то еще,

то его по большему счету нельзя отнести к настоящему

художнику, ибо для последнего существует только «одна,

но пламенная страсть» — творчество.

В зависимости от специализации у людей искусст_

ва в процессе их специализации обостряются:

– зрительная восприимчивость к форме и цвету и

такая же ассоциативность в зрительных образах,

если это художники;

– слуховая восприимчивость и музыкально_слуховые

представления, если это музыканты;

– чуткость и любовь к слову, если это литераторы;

– пластичность и двигательная выразительность,

если это танцовщики и хореографы.

Природная сенсорная чувствительность опреде_

ленных анализаторов в конце концов влияет на выбор

художественной специализации.

Кроме этих общих черт людей искусства имеют

значение и более частные характеристики, о которых

речь пойдет ниже.

1 Крупник Е.П. Психологическое воздействие искусства. М.,

2001. С. 127–128.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_"

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_+

Способность к глубокой эмпатии и идентифика

ции с объектом. Напомним, что под эмпатией в психо_

логии понимается способность человека проникаться

чувствами другого человека. Под идентификацией —

способность отождествлять себя с кем_либо или с чем_

либо. Эти психологические механизмы по своему ха_

рактеру очень близки друг другу, но если эмпатия

проявляется прежде всего по отношению к конкретно_

му человеку, то идентификация может проявляться и в

отношении к персонажу художественного произведе_

ния, и по отношению к какому_либо предмету, и по

отношению к какой_либо социальной группе. Говоря

другими словами, понятие идентификации несколько

шире, нежели понятие эмпатии. В художественном

творчестве эти механизмы играют очень большую роль.

Как уже неоднократно отмечалось выше, худож_

ник отличается от ученого тем, что последний изучает

мир при помощи работы мысли и рассуждений. Худож_

ник изучает мир при помощи работы чувства и пере_

живания. И если у ученого инструментом познания

является логика точного расчета, то у художника ос_

новным инструментом познания является художествен_

ный образ, в создании которого участвуют эмпатия и

идентификация художника с тем, что и кого он хочет

отобразить в своем творчестве.

Психическая организация художника из_за нали_

чия в психике этих психологических механизмов лю_

бого мало_мальски талантливого артиста отличается

большим своеобразием. То, что для обычного человека

представляется обычным и заурядным фактом, в душе

художника резонансом вызывает богатейшие гаммы

переживаний. Психика художника устроена так, что в

ней сохраняются способности к антропоморфизму и

анимизму, что проявляется в стремлении художников

воспринимать природу и предметы окружающего мира

как живые существа. Поэтому в своем творчестве они

могут разговаривать с закатами, звездами, с камнями

и деревьями, ощущая их как своих собеседников, мо_

гущих им сказать нечто важное. Хорошо об этом ска_

зано у Ф. Тютчева:

Не то, что мните вы, природа:

Не слепок, не бездушный лик —

В ней есть душа, в ней есть свобода,

В ней есть любовь, в ней есть язык…

Освобождение художника от своих чувств и эмоци_

ональная разрядка происходят через их выражение и

опредмечивание в художественном образе. Выражая свои

чувства, художник приобретает возможность управлять

ими. Благодаря творчеству не чувства подчиняют его себе,

а он подчиняет себе свои чувства. Так художник пере_

стает быть рабом своих чувств и становится их хозяином.

Служители муз отражают в своем творчестве не

только свои чувства, но и чувства других людей, а также

умонастроения всего общества в целом. Причем делают

они это с жизненной необходимостью, иначе они про_

сто не могут жить. Отвечая на вопрос, почему художник

создает свои произведения, К. Маркс писал: «Мильтон

создавал свой “Потерянный рай” по той же причине, по

какой шелковичный червь производит шелк. Это было

действенное проявление его натуры» ( Т. 48, С. 51).

Способность к эмпатии и идентификации тесно

связана с повышенной эмоциональностью и впечатли_

тельностью нервно_психической организации худож_

ника.

Эмоциональность и впечатлительность. То, что

многие художники отличаются от обычных людей

повышенной впечатлительностью и связанной с этим

душевной ранимостью, известно давно. Благодаря

этим качествам художник легко и бурно откликается

душевными порывами на самые незначительные, на

первый взгляд, события во внешней среде. Это про_

исходит вследствие высокой исходной активирован_

ности нервной системы творческой личности.

Перегруженность ощущениями, чувствами, впечат_

лениями требует разрядки возникающего эмоциональ_

но_психического напряжения, что и происходит в мо_

мент создания произведения искусства.

Пылкость чувств, их экзальтированность, частые

переходы от одного эмоционального состояния к дру_

гому — от страха к гневу, от плача к смеху, от апатии

к энтузиазму — все это мы видим у художественно

одаренных людей. Для примера: Василий Макарович

Шукшин очень любил петь на застольях песни. Как

вспоминают очевидцы, когда Шукшин пел, он часто

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_,

плакал. Шукшин настолько отдавался песне, что у всех

присутствующих щемило и сжималось сердце. Также

без слез Шукшин не мог слушать и пение Ф.И. Шаля_

пина.

Когда 10_летнего Дж. Байрона по случаю наследо_

вания им от двоюродного дяди титула лорда предста_

вили к этому званию, он в продолжении нескольких

минут молча стоял среди всеобщего изумления своих

товарищей, а потом разразился громким рыданием. Его

дальнейшие необыкновенная впечатлительность и

страстность проявлялись в том, что с Байроном не раз

случались истерические припадки в театре, в то время

когда он смотрел игру хорошего артиста в трагичес_

кой роли.

Байрон был хорошим стрелком и во время одной

своей охоты в Греции подстрелил молодого орленка.

Страдания раненой птицы так глубоко задели и рас_

строили его, что он старался всеми силами спасти ее.

Когда же через несколько дней орленок все же умер,

он дал себе слово никогда больше не стрелять в живот_

ных и в течение всей своей жизни оставался верным

своему обету.

Благодаря такой способности к состраданию у

Байрона при всей противоречивости его характера

была всегда в наличии готовность к помощи тем, кто

попал в беду и кому было плохо. Так, живя в Италии,

Байрон огромные личные деньги тратил на благотво_

рительность. И когда бедняки города Равенны, в кото_

ром он жил, узнали о его намерении покинуть их го_

род, то они подали прошение губернатору, чтобы тот

уговорил Байрона остаться у них в городе.

Потребность в бескорыстном самовыражении.

«Цель жизни, — говорил английский писатель Оскар

Уайльд, — самовыражение. Проявить во всей полноте

свою сущность — вот для чего мы живем». Под этими

словами могут подписаться тысячи творцов, оставив_

ших после себя романы, симфонии, живописные по_

лотна и незатейливые песни.

Ф.М. Достоевский признавался: «В литературном

деле моем есть для меня одна торжественная сторона,

моя цель и надежда — желание высказаться в чем_ни_

будь, по возможности вполне, прежде, чем умру» ( Рус_

ские писатели о литературном труде. Л., 1955, Т. 3. С. 167).

Аналогичным образом высказывался и Л. Толстой,

говоря, что почти во всем, что он писал, им руководила

потребность собрания мыслей, сцепленных между

собою, для выражения себя.

Знаменитый английский поэт Байрон: «Потреб_

ность писать кипит во мне и терзает меня, как мука, от

которой я должен освободиться» (Илиади А. Природа

художественного таланта. М., 1964. С. 73–74).

Стефан Цвейг: «Спасительное действие художе_

ственного творчества — избавить, избавить символи_

чески, человека от томительных внутренних перена_

пряжений, перенести гнетущую его силу в силу дру_

гую, безопасную для его духа область. Это — твор_

ческое самовысвобождение. И если Гете говорил, что

Вертер покончил самоубийством вместо него, то этим

он с необычайной выразительностью поясняет, что

спас свою собственную жизнь, осуществив задуман_

ное им самоубийство на другом, вымышленном образе,

двойнике, выражаясь психоаналитически, он “отреа_

гировал” свое самоубийство в самоубийстве Вертера».

У Рихарда Вагнера мы находим его признание о

том, что только создав свою оперу «Лоэнгрин», он ос_

вободил себя от не дававшего ему покоя образа. Пе_

реполненность образами у Бетховена была столь силь_

на, что он, по воспоминаниям друзей и современников,

метался по комнате, как помешанный, и выл, как зверь.

«И этот дикий бред преследовал мой разум много

лет», — писал о подобном состоянии М. Лермонтов.

Яркое описание подобного состояния мы находим

у Горького: «Нередко я чувствовал себя точно пьяным

и переживал припадки многоречивости, словесного

буйства от желания выговорить все, что тяготило и

радовало меня, хотел рассказать, чтобы “разгрузить_

ся”. Бывали моменты столь мучительного напряжения,

когда у меня, точно у истерика, стоял ком в горле и мне

хотелось кричать... (Горький М. О литературе. М., 1963.

С. 325).

Вот как выразительно описывал Данте свою потреб_

ность во внутреннем освобождении от страданий, кото_

рые возникли у него после смерти его возлюбленной

Беатриче: «Глаза мои изо дня в день проливали слезы и

так утомились, что не могли более облегчить мое горе.

Тогда я подумал о том, что следовало бы ослабить силу

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

моих страданий и сложить слова, исполненные печали.

И я решился написать канцону, в которой, жалуясь,

скажу о той, оплакивая которую я истерзал душу. И я

начал канцону: «Сердечной скорби...».

Николай Васильевич Гоголь, всю жизнь страдав_

ший от маниакально_депрессивного психоза, в своей

«Авторской исповеди» так объяснял свою потребность

в творчестве: «На меня находили припадки тоски, мне

самому необъяснимой, которая происходила, может

быть, от моего болезненного состояния. Чтобы развле_

кать самого себя, я... выдумывал целиком смешные лица

и характеры, поставлял их мысленно в самые смеш_

ные положения, вовсе не заботясь о том, зачем это, для

чего и кому выйдет от этого какая польза».

Великий русский писатель — Владимир Галактио_

нович Короленко, задался целью проследить по пись_

мам Н.В. Гоголя его жизнь и сопоставить ее с его твор_

чеством. По словам Короленко, знакомясь с письмами

Гоголя, он сам отраженно переживал настоящую ду_

шевную пытку. Прочитав ряд писем, датированных

определенным временем, Короленко обращался затем

к Гоголю_художнику и прочитывал то, что тот написал

за это же время. Вот впечатления Короленко от этого

сравнения: «Точно светлый луч пронизывал мутную

мглу, точно струя свежего воздуха врывалась в боль_

ничную палату...»1. Н.В. Гоголь не случайно полагал, что

«искусство есть водворенье в душу стройности и по_

рядка, а не смущенья и расстройства».

В качестве еще одной иллюстрации приведем сви_

детельства Ромена Роллана о живительной силе твор_

чества на примере жизни Рихарда Вагнера: «Зигфрид

(имеется ввиду одноименная опера Р. Вагнера. — В.П.)

дышит совершенным здоровьем и неомраченным счас_

тьем — и удивительно, что он был создан в страдании

и болезни. Время его написания — одно из самых пе_

чальных в жизни Вагнера. Так почти всегда бывает в

искусстве. Ошибочно было бы искать в произведениях

великого художника объяснения его жизни. Это верно

лишь в виде исключения. Можно с уверенностью бить_

ся об заклад, что чаще всего произведения художника—

как раз обратное его жизни, они говорят о том, чего ему

не удалось пережить. Предмет искусства — возмеще_

ние художником того, чего он лишен. «Симфония к ра_

дости» (имеется в виду Девятая симфония Бетховена. —

В.П.) — дочь несчастья. Стараются отыскать в «Триста_

не» (имеется в виду опера Вагнера «Тристан и Изоль_

да») следы какой_либо любовной страсти Вагнера, —

а сам Вагнер говорит: « Так как я всю свою жизнь ни_

когда не испытывал настоящего счастья любви, то я хочу

воздвигнуть памятник этой прекрасной мечте. Я заду_

мал план “Тристана и Изольды. (Р. Роллан. Музыканты

наших дней. М., 1938, С. 82).

