Арт-терапевтические упражнения для использования

Психологом в индивидуальной и групповой работе

«Рисунок»

Предложить клиенту (пациенту) нарисовать:

• свое настроение;

• создать «цветовую гармонию» – можно использовать 2-3 цвета (белый – тоже цвет), подобрав цвета так, чтобы они передавали какое-либо настроение, чувство, ощущение покоя, радости и т.д. (исходя из душевного состояния клиента);

• нарисовать себя сегодняшнего таким, каким клиент себя видит, ощущает (клиенту необходимо сказать, что не обязательно рисовать человека, это может быть и какой-либо предмет, вещь, растение, животное, явление природы – все, что угодно);

• если ресурс клиента совсем мал, то можно попросить нарисовать себя каракулями, любыми штрихами.

То же самое можно попросить сделать при помощи пластилина – вылепить себя, свое настроение. После завершения работы клиент раскрывает содержание работы, поясняет, отвечает на заданные вопросы.

«Разговор-рассказ»

Предложить клиенту из нескольких картинок (фотографий, карт Таро и т.д.) выбрать те, которые ему нравятся (или не нравятся), рассмотреть их, рассказать о них – «Что здесь о тебе, а что – нет»:

• рассказать о любимом месте на природе: где нравится, где не нравится;

• рассказать про любимый кинофильм, любимую книгу;

• рассказать о любом персонаже из фильма или книги;

• выбрать любой предмет, игрушку, фигурку (выбирать можно с точки зрения «нравится», «похож на меня», «совершенно на меня не похож», «вызывает какие-либо другие чувства» и т. д.);

• метафора;

• передать свое состояние цитатой из песни, стихотворения;

«Работа с телом»

Наименее энергоемкий вариант – работа с позой клиента (в какой позе сидит? На какое животное, растение похоже?)

Попросить клиента сеть поудобнее и медленно, начиная с головы, почувствовать-отследить все неудобства, зажимы, боль, некомфортное состояние в различных частях тела, сопровождая этот процесс рассказом о том, где ощущается дискомфорт. Затем нужно, чтобы клиент обозначил эти дискомфортные ощущения словами «что делает? – давит, колет, режет, сжимает, бьет… и т.п.».

Следующий этап работы в этом упражнении уже можно считать переходным от преконтакта к контакту. Терапевт просит клиента сосредоточить внимание на дискомфортных ощущениях в каком-либо участке тела и три раза очень медленно произнести следующую фразу «я себя … давлю, (бью, режу, колю, тяну...) и я так живу». Во время произнесения этой фразы клиент должен отследить, какие эпизоды, случаи из его жизни вспоминаются, какие картинки возникают, когда он произносит эти слова.

Далее терапевт ведет работу с названными образами-картинками-эпизодами.

«Принятие чувств как ресурс жизнестойкости»

Для работы необходимо приготовить 3 белых листа формата А4, половинку ватмана (или кусок обоев), клей и ножницы, акварельные краски или гуашь, кисти, пастельные карандашики или фломастеры, журналы с картинками, рекламные буклеты таких магазинов, как Магнит, Лента, Стандарт (и другие), прочую полиграфическую продукцию (например, ненужные Вам открытки).

Процесс арт-терапевтической техники «Принятие чувств как ресурс жизнестойкости» состоит в следующем:

1. Нарисуйте на альбомном листе красками свои чувства (состояние) в детстве. Расскажите, что происходит на рисунке?

2. На другом листе – свои чувства (состояние) в подростково-юношеском возрасте. Расскажите, что происходит на рисунке.

3. На третьем листе – чувства (состояние), которые испытываете сейчас (во взрослом периоде). Расскажите, что происходит на рисунке?

4. Сфотографируйте все три свои «шедевра».

5. Порежьте эти три работы на любое количество частей (можно порвать на кусочки разной формы или вырвать лишь значимые образы и символы), а затем наклейте кусочки на половинку ватмана так, как Вам нравится, или как душе угодно, как они «просятся на ватман лечь». Если уж не захочется клеить все кусочки – сожгите некоторые из них или выбросьте; однако допустимо сделать их нижним слоем работы, тем самым приняв все чувства - они же Ваши! Расскажите, что теперь отражено на рисунке?

6. Сфотографируйте эту работу, интегрирующую в себе эмоциональные состояния детства, подросткового периода и взрослости. Осознайте все чувства, связанные с прошлыми воспоминаниями и актуальными переживаниями; это обеспечит их принятие.

7. Полистайте красивые глянцевые журналы, просмотрите прочую полиграфическую продукцию, отберите понравившиеся Вам 3-4 картинки (можно и больше, конечно), вырежьте их, а также слова или фразы, привлекшие Ваше внимание. Прислушайтесь к своим чувствам, доверьтесь своему подсознанию и наклейте эти картинки и фразы на свой «шедевр». (Можно изготовить и что-то объемное, прикрепив его к своей работе, например, конфету, салфетку, коробочку с подарком и др.).

8. Сфотографируйте заключительную работу. В ней найдут отражение актуальные состояния, эмоции и чувства – как позитивные, так и негативные.

9. Заключительная беседа по выполненной работе с разбором образов и символов. (Для этого могут использоваться словари образов и символов, практическое руководство по имагогике (от «имаго» - образ), трактовка образов из символдрамы, нумерология, тест Люшера для интерпретации цвета в рисунках и пр. При этом следует обращать внимание не только на классическую интерпретацию образов и символов, но и на их индивидуальное значение для клиентов).

«Старый мудрец»

Ты идешь по дороге… Видишь вдали хижину. Ты подходишь ближе и узнаешь старого мудреца, сидящего на крыльце. Ты хочешь получше рассмотреть его. Он приветствует тебя долгим взглядом. Ты смотришь в его глаза и понимаешь, что можешь задать ему вопрос, и мудрец тебе ответит.

Ты обдумываешь, о чем же важном стоит его спросить … . Ты задаешь ему вопрос. Он смотрит на тебя и уходит в хижину. Ты напряженно ждешь. Старик возвращается с подарком для тебя.

Добавляет ли он что-нибудь к этому? Если он ничего не говорит, ты понимаешь, что подарок и есть ответ. Ты берешь его, прощаешься и уходишь».

Далее клиенту предлагается рассказать о том, что он видел, в подробностях. Какой подарок получил? Сказал ли что-то ему мудрец? Как выглядел мудрец? Как выглядела хижина? И т.д.

 Символьные проекции

Методика символьных проекций. Их двенадцать.

Луг – состояние психического здоровья (что со мной происходит на сегодняшний день).

Гора – движение вверх – уровень достижений; визуализация вверх (нет движения) – я среди людей; особенности процесса движения вверх – как я движусь по жизни.

Ручей – глубина, ширина, вид ручья – энергия либидо, жизненная энергия – соответствует глубине, широте взглядов, активности человека (течение внутренней жизни.)

Дом – символ «Я», внутреннего содержания.

Имя – воображаемая личность – те качества, которые я хочу иметь в себе

Животные на лугу – бессознательное аффективные отношения, символизируемые видом животного; отношения с родителями

Машина – бессознательное отношение к сексуальности.

Болото – то, что подавляется (есть ли страх по отношению к увиденному).

Пещера (дерево) – дерево – это чувство защищенности, защита. Пещера – подавленные либо неразвитые части Я (то, что я лично в себе подавляю).

Вулкан – сила извержения вулкана – степень легкости разряжения напряжения, выброса, снятия напряжения.

Лев – способ выражения себя по отношению к окружающим.

Книга – возможность свободных проекций, диалог с самим собой, что со мной происходит (обратить внимание на наличие и содержание картинок в книге).

Подвал – что еще не проявлено, подавляется.

Необходимо представить себе во всех подробностях, деталях каждый предмет и себя в нем, рядом с ним, на нем и т. д.

