Словарь хип-хоп-экстрим культуры

DSL — dick sucking lips (NY)                          Ламер — начинающий юзер, лажбек

Реалайзировать — воплощать в жизнь          Step — движения на ногах

Задрот — человек, увлеченный учебой          Set-up — подстава
Дефект — жертва атомной энергии

На Западе даже появился специальный термин — зависимая от улицы молодежь (street-dependentyouth), возникший по аналогии с наркозависимо­стью и свидетельствующий о появлении социальной категории, которая до фанатизма любит проводить время на улице. Выражение «on the street» ха­рактеризует не социоэкономические условия существования или состояние окружающей среды, а совокупность определенных ценностей и установок, присущих этой категории индивидов. Уличная культура представляет мир, каким его видят подростки: свободным от диктата взрослых, раскрепощен­ным и вседозволяющим².

Уличная субкультура, творцами и авторами которой являются по преиму­ществу городские подростки, проводящие вне дома значительную часть времени, имеет как позитивные, так и негативные аспекты. Катание на ро­ликовых коньках или граффити относится к позитивным проявлениям этой субкультуры, а выкручивание и воровство радиоприемников из припарко­ванных вдоль обочины автомашин — к негативным. Прогуливаться подвы­пившей толпой по ночному городу и громко распевать песни можно тоже лишь на открытом пространстве. Бить витрины магазинов, выражая свой гнев после проигрыша любимой команды, разрисовывать стены нецензур­ными выражениями, ломать исторические памятники тоже возможно на улице, а не дома. Оба разряда событий — позитивных и негативных — мо­гут происходить только на улице, а потому относятся к неотъемлемым эле-

Horton J. The dehumanization of anomie and alienation: a problem in the ideology of sociology// Br. J. Sociol. 1964. Vol. 15. P. 283-300. ² Fest J. Street culture an epistemology of street-dependent youth (www.in4y.com).

883

ментам уличной субкультуры. Нередко виновниками тех и других становятся одни и те же подростки, которым нечем себя занять или которые не нашли подходящей культурной формы для самовыражения.

Увлечение роликовыми коньками и граффити — наиболее яркие возможности уличной субкультуры

Пол Уиллис³ провел исследование образа жизни рабочих парней из англий­ской средней школы и доказал, что двоечники и троечники не расположены к повседневному труду, дисциплине, выполнению домашних заданий, рабо­те в библиотеках и успеваемости. Главная причина — школьные занятия пред­ставляются им абсолютно бессмысленными. Они сформировали собственную «антикультуру», куда включались такие ценности, как умение «прикалывать­ся», «прогуливать», «наезжать на отличников». В будущем они обрекали себя не только на малоквалифицированную работу, но и на безработицу.

Большинство социологов на Западе объединяют два явления — уличную субкультуру и уличное насилие — под общим названием «культура бедности». Ее стратификационный адрес всегда один и тот же — самые юные и самые бедные люди⁴. Согласно этой точке зрения, жители беднейших и высококри-минализированных районов города не обладают иными духовными ценно­стями, как лишь теми, которые связаны с насилием. Особый стиль социали-

³ Willis P. Learning to Labour. How Working Class Kids get Working Class Jobs. London, 1977.

⁴ Wilson J.Q., Herrnstein R.J. Crime and Human Nature. N.Y., 1985; Bennett W., DilulioJ., Walters J. Body
Count: Moral Poverty and How to Win America's War Against Crime and Drugs. N.Y., 1996; Silverman D.
Street Crime and Street Culture // Int. Economic Rev. Vol. 45 № 3. 2004. P. 1-36.

884

зации и культурная близорукость вынуждают их находить неадекватные — с точки зрения общественной морали — формы выражения своим чувствам и эмоциям. Импульсивность и вандализм — важнейшие черты андеркласса. Представители «уличной субкультуры» называют себя «людьми улицы», «хладнокровными» или просто «системой» («regularas»). Но какие бы клич­ки они ни присваивали, прохожие относятся к ним как к хулиганам, т.е. лю­дям, живущим на и при помощи улицы. Они отличаются прической, этике­том, одеждой, манерой говорить. Они добиваются признания только среди «своих», но это не всегда идет на пользу окружающим. Задираясь и оскорб­ляя прохожих, не подчиняясь властям, отказываясь трудиться, представители «уличной субкультуры» демонстриру­ют свой способ поведения⁵.