Хорошо об этом способе преодоления трудностей

сказал поэт В. Бенедиктов:

Пиши, поэт, слагай для милой девы

Симфонии сердечные свои.

Переливай в гремучие напевы

Несчастный жар страдальческой любви.

Потребность в самовыражении заложена в чело_

веке на генетическом уровне как способ нормализа_

ции психического состояния. Но дар художественного

самовыражения, к сожалению, дан далеко не всем

людям. Однако потребность в нем очень велика. И ху_

дожник выражает в своем творчестве то, что другие

люди чувствуют, но выразить не могут ни словами, ни

красками, ни звуками музыки, ни движениями танца.

Потребность в самовыражении в ярких художе_

ственных образах мы находим у всех значительных

творческих личностей. Она проистекает из_за того, что

художник часто оказывается настолько перегруженным

своими впечатлениями, что ради сохранения своего

здоровья и нормальной жизни он обязательно должен

от них освободиться. Л.С. Выготский в своей книге

«Психология искусства» приводит на этот счет сужде_

ние английского физиолога Шеррингтона, который

сравнивал нашу нервную систему с воронкой, которая

обращена широким отверстием к миру и узким отвер_

стием к действию. Мир вливается в человека через

широкое отверстие воронки тысячью зовов, влечений,

раздражений, ничтожная часть их осуществляется и как

бы вытекает наружу через узкое отверстие. «Совершен_

но понятно, — пишет Л.С. Выготский, — что эта не

1 В.Г. Короленко. Воспоминания. Статьи. Письма. М., 1988.

С. 172.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

осуществившаяся часть жизни, не прошедшая через

узкое отверстие, часть нашего поведения должна быть

так или иначе изжита... необходимо открыть клапан в

котле, в котором давление пара превышает сопротивле_

ние его тела. И вот искусство, видимо, и является сред_

ством для такого взрывного уравновешивания со сре_

дой в критических точках нашего поведения (Выготс

кий Л. Психология искусства. М., 1965. С. 323).

В свою очередь развитая в процессе эстетическо_

го воспитания и жизненного опыта способность к эм_

патии и к сопереживанию позволяет созерцателям

пережить созвучные ему чувства героев художествен_

ных произведений как свои и катарсически изжить их.

Желание обогащаться через создание произведе_

ний искусства почти наверняка указывает на скром_

ную меру таланта данного художника. Хорошо об этом

сказал Гете в своих беседах с Эккерманом: «... насто_

ящий, истинно великий талант всегда находит свое

счастье в осуществлении... Художников с меньшим

талантом искусство как таковое не удовлетворяет; они

при выполнении работы всегда думают лишь о бары_

ше, который им даст готовое произведение. Но при

таких суетных целях и настроениях нельзя создать

ничего великого» (Эккерман И.П. Разговоры с Гете. М.;

Л., 1934, С. 221).

Ему вторил А. Пушкин, который в письме к своей

жене Наталье Николаевне признавался: «Писать кни_

ги для денег, видит бог, не могу» (Пушкин А.С. Полн.

собр. соч. М., 1949. Т. Х. С. 547).

Такой же точки зрения придерживался немецкий

композитор Р. Шуман в своих обращениях к молодым

музыкантам: «Искусство не предназначено для того,

чтобы наживать богатства» (Шуман Р. О музыке и му_

зыкантах. Сб. статей в 2 т. Т. 2. С. 182).

Э. Хемингуэй: «Будь я проклят, если напишу ро_

ман только ради того, чтобы обедать каждый день!

Я начну его, когда не смогу заниматься ничем другим

и иного выбора у меня не будет» (Цит. по: Слово о кни_

ге. М., 1974. С. 142).

Молодой Шиллер в 1776 г. в своем первом напеча_

танном стихотворении — оде «Вечер» — просит Все_

вышнего осчастливить его не властью или богатством,

а даром песен.

Великий русский художник И. Крамской мечтал о

том времени, когда художники и поэты будут свобод_

ны от материальных забот и станут творить как птицы,

поющие задаром. Его кредо было: «“Даром получили,

даром и давайте”, — только при этих нормальных ус_

ловиях искусство будет настоящим, истинным искус_

ством. Только при таком порядке возможно появление

тех созданий, которые народными преданиями припи_

сываются богам, так хороши они, так чисты и так бе_

зупречны по форме. Ни одной ноты фальшивой, ни

одного слова лишнего» (Крамской об искусстве. М.,

1960. С. 51).

Об высоком отношении к своему призванию крас_

норечиво говорит эпизод из жизни художника В.В. Ве_

рещагина. Однажды к нему приехали два американ_

ца с предложением, чтобы он написал их портреты,

по десять тысяч долларов за каждый. Несмотря на

столь крупную сумму, которая была бы кстати, т. к. в

то время Верещагин переживал денежные затрудне_

ния, художник категорически отказался от предложе_

ния. Когда один из его близких родственников сделал

предположение, что, может быть, боязнь плохо выпол_

нить работу заставляет его отвергнуть заказ, Василий

Васильевич отрицал это: «Конечно, мог бы прилично

написать, да наконец этим господам нужно не каче_

ство портрета, а только мое имя». — «Тогда что же

мешает принять заказ?» — не унимался родственник.

«Да пойми же ты, — отвечал В.В. Верещагин, — что не

могу я писать то, что меня не интересует, только по_

тому, что мне за это заплатят, тогда я был бы ремес_

ленник, а не художник». — «Да ведь и Репин, и дру_

гие художники пишут же портреты за деньги?» —

«Вероятно, если их интересуют лица, да, наконец,

какое мне дело до других!»1

В Вене «Дон Жуан» Моцарта был поставлен в пер_

вый раз только год спустя после его написания и не

имел никакого успеха. Моцарт настолько знал вкусы

венцев, что и не ожидал никакого успеха. Он говорил:

что его «Дон Жуан» написан не для Вены, а для Праги,

еще больше для него самого и для его друзей т. е.

1 Андреевский П.В. Воспоминания о В.В. Верещагине. Панора_

ма искусств № 8, М., 1985. С. 144.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_!

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_

никакого материального расчета при сочинении этой

оперы у Моцарта не было.

Известный голливудский актер Микки Рурк, про_

славившийся благодаря фильмам «Дикая орхидея» и

«Девять с половиной недель» в одном из своих интер_

вью на вопрос: «Что значат для вас слава, деньги?» —

ответил так: «Многое, все хотят прославиться. А день_

ги, конечно, имеют значение, но не слишком большое.

Я их никогда не копил. И очень редко соглашался иг_

рать роль, которая мне не нравилась, ради денег. Я пер_

фекционист, готов ждать подходящего сценария и два,

и три года»1.

Из приведенных выше высказываний видно, что

большие художники служили своему искусству беско_

рыстно и довольно редко рассматривали его как спо_

соб разбогатеть. Вероятно, особняком и редким исклю_

чением здесь будет стоять меркантильная мотивация

знаменитого американского писателя Джека Лондона,

который в одном из своих интервью, взятых у него в

расцвете его славы, признался, что он пишет ни для

чего иного, как прибавить три_четыре сотни акров

земли к своему великолепному имению.

— Я пишу рассказ лишь для того, — говорил он, —

чтобы на гонорар купить жеребца. Мой скот больше

интересует меня, чем моя профессия. Друзья не верят

этим словам. А между тем я абсолютно искренен…

— Для меня писательство, — продолжал Дж. Лон_

дон, — легкий способ обеспечить себе приятную жизнь.

Если бы я так не думал, мне и в голову не пришло бы

говорить подобные вещи, ведь это будет напечатано.

Я ничуть не кривлю душой, говоря, что моя профессия

вызывает во мне отвращение. Каждый мой рассказ на_

писан ради денег. Я всегда пишу то, что нравится из_

дателям, а не то, что мне самому хотелось бы написать.

Я вымучиваю из себя то, что нужно капиталистичес_

ким издателям, а издатели покупают это. Что котирует_

ся на рынке и что позволяет печатать цензура. Их не

интересует правда»2.

За такое насилие над самим собой ради денег

Дж. Лондон заплатил преждевременной смертью.

Интерес к жизни и жажда новых впечатлений.

Любое творчество нуждается в постоянной энергети_

ческой подпитке. Такую подпитку художнику дают

жизненные впечатления, которых он настойчиво ищет.

Отсюда — жажда впечатлений, являющаяся отличи_

тельной черта творческих натур, поэтому они так лю_

бят путешествовать, узнавать новое и заниматься са_

мообразованием. Хорошо об этом сказал Б. Пастернак:

Во всем мне хочется дойти

До самой сути.

В работе, в поисках пути,

В сердечной смуте.

До сущности протекших дней,

До их причины,

До оснований, до корней,

До сердцевины.

Все время схватывая нить

Судеб, событий,

Жить, думать, чувствовать, любить,

Свершать открытья.

«Предназначенье себя к карьере артиста, — гово_

рил К.С. Станиславский, — это прежде всего раскры_

тие своего сердца для самого широкого восприятия

жизни».1 Аналогичным образом высказывался и зна_

менитый в свое время итальянский пианист Феруччио

Бузони: «В чьей душе жизнь не оставила следа, тот не

овладеет языком искусства»2.

Для выявления потребности в новых ощущениях в

современной психологии В. Цукерманом разработан

специальный тест, выявляющий уровень этой потреб_

ности. Тест дается в приложении.

Внимательность и наблюдательность. Многие ис_

следователи проблем творчества отмечают, что необ_

ходимым компонентом творческого акта является осо_

бая внимательность и наблюдательность художника как

к своему внутреннему миру, так и к тому, что его окру_

жает. То, что обычному человеку кажется обыденным 1 Микки Рурк. Я так извалялся в грязи, что долго не смогу очис_

титься. Интервью с журналисткой М. Порк // 7 Дней. № 23.

2005 г. С. 24.

2 Энциклопедия тайн и сенсаций. Пороки и болезни великих

людей. Джек Лондон. Минск, 1998. С. 429.

1 Беседы К.С. Станиславского. М., 1947.

2 Цит. по: Коган Г. У врат мастерства. М., 1961.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_"

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_+

и не заслуживающим внимания, у художника вызыва_

ет бурный поток мыслей, ассоциаций и переживаний.

Густав Флобер советовал Мопассану: «Пройдя мимо ка_

кого_нибудь лавочника, сидящего перед дверью, мимо

какого_нибудь дворника, курящего трубку, мимо какой_

нибудь стоянки экипажей, покажите мне этого лавоч_

ника, и этого дворника, всю их физическую внешность,

в которой вместе с тем заключена и вся их духовная

природа, создав при этом искусную картину, чтобы я

их не спутал с каким_нибудь другим лавочником или

дворником, покажите мне лишь одним словом, чем не

похожа какая_либо лошадь, запряженная в экипаж, на

пятьдесят других лошадей, бегущих за или перед ней».