(Описание работы с символьными проекциями можно найти в книге Свирепо О.А., Туманова О.С. «Образ, символ, метафора …», [14]).

 

«Подарок в моей жизни»

Оборудование и материалы: для работы каждому участнику потребуются один-два альбомных листа формата А3, гуашь, акварель, кисти, стакан с водой, коробка цветного пластилина.

Инструкция: «Нарисуйте самый яркий «подарок» в вашей жизни. Когда работа будет завершена, создайте образ этого подарка из пластилина. Придумайте название композиции, расскажите историю этого подарка».

Можно предложить участникам арт-терапевтической сессии закрыть глаза и под звуки негромко звучащей лирической мелодии вспомнить подарки, которые они получали и дарили, а также эмоциональную окраску сопутствующих этому ситуаций. Выбрать из калейдоскопа воспоминаний самое яркое и изобразить его на листе бумаги любыми изобразительными материалами и средствами. Вместо узнаваемого изображения объектов можно рисовать настроение. В арт-терапевтических занятиях нет ограничений, связанных со способами самовыражения, не принимается во внимание эстетическая ценность продукта творчества. Главное – открытое и спонтанное выражение своих эмоций, чувств, переживаний.

Известный философ и психолог М.К. Мамардашвили говорил о произведениях искусства как об «органах рождения» новых духовных состояний: «…ими являются произведения искусства в наших душах, произведения искусного труда… В нас должно родиться искусство видения, ибо только так рождаются красота, честь, любовь, храбрость, мужество».

После того как работы завершены, всем предлагается пересесть на стулья, стоящие по кругу, и расположить свои композиции (живописную картину и образ подарка из пластилина) внутри круга.

Далее участники по очереди рассказывают «историю подарка».

На заключительном этапе занятия пластилиновые образы подарков можно дарить. В группе возникает ситуация присоединения к позитивным состояниям друг друга (иррадиация положительных чувств, «эмоциональное заражение»), желание поделиться позитивным опытом, приподнятое настроение.

Комментарий. Известно, что обращение к ярким позитивным воспоминаниям детства ресурсно для людей любого возраста. Такого рода занятия настраивают на позитивное восприятие даже в минуты трудных жизненных ситуаций.

Духовность не объективируема, говорят философы, но она привносит свой особый тон и настрой, свою особую мелодию в человеческую жизнь.

«Мост»

Цель: определить с помощью предложенной методики наличие проблем у человека (клиента) и осознание им собственных преград и ограничений в деятельности, прояснение душевного состояния на момент проведения методики «Мост».

Задание: Нарисуйте мост, который что-то объединяет или разъединяет, служит переходом куда-либо, и каким-либо образом связан с вашей личной жизнью.

Оборудование и материалы: бумага А4, краски акварельные, кисти разной толщины, вода в баночках.

Инструкция: «Сядьте спокойно, прикройте глаза, сделайте несколько глубоких вдохов и выдохов, расслабьтесь, представьте себе мост, который каким–либо образом связан с вашей жизнью, или любой мост, который вы себе представили. Нарисуйте его, пожалуйста.

Работаем молча, вспоминаем детали моста, его окраску, особенности».

Возраст: 7–8 лет и старше.

Форма проведения работы: индивидуальная и групповая.

Предполагаемый результат: выявление скрытого психоэмоционального состояния, диагностика внутренних проблем рисующего.

После выполнения творческой работы психологом задаются вопросы для обсуждения. Ниже приводится пример работы с клиентом (студентка, 26 лет, О.Н.), представленный в [6], чтобы иметь конкретное представление о работе с данной методикой.

 

Рис. 1

 

1. Психолог: Что значит для вас мост на вашем рисунке?

Клиент: Преодоление препятствий в жизни, пропасти, опасности.

2. Психолог: Что делает мост – объединяет или разъединяет, и что именно разъединяет или объединяет, или служит переходом – куда?

Клиент: объединяет две горы, и служит переходом к другой скале.

3. Психолог: Из чего сделан ваш мост?

Клиент: из деревянных планок, и веревок.

4. Психолог: Насколько мост устойчивый?

Клиент: не очень устойчивый, шатается при переходе.

5. Психолог: Этот мост функциональный или для красоты?

Клиент: Функциональный.

6. Психолог: Он мягкий или твердый, легкий или тяжелый?

Клиент: Он легкий и опасный.

7. Психолог: Нарисовали ли вы себя на мосту?

Клиент: Нет, и не хочется рисовать себя на мосту, очень тревожно вокруг.

8. Психолог: Представьте, что этот мост существует в реальности, и вы прошлись по нему. Где бы вы остановились на этом мосту? Легко ли бы вы его прошли?

Клиент: Я бы остановилась только на другой стороне моста, когда бы прошла этот мост с опаской.

9. Психолог: Нравится ли вам нарисованный вами мост?

Клиент: Нет, не нравится.

10. Психолог: Какие чувства и эмоции у вас возникают, когда вы смотрите на этот мост?

Клиент: тревога, волнение, беспокойство, неуверенность, дойду ли до конца моста, подкашиваются ноги.

11. Психолог: Что окружает ваш мост?

Клиент: Под мостом – бушующее море, горы, скалы, летающий орел, сумеречное небо.

12. Психолог: Что для вас значат выбранные на рисунке цвета и оттенки? О чем они?

Клиент: Коричневый – спокойствие, черный – устойчивость, голубой – нежность, фиолетовый – тревожность и страх, розовый – легкомыслие.

13. Психолог: Ваше актуальное состояние на данный момент?

Клиент: Состояние отрешенности, тревожности, страха, беспокойства.

14. Психолог: Символом какого жизненного момента в вашей жизни служит этот мост?

Клиент: Достижение целей, движение вперед.

У клиента выявлено состояние тревожности, беспокойства, осторожности, раздражения, ограничений, одиночества, неуверенности в своих силах, страхи. Наличие на рисунке двух нависающих скал свидетельствует о проблемах в жизни. Неустойчивое крепление моста демонстрирует нестабильность, неустойчивость, отсутствии опоры в жизни, неуверенность в завтрашнем дне.

Актуальное состояние клиента на момент проведения методики – состояние отрешенности, тревожности, страха, беспокойства.

Чувства и эмоции, которые возникли у клиента: тревога, волнение, беспокойство, неуверенность, «дойду ли до конца моста?», «подкашиваются ноги». Таким образом, у клиента часто возникают опасности в жизни, которые требуют преодоления препятствий в жизни, а также волевых усилий, на что не всегда хватает сил.

При дальнейшей работе с клиентом можно уточнять, какие события вызывает у него в жизни тревожность, страх, беспокойство, с чем это связано, какой жизненный опыт был приобретен в результате произошедших событий, какой это оставило след в душе клиента, как это связано с телесными и эмоциональными ощущениями и так далее... Можно предложить клиенту показать на рисунке прошлое, настоящее и будущее, или отследить при анализе рисунка, почему клиент «пробежал бы мост без оглядки», «отрубил бы свое прошлое», «зачеркнул настоящее», «сжег бы мост дотла», «бросился в омут с головой», «закрыл бы глаза и прошел мост как слепой», «шел бы, опираясь на поручни», «почва уходит из-под ног».

Именно анализ рисунка дает своеобразную связь сознательного и бессознательного личности человека, с которой идет работа, и выявляет его глубинные проблемы, страхи, опасения, фобии, желание уйти от решения проблем и так далее.

При анализе рисунка «Мост» может выявиться, что авторы рисунков тонули, и у них остался страх воды и страх умереть, совершали суицидальный поступок (хотел утонуть, но его спасли), имеют какие–либо серьезные заболевания, думают о взаимоотношениях полов, сообщают о сделанных абортах, размышляют о смысле жизни и выбранной профессии, отмечают, что их мосты связаны с тайнами или секретами, и это, скорее всего, относится к их семьям или их родителям и многое другое.