В последней четверти XX в. в США борьба с криминогенными проявлени­ями уличной субкультуры достигла определенных успехов. Новые поколе­ния подростков находят все меньше удовольствия в прямом насилии и все больше — в его культурно модифици­рованных видах. К ним относят все разновидности хип-хоп культуры, в том числе брейкданс. Это самый яркий пример эволюции физического наси­лия в культурные формы проявления юношеской агрессивности и энергии. Брейкданс представляет собой культурную альтернативу уличной драке, замену силового решения проблемы творческим соревнованием. К приме­ру, UPROCK (aka Brooklyn Rock) — танцевальная борьба (баттлы), в которой танцоры не касаются друг друга, инсценируя бой. «Би-бойз», или «Брэйк бойз» — это не только «танцующие парни», но еще и «крутые парни», уме­ющие давать отпор «чужакам», разбирающиеся во всех тонкостях, связан­ных с рэп-музыкой и хип-хоп культурой в целом.

Что представляет собой современная молодежная уличная культура в России? По мнению отечественных культурологов⁶, молодежная субкультура проявляет себя в двух формах —уличной и клубной. Уличная субкультура со­хранилась еще с советских времен и сегодня характерна скорее для подрос­тков (16—19 лет) из групп лиц, обладающих низким статусом, из небольших городов, которые собираются в парках и скверах, на улице, под открытым небом. В ее рамках формируются уличные молодежные группы — неболь­шие группировки, часто очень влиятельные. Другой формой являются клу­бы, обычно клубы западного типа, дорогие дискотеки. Посещение подоб­ных учреждений — признак вестернизации подростковой культуры. Если

⁵ Case A., Katz L. The Company You Keep: The E.ects of Family and Neighborhood on Disadvantaged
Youth // NBER Working Paper, 1991. № 3705; Katz J. Seductions of Crime: Moral and Sensual Attractions
in Doing Evil. N.Y., 1988.

⁶ Бочарова О., Лернер А. Особенности образа жизни подростков // Мониторинг общественного мне­
ния. Экономические и социальные перемены. 1998. № 6; Культура и культурная политика в Рос­
сии / Отв. ред. И.А. Бутенко, К.Э. Разлогов. М., 2000.

885

улица — это борьба за влияние и навязывание жестких поведенческих стан­дартов, то клуб, напротив, предполагает автономность, индивидуальность, частичное отсутствие контроля.

В последнее время заметным элементом уличной субкультуры становится художественное искусство. Сюда входят граффити (рисование на стене бал­лончиком краски) и боди-арт (рисование краской на теле), экстремальный спорт, катание и выполнение различных трюков на роликовых коньках, специальных трюковых велосипедах {ВМХ Street) и роликовых досках, гон­ки на картах, наконец, танцевальное искусство, которое молодежь демон­стрирует в ночных клубах.

Уличная культура граффити может быть приравнена к самостоятельно­му искусству. Уличный художник выражает себя спонтанно. С помощью аэрозольных баллонов граффитеры изображают свои имена, клички, назва­ния музыкальных групп, любимых спортивных клубов. Потоки сознания выносят на поверхность причудливые символы, абстрактные геометриче­ские фигуры, специфические шрифты. Иногда рисунки создают целые груп­пы, заранее распределив между собой, кто и что будет рисовать. Человек, который занимается этим элементом, — writer («писатель»). В основном, изображаются отдельные слова или короткие фразы, но пишутся они не простым обычным шрифтом, а нетрадиционными размашистыми буквами, часто закрученными до неузнаваемости. Кроме слов и фраз райтеры изоб­ражают всевозможных персонажей (они называются characters), а иногда и целые пейзажи или картины.

Bomb (или throw-up) — быстрый рисунок, как правило, делается в «bubble letters» и отражает название crew или самого writer'a. Рисуется он краской, за­частую используется 1—2 (иногда 3) цвета. Самые распространенные — чер­ный/серебряный (белый) и желтый/красный.

Crew — несколько (а порой и очень даже много) writer¹ оъ, объединенных в одну команду.

Writer — собственно тот, кто рисует граффити (taggers — те, кто только ставит tag'n и не рисует pieces, и не кидает бомбы, и иногда не зачисляется в ряды writer'oB. Но если брать по-большому, то все это — граффити).