Аналогичным образом высказывался и немецкий поэт

Рильке: «Для того чтобы создать один стих, нам нужно

повидать множество городов, людей и вещей, мы дол_

жны знать животных, должны почувствовать, как ле_

тают птицы, и знать, как движутся лепестки, когда

цветок раскрывается по утрам. Мы должны уметь

мысленно возвращаться на дороги в незнакомых кра_

ях, возвращаться к неожиданным встречам и разлукам,

которые мы тем не менее давно предугадывали, к дням

детства, которые все еще остаются необъясненными, к

родителям, которых мы, должно быть, мучили, ибо они

доставили кому_то непонятную для нас радость (это

было радостью для другого), к болезням в детские годы,

которые так странно начинаются, вызывая столь глу_

бокие и тягостные перемены; должны думах о днях,

проведенных в тихи уютных комнатах, об утренних

часах возле моря, вообще о море, о ночных путешестви_

ях, когда ночи проносились мимо и звезды мерцали,

однако и этого мало, если мы думаем обо все этом.

В нашей памяти мы должны сохранить многие любов_

ные ночи, каждая из которых была не похожа на дру_

гую, стоны женщины во время родов и облегчение на

бледном лице роженицы, как бы уходящей в свой внут_

ренний мир. Однако мы должны пережить и моменты

смерти, посидеть у постели умершего, в комнате с

открытыми окнами, через которые доносятся отрывоч_

ные звуки. Однако всех этих воспоминаний еще мало.

Нам необходимо уметь забывать о них, если их нако_

пилось слишком много, и терпеливо ожидать, чтобы они

вновь восстановились, ибо дожидаемся не только од_

них воспоминаний. Лишь после того, как они станут

нашей кровью, нашим взглядом и выражением лица,

когда станут безымянными и уже их нельзя будет от_

делить от нас самих, только тогда может случиться,

чтобы в редкие минуты возвысились и вышли из своей

среды истинные слова стиха».

Вдохновение, интуиция и воображение. Вдохнове_

ние художника, равно как и ученого, представляет

собой особое состояние сознания, когда образы и идеи

легко, без всяких видимых усилий воплощаются в кон_

кретном материале — в красках, звуках, словах и фор_

мах. До наступления творческого подъема художник

может вести себя совсем обычно, ничем не отличаясь

от простых людей, что подметил А.С. Пушкин в стихот_

ворении «Поэт»:

Пока не требует поэта

К священной жертве Аполлон,

В заботах суетного света

Он малодушно погружен;

Молчит его святая лира;

Душа вкушает хладный сон,

И меж детей ничтожных мира,

Быть может, всех ничтожней он.

Но лишь божественный глагол

До слуха чуткого коснется,

Душа поэта встрепенется,

Как пробудившийся орел.

Тоскует он в забавах мира,

Людской чуждается молвы,

К ногам народного кумира

Не клонит гордой головы;

Бежит он, дикий и суровый,

И звуков, и смятенья полн,

На берега пустынных волн

В широкошумные дубровы.

Еще одно описание состояния вдохновения и твор_

ческого подъема мы находим у А.С. Пушкина в стихот_

ворении «Осень»:

Но гаснет краткий день, и в камельке забытом

Огонь опять горит — то яркий свет лиет,

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_,

То тлеет медленно — а я пред ним читаю

Иль думы долгие в душе моей питаю.

И забываю мир — и в сладкой тишине

Я сладко усыплен моим воображеньем,

И пробуждается поэзия во мне:

Душа стесняется лирическим волненьем,

Трепещет и звучит, и ищет, как во сне,

Излиться наконец свободным проявленьем —

И тут ко мне идет незримый рой гостей,

Знакомцы давние, плоды мечты моей.

И мысли в голове волнуются в отваге,

И рифмы легкие навстречу им бегут,

И пальцы просятся к перу, перо к бумаге,

Минута — и стихи свободно потекут.

(Пушкин А.С. Собр. соч. в 3_х тт. М., 195. Т. 1., С. 522).

Приход состояния вдохновения Бальзак описал так:

«...Вечером посередине улицы, или утром, когда мы вста_

ем, или же в разгар радостного волнения нечто подобное

раскаленному угольку вдруг касается мозга, руки, языка;

в этом мгновение одно слово приводит в движение мыс_

ли, они приходят, растут, бурлят... Это своеобразное ви_

дение, такое же проходящее и короткое, как жизнь и

смерть: это нечто глубокое, как бездна возвышенное, как

шум моря; это — слепящее богатство красок; это — ста_

туя, достойная Пигмалиона, или женщина, обладание

которой поразило бы смертельно даже сердце самого

сатаны; это — состояние, которое может вызвать смех в

дышащих легких; труд разжег свои печи; тишина и оди_

ночество раскрывают свои сокровищницы; ничто не

бывает невозможным. И, наконец, это — экстаз концеп_

ции, причиняющий терзающие родовые боли».

Ф.М. Достоевский, об этом же: «Если я был счастлив

когда_нибудь, то это даже не во время первых упоитель_

ных минут моего успеха, а тогда, когда я еще не читал и

не показывал никому моей рукописи: в те долгие ночи,

среди восторженных надежд и мечтаний и страстной

любви к труду; когда я сжился с моей фантазией, с ли_

цами, которых сам создал, как с родными, как будто с

действительно существующими; любил их, радовался и

печалился с ними, а подчас даже плакал самыми искрен_

ними слезами над незатейливым героем моим» (Досто

евский Ф.М. Собр. соч.: В 10 т. 1957. Т. 3. С. 31).

П.И. Чайковский, о времени написания «Евгения

Онегина»: «Я работал с неописуемым увлечением и на_

слаждением, мало заботясь о том, есть ли движение,

эффекты и т. д. Если была когда_нибудь написана му_

зыка с искренним увлечением, с любовью к сюжету и

к действующим лицам оного, то это музыка к “Онеги_

ну”. Я таял и трепетал от невыразимого наслаждения,

когда писал ее. И если на слушателе будет отзываться

хоть малейшая доля того, что я испытывал, сочиняя эту

оперу, то я буду очень доволен, и большего мне не

нужно» (Чайковский П.И., С.И. Танеев. Письма. М., 1951.

С. 28–29).

Фридрих Шиллер в письме к своему другу Рейн_

вальду от 14 апреля 1783 года: «Мне кажется, — пишет

он, — что всякое поэтическое творчество есть не что

иное, как восторженная дружба или платоническая

любовь к созданиям нашей фантазии. Выскажусь яс_

нее. Мы создаем драматические характеры, сливая с

чужими наши собственные чувства и наши историчес_

кие познания. Производя, таким образом, разные сме_

си, мы при этом одаряем добродетельных лиц плюсом,

а порочных — минусом. Подобно тому как из простого

белого луча, смотря о какую он ударяется плоскость,

рождаются тысячи и тысячи цветов, так же и в душе

нашей — я склонен это думать— незримо таятся за_

чатки всех характеров, вызываемых к жизни действи_

тельностью и природой или поэтической фикцией...»

Шиллер убежден, что без любви к своему произведе_

нию не может быть истинного художника.

Из этих высказываний выдающихся мастеров ис_

кусств мы видим, что для них занятие творчеством было

необходимым условием существования. Игра их вооб_

ражения и творческие фантазии имели мотивирующую

и подкрепляющую силу, по своей силе превосходящую

материальные запросы.

Трудолюбие, требовательность и терпение. Как

бы ни был велик талант ученого или артиста, везде

приходится прикладывать огромное количество труда,

чтобы на свет появилось что_либо стоящее.

«Все в искусстве построено на труде», — настав_

лял своих учеников К.С. Станиславский. Доказательств

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

этому положению в истории искусства больше чем пре_

достаточно.

Когда Брюллов был еще учеником, он сорок раз

нарисовал сложнейшую античную скульптурную ком_

позицию «Лаокоон», выбирая каждый раз для нового

рисунка новую точку зрения. Когда же он создавал

свою знаменитую картину «Последний день Помпеи»,

он дорабатывался до такого состояния, что его, обесси_

ленного, выносили из мастерской на руках. Но зато и

видавший многое в искусстве Рим был повергнут в

изумление этой картиной.

Айвазовский, писавший свои картины каждый день

на протяжении многих лет, создал около шести тысяч

картин.

Репин начал делать наброски к своей картине «За_

порожцы пишут письмо турецкому султану» летом

1878 г. Он писал ее почти 10 лет, а когда его спроси_

ли, когда же он закончит ее, ответил, что «быть может,

еще несколько лет посвящу ей, а может, случиться,

что я закончу ее и через месяц». Перед окончанием

картины у него начала сохнуть правая рука, и он стал

учиться писать левой. Картина была закончена толь_

ко в 1891 г.

Ф.И. Шаляпин, по свидетельству современников и

близко знавших его людей, проводил за работой дни и

ночи, ложась спать только поутру, когда город уже на_

чинал свой трудовой день. «Я решительно и сурово

изгнал из моего рабочего обихода тлетворное русское

“авось” и полагался только на сознательное творчес_

кое усиление, — писал он. — Я вообще не верю в спа_

сительную силу таланта, без упорной работы. Выдох_

нется без нее самый большой талант, как заглохнет в

пустыне родник, не пробивая себе дороги через пески.

Не помню, кто сказал: “Гений — это прилежание”.

Явная гипербола, конечно. Куда как прилежен был

Сальери, ведь вот даже музыку он разъял как труп, а

“Реквием” все_таки написал не он, а Моцарт. Но в этой

гиперболе есть большая правда. Я уверен, что Моцарт,

казавшийся Сальери “гулякой праздной”, в действи_

тельности был чрезвычайно прилежен в музыке и над

своим гениальным даром много работал»1.

Шаляпин был прав, когда написал, что Моцарт был

очень прилежен, точнее, трудолюбив в музыке. За свою

короткую 35_летнюю жизнь он создал более 900 произ_

ведений, среди которых мы видим 17 опер, 50 симфоний,

21 концерт для фортепиано с оркестром, 18 месс, орато_

рию, 3 кантаты, «Реквием», 6 концертов для скрипки,

20 сонат для фортепиано, 35 сонат для скрипки и форте_

пиано и еще великое множество мелких произведений.

Однажды к французскому писателю Александру

Дюма подошел какой_то парижский журналист и на_

смешливо ему бросил что_то вроде того, что, дескать,

вы, писатели — белоручки и не знаете, что такое на_

стоящий труд. В ответ на это А. Дюма сунул под нос

этому журналисту свои руки и сказал: «Руки, написав_

шие четыреста книг, — это руки рабочего». И такое

могли сказать про себя почти все большие музыканты,

художники, писатели.

Известный русский скульптор Михаил Шемякин в

одном из своих интервью так рассказал про годы сво_

его ученичества: «Я работал в Эрмитаже такелажни_

ком, весь день разгребал снег, таскал тяжеленные

скульптуры, колол лед — работа была на износ. А по

ночам занимался творчеством, меня допускали к полот_

нам старых мастеров, и я их копировал. Режим себе

создал нечеловеческий. Тогда я и приучил свой орга_

низм не спать по несколько суток и таким образом

выигрывал себе еще одну жизнь. Приучил себя равно_

душно относиться к еде и бытовым неудобствам. И это,

видимо, вошло в меня намертво. Сейчас, конечно, я уже

четверо суток без сна не выдерживаю»1.

Соотношение вдохновения и интуиции, воображе_

ния и труда — область пристального внимания как са_

мих художников, так и исследователей проблем творче_

ства. Как правило, божественная окрыленность вдохно_

вения возникает после глубокого погружения в проблему

и накопления критической массы исходных данных,

после чего возникает цепная реакция создания продук_

та творчества. Если же творец намеревается просто

ждать прихода вдохновения, то, как правило, больших

результатов в своем творчестве он не достигает.

1 Шаляпин Ф.М. Литературное наследство: В 2_х т. М. Т. 1. С. 285.

