II. Изучение нового материала.
Учащиеся читают сказку по цепочке.
– Цветовые выделения в этом тексте обозначают контраст между поэтическим взглядом на жизнь (Медвежонок, Ежик) и трезвым, обыденным взглядом, лишенным фантазии и поэзии (Заяц). Слова Зайца «Лучше рябину» помечены розовым цветом, чтобы подчеркнуть, что и Зайцу совсем не чуждо чувство прекрасного – он видит красивое, когда это очевидно красивое; просто он еще не настолько развитый, чтобы увидеть красивое в голых прутиках.
– Как вы думаете, что сложнее: увидеть красоту в яркой веточке рябины или голых прутиках?
– Наблюдательный человек постепенно все больше и больше развивает свой глаз, а такому развитому глазу все больше и больше явлений представляются интересными и замечательными. Например, каждой маме свой сын или своя дочь кажутся очень красивыми. Вы не знаете почему? (Потому что каждая мама очень внимательно относится к своему ребенку, во всех подробностях знает его внешний облик.)
– Почему же, если собрать вместе всех детей, мы уже не считаем, что все красивые?
– Да только потому, что мы не настолько наблюдательны, насколько это удается каждой маме в отдельности. Но если мы будем стараться тренировать свой глаз и свою душу (глаз ведь это не просто отражательный прибор – он напрямую связан с сердцем и душой!), мир постепенно откроется нам как очень разнообразный и прекрасный.
– Вспомните, кого Барсук называет поэтом (с. 107)? Того, кто пишет стихи, или того, кто способен создавать или ценить красивое? Кого бы вы назвали поэтом в этой истории? (Медвежонка и Ежика.) Можно ли Зайца назвать поэтом? Зачитайте все голубые строчки. (Заяц пока еще не поэт.)
|
|
|
– Зачитайте розовую строчку. Что вы можете сказать о Зайце? (Заяц не безнадежен. Он понимает, что веточка рябины – это красиво, просто он недостаточно развит.)
– Найдите в «Музейном Доме» картину А. Дюрера «Травы». Рассмотрите репродукцию. Узнаете метелку лугового мятлика? А вырезной лист одуванчика? А мясистые листья подорожника вам знакомы? А узкие и длинные листья осоки, о которые можно порезаться? Какие ассоциации при рассматривании этого кусочка природы у вас возникают? По стебельку можно скользить пальцем, о клейкое молочко можно испачкаться, а об острый лист порезаться.
– Помните ли вы, как пахнет трава? Представляете ли вы запахи разнотравья середины лета?
– Рассмотрите фрагмент «Трав». Обратите внимание на разную освещенность: на какие-то листики травы попал луч солнца, а какие-то оказались в тени. И все это подметил художник. Чем же привлекли внимание художника эти травы? Ведь этот кусочек природы скорее невзрачный, чем привлекательный?
|
|
|
Художник Дюрер писал большие многоцветные картины для храмов, но все это не мешало ему любоваться обыкновенными, ничем не примечательными на поверхностный взгляд травами. Только такое внимательное отношение к каждой травинке, которая под ногами, позволяет художнику обнаружить ее особенность, неповторимость, открыть для будущих поколений красоту в простом.
III. Итог урока.
– С каким произведением познакомились? Кто автор?
– Что больше всего запомнили?
Урок 36
Японское хокку. ИссЁ, Бусон. Поход в «Музейный
дом». Иллюстрация А. Венецианова «Жнецы»
Цели: учить анализировать и выделять общее в произведениях поэтов и иллюстрациях художников, которые жили в разные времена и в разных странах; дать представление о единстве понятий «красота» и «любовь».
Ход урока
I. Речевая разминка.
– Прочитайте скороговорку сначала медленно, затем наращивая темп чтения:
Во мраке раки шумят в драке.
II. Изучение нового материала.
Учитель знакомит учащихся с творчеством автора.
Кобаяси Исса (1763–1827) – третий после Басе и Бусона великий поэт хайкай. Родился в глухой горной провинции Синано, в семье зажиточного крестьянина. Рано лишился матери, отношения его с мачехой складывались не лучшим образом, в результате четырнадцатилетним подростком он уехал в Эдо, где в конце концов сделался профессиональным поэтом. Бродил по разным провинциям, зарабатывая на жизнь сочинением трехстиший. В 39 лет вернулся на родину, чтобы ухаживать за заболевшим отцом, и после смерти отца остался там. Поздно женился, дети его умерли в младенчестве, пережила его только одна дочь от второй жены. Творческое наследие Иссы велико – около двадцати тысяч трехстиший – хокку, эссе, дневник «Последние годы жизни отца», книга стихов и прозы «Моя весна». Его стихи отличаются простотой и искренностью.
|
|
|
Ёса Бусон, также Буссон, Еса, Эса, Тесо, Пса, Танигути и другие псевдонимы – японский поэт XVIII века, мастер жанра «хайку», также известен как писатель и художник. Бусон родился в деревне Кэма провинции Сэттю. Настоящее имя его неизвестно. Считается, что он был сыном деревенского старосты по имени Танигути (отсюда псевдоним Танигути). Мать была родом из местечка Еса, поэтому впоследствии поэт часто называл себя Еса Бусон. Бусон получил хорошее образование, читал китайских и японских классиков, учился живописи. Рано потеряв родителей, уехал в Эдо (ныне Токио), где изучал поэзию и живопись под руководством Хаяно Хадзина (1676–1742) – одного из крупнейших мастеров хайкай того времени, продолжавшего линию Басе. В 1751 году переселился в Киото. Много путешествовал по Японии. Бусон – его поэтический псевдоним; как художник он был известен под именем Тесо. Бусон умер в возрасте 68 лет.