Tag — это подпись writer'a. Пишется либо краской, либо маркером. Один цвет, неважно какой, но, как правило, это черный или белый, если исполь­зуется mean streak (несмываемый белый маркер).

Piece — от masterpiece. Рисунок, который отражает стиль, умение и, соб­ственно, дерзость writer'a. Рисуется краской, используется столько цветов, сколько пожелает рисующий.

Yard, train yard — депо, отстойник для поездов. Первоначально имелось ввиду депо для поездов подземки. Сейчас все больше writer'oB перебирается на товарные поезда —freights, и, соответственно, теперь отстойники для то­варняков называют yard или freight yard.

Уличные гонщики на автомобилях или «стритрейсеры», как их еще назы­вают, тоже часть уличной культуры ночных городов. Традиция проводить такие гонки пришла к нам из американского кинематографа. Стрит-рейсин-гом увлекается весь мир. В Челябинске существует четыре так называемых «сообщества» стритрейсеров: есть среди них и официально зарегистрирован­ные клубы, и просто тусовки. Все они отличаются друг от друга по принци­пам организации гонок, отношениям с ГАИ и самим целям существования.

886

О месте проведения заездов знают только организаторы. Объявляется общий сбор, и только тогда называется точка «икс». Мера вынужденная — большое количество посторонних людей может попросту сорвать гонки. Выехав на определенный для гонок участок, рейсеры включают аварийные сигналы. Это — знак для «своих» и, в первую очередь, для проезжающих мимо ма­шин, — чтобы избежать столкновений. Помимо «твинов» — заездов на чет­верть мили — существует несколько видов уличных гонок. Есть так называ­емые «челленджи» (от точки до точки) и «квесты», когда каждый участник получает набор заданий и должен выполнить их за определенное время.

Главная установка перед такими заез­дами — не нарушать правила дорожно­го движения.

По каждому направлению уличной культуры проводятся соревнования и организуются фестивали (в крайнем случае слеты или тусовки). Фестиваль уличной культуры «Snickers UREANuft» проходит в таких городах, как Екате­ринбург, Красноярск, Новосибирск, Нижний Новгород, Самара, Волгоград, Ростов-на-Дону, Казань, Санкт-Петер­бург и Москва. Территория Snickers UREANwft состояла из нескольких зон, каждая из которых представляла впол­не определенное направление молодежной уличной культуры. Слева от глав­ной сцены располагалось сразу несколько платформ: НэОлимпия, Граффи­ти, Брейк-данс. В течение целого дня на каждой из них проходили заранее запланированные мероприятия. Зона НэОлимпия являлась местом тусования роллеров, любителей скейтборда и Ьтх (байсикл-мото-экстрим; молодые ре­бята, называющие себя «райдерами», на небольших, специально сконструи­рованных велосипедах прыгают, вертятся волчком и выполняют другие трю­ки различной степени сложности). Там проходили мастер-классы и соревно­вания по всем трем видам спорта соответственно. В зоне граффити творили художники по боди-арту и граффитисты. Иногда к основным номинациям (рок-группа, авторская песня, рэп-группа, уличный баскетбол, брейк-данс, граффити) прибавляются дополнительные, в частности компьютерный ди­зайн. Фестиваль проводится в три этапа. Для участия в нем необходимо в срок подать письменную заявку участника. Участие во всех соревнованиях требу­ет немалой спортивной и физической подготовки. Это мероприятие, органи­зованное одной из крупных торговых компаний, призвано (такова латентная функция фестиваля) увлечь российскую молодежь западными видами спорта и культуры, официальная цель — объединение прогрессивной молодежи страны. Кроме этого, ставшего главным, в нашей стране проводятся и другие фес­тивали уличной культуры, в том числе «Битва Года-4» (Ялта), «nextLEVEL» (Забайкалье), Street style (Нижний Новгород), «Адреналин» (город Костомук-ша), в Беларуси организованы фестивали «Зеркало улиц» и «Street Show Velcom». В Польше в течение нескольких дней проходит международный фе­стиваль «Street art», которому отдана историческая часть Варшавы.