1 Шемякин М. Сказочный домик в кошачьих горах. Интервью с

журналисткой М. Обельченко // 7 дней. № 38. 2005 г.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"__

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"__

Хотя прилив вдохновения не ощущается художни_

ком ежедневно, большие мастера умеют управлять сво_

им психологическим самочувствием и заставляют себя

работать даже тогда, когда не испытывают к этому осо_

бого расположения. Хрестоматийным образцом подоб_

ного отношения к труду может служить П.И. Чайковс_

кий, который в письмах к Н.Ф. фон Мекк писал: «Нет

никакого сомнения, что даже величайшие музыкаль_

ные гении работали иногда не согретые вдохновени_

ем. Это такой гость, который не всегда является на

первый зов. Между тем работать нужно всегда, и на_

стоящий честный артист не может сидеть сложа руки

под предлогом, что он не расположен. Если ждать рас_

положения и не пытаться идти навстречу ему, то легко

можно впасть в лень и апатию. Нужно терпеть и ве_

рить, и вдохновение неминуемо явится тому, кто сумел

победить свое нерасположение... Я думаю, что вы не

заподозрите меня в самохвальстве и самодовольстве,

если я скажу, что со мной очень редко случаются те

нерасположения, о которых я говорил выше. Я это

приписываю тому, что одарен терпением и приучил

себя никогда не поддаваться неохоте. Я научился по_

беждать себя... Иногда вдохновение ускользает, не

дается. Но я считаю долгом для артиста никогда не

поддаваться, ибо лень очень сильна в людях. Нет ни_

чего хуже для артиста, как поддаваться ей. Ждать

нельзя. Вдохновение — это такая гостья, которая не лю_

бит посещать ленивых. Она является к тем, которые

призывают ее»1.

В беседах с художником Игорем Грабарем

П.И. Чайковский развивал те же самые мысли: «Ну_

жен прежде всего труд, труд и труд. Помните, что даже

человек, одаренный печатью гения, ничего не даст не

только великого, но и среднего, если не будет адски

трудиться... Вы упорной работой, нечеловеческим на_

пряжением воли всегда добьетесь своего, и вам все

дастся, удастся больше и лучше, чем гениальным ло_

дырям... Я каждое утро сажусь за работу и пишу, — не

получается сегодня, я завтра сажусь за ту же работу

снова, я пишу, пишу день, два, десять дней, не отчаи_

ваясь, если все еще ничего не выходит, а на одиннад_

цатый день, глядишь, что_нибудь путное и выйдет»1.

Сам Чайковский чувствовал себя хорошо только тогда,

когда был в работе. Если одна работа заканчивалась, а

другая по каким_либо причинам не начиналась, Чай_

ковский заболевал и находился в подавленном состоя_

нии. Такую же картину мы видим и в поведении Шил_

лера. Закончив свою знаменитую драму «Валленш_

тейн», которой он отдал очень много сил, 19 марта

1799 года, он пишет Гете: «Я долго боялся минуты, ко_

торую вместе с тем нетерпеливо ждал, — минуты, когда

я закончу свою драму. И действительно, при тепереш_

ней моей свободе чувствую себя хуже, чем при тогдаш_

нем рабстве. Та масса, которая меня до сих пор при_

тягивала и поддерживала, — исчезла вдруг, и мне ка_

жется, что я, потеряв сознание, вишу где_то в безвоз_

душном пространстве. Я не успокоюсь до тех пор, пока

мысль моя снова не остановится с надеждой и любо_

вью на определенной драматической теме». Тотчас же

после первого представления «Марии Стюарт» Шил_

лер писал Кернеру: «Мое здоровье лучше последние

два месяца. Я никогда не чувствую себя так хорошо,

как тогда, когда интересуюсь особенно живо какой_ни_

будь работой».

Аналогичным образом высказывался и композитор

Игорь Стравинский: «Профан воображает, что для

творчества надо ждать вдохновения. Это глубокое за_

блуждение. Я далек от того, чтобы совсем отрицать вдох_

новение. Напротив, вдохновение — движущая сила,

которая присутствует в любой человеческой деятельно_

сти... Но эта сила приводится в действие усилием, а

усилие — это и есть труд» (Цит. по: Бенуа А.Н. Мои

воспоминания: В 5_ти кн. Кн. 4–5. М., 1980. С. 706).

Большие мастера предъявляли к себе и к своему

творчеству очень высокие требования. Успехи и похва_

лы со стороны публики и критики мало что для них

значат, если они только сами не осознавали совершен_

ство и законченность своих произведений. Например,

Святослав Рихтер после своих блестящих выступлений

в Большом зале Московской Консерватории, когда

публика в зале была в восторге от его игры, нередко

1 Чайковский П.И. Переписка с Н.Ф. фон Мекк. В 3_х т. М., 1934.

235–236, 372. 1 Грабарь И. Моя жизнь. М.; Л., 1937. С. 84.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"_!

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"_

шел в один из ее классов и там чуть ли не до утра снова

играл и совершенствовал свое исполнение.

Еще один пример требовательности — писатель_

ство Бальзака. Некоторые свои романы он переделы_

вал до 10–12 раз. В каждое новое издание в текст вроде

бы уже законченного произведения вносились все

новые и новые дополнения и уточнения, отчего его

наборщики и корректоры стонали и приходили в ужас.

Умирающий Бетховен говорил, что только сейчас

он находится на пороге знания того, как надо писать

музыку. Шаляпин, уже завоеваний мировую славу, пи_

сал: «К цели я не переставал двигаться всю свою жизнь

и очень скромно думаю, что она так же далека от меня

теперь, как была тогда. Пути совершенства как пути к

звездам — они измеряются далями, человеческому уму

недостижимыми. До Сириуса всегда будет далеко, даже

тогда, когда человек подымается в стратосферу не на

16, а на 160 км. И если я что_нибудь ставлю себе в

заслугу и позволю считать примером, достойным под_

ражания, то это — само движение мое, неутомимое,

беспрерывное. Никогда, ни после самых блестящих

успехов, я не говорил себе: “Теперь, брат, поспи_ка ты

на этом лавровом венке с пышными лентами и несрав_

ненными надписями”... Я помнил, что меня ждет у

крыльца моя русская тройка с валдайскими колоколь_

чиками, что мне спать некогда — надо мне в дальней_

ший путь...» Шаляпин считался одним из лучших ис_

полнителей партий Мефистофеля в операх Гуно и

Бойто, но сам он считал этот образ «одной из самых

горьких неудовлетворенностей» в своем творчестве:

«В своей душе я ношу образ Мефистофеля, который мне

так и не удалось воплотить. В сравнении с этим меч_

таемым образом — тот, который я создаю, для меня не

больше чем зубная боль».1

От художественного замысла до его воплощения—

дистанция огромного размера. Многие богато одарен_

ные художественные натуры так и фонтанируют ори_

гинальными идеями, но немногим удается эти замыс_

лы воплотить в законченное произведение искусства.

Знаменитый французский скульптор Огюст Роден

наставлял молодых художников: «Не теряйте терпения,

не следует рассчитывать на вдохновение. Его не суще_

ствует. Единственные добродетели художника — муд_

рость, внимательность, искренность, воля. Выполняй_

те ваш труд, как честные рабочие» (Мастера искусств

об искусстве. М., 1939. Т. III. С. 119).

Терпение, трудолюбие и требовательность к себе

являются теми необходимыми свойствами личности,

без которых в искусстве ничего не создается. Вопло_

щение своих замыслов многие деятели искусства

сравнивали с рождением человека. «Законы искусст_

ва основаны на законах природы, — писал К.С. Ста_

ниславский. — Рождение ребенка, рост дерева, рож_

дение художественного образа — явления одного

порядка1.

По этому поводу у Бальзака мы читаем: « Мыслить,

мечтать, задумывать прекрасное произведение — пре_

милое занятие... Но создавать, произвести на свет! Но

выпестовать свое детище, вскормить его, убаюкивать

его каждый вечер, ласкать его всякое утро, обхаживать

с неиссякаемой материнской любовью, умывать его,

когда оно испачкается, переодевать его сто раз в сутки

в свеженькие платьица, которые оно поминутно рвет,

не пугаться недугов, присущих этой лихорадочной

жизни, и вырастить свое детище одухотворенным про_

изведем искусства, которое говорит каждому взору,

когда оно — скульптура, всякому уму, когда оно —

слово, всем воспоминаниям, когда оно — живопись,

всем сердцам — когда оно музыка, — вот что такое

Воплощение и Труд, совершаемый ради него2.

Честолюбие и жажда славы. «Быть в мире и не оз_

начить своего существования — это было бы ужас_

но», — сказал как_то Н.В. Гоголь, обозначив этими сло_

вами сокровенную мечту многих и многих художников

в их желании бессмертия и славы. «Человек, — заме_

тил однажды немецкий поэт Г. Гейне, — самое тщес_

лавное животное, и поэт — самый тщеславный чело_

век».

Наряду со стремлением к самовыражению често_

любие и тщеславие входят в число ведущих мотивов

творчества. Это стремление мы можем проследить,

1 Станиславский К.С. Работа актера над собой. М., 1951. С. 307.

2 Бальзак О. Собр. соч.: В 15 т. Т. 10. Кузина Бетта. С. 211. 1 Шаляпин Ф.И. Литературное наследство. М., 1957.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

" "

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

" +

был репрессирован в 1937 г. В родной деревни Срост_

ки на Алтае его мать односельчане звали «сибулонка»

производное от «СибЛаг», вся деревня ему кричала,

когда он выходил к колодцу: «У_у, вражонок». Ни со_

чувствия, ни милосердия от земляков_односельчан к

нему не было. Все это сформировало у Шукшина сво_

его рода комплекс неполноценности и как компенса_

цию — острое желание славы и почета.

Общественная миссия художника. Замечательная

отечественная поэтесса Новелла Матвеева в одном из

своих стихотворений так сказала об общественном пред_

назначении художников в обществе:

Когда потеряют значенья

Слова и предметы,

На землю для их обновленья

Приходят поэты.

Их тоска над разгадкою скверных,

проклятых вопросов

Это — каторжный труд

Суеверных старинных матросов,

Спасающих старую шхуну Земли.

Это спасение заключено в особом даре видения и

восприятия художниками окружающего мира.

Романтическая мечта многих поколений прогрес_

сивных художников, писателей, артистов, музыкан_

тов — при помощи своего искусства сделать челове_

ческий мир более свободным и справедливым, а са_

мих людей — хоть чуточку лучше, умнее, добрее,

благороднее. Далеко не всем это удавалось сделать в

полной мере, да и вряд ли когда_либо удастся добить_

ся этой цели полностью. Но благородная миссия усо_

вершенствования своего общества и всего Человече_

ства в целом была и останется наиболее важной ру_

ководящей идеей для творчества многих художни_

ков_творцов. В «Письмах об эстетическом воспита_

нии» Ф. Шиллер пишет, что «политическая и граж_

данская свобода есть и навсегда останется самой

священной драгоценностью, самой благородной це_

лью всех человеческих стремлений и великим цент_

ром всякой культуры».

Великие художники воспринимали свое искусство

и мастерство не столько как способ развлечения своей

начиная от античных поэтов Горация и Вергилия через

художников средних веков Данте и Петрарки к Байро_

ну и Пушкину в новое время вплоть до наших дней.

«Всякий созидающий человек осознает свое пре_

восходство над несозидающим. Как бы ни было нич_

тожно произведение, оно дает автору превосходство

над людьми, которые ничего не производят», — отме_

чал Т. Рибо1. Господство над другими умами, которое

художник получает при обретении известности и сла_

вы, есть удовольствие победителя, повышающее само_

оценку и чувство собственной значимости.