|
|
|
С именем Бусона связан новый расцвет жанра «хайку», после упадка в первую половину XVIII в. Бусон стремился возродить высокий стиль поэзии Мацуо Басе. Ему принадлежит известный принцип «удаления от вульгарного». Отличительные особенности творчества Бусона – бытовая тематика, описательный тон, строгость образов, изысканность языка. При жизни Бусон был более известен как художник, вместе с художником Икэ но Тайга был одной из центральных фигур в школе «художников-интеллектуалов» (бундзинга), видевших свой идеал в китайской живописи. Творческое наследие Бусона очень велико – живописные произведения, многочисленные хокку, эссе. Стихи Бусона переводились на русский язык такими мастерами, как К. Д. Бальмонт, Н. И. Фельдман, В. Н. Маркова, А. А. Долин, Т. Л. Соколова-Делюсина и др.
Сквозь дымку – луна.
Замутили лапки лягушек
Небо в пруду.
(Перевод Татьяны Соколовой-Делюсиной.)
Осень в душе.
Но ведь и об этом вечере завтра
С сожаленьем вздохну.
(Перевод Веры Марковой.)
Учитель, а потом учащиеся читают хокку Иссе.
– Как вы понимаете слова «Видели все на свете мои глаза»? Герой много путешествовал? Объездил весь свет? Удивлялся многим красотам? (Конечно!) Почему же его глаза вернулись к белым хризантемам? Они действительно красивее всего на свете? Или просто герой их любит?
– Второй секрет особого зрения: наблюдательными нас делает не просто глаз, но сердце, любовь. Родители своих детей считают самыми красивыми не потому, что их черты лица безукоризненные и прекрасные, а потому, что они их любят. Любящий глаз позволяет человеку стать наблюдательным. Необходимо, чтобы дети осознали смысл понятий «равнодушный взгляд» и «взгляд любящего человека».
Учитель, а потом учащиеся читают хокку Бусона.
– О чем это стихотворение? (О том, что прекрасное всегда остается в сердце.) Это, действительно, так. Если человеку понравилась какая-нибудь картина, он не сможет стоять возле нее в музее вечно. Он уйдет, унося в сердце свое восхищение этой картиной и художником, который ее написал. Если человек был свидетелем потрясающего по красоте заката, он навсегда его запомнит, хотя сам закат длился считанные минуты. Вот и здесь, про пион: «Осыпался… Но в сердце / Будет цвести всегда…»
– Почему пион останется навсегда в сердце поэта?
– Мальвина задает вопрос: «О чем эти стихи – о красоте или о любви?» (И о красоте, и о любви, которая позволяет эту красоту сначала обнаружить, а потом навсегда запечатлеть в душе.)
– Теперь оправимся в «Музейный Дом». Рассмотрите репродукцию картины Венецианова «Жнецы». Почему брат и сестра затаили дыхание? (Боятся спугнуть бабочек. Девушка боится пошевелиться.) Эта картина о красоте?
– Посмотрите значение слова «жнецы» в Толковом словаре.
– Брат и сестра – жнецы. У них нелегкая работа. Дети только что трудились: в руках у каждого серп, за спиной – колосья пшеницы. И вот короткая остановка в их работе. Что они делают? Перекусывают? Нет: замерли, затихли потому, что на руку девушки сели сразу две бабочки.
– Эта картина о том, что люди ценят красоту, бережно к ней относятся. Художник словно остановил мгновение ради нас, чтобы мы тоже полюбовались бабочками.
– Девушка и ее брат умеют ценить красоту? (Умеют. Иначе они не остановили бы работу и не замерли: мальчик смотрит во все глаза, девушка ощущает на своей руке нежное прикосновение бабочек.)
– Создается ощущение какой-то абсолютной тишины, наполненной лишь едва различимым дыханием.
– Какой вывод вы можете сделать? (Люди, которые прервали свою работу и любуются бабочками, тоже поэты, поскольку они с трепетом и осторожностью относятся к окружающему их миру природы. Никакая усталость не мешает им быть поэтами.)
III. Итог урока.
– С какими произведениями познакомились? Кто их авторы? Какими по жанру они являются? Что вам понравило
Урок 37
Японское хокку. ТиЁ, Оницура. Поход в «Музейный
дом». Иллюстрация Ван Гога «Комната в Арле»
Цели: учить анализировать состояние души автора текста; совершенствовать умения подтверждать свое мнение строками из текста, работать с иллюстрацией.
Ход урока
I. Речевая разминка.
– Прочитайте скороговорку сначала медленно, затем наращивая темп чтения:
Вашему пономарю нашего пономаря не перепономаривать стать: наш пономарь вашего пономаря перепономарит, перевыпономарит.
Дата добавления: 2018-09-20; просмотров: 618; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!