Клуб скейтборда появился в Симферополе 15 октября 1991 г. В него вошли подростковые уличные группировки Ялты, Гурзуфа, Алушты, Севастополя,

887

Щелкино и Евпатории. Несколько лет назад в Минске при обществе социаль­ной реабилитации несовершеннолетних «Анно Домини», создали молодежный центр уличной культуры, который объединил неформальную молодежь. С ог­ромным удовольствием ребята из брейк-команды «STREET MASTERS» обуча­ли своих младших единомышленников всему, что умеют сами.

ХИП - ХОП КУЛЬТУРА

Одна из самых прогрессивных уличных культур — хип-хоп (Hip-Hop). Хип-хоп культура объединяет в себе искусство /)У/л#(ди-джеинг), MCing (эмсинг), graffiti (граффити) и Breakdance (брэйкданса). Из нее исключают сноубордистов, виндсерфингистов, скейтеров и роллеров, которых по ошиб­ке иногда к ней причисляют. Это уличная культура, образовавшаяся среди молодежи как обычное увлечение, вроде коллекционирования марок или монет. Все началось с 1970-х гг. в Нью-Йорке, где 20-летняя молодежь, пре­имущественно негритянского происхождения, собирались чтобы продемон­стрировать свой вид уличного искусства, в котором сегодня выделяется че­тыре упомянутых направления. Поначалу они формировались как обычные увлечения молодежи, однако, впоследствии переросли в нечто большее, что в наше время принято назвать «хип-хоп культурой».

DJing— второе название turntablism — создание и исполнение музыки с помощью виниловых проигрывателей (turntables). Человека, занимающегося игрой на винилах, называют диджеем. Диджей использует несколько мело­дий, записанных на виниловых пластинках, изменяя их и обрабатывая все­возможными способами (замедление, ускорение, зацикливание и т.д.). Диж-деинг считается самым дорогостоящим видом хип-хоп культуры.

MCing — второе название rapping (рэппинг) — декламация собственных стихов или рифмованного текста (считка, речитатив) под ритмичную, джазо­вую или блюзовую мелодию. Элементы речитатива появились еще в 1960-х гг. у некоторых rock-and-blues'osbix, blues и soul певцов. Человека, который за­нимается считкой, называют МС(эм си), или рэппером. Л/С/^является ос­новой рэп-музыки, которая объединяет в себе сразу два элемента хип-хопа — MCing и DJing, хотя последний и не всегда присутствует в рэп-композици­ях, особенно в последнее десятилетие.

Graffiti— рисование с помощью аэрозольных баллончиков с краской. В основном люди, занимающиеся граффити, пишут отдельные слова или ко­роткие фразы, но все буквы наносятся не простым шрифтом, а нетрадици­онным. Помимо написания слов, авторы граффити рисуют всевозможных персонажей и предметы, в общем, все, что душе угодно.

Breakdance — одна из составных частей хип-хоп культуры и вид современ­ного танца, в основе которого лежит необычайная пластика танцующего и сложные, почти акробатические, трюки и упражнения. Ребят и девчонок, танцующих брейк, по-другому называют b-boys или b-girls, где b — это со­кращение от break.

К основателям брейкданса относят Кена Свифта и Крейзи Легс из Rock Steady Crew, которая уже более 20 лет является самой известной танцеваль­ной группой во всем мире. Снявшись в 1984 г. в фильме «Beat Street», она стала культовой группой для многих поколений молодежи.

888

Одним из самых знаменитых би-боев считается немец Сторм. Его любят и уважают во всем мире. Во второй половине 1980-х гг. он путешествовал по Европе с джема на джем и производил фурор со своей группой «Battle Squad». Сейчас Сторм гастролирует по миру со «Storm&Jazzy Project», занимаясь в ос­новном театром и хореографическими постановками.

Диджей сегодня — один из наиболее уважаемых представителей хип - хоп культуры

Танец состоит из двух стилей: верхнего и нижнего брейкинга. Верхний брейкинг включает в себя такие стили, как электрик-буги, кингтат, попло-кинг и т.д. Нижний брейкинг — это футворк (стайл), фризы, и элементы вращения. Верхний брэйк представляет собой подражание движениям ро­бота, включает волнообразные махи руками и всем телом. Некоторые дви­жения получили особое название и представляют собой подлинное артис­тическое искусство, например скольжение по полу ногами, или «глайды» (glides). Одним из глайдов является знаменитая лунная походка Майкла Джексона. Нижний брейкинг подразумевает работу ногами с оригинальны­ми остановками — фризами (от англ. freeze — замороженный). Некоторые фризы взяты из боевого бразильского танца копэйро. Силовые движения: кручения на голове (headspin), руке (turtle), спине (backspin) и т.д. Идеальный брейкер должен крутиться в любой плоскости, постоянно разгоняясь.