Говоря о тщеславии Байрона его биографы приво_

дят такой эпизод: «Стоя однажды во время своего пре_

бывания в Афинах перед зеркалом и любуясь прекрас_

ным, бледным лицом своим, Байрон вдруг серьезно

заметил своему приятелю, что ему очень хотелось бы

умереть от чахотки, так как женщины в таком случае

нашли бы его очень красивым и интересным!»2

В воспоминаниях одного из близких друзей

В.М. Шукшина — Ю.В. Григорьева — есть следующие

наблюдения: «Запомнился один разговор у нас на кух_

не. Мы тогда поздравляли шукшинского однокурсника

Андрея Тарковского, который вернулся с Венецианс_

кого фестиваля, где получил “Золотого льва” за “Ива_

ново детство”. Устроили веселое застолье. Но один

Шукшин сидел молча, играя желваками. И вдруг гово_

рит: “Ребята, а я ведь вас всех обойду! И тебя, Андрю_

ха, и тебя, Ренитка, и тебя, Юрка”. Андрей опешил, но

быстро нашелся, “Вась, да зачем тебе нас обходить? Мы

тебя любим! Расступимся и пропустим — иди ради

бога!” “Нет, — сказал Шукшин, погрозив кулаком. —

Вы сопротивляйтесь. Я не люблю, когда мне зажигают

зеленый свет”»3.

Нередко излишне напряженное стремление к

славе и известности оказывается связанным с тяже_

лыми лишениями писателя в детстве. Отец Шукшина

1 Рибо Т. Опыт исследования творческого воображения. Ростов

н/Д.; Москва, 2000. С. 158.

2 Александров Н.Н., Байрон Дж. Жизни замечательных людей.

Биографическая библиотека Ф. Павленкова. Челябинск, 1978.

С. 332.

3 Жил такой парень. 25 июля Василию Макаровичу Шукшину

исполнилось бы 75 лет // Московская среда. № 27. 2004 г. Интер_

вью Ан. Старадубец с Ю.А. и Р.А. Григорьевыми.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

" _

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

" ,

публики, сколько как способ усовершенствования ее

нравов. Много подобных мыслей мы можем найти у

И. Крамского: «Только чувство общественности дает

силу художнику и удостоверяет его силы, — писал

он. — Только умственная атмосфера, родная ему, здо_

ровая для него, может поднять личность до пафоса и

высокого настроения, и только уверенность, что труд

художника и нужен, и дорог обществу, помогает созре_

вать экзотическим растениям, называемым картинами.

И только такие картины будут составлять гордость пле_

мени и современников, и потомков».

В беседах с И.Е. Репиным И. Крамской говорил ему:

«Если вы хотите служить обществу, вы должны знать

и понимать его во всех его интересах, во всех прояв_

лениях; а для этого вы должны быть самым образован_

ным человеком. Ведь художник есть критик обществен_

ных явлений: какую бы картину он ни представил, в

ней ясно отразится его миросозерцание, его симпатии,

антипатии и, главное, та неуловимая идея, которая

будет освещать его картину. Без этого художник ни_

что... Не в том еще дело, чтобы написать ту или другую

сцену из истории или из действительной жизни. Она

будет простой фотографией с натуры, этюдом, если не

будет освещена философским мировоззрением автора

и не будет носить глубокого смысла жизни, в какой бы

форме это ни проявилось. Почитайте_ка Гете, Шилле_

ра, Шекспира, Сервантеса, Гоголя... Их искусство не_

разрывно связано с глубочайшими идеями человече_

ства... Да, мир верен себе, он благоговеет только перед

вечными идеями человечества, не забывает их и инте_

ресуется глубоко только ими»1.

Своими картинами о войне художник Верещагин

говорил о ее бесчеловечности и жестокости. Его кар_

тины действовали на посетителей выставок так, что

многие австрийские офицеры после просмотра картин

Верещагина снимали с себя военные мундиры, а гер_

манский фельдмаршал Хельмут Мольтке запрещал

своим офицерам посещать выставку его картин2.

Ромен Роллан приводит в своем жизнеописании

Генделя его слова относительно его жизненных целей

и задач: «Мне было бы досадно, если бы я доставлял

людям только удовольствие. Моя цель — делать их

лучшими»1.

В творчестве великого немецкого философа_эн_

циклопедиста и поэта И.В. Гете также утверждалась

высокая общественная миссия художника. Цель худож_

ника — служить обществу, быть учителем народа, ибо

«подлинное искусство выполняет свое назначение лишь

тогда, — говорил Г. Гете, — когда учит человека пра_

вильно поступать, когда побуждает человека к актив_

ному действию во имя утверждения в жизни добра,

правды и красоты» (Цит. по: Овсянников М.Ф. История

эстетической мысли. М., 1984. С. 24).

Стремление выразить общественные умонастрое_

ния своего времени было для многих больших худож_

ников одним из сильнейших мотиваторов их творче_

ства. «Женитьба Фигаро» Бомарше, «Революционный

этюд № 12» Шопена, «Ракоци_марш» Листа, «Славян_

ский марш» и «Увертюра “1812 год”» Чайковского, пуб_

лицистические выступления Достоевского и Толстого

в защиту личности и ее прав от имперского диктата,

свободолюбивые стихи Пушкина и Лермонтова в годы

реакции, — этот список при продолжении оказывает_

ся очень длинным и впечатляющим.

Пушкин симпатизировал декабристам, Байрон бо_

ролся за освобождение Греции от турецкого ига и вкла_

дывал в это дело многие свои сбережения, Бомарше

стал искрой, воспламенившей Французскую револю_

цию 1789 г.

«Если ты хочешь бы значительным музыкантом, —

говорил своим ученикам Ференц Лист, — то ты должен

постараться стать значительным человеком». В своих

Лист публицистических статьях сурово осуждал тех

музыкантов, которые не чувствовали своей ответствен_

ности перед искусством и старались больше развлекать

публику, нежели просвещать и развивать ее.

Великий русский художник И. Крамской: «За лич_

ной жизнью человека, как бы она ни была счастлива,

начинается необозримое, безбрежное пространство

1 Цомакион А.И. Иван Крамской. Его жизнь и художественная

деятельность. Биографический очерк. Библиотека А. Павленкова.

Челябинск, 1998.

2 Андреевский П.В. Воспоминания о В.В. Верещагине. Панора_

ма искусств. № 8, М., 1985. С. 149. 1 Роллан Р. Собр. соч. Т. ХVII. Л., 1935. С. 196.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

" _

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

" _

жизни общечеловеческой в ее идее, и там есть интере_

сы, способные волновать сердце кроме семейных ра_

достей и печалей печалями и радостями гораздо более

глубокими».

Ныне живущий известный скульптор Александр

Рукавишников, автор памятника Александру II, постав_

ленному рядом с Храмом Христу Спасителю в Москве,

в одном из своих интервью так описывает свою твор_

ческую задачу: «Я ставлю перед собой цель, чтобы

каждая моя скульптура, где бы она ни стояла — в Рос_

сии, Сирии, Испании или Швейцарии, — делала чело_

века лучше, заставляла его задуматься о смысле жиз_

ни»1.

Но надо признать, что дарование больших худож_

ников всегда многогранно и противоречиво. Кто_то из

них стоит ближе к политике, кто_то сторонится ее. Кто_

то за свои сочинения неоднократно оказывался в тюрь_

ме, как это было с французским поэтом Беранже, кто_

то, как это было с Г. Гейне, всячески сторонился рево_

люционных катаклизмов. Здесь мы видим и польского

пианиста Игнация Падеревского, ставшего в свое вре_

мя премьер_министром Польши, и Шаляпина, которые

в своей книге «Маска и душа» признавался, что он в

своей жизни менее всего был политиком. Кто_то был

признан и любим властями, как это было с Гете, но

большинство все же подвергалось преследованиям и

гонениям со стороны власти. И этим последним несть

числа, начиная от античного Сенеки и кончая нашими

замечательными поэтами Твардовским и Высоцким.

Вот как звучит знаменитое «Credo» Вагнера, кото_

рое выражает общественную позицию художника и

под которым могли бы подписаться все выдающиеся

мастера искусства: «Верую в Бога_Отца, в Моцарта и

Бетховена, в их учеников и апостолов. Верую в Святого

Духа и правду Искусства, единого и неделимого. Ве_

рую, что Искусство проистекает от Бога и живет в

сердцах всех людей, освещенных Небом. Верую, что

тот, кто однажды отведал его возвышенной сладости,

обратится к нему и впредь никогда ему не изменит.

Верую, что все могут достичь счастья посредством него.

Верую, что на Страшном суде будут преданы позору

все те, кто на этой земле имел наглость торговать этим

благородным искусством и запятнать его низостью

сердца и грубою чувственностью. Верую, что верные

ученики его пребудут во славе в божественной сущно_

сти, лучистой, сияющей блеском всех солнц, среди

прекраснейших благоуханий и созвучий, и что они

соединятся навеки в божественном источнике всей

гармонии. Дай мне Бог быть удостоенным этой благо_

дати!»

Другие активаторы творческого процесса. Поми_

мо главного личностного свойства — стремления к са_

мовыражению и потребности избавиться от навязчи_

вых образов фантазии, к творчеству художника могут

подвигать и другие факторы, среди которых можно вы_

делить следующие:

– медитация;

– эмоциональные потрясения;

– физические упражнения;

– чувство долга и взятые обязательства;

– голодание;

– алкоголь и наркотические вещества;

– путешествия.

Творческий человек в зависимости от психическо_

го склада своей натуры выбирает то, что ему ближе и

доступнее. Но надо помнить, что некоторые из назван_

ных выше активаторов творческого состояния приво_

дят к разрушению здоровья и преждевременному ис_

тощению творческого потенциала.

Медитация. Медитация является древнейшим спо_

собом открытия человеком нового знания через дости_

жение сосредоточенного состояния в психической и

умственной деятельности. Можно без преувеличения

сказать, что все достижения в культуре Человечества

есть результат погружения человека_творца в медита_

тивное состояние, приносящее каждому, кто к ней

обращается, свои драгоценные плоды.

В переводе с латинского meditatio означает «раз_

мышление, обдумывание». Считается, что термин про_

изошел от древнеиндийского слова «samadhi», которое

обозначает состояние безмятежного психического бод_

рствования, достигаемого посредством специальных

психологических упражнений.

1 Рукавишников А. Я рад, что живу в такое время // Московская

среда. № 36. 2005 г. С. 19.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

" _

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

" _

Исторические данные говорят об использовании

медитативных практик еще за 10 тысяч лет до новой

эры. Медитацию использовали служители всех извест_

ных в культуре религий для нахождения решения слож_

ных жизненных вопросов, как_то: при постановке ди_

агноза для лечения болезней, при предсказании

исхода будущих событий. «Философский экстаз» у

Платона и его последователей, пророчества жрецов_

оракулов знаменитого древнегреческого храма в Дель_

фах, шаманство у первобытных народов — все эти яв_

ления и факты относятся к проявлениям медитативно_

го состояния сознания.

Современная психология накопила огромное коли_

чество фактов, доказывающих позитивное влияние ме_

дитации на все сферы жизнедеятельности человека,

начиная от оздоровления организма и кончая повыше_

нием уровня его творческих способностей. Позитивный

эффект возникает в результате глубокого погружения

медитирующего в самого себя и обращения к своим

собственным внутренним ресурсам.

В этом состоянии человек открывает для себя ис_

тину, обращаясь к своему внутреннему голосу, подска_

зывающему ему наиболее правильное решение труд_

ной творческой задачи.