Секрет (тайна) связана с тотемной или даже с мифологической сферами мыслей человека, когда душа обращается к ним, чтобы понять некие явления в жизни и внутри самого себя. Можно вспомнить Эдипа, который, рос в атмосфере семейного секрета, но было много знаков, которые в зашифрованном виде несли в себе разгадку тайны его рождения: у него были шрамы на ногах, а его имя означало «с опухшими ногами». Любая самая страшная тайна имеет свойство оставлять следы. Любой секрет раскрывается когда-либо и становится очевидностью.

Трагедия Эдипа может быть понята как драма познания. Стремясь разгадать тайну собственного происхождения, Эдип отчаянно стремится к знанию. И, в конце концов, ослепляет себя, потому что знание, которое открывается ему, является невыносимым. В иудео–христианской традиции, как известно, познание сопряжено с нарушением запрета и грехопадением человека (Ева, сорвавшая запретный плод)

Секрет выполняет множественную функцию, как в межличностной, так и во внутрипсихической динамике. Секрет – это метка трансгрессии, ее фирменный знак. Трансгрессия понимается как выход за границы собственного «Я», нарушение запрета, порождаемое нехваткой чего–то очень важного, без чего состояние субъекта можно характеризовать как травматическое (причем нехватка может переживаться и как состояние переполненности). С другой стороны, трансгрессия – это то, с помощью чего Закон дает возможность субъекту обнаружить себя. Свое наиболее яркое выражение идея трансгрессии (нарушения границ) и установления Закона нашла в греческой трагедии (в трилогии Софокла «Царь Эдип»), определившей развитие искусства всей европейской цивилизации.

Любой секрет возникает как нечто, что призвано сохранять равновесие. Это то, посредством чего границы выстраиваются. Например, для оптимального развития ребенка важно, чтобы сексуальная жизнь его родителей была для него недоступна, но при этом важно также, чтобы ребенок мог знать, что она существует. Когда ребенок прямым образом сталкивается с сексуальной жизнью своих родителей, это нарушает границы его психических представлений. Его ум оказывается в остром смятении, неспособный переварить это знание.

Секрет – это нечто такое, что выводит потенциально опасное за пределы «видимого». Таким образом, это то, что изначально связано с границей.

С другой стороны, любой секрет выполняет функцию сообщения. Он нужен для того, чтобы о его существовании знали и стремились его раскрыть. Поэтому секрет обладает необходимым для своего существования свойством – он обязательно оставляет видимые следы.

Он имеет видимую и невидимую часть (или выполняет функцию связи между видимым и невидимым, внутренним и внешним, т.е. становится символом). Он находится на пересечении, или, можно сказать, он «растекается по краям». Еще один парадокс диалектики тайного знания заключается в том, что, будучи краем чего–либо, границей, упакованной в систему «табу», он является для субъекта одновременно и центром притяжения. Раскрытие секрета всегда связанно с изменением границ и нарушением или преодолением запрета.

Результатом интерпретации становится сам подход клиента к данной проблеме, когда мы узнаем и он сам осознает доминирующие желания и потребности, свои чувства, каким воздействиям среды он подвергался, пассивен или активен во взаимоотношениях с окружающим миром, возможно ли удовлетворение его потребностей, или как они вступают в противоречие с требованиями среды или другими тенденциями; добивался ли он успеха и какой ценой, каковы его ценности и что составляет его мировоззрение.

Таким образом, проективная методика «Мост» дает возможность под другим углом посмотреть на свою жизнь, определить свое эмоциональное состояние и проанализировать события, чувства, эмоции и ощущения. И анализ рисунков красноречиво об этом свидетельствует.

 

«Мандала»

Мандала (Mandala) – в переводе с санскрита «круг» или «центр». Рисунок ее симметричен: обычно он представляет собой круг с выраженным центром. Внутри круга более или менее обозначены основные направления-ориентиры, число которых варьируется. Вместе с тем, в сложной геометрической композиции мандалы можно встретить самые разные элементы: квадрат, овалы, кривые линии, треугольники. Мандалы могут быть как произведениями искусства, так и формами, созданными самой природой[2, 3, 11, 13, 16].

Рисунки в окружностях были обнаружены еще в древних цивилизациях и присутствуют в современном мире. Округлая форма мандал всегда сопровождала человека, например, форма круга – главная черта многих священных центров и доисторических мест поклонения и культа богов. Мандалы находили в жилищах или хижинах, в пещерах и в мегалитических сооружениях, самый известный пример – Стоунхендж. Изображение мандал можно встретить у разных народов в разных культурах: на китайских бронзовых зеркалах, на бубнах сибирских шаманов, в схемах лабиринтов, в архитектурных композициях. Так, например, шанырак юрты кочевника – мандала; клумба в сквере, радующая глаз – мандала; наша Планета Земля, какой она видится из космоса – мандала; компас – мандала; снежинка под микроскопом и радужка человеческого глаза – также мандалы.

Мандала издревле имеет духовный смысл символического отражения мира и психической гармонии. Люди интуитивно научились успокаивать свой ум и душу с помощью изображений в круге, используя их как способ снова сблизиться с природой.

В настоящее время многие специалисты в области искусства, археологии, антропологии, психотерапии и психологии продолжают традицию изучения мандал. Мандалы могу быть в виде огромных стен или же в виде маленьких картинок, их можно нарисовать на ткани или бумаге, вышить с помощью цветных ниток на ткани, создать из песка и цветных зерен риса. В некоторых случаях их делают объемными из бронзы или глины, а в наши дни – также с помощью компьютерных программ. В зависимости от сюжета мандалы могут иметь совершенно разные формы. Хотя в основном они считаются существенными объектами для медитации или молитвы, для некоторых людей они являются высшей формой искусства, формой самовыражения и обнаружения собственной сущности. Существуют бесконечное число мандал, как и форм понимания самого себя.

Еще Карл Густав Юнг был одним из первых европейских учёных, кто очень внимательно изучал мандалы и познакомил с идеей мандалы западных исследователей-психоаналитиков[16]. В своей автобиографии «Воспоминания, сны, размышления», Юнг рассказывает о том, как в 1916 г. он нарисовал свою первую мандалу, а спустя два года уже ежедневно зарисовывал в своем блокноте новые мандалы. Он обнаружил, что каждый рисунок отражает его внутреннюю жизнь на данный момент, и стал использовать эти рисунки, чтобы фиксировать свою «психическую трансформацию». В конце концов, Юнг пришел к выводу, что метод мандалы – это путь к нашему центру, к открытию нашей уникальной индивидуальности. Он считал мандалу чрезвычайно мощным символом, являющегося зримой проекцией психического мира и выражающей Самость человека.

Творческая работа с мандалами может помочь человеку укрепить связь между сознательным и бессознательным «Я». Потребность рисовать мандалы, особенно во время трудных периодов, возможно, означает, что бессознательное «Я» хочет быть защитником сознательного «Я». Свидетельством этого могут служить каракули, которые зачастую рисуют дети и взрослые в моменты кризиса, когда «Я» полно бессознательного тревожного содержимого. Так, например, мандалами являются те абстрактные рисунки или каракули, которые мы бессознательно рисуем на листе бумаги, пока мы наедине сами с собой за чашечкой кофе, на собрании или конференции, которая нам неинтересна, или во время разговора по телефону. Эти рисунки так или иначе являются попыткой компенсировать нашу умственную рассеянность и упорядочить наше существование в данный момент. Если проанализировать вышеупомянутые рисунки, то убедимся, что основой большинства из них являются простые геометрические фигуры (обычно квадрат, окружность или спираль).

Благодаря своей уникальной концентрической форме мандала является идеальной моделью для медитации, которая помогает расслабиться и подходит как для тех людей, которые раньше не медитировали, так и для тех, кто страдает от стресса, напряжений и неспособности концентрироваться.