Четыре года назад брейкеры всего мира ориентировались на Европу и осо­бенно на Германию. Именно Германия была как бы центром всего би-бойско-го движения, именно с немецких команд брали пример не только американцы, но и танцоры других, сейчас уже всемирно признанных в би-боинге, стран. Знаменитые немецкие команды конца 1980-х — начала 1990-х гг., как, напри­мер, Battle Squad и South Side Rockers пользовались огромной популярностью.

889

Душа и сердце культуры хип-хопа считается рэп. У непосвященных рэп ассоциируется с невозможно широкими висящими штанами, круглыми шапочками в любое время года, тяжелой цепью и речитативом. Это форма танцевальной музыки, для которой характерны рваный или, проще, лома­ный ритм, простые и короткие музыкальные фразы, закольцованные в не­прерывный рефрен. Рэп представляет собой музыкально-ритмический язык и способ разговора среди нового поколения молодежи. Он формировался и определил свое место в культурном мире Америки в течение первой поло­вины 1970-х гг⁷. Рэпу присуще необычное использование человеческого

голоса, имитирующего ударные инстру­менты.

Годом официального рождения рэпа считают 1979-й. Первыми классически­ми рэп-композициями были Sugarhill Gand «Rappers Delight» и Fatback Band «King Tim III» — обе в конце 1970-х. В начале 1980-х появление абсолютно новой эстетики, сформировавшейся в замкнутом пространстве негритянских и латинских гетто и выплеснувшейся сперва на улицы белых кварталов, а за­тем и в сферу масскультуры — в кине­матограф, на телевидение, в дискотеки, хит-парады и шоу-бизнес, было очень ярким и необычным.

На территорию бывшего СССР хип-хоп приходит в середине 1980-х гг. от тех, кто часто выезжал за границу и мог покупать музыкальные пластин­ки (это дети высокопоставленных чиновников и дипломатов, прозванные в народе мажорами). Мировыми королями рэпа считаются: Эминем, Доктор Дре, Айс Кьюб, Снуп Дог. Кроме рэпа в хип-хопе много других составных частей: различные здоровалки, грэйфера и граффити, стиль одежды и др.

В последние несколько лет к хип-хопу стали причислять еще один вид молодежных увлечений — экстремальные виды спорта. Extreme sport (X-treme, хЗт) — это скейтборд, катание на роллах, сноуборд и т.п.

Зародившись в Америке, хип-хоп очень быстро попал в другие страны и вообще получил мировое распространение. Сейчас хип-хоп и его почитате­лей можно встретить в любой точке земного шара. Теперь хип-хоп — это крупная бизнес-индустрия с миллиардными оборотами, стиль жизни со своим собственным мировоззрением, принципами, стилем одежды, разго­вора, жестов⁸. Как ранее рок-н-ролл, так сегодня хип-хоп представляет со­бой не просто направление в молодежной музыке, хотя именно в таком виде он появился на свет. Это целая система идей, понятий и ценностей, кото­рые переварились в самостоятельную идеологию и моду в молодежной куль­туре; моду, которая влияет на песенное и поэтическое творчество, опреде-

⁷ Taylor C.S., Taylor V. Hip-hop and youth culture. Contemplations on an emerging cultural phenomenon //

The Online J. of Urban Youth Culture. 2004. Jan. ^s Ibid.

890

ляет новые поветрия в кинодраматургии, молодежной одежде, содержание телепередач и многое иное.

Но рэп несет не только моду, он несет в мир новую идеологию протеста молодежи. Рэп пришел «на смену социальному року "джинсового поколе­ния" нынешних тридцатилетних и старше, которые остались с песнями В. Цоя, питерского андеграунда и бардов. Тот рок легализовался и стал ме­лодичным лирико-романтическим экзистенциализмом с привкусом непе­реваренного капитализма: ДДТ, Б.Г., духовного анархизма панк-рока. Рэп же стал новой музыкальной формой текстов русского рока, социальным рит­мом конца XX в., в котором... противо­поставления строятся не по расовой принадлежности, а по признакам: со­циальным (бедные — богатые) и куль­турным (конформисты — нонконфор­ мисты)»⁹.