Медитация облегчает вход в измененное состоя_

ние сознания, в котором легче осуществляется контакт

с бессознательной сферой, представляющей собой ог_

ромный резервуар опыта, находящегося в свернутом

состоянии. Вдохновение возникает как результат ме_

дитативного погружения, когда творцу все удается,

мысли и чувства без всяких усилий, как бы сами собой,

переливаются в законченные слова, звуки, интонации,

краски. Медитация, сопровождающаяся полной сосре_

доточенностью на процессе создания или воплощения

образа, развертывает и раскрывает этот опыт. Творец,

будь он автор, исполнитель или простой созерцатель,

перевоплощается в создаваемый образ и живет его

жизнью. В.Г. Белинский писал о А.С. Пушкине, что

многое у поэта было не списано с действительности,

но угадано чувством в минуту вдохновения, и что в

переводах Корана Пушкин как бы перевоплощался в

дух самого Магомета. Это перевоплощение и есть один

из актов медитации.

Из всего сказанного видно, что практика медита_

ции оказывается необходимым инструментом в дости_

жении высоких творческих результатов. Это подтверж_

дает и опыт выдающихся мастеров искусства. Перед

созданием своих шедевров многие из них специально

готовятся к вхождению в измененное состояние созна_

ния, которое характерно для медитативного состояния.

Известно, что и сегодня глубоко верующие иконопис_

цы, прежде чем приступить к написанию очередной

иконы, несколько дней постятся и усиленно молятся.

Это делается именно для того, чтобы войти в подобное

состояние.

Некоторые телесные недуги, такие как подагра и

туберкулез, способствуют тому, что в организме обра_

зуются химические вещества, стимулирующие высо_

кую работоспособность и творческий подъем. При

подагре в организме образуется много мочевины, ко_

торая является одним из стимуляторов мозговой дея_

тельности. По своему составу формула этой кислоты

похожа на ту, которая имеется в кофе и в пиве.

Активизация творческих сил может происходить и

при туберкулезе. При этой болезни в легких образуют_

ся вещества, которые стимулирует деятельность мозга.

Эмоциональные потрясения. В течении долгого

времени процесс творчества рассматривался многими

исследователями как состояние легкого психического

помешательства. Платон рассматривал творчество как

«божественная болезнь» и говорил о существовании

«энтузиазмоса» — мистического духа, которого боги

посылают своим избранникам; боговдохновенный бе_

зумец становится пророком или поэтом. Романтики

относили себя к безумцам, полагая, что в них живет

поэтический огонь, питаемый мистическими, ирраци_

ональными силами. В конце 19 века в западной психи_

атрии даже бытовало представление о художественном

творчестве как признаке вырождения личности.

Как уже было сказано выше, натура художника

впечатлительна и ранима, поэтому даже обычные

житейские неприятности переживаются ими доволь_

но остро. Психические травмы, полученные в детстве

и в юности, на всю жизнь оставляют в душе человека

либо эмоцию печали и обиды, либо недовольства и

агрессии, либо чувства стыда и вины. Сформировав_

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

" !

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

" 

шийся патологический центр плохого настроения име_

ет тенденцию поддерживать и воспроизводить сам

себя, даже если ситуация внешне станет весьма благо_

приятной. Искусство в этом случае становится для

человека, обладающего художественными способнос_

тями, спасительным средством, в котором изживаются

все житейские неприятности.

Шедевры могут рождаться как от приятных собы_

тий, так и неприятных, что к сожалению, бывает чаще.

Толстой писал «Войну и мир» в окружении счастья,

царившего в тот период в его семье. То же самое, веро_

ятно испытывал и Рембрандт, когда писал свой автопор_

трет с Саскией на коленях. Греческий воин пробежал

42 километра, чтобы сообщить радостную весть о побе_

де у города Марафона и потом упасть замертво.

Но и роль несчастий в создании шедевров искус_

ства тоже хорошо известна. Здесь можно привести

примеры несчастной любви Бетховена, Берлиоза, Че_

хова; тяжелые болезни у Моцарта, Шуберта, Шумана,

Дворжака; потерю близких — смерть жены у Баха,

смерть маленького сына у Серова; душевное потрясе_

ние Шостаковича после ареста Всеволода Мейерхоль_

да и начала работы над Седьмой симфонией.

____

Виномногие творцы использовали и используют в

качестве стимулятора творчества. Расхожее мнение не

случайно считает, что неизменным спутником творче_

ской богемы является вино, хотя Гегель в свое время

отмечал, что «одна лишь горячая кровь еще не стоит

вдохновения, а «шампанское не создает поэтического

произведения». Отдали дань уважения Бахусу и вос_

пели в своих стихах и песнях Пушкин, Баратынский,

Бетховен и знаменитый Омар Хайям. Великий врач

древности Авиценна во второй половине свою жизни

свои исследования проводил чуть_чуть навеселе.

Вот как биографы Моцарта описывают процесс его

творчества: «Моцарт писал охотнее всего среди зелени,

на даче или в саду. Часто случалось, что за недостатком

времени или от избытка вдохновения он просиживал за

работой целые ночи. Тогда он стучал в тонкую перего_

родку к своему соседу, большому любителю музыки и

обладателю прекрасного винного погреба. Сосед знал,

что значит этот стук в стену: «Моцарт работает, надо

послать ему вина». Вино было ему необходимо для под_

держания сил и бодрости во время ночной работы. Если

сосед не присылал вина, то Констанция готовила ему

его любимый пунш, что дало повод его врагам распро_

странить ложный слух о его любви к крепким напит_

кам. Все знавшие его близко и друзья его отрицали это

как клевету. Во время его работы Констанция садилась

возле него и рассказывала ему веселые сказки; слушая

их и смеясь от всей души, Моцарт продолжал сосредо_

точенно и безостановочно работать над своими бессмер_

тными произведениями»1.

Любили проводить время вместе за бутылкой вина

Брамс и Чайковский.

В некоторых средневековых европейских универ_

ситетах особо отличавшимся и хорошо успевавшим сту_

дентами студентам полагалось поощрение — два лит_

ра вина в день. Вино считалось средством, которое сти_

мулировало умственную деятельность. Такая традиция,

к примеру, существовала в родном городе Мигеля Сер_

вантеса Алкала_де_Энаресе, в котором помимо него

учились знаменитый драматург Лопе де Вега, основа_

тель ордена иезуитов Игнаций Лойола, Калдерон де ла

Барка.

=_________                                                                                        _#________

Физические упражнения также способствуют улуч_

шению творческого самочувствия. Античные философы_

киники, к которым относил себя и Сократ, полагали, что

лучше всего думается во время пешеходных прогулок,

что Сократ и проделывал регулярно, прогуливаясь со сво_

ими учениками в окрестностях Афин. Очень любили дли_

тельные пешеходные прогулки Чайковский, Бетховен,

Гете, много других выдающиеся художники. У Моцарта

физические упражнения служили прелюдией к работе.

Пушкин для поддержания хорошей физической формы

нередко прогуливался с двухпудовой железной тростью.

1 Моцарт В.А. Его жизнь и музыкальная деятельность. Биогра_

фический очерк М.А. Давыдовой. Библиотека А. Павленкова. Че_

лябинск, 1988.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"!"

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"!+

__2_____

Путешествия и разного рода поездки так же явля_

ются одним из мощных стимулов для творчества. Об_

раз дороги, уводящей человека из привычной и обы_

денной обстановки в романтическое приключение, мы

находим в произведениях Пушкина, Гоголя, Чехова,

Паустовского, Твардовского. Последний чувство дорог,

свою тоску по путешествиям и тяге к далеким краям

хорошо и точно описал в поэме «За далью — даль», в

которой есть такие строки:

И край, где нынче нет меня,

Я ощущая как потерю

Из жизни выбывшего дня.

$________

Многие философы и художники для стимуляции

творчества практиковали такой простой и доступный

способ, как длительные посты и голодания. Известный

американский диетолог Поль Брэгг в совей книге «Чудо

голодания» приводит примеры античных философов и

библейских пророков, которые часто постились и го_

лодали. Во время голода кровь очищается от вредных

шлаков, отравляющих организм изнутри, она становит_

ся более богатой кислородом и поэтому лучше питает

мозг. Согласно преданиям Пифагор принимал в свою

школу только тех учеников, которые могли выдержать

семидневное голодание.

Поклонником голодания был известный англий_

ский писатель Бернард Шоу, который был, как извес_

тно, очень худым, но полагал, что многие его лучшие

произведения обязаны своим появлением на свет имен_

но его приверженности ограничений в еде.

Горячим поклонником строгой диеты и голодания

был английский поэт Джордж Байрон, который в моло_

дом возрасте был весьма тучным, и его полнота была, по

воспоминаниям современников, чуть ли не уродливой.

Из_за своего тщеславия и для того, чтобы нравиться жен_

щинам, Байрон начал ограничивать себя в еде, отказал_

ся от мяса и вина, стал принимать слабительные сред_

ства вместе с горячими ваннами. И в том, и в другом он

преуспел. Как писал его биограф Джефферсон, «голод

и возбудительные средства повлияли на его нервную

систему, и он стал гением. Подвергая себя голоду сна_

чала из тщеславия, поэт впоследствии продолжал под_

вергать себя ему же из_за тех высоких наслаждений,

которые этот образ жизни сделал для него доступным»1.

Знаменитый современный итальянский компози_

тор Эннио Морриконе, написавший музыку к широко

известным фильмам «Однажды в Америке», «Профес_

сионал», «Убить Билла», в одном из своих интервью

признался, что музыку к своим фильмам он всегда

пишет натощак. «Если я решу пообедать, а потом пора_

ботать еще, велик риск того, что хорошей музыки не

получится. Когда человек поел, он занят переварива_

нием пищи, а не творчеством. Поэтому я не обедаю,

пока не закончу работать»2.

(_____                                                                                                  _____ _                                                                                                              #____'_ _-_____)___

Не секрет, что очень многие великие художествен_

ные произведения, несмотря на провозглашаемую все_

ми художниками свободу творчества, были созданы по

специальному заказу — либо со стороны меценатов,

либо со стороны оперных и драматических театров,

либо по просьбам друзей. На заказ создавали свои

шедевры Микеланджело, Моцарт, Бетховен, Чайков_

ский, Верди. В настоящее время многие писатели, му_

зыканты и художники создают свои произведения по

заказу телевизионных каналов, киностудий, театров,

издательств. Часто именно дефицит времени и приня_

тые обязательства заставляют художника творить на

пределе своих возможностей.

Вот как известный молдавский композитор Евге_

ний Дога рассказывает об истории написания музыки к

своим фильмам: «На всю жизнь запомнил, какой ужас

я пережил 13 января в тот год, когда писал музыку к

фильму “Табор уходит в небо”. В этот день объявили о

записи первых эскизов к картине, а друзья пригласили

меня встречать с ними Старый Новый год. Я подумал,

1 Александров Н.Н. Джордж Байрон. Его жизнь и литературная

деятельность. В кн.: Боккаччо, Бомарше, Беранже, Байрон, Баль_

зак. Биографические повествования. Челябинск, 1998. С. 292.