Кто рисует время от времени карандашом или красками, или кто помнит, как делал это в детстве, знает, какое удовлетворение приносит творчество. Это происходит в силу того, что во время рисования мы устанавливаем контакт с нашим внутренним «Я», с нашей интуицией и чувствами – позитивными или негативными, которые могут нахлынуть на нас во время творческого процесса. Таким образом, исчезает напряжение, мы успокаиваемся, улучшается состояние нашего внутреннего мира. Даже люди, которые не рисовали с детства или которые считают, что они не креативны, также могут понять, что у них есть творческая жилка.

Одно из главных преимуществ работы с мандалами – это то, что каждый человек раскрывает себя сам с помощью своего Внутреннего Ребёнка, с помощью созерцания; карандашей, красок и определенного количества свободного времени[2, 3].

Мандалы хороши как для детей, так и для взрослых. Так, в психокоррекционной и развивающей работе с детьми и подростками психологические возможности мандал возможно применять:

• в целях коррекции эмоционального состояния, нормализации поведения (раскрашивание готовых мандал-раскрасок)

• в целях диагностики актуального настроения (раскрашивание белого круга)

• в целях изучения групповых взаимоотношений (создание индивидуальных мандал в группе с последующим созданием коллективной композиции)

• с целью диагностики и коррекции конкретной проблемы (раскрасить круг символизирующий школу, семью, образ «Я», дружбу, любовь, гнев и пр.)

Есть и другие возможности применения мандал в актуальных направлениях психокоррекционной работы психолога с людьми совершенно разного возраста, это:

• При проблемах самооценки

• При ощущении внутреннего дисбаланса

• Активизация ресурсных состояний личности

• При страхе потерять контроль над собой

• При пессимизме и депрессии

• При психокоррекции накопившегося раздражения и агрессии

• Психокоррекция эмоциональной гиперчувствительности или, напротив, алекситимии (сложность в отреагировании чувств, эмоций).

• При ощущении жизненного тупика

• Психокоррекция страхов и тревог

• Преодоление кризиса в развитии (возрастные, личностные)

• Сопровождение адаптации

• Семейные ситуации

• Психосоматические проблемы

• Сплочение группы на основе духовного сближения, коллективного творчества

• Повышение концентрации и внутреннего равновесия (например, у гиперактивных детей)

• Коррекция расстройств мелкой моторики и нервного напряжения

• Воспитание терпеливости и аккуратности

• Формирование самоуверенности на основе спокойствия и стимуляции творческого потенциала

Так как мандалы превращают силы архетипа подсознательного в формы, которые можно сознательно ухватить, потрогать и понять с помощью сознательного «Я», то интерпретация творческого результата при работе с мандалами возможна также, как в других проективных методиках (выбор цвета, материала, штриховки, символика образов, названий).

Цвета, которые выбираются для рисования мандалы, раскрывают много информации о личности автора, который интуитивно склоняется к выбору любимого или актуального для настроения цвета. Этот выбор варьируется в зависимости от душевного состояния человека, а также от этапов жизни

При выборе цвета дети обычно более спонтанны, чем взрослые. В детстве чувства выражать легче. Это происходит из-за того, что взрослыми движет разум и они большое значение придают эстетическим критериям. Многие подростки, взрослые, которые впервые рисуют мандалу, подавляют как раз это открытое выражение чувств, раздумывают, как можно лучше расположить и выделить цвета, чтобы законченная работа получилась гармоничной и красивой. Но, когда творчество пробуждает Внутреннего Ребёнка, начинается сам процесс «исцеления».

При интерпретации мандалы нужно помнить, что важно нарисовать мандалу, не думая о значении выбранных цветов или об эстетике окончательной работы. Мы должны отталкиваться от структуры мандалы, от формы, которую заполняем нашими чувствами, нашим состоянием в данный момент. После завершения рисования можно воспользоваться интерпретацией цвета Люшера, прочитать о значении символов и знаков, но очень важно спросить у автора, как называется его мандала, что он чувствует, когда смотрит на неё, нравится она ему или не нравится, есть ли желание что-либо изменить. Работая с ассоциациями, психолог будет иметь возможность сформировать картину душевного состояния автора мандалы, определить конкретную проблему клиента в данный момент. Появляется возможность спланировать дальнейшую психокоррекционную работу. В случае необходимости предлагается повторная встреча.

Когда у клиента и у самого психолога уже есть опыт рисования мандал и известны душевные процессы, с которыми связаны цвета, можно сделать иначе: зная эмоциональное состояние личности, можно выбрать определенные цвета для стимуляции или нейтрализации этого чувства, тем самым направленно организовать психокоррекцию цветом. 

При организации работы с мандалами есть определённые подготовительные шаги. Прежде всего, необходимо спокойное и уединенное место, где присутствие других людей не сможет прервать работу. Это поможет лучше установить связь со своими чувствами, что очень важно. Очень эффективным и расслабляющим оказывается и прослушивание музыки во время рисования, так как это делает более восприимчивыми к внутреннему ритму, таким образом, рисующие вливаются в процесс заполнения нарисованных форм своим состоянием души, своими желаниями и стремлениями. Но, если мандалы рисуются в группе, это необходимо делать в тишине. Работа в группе создает крепкие связи между всеми ее членами, хотя не всегда это осознаем.

Мандала всегда должна быть написана, нарисована для самого себя, так как с ее помощью налаживается что-то в своем внутреннем мире. Однако, если несколько членов семьи или друзей нарисовали свои мандалы, можно объединить их все в один общий рисунок. Если работа над мандалой за один день не заканчивается, лучше ее оставить и на следующий день начать заново. Настроение и благосостояние человека ежедневно меняются и то, что раскрывает мандала сегодня, не обязательно будет верно завтра.

Простой способ начать работу – это нарисовать круг размером примерно с голову человека. Он может быть на листе, и может быть вырезанным. Рекомендуется всегда начинать с круга, чтобы потом сконцентрироваться на этой форме или дополнить его, создав сложную игру линий и форм, геометрических фигур. Цвет, который наносится на одном участке, должен оставаться таким или измениться, создавая рисунок на всей мандале. Не существует «хороших» или «плохих» мандал! Мандала, полная визуальных эффектов и художественных форм, будет так же хороша и насыщена смыслом, как та, которая содержит лишь, например, треугольник, вписанный в круг.

Выбор цвета свободный: как только перед нами мандала в черно-белом цвете, мы выбираем цвет, который нас больше всего привлекает, стараясь не думать во время этого. По мере распределения цвета по рисунку происходит взаимодействие между глазом, рукой и подсознанием. Возможно, в процессе работы возникнет какой-нибудь тон, о котором мы не думали или даже который нам не нравится. Возможно, мы почувствуем раздражение, данный цвет и его значение появятся в мандале тем или иным образом, поэтому мы должны избегать размышлений и позволить цветам возникать самим. Опытный психолог в психокоррекционных целях может сделать наоборот: выбрав определенные цвета, с которыми необходимо работать конкретному ребенку, подростку, взрослому. Например, использовать те цвета, которые не нравятся и проработать конфликтную составляющую или цвета времен года или праздников. С другой стороны, может быть, посмотрев на мандалу в черно-белом варианте, клиент вообще не захочет добавлять цвет. В этом случае можно пофантазировать, воображая цвета, которыми можно было бы раскрасить мандалу, или сосредотачиваясь на ее контурах, сочинить сказочную историю, стихотворение для этой фигуры – эта медитативно-ресурсная работа также даст ощущение спокойствия и стабильности.

Со временем и с опытом, возможно, клиенту захочется самостоятельно создать свои собственные мандалы. Поэтому мы можем рисовать формы и затем раскрашивать их, приклеивать цветную бумагу, фотографии, ракушки, песок, листья деревьев, цветы, ткань, создавать альбом мандал, анализируя жизненные процессы личности. При этом важен не тип предметов и материалов из чего создана мандала, а возможность выразить свои чувства. Воображение не ограничивается, любой выбранный материал для мандалы будет служить путем к внутреннему миру и быть не только физическими и осязаемыми объектами, но и образами ума, чувств, эмоций, снов и т.п. Как только мандалы закончены, можно вставить в рамку те, которые нам особенно нравятся (рамка не должна быть слишком изящной, чтобы не отвлекать внимание от сущности мандалы), обрезать, чтобы сделать их подвижными или повесить их на стену.