Хип-хоп рожден на улицах, поэто­му претендует на звание короля уличной моды. За последнее десятилетие хип-хоп принес в мировую моду более сотни стилей.

РЕЙВЕРЫ

На смену иксерам в 1990-е гг. пришли рейверы. Во многом эта перемена была аналогична смене хиппи на панков — недаром рейв, как и панк, воз­ник в рабочих кварталах Англии. Появились экстази (А"как Xtasyl) и силь­ные психоделики, стимуляторы и музыка «техно». Рейв (от англ. rave — бес­связная речь; неистовствовать, реветь, бушевать, говорить с энтузиазмом) трактуется в «Словаре современного сленга» Т. Торна как дикая вечеринка (a wild party), танцы или ситуация отчаянного поведения. В облике рейве­ров и стилистике поведения реализуется идея отхода человека от природы. Индустриальные ритмы, характерные для музыкального стиля рейверов, — своего рода альтернатива рок-музыке¹⁰.

Если проводить историческую линию, то рейверы — это преемники битни­ков и панков. Британская рейв-музыка в конце 1980-х испытала на себе силь­ное влияние чикагского стиля «хаус» и детройтского «техно». А рейвы и танце­вальные хеппининги с электронной музыкой регулярно проводились с 1989 г. в таких городах, как Фриско. Средний возраст рейверов— от 12 до 18 лет.

Ранние рейверы проявили себя поклонниками огромных танцплощадок на 20—40 тыс. человек и сторонниками оглушительной музыки техно, несу­щейся из сверхсовременных динамиков мощностью 36 кВт. Поздние рей­веры — яркие представители камерной клубной культуры. В Европе, в част­ности в Германии, она пошла на спад: старые рейверы, которым надоело ходить на массовые тусовки, посещают маленькие клубы по 100—200 чело­век, слушают там дип-дип-ультрадип техно, дип хаус и диско хаус. «Рейв» для них — это молодняк, а шранц — ругательное слово.

К вопросу о суррогатности музыкальной культуры молодежи или социальный ритм рэпа // Пчела. 2001. Сент.-окт. № 35. ¹⁰ Вечерняя Казань. 2000.04.29.

891

Российские рейверы в основном заимствуют модель поведения завсегдата­ев ночных клубов, соответственно, образ их жизни — ночной. В Москве вход­ная плата в клуб 20 долл., напитки продаются по ресторанным ценам, следова­тельно, в российском варианте это никак не субкультура молодежи рабочих кварталов, каковой она была в Великобритании в период зарождения.

В России рейв-культура развивается примерно с 5-летним запаздывани­ем по отношению к мировой практике. Такую оценку дают участники действующих в крупных городах рейв-клубов. Мода на рейв, начавшаяся в 1990-х с Гагарин-парти, хронологически предшествовала самому появлению

термина «поколение Икс». По замеча­нию С. Кузнецова", такое событие не­удивительно: в чисто американском ви­де поколения Икс в России и не могло быть, а если и было, то только в 1980-е, и называлось оно, с легкой руки Гре­бенщикова, «поколением дворников и сторожей». Питерские, московские и свердловские художники, музыканты и просто тусовщики, работавшие в режи­ме «сутки через трое» в котельных и ко­чегарках, лифтеры, сторожа и дворни­ки аккумулировали в себе все те свойства поколения Икс, которые были унаследованы от хиппи, и так же, как иксеры, были в массе своей лишены амбиций и надежд на переустройство мира. Они были готовы к тому, что придется вечно оставаться андеграундом, и считали, что жизнь дороже де­нег и карьеры. Сейчас рейверы одеваются в бомберы, ботинки гриндерс и бреются налысо.

«САЙГОН» И ПИТЕРСКИЙ АНДЕГРАУНД

Понятие уличной культуры может относиться не только к площадной, или массовой культуре, но и к высокому искусству. Речь идет о ленинградской «уличной культуре» 1960—1970-х гг. (эпоха застоя), которую создала неболь­шая группа «людей искусства» — художники, поэты, музыканты и артисты, — собиравшаяся в маленьком кафе «Подмосковье» (впоследствии знаменитого «Сайгона»), что находится на углу Невского и Владимирского.

