Поэзия старших символистов (К. Бальмонт, Д. Мережковский, З. Гиппиус и др.).
Идеологом «старших символистов» стал Д. Мережковский, мэтром (Учителем) — В. Брюсов. Между тем они, как и другие члены объединения, придерживались особых взглядов на искусство.
1. Бальмонт культивировал лирику импрессивно-музыкального типа. Полагая, что «поэзия есть внутренняя музыка, внешне выраженная размерною речью», он выявил новые музыкальные потенции слова и обогатил возможности звуковой символики.
В политической лирике и сатире поэта 1901— 1907 гг. связь с событиями и настроениями момента сказалась особенно явно; свободолюбие анархического толка и черты интеллигентского «народничества», проявлявшиеся у Бальмонта с юности, усилились (как и у ряда других символистов) в революционную пору.
Однако после 1905 г., в изменившейся общественно-литературной атмосфере многое из репертуара бальмонтовой поэзии было отменено временем.
Приверженность импрессионистическому письму, мастером которого был Бальмонт, показалась устаревшей; ассоциативный символизм адепты теургии третировали как отвечавший начальной, низшей фазе течения. В своём творчестве Бальмонту пришлось осваивать новую тематику. Так возникли обширные циклы стихов и лирической прозы в сборниках поэта конца 1900—1910-х годов. И хотя самоцветов здесь оказалось меньше, чем пустой породы, нельзя не признать роли этих книг в расширении хронотопа русской поэзии и в преодолении ее европоцентризма (дань «музе дальних странствий» вскоре станут платить молодые поэты, художнически несродные Бальмонту, прежде других — Гумилев).
|
|
Бальмонт дебютировал в 1886 г. на страницах «Живописного обозрения» и изданный в 1890 г. Но свой сборник «Стихотворения» счел неудачным.
В книге стихов «Под северным небом» (1894) и близких по времени сборниках «В безбрежности» (1895) и «Тишина» (1898) Бальмонт — сложившийся поэт, выразитель современного лиризма, жизнечувствования человека переломной поры.
Традиционная романтическая грусть, эта «бесприютная чайка», что «с печальными криками носится / Над холодной пучиной морской», сознание богооставленности и неизбывного одиночества в мире, где
«Душа душе далекая,
Как для звезды звезда».
нередко окрашивались восьмидесятническими тонами: герой томится «в царстве мертвого бессильного молчанья», он устал «напрасно весны ожидать», боится «трясины» обыденного, что «заманит, со жмет, засосет».
Гамма подобных переживаний была не нова, но их нагнетание и утрировка давали новое качество: синдром упадка.
Пейзаж у Бальмонта говорит о безысходном: под «вздохи ветра», в час, когда «умер вечер», взирает месяц, полный «горькой грусти», на драму героя, на его тщетное боренье со стихией.
|
|
Таким образом, тема одиночества - одна из главных тем поэзии Бальмонта.
Излюбленные образные обличья героя Бальмонта — эмблемы «мига», непостоянства — мотылек-однодневка, бегущий ручей, что «для всех — и ничей», «ускользающая» морс кая пена. Средства стиха, приемы поэтики призваны передать зыбкое, эфемерное. Туман над заводью, нити степного ковыля, реющая в воздухе осенняя паутина — психологические символы смутных порывов, вибрирующих чувствований лирического Я. Океан и разлив реки, ключи пещеры, затон и весенняя капель — еще одни частые образы Бальмонтовых лиризованных пейзажей в разнообразии их ассоциативно-символических смыслов.
Главной в лирическом мире Бальмонта оставалась сфера экзистенции, бурное переживание самого феномена бытия. Певец «четверогласия стихий» с его пафосом витальных сил и неиссякавшим ощущением единства личности с природным универсумом, Бальмонт оказался в русле формировавшейся тогда в России «философии жизни», давая как бы ее раннюю поэтическую транскрипцию. Именно так возникало глубинное соприкосновение Бальмонта с Ницше, одним из ее инспираторов и первых выразителей, соприкосновение более существенное, чем то, которое обычно усматривают у певца «горящих зданий» на уровне мотивно-тематическом.
|
|
Является одним из самых ярких представителей импрессионистической линии.
Замысел и смысл его лирики проявляется в фиксации нюансов в стихотворении, и в нем зачастую отсутствует привлекающая к себе внимание кульминация и устойчивый эмоциональный накал. Поэт часто теряет в этом чувство меры, и жертвовал смысловым наполнением своего произведения ради созвучности слов и совершенной музыкальности.
Дата добавления: 2019-02-22; просмотров: 778; Мы поможем в написании вашей работы! |

Мы поможем в написании ваших работ!