Мандала завершена, когда, посмотрев на нее, автор чувствует удовлетворение от созерцания.

Существуют правила работы психолога с клиентом при использовании мандалы:

1. Если запланирована работа с мандалами-раскрасками, то предлагается несколько – пусть клиент сам выберет по форме, по орнаменту, то что ближе ему по настроению.

2. Выбор мандалы и сюжет работы клиент осуществляет самостоятельно.

3. Материалы для работы и цветовую гамму (карандаши, фломастеры, краски, пастель, чернила и пр.) клиент выбирает самостоятельно.

4. Процесс работы ограничен только степенью насыщения, пресыщения и удовлетворения работой.

5. Психолог фиксирует состояния напряжения / расслабленности, связанное с процессом работы.

6. Осуществляется принцип невмешательства в работу ребенка, подростка, взрослого без его согласия.

7. Принцип избегания оценочных комментариев по поводу работы.

8. Клиент, при желании, даёт название своей мандале.

9. После работы важно дать возможность клиенту проговорить о своих чувствах, переживаниях по поводу работы над мандалой и отношения к результату (допускаются корректные наводящие вопросы)

Мандалы – это нечто большее, чем просто рисунки, выполненные на бумаге, ткани или песке, это есть способ объединения того, что было разобщено в единое целое. Для клиента мандала – это не столько законченный художественный объект, а сколько способ обобщения и упорядочивания себя, своего внутреннего мира. Творческая работа с мандалой из-за её концентрической структуры привносит нужную энергию во внутренний мир человека для восстановления равновесия и спокойствия, чтобы человек чувствовал себя таким же «круглым» и цельным как мандала.

Арт-терапевтический тренинг

Творческой коммуникации

 

В этой части предлагаются упражнения из серии «Программы арт-терапевтического тренинга творческой коммуникации» на основе разработки Майсак Н. В. [10.]

«Рисование каракулей»

Задачи: снятие напряжения, ослабление излишнего сознательного контроля, который может препятствовать спонтанности и творческим проявлениям, активизация воображения, запуск внутригруппового взаимодействия.

Материалы: Бумага, восковые мелки или масляная пастель.

Продолжительность: 40–50 минут.

Ведущий предлагает участникам группы, взяв бумагу и мелок любого цвета, закрыть глаза и в течение нескольких минут (ведущий может задать определенное время, например, одну или две минуты) хаотично, стремясь не контролировать движения руки сознанием, водить мелком по бумаге. В нужный момент ведущий просит участников открыть глаза и, рассматривая полученные каракули, постараться найти в них какой-либо образ или несколько образов. Затем участники могут прорисовать эти образы, добавляя к каракулям новые детали или усиливая уже имеющиеся в каракулях элементы. При этом они могут пользоваться мелками любого цвета.

После завершения изобразительной работы происходит представление рисунков в круге с краткими авторскими комментариями (кто что увидел и почувствовал). Участники могут при этом говорить о том, какие чувства и ассоциации вызывают у них рисунки друг друга.

Ведущий может кратко прокомментировать процесс и результаты работы.

 

«Танец в круге»

Задачи: Формирование групповой сплоченности.

Продолжительность: 20–25 минут.

Участники становятся в круг и берутся за руки. Звучит музыка (танцевальная, с этническим колоритом, предпочтительнее – в умеренном темпе или медленная) и, следуя ее ритму, участники размыкают руки и начинают спонтанно двигаться – сначала стоя на месте и используя лишь некоторые части тела (например, руки), а затем – медленно перемещаясь по кругу и задействуя по возможности все части тела. Каждый может привносить в общий танец свои элементы.

После танца, оставаясь в круге, участники кратко делятся своими впечатлениями от занятия и прощаются друг с другом.

«Приветствия в движении»

Задачи: снятие напряжения, ослабление излишнего сознательного контроля, который может препятствовать спонтанности и творческим проявлениям, физическое раскрепощение, запуск внутригруппового взаимодействия. Развитие взаимного доверия.

Материалы: не требуются.

Продолжительность: 15–20 минут.

Участники группы находят наиболее комфортное для себя место в кабинете. Затем они начинают свободно ходить по кабинету, потягиваясь и стараясь снять напряжение мышц. Они также могут без слов приветствовать друг друга, используя выразительную жестикуляцию. При этом участники могут обращать внимание на то, какую часть пространства комнаты используют во время движения они сами, а какую часть – другие.

 

«Раскрашивание матриц-фракталов и сочинение историй в парах»

Задачи: снятие напряжения, активизация воображения и взаимодействия между участниками группы, развитие взаимного доверия, исследование сходства и различий в опыте. Получение удовлетворения от деятельности. Осознание участниками группы своих психологических характеристик.

Материалы: Набор матриц-фракталов, краски, карандаши, фломастеры, восковые мелки или масляная пастель и т. д.

Продолжительность: 1 час 20 минут.

Ведущий предлагает участникам образовать пары (на основе свободного выбора или иначе) и, разложив набор матриц для раскрашивания, просит партнеров выбрать одну из матриц и затем совместно раскрасить ее, используя любые изобразительные средства (краски, карандаши, пастель, мелки). Партнеры могут работать молча или договариваться. На выполнение этой работы дается 40–45 минут. Когда до окончания работы остается 10 минут, ведущий предлагает партнерам, продолжая раскраску, начать обмениваться своими ассоциациями по поводу образа с тем, чтобы затем сочинить вместе какую-либо историю (притчу, сказку и т. д.). История должна описывать персонаж на картинке, его действия, предысторию и т. д.). Закончив рисовать, партнеры могут эту историю записать.

Группа возвращается в круг, где происходит представление работ. Участники каждой пары говорят о том, что они чувствовали в процессе работы и по ее завершении, что каждый из них рисовал, зачитывают сочиненную ими историю. Другие участники группы могут рассказать о чувствах, которые вызывают у них работы других пар, а ведущий – кратко прокомментировать процесс и результаты работы. Он также может указать на различия в использовании пространства фигуры при ее раскрашивании разными парами и участниками.

Завершив представление работ и обсуждение в круге, участники, по предложению ведущего, могут повесить работы на одну из стен кабинета, организовав своеобразную выставку. Если группа не возражает, работы могут остаться на стене до следующего занятия. Даже если в кабинете затем будут заниматься другие группы, такая «выставка» будет оказывать на них стимулирующее воздействие.

В заключение занятия участники кратко делятся своими впечатлениями и прощаются друг с другом.

«Ритмы вокруг и внутри нас»

Задачи: снятие напряжения, активизация воображения и взаимодействия между участниками группы. Исследование сходства и различия в индивидуальных экспрессивных проявлениях, осознание себя в группе. Развитие способности к зрительному представлению различных слуховых и двигательных стимулов. Осознание участниками группы своих психологических особенностей.

Материалы: бумага разных форматов, краски, карандаши, фломастеры, восковые мелки или масляная пастель и т. д.

Продолжительность: 1 час 30 минут.

Участники группы становятся в круг и каждый по очереди ударами в ладоши сначала в течение нескольких секунд выстукивает какой-нибудь ритм, а затем все остальные этот ритм повторяют. После этого участники выбирают себе место для рисования (за столом, на полу и т. д.), а ведущий включает отрывки нескольких музыкальных произведений, либо произведение, в котором ритм неоднократно меняется, и предлагает им передать свое ощущение разных ритмов и связанные с ними ассоциации в виде графических набросков. Участники могут передавать ассоциации с каждым ритмом на отдельном листе либо ассоциации с несколькими ритмами – на одном листе. Они также могут представлять вызванные разными ритмами ощущения и ассоциации в цвете, подбирая мелок, карандаш или иной изобразительный материал. Ритм может изображаться, например, в виде ломаной или плавной линии.