2 Морриконе Э. Музыку к фильму «Однажды в Америке» я пи_

сал натощак // Семь дней. 8–14 августа. № 32. 1995 г. С. 22.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"!_

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"!,

что посижу с ними немного за столом, потом запрусь в

свободной комнате, допишу, что не дописал (а мне оста_

валось совсем немного), и утром сдам ноты в перепис_

ку. Поехал. И, уже входя в подъезд, понял, что забыл в

такси ноты, а там — четыре главных сцены. Пакет с

подарками в руках, а пакета с нотами нет. Я погубил

свою первую запись на “Мосфильме”! Какой уж тут

праздник… Друзья говорят: “Попробуй написать все

заново” И я писал — всю ночь в страшном ужасе. Са_

мое смешное эта музыка оказалась лучшей из всего того,

что я сделал для этого фильма. Однажды мне рассказа_

ли, как один советский фотокор, увлекшись съемкой,

попал на арену корриды. Когда он оглянулся и увидел

рядом с собой рога быка, то в секунду перемахнул через

двухметровый барьер! Как и я тогда, со страху, что меня

“забодают” на “Мосфильме”, за ночь взял немыслимую

высоту. Никто ведь не поверил бы, что я потерял ноты,—

решили бы, что просто не смог написать. Слава Богу,

запись прошла на ура…»

Но удивительно то, что, по словам композитора,

такое в его жизни получалось не раз.

— Так, для фильма «Мой ласковый и нежный

зверь», — говорит композитор, — я долго искал какую_

нибудь готовую запись для сцены свадьбы. Лотяну то

и дело налетал на меня как ураган: «Нашел?» И од_

нажды, чтобы отвязаться от него, я обронил: «У меня

есть вальс». Сказано — уже не отступишь. Но когда я

стал писать, то увидел, что ничего не получается. На_

конец, до первой съемки как раз этой свадьбы остает_

ся два дня, уже вызван оркестр. Лотяну свирепеет на

глазах. Я в ужасе, и в этом ужасе, постоянно слушая,

как тикают часы, стал писать — первая фраза, вторая…

И успел! Эмиль потом смеялся. «Тебя только из под

палки можно заставить сделать что_нибудь путное…»1

_____'                                                                                                  _ ________ _                                                                                                            _________ #__0____

Некоторые способы активизации творческого про_

цесса, применявшиеся творцами связаны со странно_

стями и причудами, непонятными постороннему на_

блюдателю. Уже упоминавшийся нами французский

психолог Теодюль Рибо приводит данные о том, что

Шиллер для активизации своего творчества хранил на

своем столе гнилые яблоки, а Руссо имел склонность

размышлять над своими сочинениями с непокрытой

головой под палящим солнцем.

Шиллер и Гретри опускали ноги в холодную вод,

Пушкин даже зимой любил принимать ледяные ван_

ны. Многие творцы любили размышлять в горизонталь_

ном положении, свернувшись под одеялом. Одним для

творчества нужно было общество, другим уединение.

Философ Лейбниц, например, мог оставаться без дви_

жения, сидя в своем кресле по три дня.

Известная английская писательница Агата Крис_

ти, автор многих детективов, стимулировала свой твор_

ческий процесс при помощи поедания моченых яблок,

которые всегда присутствовали на ее рабочем столе.

Некоторые художники для стимуляции творчества

используют помимо алкоголя наркотические вещества

типа табака, кофе и кокаина. Вред, который в конце кон_

цов эти вещества могут принести здоровью, не покры_

вается приобретаемыми творческими достижениями.

Преждевременный уход из жизни и тяжелые болез_

ни — слишком дорогая плата за них. Из_за любви к

кофе и табаку преждевременно ушел из жизни В.

Шукшин, неимоверное потребление кофе сильно ис_

портило сердце Бальзака, отчего он не смог пережить

стресс, связанный с предполагаемой женитьбой на

польской графине Ганской.

__________                                                                                        ______4___

Особо стоит вопрос о психических отклонениях

выдающихся творцов их. Еще Платон полагал, что твор_

чество — это бред, даруемый человеку богами. Немец_

кий философ Артур Шопенгауэр на этот счет заметил,

что «гениальность редко встречается в союзе с преоб_

ладающей разумностью; напротив, гениальные инди_

видуумы часто подвержены сильным аффектам и не_

разумным страстям».

Одним из первых в новейшей истории, кто под_

робно стал исследовать связь творчества и психичес_

кой ненормальности, был итальянский невропатолог

1 Дога Е. Моя жизнь полна чудес. Интервью с Т. Сергеевой //

7 дней. № 19. 9–15 мая.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"!_

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"!_

Чезаре Ломброзо. В своей книге «Гений и помешатель_

ство», вышедшей в конце XIX в., он приводит большое

количество фактов из биографий знаменитых писате_

лей, художников, музыкантов, политиков, ученых о

странностях их привычек, характеров и поступков. О ге_

ниальных людях и помешанных можно сказать, по ут_

верждению Ломброзо, что и те и другие всю жизнь

остаются одинокими, холодными и равнодушными к

обязанностям семьянина и члена общества.

По мнению Ломброзо, между помешанным во вре_

мя припадка и гениальным человеком, обдумывающим

свой произведения, существует полнейшее сходство.

В составленных им списках гениев было много эпилеп_

тиков, меланхоликов, эксцентричных личностей, само_

убийц, наркоманов и алкоголиков. Так, три наиболее

великих полководца прошлого — Александр Македон_

ский, Юлий Цезарь и Наполеон Бонапарт — страдали

эпилепсией. Среди крупных писателей эпилептиками

были Достоевский, Петрарка, Мольер, Флобер.

По мнению некоторых исследователей, гений —

не только личность эпитимного склада, но и носитель

рецессивного гена шизофрении. Один ген не вызыва_

ет патологии, но в ряде случаев он может привести к

развитию выдающихся способностей. Доказательство

тому — наличие шизофреников среди родственников

выдающихся людей. Так, сын Эйнштейна, родственни_

ки Декарта, Паскаля, Ньютона, Фарадея, Дарвина, Пла_

тона, Канта, Ницше страдали шизофренией. В основ_

ном это были люди науки.

Люди, достигшие высот в искусстве, страдают ма_

ниакально_депрессивным психозом. Среди представи_

телей творческих профессий им чаще страдают поэты,

затем музыканты, художники, скульпторы и архитек_

торы.

Одна из особенностей гениев — наличие в их ду_

ховной сфере сильных противоречий. Так, Руссо вос_

певал в своих произведениях деревню, но сам предпо_

читал жить в городе. Он писал трогательные трактаты

о правильном воспитании детей, но своих собственных

детей отдавал в приют. Так же, как впоследствии

Э. Гофман и А. Шопенгауэр, Руссо страдал от меланхо_

лии, мании преследования и боязни заразиться какой_

либо опасной болезнью.

Джонатан Свифт был священником, однако писал

книги антирелигиозного содержания. Он любил посе_

щать самые грязные кабаки Лондона и проводить вре_

мя в обществе заядлых картежников. Когда умирала

нежно любимая им Стелла, то он, по свидетельству его

биографов, сочинял юмористические стихи.

Большое значение гении придают снам и часто в

них находят свои новые идеи. У многих у них, как

отметил Ломброзо, были большие черепа неправиль_

ной формы и отклонения в половой сфере.

Существенная черта художественных и научных

гениев — чередование состояний экстатического воз_

буждения и упадка сил. В этом проявляется циркуляр_

ный, или, как его еще называют врачи_психиатры, ма_

ниакально_депрессивный психоз, при котором настрое_

ние колеблется от крайне положительного до крайне

отрицательного. Такие чередования приливов энергии

и упадка сил исследователи находили у Пушкина, Чай_

ковского, Вагнера, Шиллера. Кант считал меланхолию

свойством глубоких натур. Душевными заболеваниями

были отмечены Декарт, Паскаль, Ньютон, Дарвин, Ниц_

ше, Джеймс, много других.

Ф.М. Достоевский почти всю жизнь страдал от

такого серьезного психического расстройства, как

эпилепсия. По мнению немецкого писателя Томаса

Манна, гений Достоевского теснейшим образом был

связан с этой болезнью и ею окрашен. И как бы она ни

угрожала его духовным силам, «его психологическое

ясновидение, его знание душевного мира преступни_

ка, того, что апокалипсис называет “сатанинскими

глубинами”, и прежде всего его способность создать

ощущение некой таинственной вины, которая являет_

ся фоном существования его порой чудовищных пер_

сонажей, — что все это непосредственным образом

связано с его недугом»1.

Для Ф.М. Достоевского одним из самых сильней_

ших активаторов творчества являлась игра в карты,

вернее, то эмоциональное состояние, в котором он ока_

зывался после крупного проигрыша. Только после того,

как Достоевский проигрывал все, что у него было, после

закладывания всего своего имущества, т. е. мучающие

1 Манн Т. Собр. соч.: В 10 т. М., 1961. С. 333.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"!_

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"!_

его чувства вины и самонаказания были удовлетворе_

ны, его писательский труд, по воспоминаниям его

жены, расцветал в полной мере.

И даже если художник имеет вполне сохранную

психику, в его поведении всегда можно найти некото_

рые странности и причуды поведения.

Так, много странностей современники находили в

личности Гоголя, который писал про самого себя: «Во

мне заключалось собрание всех возможных гадостей,

каждой понемногу, и притом в таком множестве, в ка_

ком я еще не встречал доселе ни в одном человеке».

И далее Гоголь добавляет, что большую часть своих по_

роков и слабостей он передавал свом героям и таким

образом избавлялся от них навсегда.

В 1832 г., уже будучи автором «Вечеров на хуторе

близ Диканьки», Гоголь приехал в Москву – и в своих

документах сделал маленькую подчистку: вместо «кол_

лежский регистратор» ( один из самых мелких чинов)

написал «коллежский асессор» ( штаб_офицерский чин,

которым так гордится Ковалев в гоголевском рассказе

«Нос». Это было сделано для того, чтобы под таким чи_

ном быть напечатанным в списке приехавших, публи_

ковавшемся в то время в «Московских ведомостях». Это

весьма похоже на Хлестакова. В 1833 г. он уверял Пуш_

кина, что три года назад ему, безвестному молодому че_

ловеку, предлагали должность профессора на кафедре

Московского университета. Это немного похоже на

Ноздрева, который уверял Чичикова, что мог поймать

зайца за задние ноги.

Н. Гоголь (как, между прочим, и Моцарт) был так_

же отчаянным сквернословом. Основным содержани_

ем его разговоров были анекдоты, по воспоминаниям

современников, почти всегда довольно непристойные,

которые он не стеснялся рассказывать при дамах. Пе_

реписка Гоголя пестрит непечатными и грубыми вы_

ражениями сексуального свойства. При всем при этом

Гоголь был довольно нелюдим. Если ему приходилось

ехать в дилижансе, он, чтобы не разговаривать с по_

путчиками, отворачивался к окну и делал вид, что спит.

Спал же Гоголь только сидя. Началось это с того, что

однажды он заболел малярией (дело было в Италии),

тело его сильно охладилось, и присутствующие реши_

ли, что он умер. С тех пор, опасаясь, как бы его снова

не приняли за мертвого, он проводил ночь сидя в крес_

ле. Когда наступало утро, Гоголь взбивал и разметывал

свою постель, чтобы служанка, прибиравшая комнату,

не могла ничего заподозрить. Страх быть погребенным

заживо преследовал Гоголя всю жизнь1.

Другим ярким примером эксцентричного и зага_

дочного поведения могут послужить поступки вели_

кого испанского художника Сальвадора Дали, который

любил эпатировать публику более чем странными вы_

ходками. Так, когда его пригласили в Сорбонну, он

приехал выступать с лекцией в белом «Роллс_ройсе»,

набитом кочанами цветной капусты. На Международ_

ной выставке сюрреалистов в Лондоне Дали появил_

ся в костюме водолаза_глубоководника. На перегово_

ры в миланском театре «Ла Скала» он прибыл с дву_

мя гвоздиками, торчащими из кончиков его усов. На

вопросы о том, почему из усов торчат гвоздики, он

отвечал: «Извините за гвоздики, сейчас не сезон хри_

зантем!» Где здесь намеренный эпатаж публики, а где

некоторая доля ненормальности — вопрос остается

открытым.