На углу с Владимирским проспектом возвышается отель Рэдиссон САС (№ 49/2). Более 100 лет в этом здании работала гостиница «Москва». Ее ре­сторан был одним из мест, куда петербуржцы заезжали отужинать после спектакля. В годы нэпа гостиница обрела «второе дыхание». Как писали тог­да журналисты: «Гостиница "Москва" — единственное место, где можно ве­село и приятно провести время, а также получить по доступным ценам все­возможные кушанья лучшей во всем Ленинграде кухни. Роскошный зал, ук­рашенный тропическими растениями, уютные кабинеты, цыганский хор, джаз-банд...». Позже «Москва» была закрыта, ее помещения полностью ото­шли ресторану, а на нижнем этаже появилось кафе без названия. Довольно

¹¹ Кузнецов С. Певцы неизвестного поколения // Иностранная литература. 1998. № 3.

892

скоро оно было награждено метким прозвищем «Подмосковье». Именно это заведение и стало впоследствии легендарным «Сайгоном», в котором соби­рались представители советского андеграунда.

Официально именуемое «Кафе при ресторане "Москва"», оно было ок­рещено в «Сайгон» его завсегдатаями еще до русской революции 1905 г. В конце 1950-х гг. его оккупировали джаз-музыканты, хиппи и битники из ленинградского культурного подполья. А к тому времени, как первое рок-поколение унаследовало это кафе в эпоху вьетнамской войны, его название уже прочно установилось. «Сайгон» быстро превратился в центр поэтиче­ского и музыкального протеста. К примеру, на следующий день после праз­днования дня рождения Джона Леннона надписи на стенах кафе «Сайгон» взывали: «Мы любим тебя, Джон. Живи!» Подпись: «Дети "Сайгона"».

«Сайгон» как символ питерского андеграунда

Вся модная и продвинутая молодежь собиралась именно в этом месте, которое официально называлось «Кафе-автомат». Сначала там кучковались хиппи. Потом художники, рок-н-ролльщики, писатели, поэты. Это был «сто­як», т.е. кофе здесь пили стоя. Внутри густые кофейные ароматы пронизыва­ют влажный воздух, для толпы устроены 10—15 грибообразных столиков. И там был настоящий воздух свободы, там пахло диссидентством и именно там можно было повстречать всех знаменитостей питерского андеграунда.

Здесь встречались непризнанные властями писатели, музыканты, хиппи и тусовщики всех мастей. Заведение производило столь неизгладимое впе­чатление на приезжую неформальную молодежь, что свои «сайгоны» стали появляться и в других российских городах. После перестройки на месте кафе открылся музыкальный магазин, который сменил магазин сантехники. Об этом одно время прохожих Невского проспекта оповещала и вывеска на стене: «Здесь было все — от Бродского до унитазов»¹².

¹² От Фонтанки до площади Восстания (www.allcafe.info).

893

Сайгон стал сленговым названием не только городского места (кафе, кафешки), но и появившегося в советские годы неофициального, или ан-деграундного искусства. В 1980-х гг. и кафе, и имя «Сайгон» стали культо­выми. Пройдет всего несколько лет после первой встречи сообщества и советские люди назовут их пьяницами, тунеядцами, хулиганами, сумасшед­шими, наконец, просто неудачниками под влиянием идеологических пуб­ликаций в прессе.

Метафора (именно метафора, а не понятие в строгом смысле) «уличная культура» в данном случае обозначает представителей — творцов и почита­телей — неофициальной культуры Ленинграда, географическим центром которой считается «Сайгон»¹³. Она сознательно и броско противопоставля­ла себя господствовавшей советской культуре как содержанием, так и фор­мой своего творчества.