Через некоторое время, когда начальное прослушивание музыкальных отрывков закончится, участникам можно предложить создать на основе ассоциативных набросков графические образы, трансформируя, например, изображающую медленный ритм волнистую линию в изображение цветка или реки и т. д.

Во время обсуждения рисунков в круге участники могут дополнительно охарактеризовать особенности своего восприятия звучавших музыкальных ритмов, а также те чувства и телесные реакции, которые разные ритмы у них вызвали. Ведущий может акцентировать внимание участников группы на сходствах и различиях в эмоциональном восприятии ритмов и стимулировать их к осознанию возможной связи между особенностями восприятия и различиями в темпераменте, потребностях и состоянии разных людей.

Примечание: возможно использование музыки разных стилей (классика, джаз, рок, фольклорная или этническая музыка и т. д.). Ведущий также может кратко прокомментировать различия в стилях, формах и выразительности музыкальных произведений в зависимости от их ритмической основы. Он также может обратить внимание участников на то, как разные ритмы влияют на физическое и эмоциональное состояние человека, а состояние в свою очередь, – на отношение к разной музыке и музыкальную экспрессию.

 

«Исполнение группового ритма»

Задачи: активизация воображения и взаимодействия между участниками группы, формирование сплоченности через синхронные ритмические проявления в группе. Исследование сходства и различий в индивидуальных экспрессивных проявлениях.

Материалы: ритмические музыкальные инструменты (кастаньеты, тамбурины, бубны, барабаны и т. д.).

Продолжительность: 40 минут.

Участники группы образуют несколько подгрупп, в каждой из которых может быть от трех до пяти человек. Каждая подгруппа должна подготовить и затем исполнить для остальной части группы какую-нибудь звуковую ритмическую композицию, передающую определенный образ или состояние либо их последовательность. Композиции могут включать несколько фрагментов и предполагать развитие. Перед исполнением участники подгрупп не говорят остальным, какой именно образ или состояние передаются в ритме.

После выступления каждой подгруппы слушатели могут рассказать о своих ассоциациях с представленными ритмическими формами, а также сравнить свои ассоциаций с ассоциациями самих исполнителей. Участники подгрупп также могут сказать, насколько они удовлетворены совместной работой.

В заключение занятия участники кратко делятся своими впечатлениями и прощаются друг с другом.

 

«Рисование на влажной бумаге в подгруппах»

Задачи: активизация воображения и взаимодействия между участниками группы, формирование сплоченности. Исследование сходства и различий в индивидуальных и групповых экспрессивных проявлениях. Осознание участниками группы своих психологических особенностей.

Материалы: несколько листов ватмана, краски, карандаши, фломастеры, восковые мелки или масляная пастель и т. д.

Продолжительность: 1 час 20 минут.

Участники образуют подгруппы (желательно, чтобы состав подгрупп на этом занятии отличался от состава подгрупп на предыдущем занятии с тем, чтобы стимулировать прямые контакты участников с более широким кругом лиц), в каждой из которых может быть от трех до пяти человек. Ведущий сообщает группе о том, что сначала предполагается работа с краской на общем листе бумаги без создания какого-либо законченного образа, просто «игра» с цветом, после чего участники должны совместно создать из получившихся пятен какой-либо образ.

После этого участники каждой подгруппы берут лист ватмана и смачивают его водой. Затем по очереди или одновременно они начинают рисовать на нем линии или пятна, пользуясь гуашевыми или акварельными красками. При этом выбор цвета каждым участником определяется тем, насколько он ему приятен или интересен. Индивидуальные территории для каждого участника на общем листе ватмана не обозначаются, так что каждый имеет возможность, договариваясь или не договариваясь с другими, рисовать, где захочет. (Ведущий должен наблюдать за тем, как участники подгрупп взаимодействуют на этом этапе и, в случае необходимости, во время обсуждения в круге акцентировать внимание на выражении чувств, связанных с работой на общем пространстве и нарушением неформальных границ участников. Он также следит за соблюдением групповых норм, в частности, нормы недопущения физического насилия).

По мере того, как пространство листа ватмана постепенно заполняется цветными линиями и пятнами, они могут сливаться друг с другом, а краски – смешиваться. Цветовое «поле» может вызывать у участников разные чувства и ассоциации, которыми они делятся друг с другом. Благодаря этому подгруппа договаривается о трансформации пятен в более или менее оформленные образы. Для этого, кроме красок, они могут воспользоваться и другими изобразительными средствами (фломастерами, мелками и т. д.) и техниками (например, коллажем).

После создания работ в качестве дополнительного элемента творческого взаимодействия участникам можно предложить совместно сочинить на основе рисунка художественно-поэтический текст (сказку, историю, «белый» стих и т. д.) либо подготовить и затем представить другим подгруппам пантомиму или танец, передающие чувства и образы, навеянные рисунком.

Затем происходит показ и обсуждение работ в общем круге. Участники подгрупп могут сказать, насколько они удовлетворены совместной работой и с чем это связано. Ведущий комментирует особенности взаимодействия в подгруппах и помогает участникам выразить как положительные, так и отрицательные чувства.

 

«Изображение звуков»

Задачи: снятие напряжения, физическое раскрепощение, стимулирование спонтанности, активизация внутригруппового взаимодействия. Расширение экспрессивного репертуара. Катарсическое высвобождение чувств.

Материалы: различные изобразительные средства.

Продолжительность: 30 минут.

Участники группы располагаются по кругу, сидя на полу или стоя, и закрывают глаза. Через некоторое время каждый начинает издавать какой-нибудь звук, отражающий его состояние и фантазии в данный момент. Затем, не открывая глаз, участники встают и осторожно начинают свободно перемещаться в пространстве, издавая разные звуки и стараясь взаимодействовать друг с другом как посредством звуков, так и тактильно. Вербальный контакт не допускается.

К концу упражнения участники останавливаются и открывают глаза, после чего им предлагается создать рисунок или скульптуру, отражающие чувства и ассоциации, связанные с выполнением данного упражнения. Затем происходит представление рисунков и обмен впечатлениями в круге.

«Драматическая арена»

Задачи: развитие инициативы и ответственности, символическое выражение субъективно значимой проблемы, связанной с внутренним или внешним конфликтом. Развитие навыков конструктивного взаимодействия в группе. Исследование сходства и различий в индивидуальных и групповых экспрессивных проявлениях. Осознание участниками группы своих психологических особенностей.

Материалы: различные изобразительные материалы, музыкальные инструменты, ткань разного цвета (для имитации костюмов драматических персонажей).

Продолжительность: 1 час 30 минут.

Группа делится на две части, после чего выбирается тема, предполагающая противопоставление двух диаметрально противоположных качеств или образов (например, «день и ночь», «цивилизация и дикая природа» и т. д.). Затем команды тянут жребий, с тем чтобы определить, какая команда какое качество будет воплощать. Участники каждой команды должны подготовить и на следующем занятии показать драматическое выступление, представив различные проявления того качества или начала, которое они воплощают. Ведущий может акцентировать внимание команд на том, чтобы они по возможности предъявляли в драматическом выступлении преимущественно ресурсные характеристики своих образов и качеств (т. е. то, чем эти качества ценны, чем они полезны в жизни, даже если, на первый взгляд, они кажутся малопривлекательными). Он также говорит, что, помимо индивидуальных выступлений, команды могут договориться и исполнить какую-либо совместную сценку.

Прежде всего, участники каждой команды обмениваются в подгруппах своими ассоциациями с доставшимся им качеством и затем разрабатывают сценарий своего выступления, распределяют роли и функции.