Когда стремление к самовыражению становится

особенно сильным, когда человека переполняют силь_

ные чувства, то склонность к музыке оказывается ве_

дущим средством выражения духовной жизни. Этим,

по мнению Ломброзо, объясняется то, почему среди

безумцев так много музыкальных знаменитостей. К их

числу он относил Глюка, Генделя, Моцарта, Шумана,

Бетховена, Доницетти, Перголези.

__#___'                                                                                                ___     #________

1. Какие биологические особенности (с точки зрения

современной генетики) могут влиять на творческий

процесс?

2. Какие особенности творческой личности отмеча_

ются исследователями одновременно и у предста_

вителей науки, и у деятелей искусства?

3. Какие психические функции преобладают в рабо_

те левого и правого полушария?

1 Гоголь. Его жизнь и литературная деятельность. Биографи_

ческий очерк А.Н. Анненской.

$____                                                                                                   __ _________                                                                                                              _______ ___0_                                                                                                   _ _________

"!!

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

"!

4. Приведите примеры тонкой психической органи_

зации личности художника на основе биографиче_

ских данных писателей, художников, музыкантов,

хореографов.

5. Как проявляется по ощущениям и высказываниям

художников их идентификация и эмпатия с созда_

ваемыми ими художественными образами?

6. Почему, на ваш взгляд, имеется много гипотез от_

носительно того, что творческий процесс несет в

себе некоторый элемент болезненности? Может ли

художник быть абсолютно здоровым человеком?

/_______

1. Александров Н.Н. Джордж Байрон. Его жизнь и

литературная деятельность. В кн.: «Боккаччо, Бо_

марше, Беранже, Байрон, Бальзак». Биографиче_

ский очерк. Библиотека А. Павленкова. Челябинск,

1998. С. 292.

2. Андреевский П.В. Воспоминания о В.В. Верещаги_

не. Панорама искусств. № 8. М., 1985. С. 144.

3. Анненская А.Н. Гоголь. Его жизнь и литературная

деятельность. Биографический очерк. Библиотека

А. Павленкова. Челябинск, 1998.

4. Беседы К.С. Станиславского. М., 1947.

5. Давыдова М.А. Вольфганг Амадей Моцарт. Его

жизнь и музыкальная деятельность. Биографиче_

ский очерк. Библиотека А. Павленкова. Челябинск,

1998.

6. Коган Г. У врат мастерства. М., 1961.

7. В.Г. Короленко. Воспоминания. Статьи. Письма. М.,

1988.

8. Крупник Е.П. Психологическое воздействие искус_

ства. М., 2001. С. 127–128

9. Ноймар А. Музыканты в зеркале медицины. Ростов

н/Д., 1997.

10. Рибо Т. Опыт исследования творческого воображе_

ния. В кн.: «Болезни личности. Опыт исследования».

Минск; М., 2001. С. 219.

11. Роллан Р. Собр. соч. Т. ХVII. Л., 1935. С. 196.

12. Ротенберг В.С. Психофизиологические аспекты

изучения творчества // Хрестоматия по психоло_

гии художественного творчества. М., 1998. С. 100.

13. Цомакион А.И. Иван Крамской. Его жизнь и худо_

жественная деятельность. Биографический очерк.

Библиотека А. Павленкова. Челябинск, 1998.

14. Энциклопедия тайн и сенсаций. Пороки и болезни

великих людей. Джек Лондон. Минск, 1998. С. 429.

,++

$____                                                                                                   __ :______ ________4                                                                                          _______

,+"

_"____ _____

 !/_________ __$_.________

Художественный талант, как и талант вообще, име_

ет две главные составляющие. Это 1) личность творца и

2) его способности. Поэтому развитие творческой лич_

ности должно протекать по двум направлениям.

1. По линии формирования особых свойств харак_

тера, в которые входят такие его качества, как

стремление к творческой новизне и самовыраже_

нию, оригинальность и быстрота мышления, сме_

лость и настойчивость, желание в творчестве идти

своим собственным путем.

2. По линии совершенствования познавательных

психических процессов (внимания, ощущений, вос_

приятия, мышления, памяти и воображения).

"_                                                                                                          ?-6__                                                                                                              __#________                                                                                                              _______                                                                                                              ________4                                                                                                              _______

Найди, где твои корни, и не суетись

насчет других миров.

Торо

В общем виде современные методы развития твор_

ческой личности в области искусства могут быть пред_

ставлены как органический синтез многих научных пси_

хологических школ и направлений, дающих возможность

активно вести человека по пути личностного роста.

Система воспитательных воздействий (теоретиче_

ская модель), предполагает процесс развития от более

простых творческих проявлений личности к более

сложным. За основу предлагаемого подхода автором

взята концепция биосинтеза, разработанная Дэйвидом

Боаделла на основе закономерностей развития эмбри_

она из трех зародышевых лепестков — эндодермы,

мезодермы и эктодермы.

Из эндодермы развиваются органы дыхания и

пищеварения. Из мезодермы — кости, мышцы и кро_

веносная система. Из эктодермы — кожа, нервы, орга_

ны чувств и мозг. Гармоничное развитие достигается в

том случае, если все системы организма работают

свободно и согласованно. Однако при своем развитии

лепестки зародыша могут оказаться скованными мы_

шечными панцирями, что ведет к нарушению умствен_

ного, физического и психологического здоровья.

Эндодермальный лепесток связан с висцеральным

панцирем, который в случае неправильного развития

вызывает нарушение дыхания, перистальтики кишеч_

ника, астму или колит.

Мезодермальный лепесток связан с мышечным

панцирем, от которого в случае нарушения страдает

костно_мышечная и сердечно_сосудистая системы.

Эктодермальный лепесток связан с церебральным

панцирем, который в случае неправильного развития

вызывает страхи, навязчивости или шизоподобные

расстройства.

Для того чтобы развитие личности происходило

гармонично, необходима соответствующая подпитка

всех органов движения и чувств через включение

растущего человека в различные виды деятельности.

Лучше всего для этого подходят разнообразные виды

художественной деятельности — хореография, музы_

ка, литература, изобразительное искусство. Эти виды

деятельности способны интенсивно развивать позна_

вательные психические процессы и одновременно с

этим выводить развивающуюся личность за пределы

организмического существования, придавая ей транс_

цендентный характер, необходимость которого утверж_

дает современная гуманистическая психология.

Застой в развитии личности и следующий за этим

невроз развивается как нарушение интеграции между

мыслями, чувствами и поступками. Цель эстетическо_

го воспитания — гармонизация деятельности всех сфер

жизнедеятельности, личностный рост учащегося через

формирование у него способности не изменять себе,

быть адекватным своим глубинным потребностям и

чувствам и при этом уметь соответствовать требовани_

ям внешней ситуации1.

1 См. об этом: МалкинаПых И.Г. Психосоматика: Новейший

справочник. Раздел Биосинтез. М. СПб., 2003. С. 530–539.

$____                                                                                                   __ :______ ________4                                                                                          _______

,+_

(__)                                                                                                       *_ _________                                                                                                              ______________                                                                               ________

,+,

Как бы ни была велика роль учителя и наставника

в становлении творческой личности художника любой

квалификации, все же большей частью своих успехов

он оказывается обязанным самому себе. Поэтому иметь

перед собой на карте своего жизненного пути четкие

ориентиры, куда надо двигаться и как развивать соб_

ственную личность – дело нужное и необходимое как

для педагога, так и для его ученика. Это облегчает

процесс становления художественного таланта.

%___                                                                                                    A_ B_____

Знаменитый американский психолог А. Маслоу про_

славился созданием концепции самоактуализирующейся

личности. Ее главная идея — для того чтобы человек был

здоровым и счастливым, ему надо самоактуализировать_

ся, т. е. проявляться в том, к чему его предназначила

природа. В понимании и представлении А. Маслоу, твор_

ческий человек и самоактуализирующийся являются

синонимами.

Наблюдая за своими любимыми учителями, друзья_

ми и просто хорошими людьми, А. Маслоу обнаружил:

1. Более адекватное восприятие действительности,

свободное от предрассудков и предубеждений.

_____                                                                                                   _!__

__"________#                                                                                    _     

_____$                                                                                                     

________                                                                                                 

______________                                                                                   

__!__%_____                                                                                         

_______________                                                                                 

_________#                                                                                        _     

______                                                                                                 ________        

__&_____"___"                                                                                     

_____________"                                                                                _     

______________"                                                                                  

______                                                                                                     

'___                                                                                                           

___ ______%                                                                                          

__"________#                                                                                    ___

____&_                                                                                                ______%

__&_____"___"                                                                                     

(___________                                                                                         

_________                                                                                              

A>_#_______                                                                                     __ _

__________>__

____                                                                                                     _ _____                                                                                                              _ _  _

$__                                                                                                        _____ ___

___________

________                                                                                             0______

                                                                                                              __ __

A>_%                                                                                                   _______*__

!____'_-

__                                                                                                          $____ _*_

 ___                                                                                                       ___'__-

_______

_                                                                                                            __ __ ___

A>_%___________

_____________                                                                                  $___

______$__/__$_

                                                                                                              ________

B>_3__'>____________

_________                                                                                          __ _  _

_____                                                                                                   _______'_

___                                                                                                        _____ _                                                                                                              _

___________                                                                                      _ 0_

___                                                                                                        ________

_____'____                                                                                          _

____                                                                                                     *_______                                                                                                              _

__________                                                                                        _

B>.___                                                                                                 _ ____

__                                                                                                          $____ _*_

_________                                                                                          ___ ____

B>__                                                                                                     __ _______                                                                                                              _

$___________$_

_________

_                                                                                                            ______*_

_                                                                                                            ___ _                                                                                                              *______*_

___                                                                                                        ___ __

_____'____________

 ___                                                                                                       __

C>_D___                                                                                                     >__

__________                                                                                        _*_

______                                                                                                 __ _  _

______$__                                                                                          _____ _

________                                                                                             0________

______                                                                                                 ________                                                                                                              _

_____'____

________                                                                                             $_

______                                                                                                 __

C>___                                                                                                  $___    _*_

_____'_-

__                                                                                                          $____ _*_

_____________

__                                                                                                          $____ _*_

______                                                                                                 __*______-

_                                                                                                            ___ __                                                                                                              _______

_______                                                                                               ____    __

C>_3                                                                                                     ____                                                                                                              _*_____*_

____                                                                                                     ______ *_

___                                                                                                        _______*_                                                                                                              _____

_____'__$_

                                                                                                              ________$*_

_________

                                                                                                              _____ __                                                                                                              ____

____$_______                                                                                    __

 ___                                                                                                       __

E>_2___                                                                                              _________

_______                                                                                               _>__

___                                                                                                        _____ __                                                                                                              _ _

_____                                                                                                   _____

 _____                                                                                                          ___

_____'_____                                                                                       ___

_____                                                                                                   __

E>_.______                                                                                         _____

__                                                                                                          ________                                                                                                              _*_

__                                                                                                          $_____

E>_(_______

                                                                                                              _______                                                                                                              _______*_

_                                                                                                            __ ____ __

_________

______                                                                                                 _*_______

                                                                                                        ______________*_

$_______*_

_______                                                                                               ____    _____

_____'__$_

                                                                                                              ________$_

Таблица 1

---

Дата добавления: 2018-02-15; просмотров: 391; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:

---

---

Мы поможем в написании ваших работ!