Сайгон родился, когда начался тотальный исход творческой молодежи в кочегары и сторожа. Искусство в жизни андеграунда приобретало все боль­шую и большую ценность, и одновременно с этим падал престиж образова­ния, должности, положения. Сайгон пошел путем, проложенным Иосифом Бродским, великим предтечей питерского андеграунда. Именно Бродский впервые блестяще осуществил два основных принципа левой литературы — не сотрудничать с официозной пропагандой и при этом все-таки не писать «в стол» для неких надуманных «потомков». Поэзия должна находить свое­го читателя здесь и сейчас — и, значит, для этого должны быть использова­ны неофициальные каналы. Андеграунд не только принял эти принципы, но пошел еще дальше. Левые литераторы не просто стали тиражировать свои «нетленки» под копирку — они основали коллективные самиздатские жур­налы. Андеграунд как движение на подъеме также породил внутри себя множество неформальных объединений и даже несколько официальных. Самым известным его официальным объединением, успешно функциони­рующим и поныне, стал питерский рок-клуб. Вслед за ним было зарегист­рировано объединение литераторов «Клуб 81» (в одноименном году) и не­много позже — «Товарищество Изобразительного Искусства»¹⁴.

В 1970-е гг. Ленинград считался столицей новых веяний, пришедших из Европы: хиппи-движения, а позже рок-н-ролла. Нынешний Санкт-Петер­бург во многом сохранил за собой эту репутацию. Нормой для питерской молодежи считается ношение черной одежды с символикой рок-команд и посещение «Камчатки» — котельной, где долгое время трудился человек-легенда Виктор Цой. Публика, подобная той, что тусовалась когда-то в «Сай­гоне», теперь перетекла в «Молоко» и «Red club». История «Сайгона» — это история питерского андеграунда: от первых неофициальных поэтов до пос­ледних неофициальных рокеров.

Историческая роль андеграундной субкультуры велика. Беспрецедентное по масштабам формирование андеграунда в России спасло молодежь от повальной криминализации, поведя ее за собой. Криминал и андеграунд — оба протестные типы субкультуры. Но между ними огромная разница. Кри­минал настроен против любых законов — социалистических и капиталис­тических, но андеграунд протестовал против идейного диктата, осуществ-

¹³ См.: Брандт П. Люди пустыни. Стихи, поэмы, проза // «Нева». СПб., 2000.

¹⁴ Смирнов В.В. Митьки никого не хотят! (http://a-collection.narod.ru).

894

ляемого советской властью. Если предоставить свободу действий кримина­лу, то общество будет разрушено и в нем воцарится анархия. Если свободу творчества дать андеграунду, то его культура поднимется на более высокую ступень развития, сохранятся порядок и закон.

В начале 1990-х гг. некоторые специалисты опасались, что развитие улич­ных тусовок в России произойдет по латиноамериканскому варианту: обра­зование подростковых банд. Однако этого не случилось. Не произошло и деления молодежных группировок по казанскому варианту — деление горо­да на территории. Молодежь нашла мирный способ выражения своим аль­тернативным и протестным требова­ниям.

В Москве уличная культура нача­лась на Старом Арбате, который в кон­це 1980-х оккупировали торговцы мат­ решками и неформалы, увлекавшиеся стихами, песнями и танцевавшие мод­ный тогда брейк-данс. Милиция оберегала торговцев, имея с них неплохие проценты, и гоняла безденежных тусовщиков.

Итак, «уличная культура» — это культура сопротивления, выражающая себя в самых разных формах и видах, от утонченно-рафинированной лите­ратуры до брутально-развлекательного массового действа. Уличная культу­ра несет в себе элементы ярмарочной, народно-смеховой, балаганной, мю-зикхолльной культуры. В ней соединяются черты аттракциона, цирка, спортивного состязания, эпатажа со скабрезными двусмыслицами. Ее ис­токи следует искать по крайней мере в эпоху Ренессанса. Тогда необозри­мый мир смеховых форм карнавального творчества противостоял официаль­ной и серьезной культуре Средневековья. Народная культура представала в предельном многообразии субкультурных феноменов, обладающих единым стилем и составляющих нечто относительно целостное — народно-смехо-вую, карнавальную культуру. В едином пространстве празднично-смеховой культуры, по выражению М. Бахтина, соседствовали карнавальная атмо­сфера мистерий, «праздники дураков», площадная культура смеха, уличные шествия в честь прославления турнирных победителей, посвящение в ры­цари, ярмарки и кукольные театры.

3

---

Дата добавления: 2019-09-02; просмотров: 324; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:

---

---

Мы поможем в написании ваших работ!