Затем они переходят к отбору или созданию реквизита (костюмов, масок, декораций) и репетиции предстоящего выступления. Ведущий объясняет командам, что в ходе выступления они могут использовать фонограммы или исполнять музыку сами. Они также могут исполнять пантомиму или танец, задействовать костюмы, маски, грим, а также декорации. Участники подгрупп могут произносить монологи и диалоги, читать текст. Желательно, чтобы к концу занятия участники каждой команды уже имели определенный сценарий или общий план выступления и знали, что им потребуется для демонстрации. В то же время, определенная часть работы может быть выполнена дома (подбор или сочинение текста, выбор музыкального сопровождения, подготовка костюмов).

Ведущий наблюдает за тем, как происходит работа команд и, в случае необходимости, может в нее включаться, но не в качестве участника команды, а для того чтобы напомнить о задачах и условиях упражнения или помочь в разрешении конфликтных ситуаций (например, если кто-то из участников команд чувствует себя «отвергнутым» или недостаточно услышанным в группе).

В заключение занятия участники кратко делятся своими впечатлениями и прощаются друг с другом.

 

Продолжение работы в технике «Драматическая арена»

Участники команд в течение некоторого времени обсуждают план своего выступления, могут отрепетировать его, прослушать и выбрать музыку, доделать реквизит, нанести грим и произвести другие подготовительные действия.

Кроме того, подготавливается пространство для выступлений – расставляются стулья для «зрителей», в случае необходимости устанавливается аппаратура (музыкальный центр, освещение «сцены», проектор для показа слайдов или мультимедиа-проектор, компьютер). Команды договариваются о том, в каком порядке они будут выступать. В некоторых случаях, помимо выступления каждой команды, группа может подготовить и реализовать на «сцене» какое-либо совместное действие, заранее договорившись, как это будет происходить.

Затем происходят выступления команд и развернутое обсуждение процесса и результатов работы. Участники группы делятся своими впечатлениями от совместной работы. Ведущий комментирует особенности группового взаимодействия, помогает участникам выразить как положительные, так и отрицательные чувства, а также отмечает особенности каждого члена группы, проявленные в ходе данного вида работы. Кроме того, представители команд рассказывают о том, какое эмоциональное воздействие оказало на них выступление другой команды.

В конце всей работы происходит подведение общих итогов тренинга и прощание участников.

 

Словотерапия

Отдельным видом работы с душевными состояниями является арт-терапевтическая работа с афоризмами. Это может быть работа с тематическими афоризмами, работа с афоризмами по свободному выбору; индивидуальная и групповая работа; смешанная форма работы.

«Хорошие афоризмы – горькое лекарство в приятной оболочке, которое лечит, не оскорбляя вкуса», – сказал некогда В. Швебель. И он совершенно прав. Слово обладает особенной силой. Часто можно слышать призыв: «Думай, что говоришь, и говори, что думаешь!». Это абсолютно верно. Определённые слова, произнесенные с определенной интонацией, несут в себе целебный и энергетический заряд, они вдохновляют, расширяют границы собственного сознания и добавляют уверенности. Это может быть воинский клич, песни радости и печали и др. Наукой доказано, что словесная информация, то есть слово, выраженное чувством, влияет, прежде всего, на иммунную систему человека. В каждом человеке существует своеобразный механизм исцеления духа, души, а через них – и тела физического – словом. Не зря гласит мудрость народная: «Слово, словно бальзам на рану», «Слово лечит и калечит».

Сила, заключённая в короткой фразе, наполняет и активирует весь внутренний механизм человека. Они для кого-то хороши и неповторимы, близки и понятны («Я бы тоже так сказал», «Да, это, несомненно, так, всем понятно»), кого-то вводят в задумчивость («Надо же, как бывает»), кого-то напрягают («В жизни достало, и здесь я то же самое слышу/ вижу»), а кого-то начинают изнутри просто «дергать». Но как меняется мир внутри и вокруг, когда человек смотрит другими глазами, через авторов коротких фраз, высказывающихся на те или иные темы, звучащие в нем самом, и появляется совсем иное состояние, ощущения, чувства и мысли.

Психолог, психотерапевт может предложить свой набор тематических афоризмов, можно дать задание придумать афоризмы. Работа с афоризмами может заключаться в поиске главной мысли, смысла, сути высказываний, разборе содержания. Можно составить коллаж по афоризму и наоборот – найти подходящее высказывание для свободной скульптуры и т.д.

Выбор конкретной формы работы зависит от ситуации и задач встречи. Далее предлагается набор афоризмов на тему «Душа человека».

 

Афоризмы о душе

Возникает любопытный парадокс – когда я принимаю себя таким, каков я есть, я изменяюсь. Я думаю, этому научил меня опыт множества клиентов, равно как и мой собственный, а именно: мы не изменяемся до тех пор, пока безоговорочно не принимаем себя такими, каковы мы есть на самом деле. А затем перемена происходит как бы незаметно. Карл Роджерс

Если ты способен видеть прекрасное, то только потому, что носишь прекрасное внутри себя. Ибо мир подобен зеркалу, в котором каждый видит собственное отражение. Пауло Коэльо

Ты не считай друзей на пересчет! Не тот твой друг, кем любопытство движет, а тот, кто с радостью с тобой разделит взлёт… и кто в беде… твой тихий плач… услышит https://www.inpearls.ru/

 

Перед тем как излить душу, убедитесь, что «сосуд», не протекает. Бернард Шоу

 

Не говорите матери обидные слова, не обижайте словом раня душу! Цените время – ведь пока она жива, дороже её нет и ты кому-то нужен! Её молитвы – просьбы небесам, не просто звук, а чары заклинанья. И сколько б раз её не обижал – молиться будет до последнего дыханья! https://www.inpearls.ru/

 

Один из самых полезных жизненных навыков – это умение быстро забывать все плохое: не зацикливаться на неприятностях, не жить обидами, не упиваться раздражением, не таить злобу. Не стоит тащить разный хлам в свою душу. https://www.inpearls.ru/

Близок не тот, до кого можно дотянуться рукой, а тот, к кому тянется душа. Хильда Бру

Мне в душу постучали осторожно

С вопросом: «Извините, можно к вам?»

Подумав, я сказала: «Можно… можно,

Входите, место есть и тут, и там…»

Опять вопрос: «А с чем коробки эти,

Большие, да и внешне не ахти…»

- Несбывшиеся планы в них о лете,

Мечты, надежды… те, что не спасти…

- А вы зачем пожаловали в душу?

Обычно ищут к телу все подход

Ирина Самарина

 

Если к кому-то потянулась душа… не сопротивляйтесь… она…единственная точно знает… что нам надо! Эрих Мария Ремарк

 

Меня никогда не отталкивала бедность человека, другое дело, если бедны его душа и помыслы. Омар Хайям

Не гордитесь своей внешностью, потому что не вы ее создали. Гордитесь своей душой. Вы являетесь ее скульптором. http://millionstatusov.ru/aforizmy/spirit.html

Зеркало –это мой лучший друг, потому что когда я плачу, оно никогда не смеется. Чарли Чаплин

Берегите людей, после встречи с которыми что-то светлое и радостное поселяется в вашей душе. http://millionstatusov.ru/aforizmy/spirit.html

 

Самая большая ненависть возникает к тем, кто сумел дотронуться до сердца, а затем плюнул в душу.Эрих Мария Ремарк

 

Мне вывернуть-бы Душу, наизнанку, и Боли, тленный Прах, развеять пылью, по Земле. Юрий Колчак

 

Упавший духом гибнет раньше срока. Омар Хайям

Заботясь о красоте, надо начинать с сердца и души, иначе никакая косметика не поможет. Коко Шанель

 

О душа! Ты меня превратила в слугу.

Я твой гнев ощущаю на каждом шагу.

Для чего я родился на свет, если в мире

Все равно ничего изменить не могу?

Омар Хайям

 

Не тот богат, кто драгоценности имеет,

А тот, кто ближнего обидеть не посмеет.

Богатство человека – золото души,

Которая добро дарить умеет!

Наталья Розбицкая

Суди глаза, улыбку, смех... Суди меня как знаешь. Вот только душу не суди, ведь ты ее не знаешь... Лера Щербакова

 

Душа человека – величайшее чудо мира. Данте Алигьери

Иногда наш огонь гаснет, но другой человек снова раздувает его. Каждый из нас в глубочайшем долгу перед теми, кто не дал нашему огню потухнуть. Альберт Швейцер

 

Великие души переносят страдания молча. Фридрих Шиллер

 

А время - оно не лечит. Оно не заштопывает раны, оно просто закрывает их сверху марлевой повязкой новых впечатлений, новых ощущений, жизненного опыта… И иногда, зацепившись за что-то, эта повязка слетает, и свежий воздух попадает в рану, даря ей новую боль… и новую жизнь… Время - плохой доктор… Заставляет забыть о боли старых ран, нанося все новые и новые… Так и ползем по жизни, как ее израненные солдаты… И с каждым годом на душе все растет и растет количество плохо наложенных повязок Эрих Мария Ремарк

 

Ум – око души, но не сила ее; сила души – в сердце. Вовенарг Люк де Клапье

Зеркала вычитают нам души. Сергей Федин

 

Обнаженная душа персонажа – вторая сторона создателя. znarim

 

Как бы ни маскировался, нутро всегда на виду. Znarim

Правы все-таки материалисты – у нынешнего человека нет души. Ибо отдана она полностью работе, развлечениям, тряпкам, наживе ... Аврелий Марков

 

Красота мира начинается с красоты души… Д. Соло «Принципы Рационализма. Начало»

 

Любая попытка убежать от себя заканчивается встречей на том же месте. Венедикт Немов

 

Всему всегда во всем итог:

Творящий дух – души чертог! Стихонимфурия

 

Было бы намного проще, если бы люди внешне выглядели так же, как выглядит их душа.

 

Внутренняя жизнь – святая святых в человеке. Дина Дин

 

Если души нет, то – что тогда уходит в пятки со страху? Илья Герчиков)

 

Знаю, что душа бессмертна, но не знаю – как. Д.Кардано

 

Низок душою тот, кто стыдится своей дружбы с людьми, чьи недостатки стали всем известны. Вовенарг Люк де Клапье

 

Благодарность – признак благородства души. Эзоп

 

Лицо – зеркало души. Марк Туллий Цицерон

Любовь – полет души.

 

Оценить себя со стороны труднее, чем заглянуть в чужую душу. Илья Шевелев

 

Не та тяжесть, что на плечах, а та, что на душе. А.М. Кашпировский

 

Никто не может лезть к тебе в душу без твоего согласия. Эллионора Рузвельт

 

Если души человек лишен не всецело, но большей части ее, то и тут за жизнь он цепляется крепко. Тит Лукреций Кар

 

Чем чаще душа уходит в пятки, тем больше ее топчут. Борис Крутиер

 

Ничто так не свойственно нашей душе, как числовая соразмерность. Марк Туллий Цицерон

 

Душа человека заключается в его делах.

 

Душа, в которой отсутствует мудрость, – мертва. Но если обогатить ее учением, она оживет, подобно заброшенной земле, на которую пролился дождь.

Абу-ль-Фарадж бин Харун

 

В душах есть все, что есть в небе, и много иного. Константин Д. Бальмонт

 

Ничто не сравнится в быстроте с душевной деятельностью. Марк Туллий Цицерон

 

Души не умирают. Покидая прежнее местопребывание, они живут в других местах, которые вновь принимают их.Публий Овидий Назон

 

Величие души должно быть свойством всех людей. Сенека Луций Анней

 

Удивительно, что может сделать один луч солнца с душой человека! Федор М. Достоевский

 

Дух силен радостью. Тит Л. Кар

 

У души, как и у тела, есть своя гимнастика, без которой душа чахнет, впадает в апатию бездействия. Виссарион Г. Белинский

 

Красота души придает прелесть даже невзрачному телу, точно так же, как безобразие души кладет на самое великолепное сложение и на прекраснейшие члены тела какой-то особый отпечаток, который возбуждает в нас необъяснимое отвращение. Готхольд Э. Лессинг

 

Самое важное – это навести порядок у себя в душе. Бернард Шоу

 

Доброта человеческой души подобна реке, сколько не черпай, мельче не становится. Розбицкая Наталья

 

Дружба – это одна душа, живущая в разных телах. Аристотель

 

Слезы – это не признак слабости, это признак того, что у человека есть душа. Сергей Перепелица

 

Подводя итоги всему вышеизложенному, хотелось бы отметить, что для исследования души, ее исцеления и развития человечество придумало много различных способов, методов, техник, как и для тела и ума. Мы показали более возможности арт-терапии в этом направлении, поскольку они необычайно широки. Это и содействие развитию спонтанности, рефлексии, проявлению истинных чувств, а также расширение ролевого репертуара и ролевой гибкости; и психопрофилактика негативных эмоциональных переживаний и их проявлений; и эмоциональное переключение и гармонизация эмоционального состояния как потенциала для преодоления деструктивных изменений личности; и содействие осознанию ценности собственной личности, развитию образа «Я», самопринятия. Результат – развитие психологической устойчивости, гармонии в Душе.

Именно творческая работа с различного рода материалами способствует высвобождению чувств и эмоций: раздражения, гнева, обиды, вины, стыда и др., а также вдохновляет участников арт-терапевтической сессии. Терапевтические отношения со специалистом создают атмосферу психологической защищенности и облегчают клиенту, участнику арт-терапевтической сессии осознание смыслов визуальных образов, что способствует пониманию и постепенному преодолению собственных внутрипсихических несоответствий, конфликтов.

Вопросы и задания для самоконтроля:

1. Какие виды арт-терапии Вы можете назвать? Что из них Вам близко, чем Вы уже пользовались?

2. Занимались ли Вы так называемыми духовными практиками и какие результаты имеете?

3. Выполните какое-нибудь из предложенных для самостоятельных занятий упражнение. Понаблюдайте, в каком состоянии Вы были до начала упражнения, что происходило в процессе и чем Вы стали в итоге? Внимательно и чутко прислушивайтесь к своим внутренним проживаниям.

4. Проведите небольшое исследование на тему «Душа и музыка» («Душа и творчество», «Душа и жизнь человека»). Составьте план, определитесь с задачами и методами исследования. Будьте ученым-исследователем, возожгитесь научным взглядом даже на обычные явления и увидьте и осознайте исследуемое по-новому.

5. Выберите для себя значимые для Вас в данный момент афоризмы о Душе и живите их смыслом и сутью в течение определенного времени (не менее 16 дней). Что будет происходить в Вас, как изменится Ваша жизнь? Наблюдайте за своими действиями, за своим отношением к окружающему миру и людям, за отношением других людей к вам. Как изменятся Ваши мысли и поступки?

Рекомендуемая литература:

 

1. Бетенски, М. Что ты видишь? : новые методы арт-терапии / М. Бетенски. – Москва : ЭКСМО-Пресс, 2002. – 256 с.

2. Грин Шиа.Практический курс медитации для начинающих : 60 мандал для рисования и раскрашивания / Грин Шиа. – Москва : АСТ; Астрель, 2007. – 106 с.

3. Диагностика в арт-терапии. Метод «Мандала» / под ред. А. И. Копытина. – Санкт-Петербург : Речь, 2002. – 144 с.

4. Лебедева, Л. Д. Энциклопедия признаков и интерпретаций в проективном рисовании и арт-терапии / Л. Д. Лебедева, Ю. В. Никонорова, Н. А. Тараканова. – Санкт-Петербург : Речь, 2006. – 336 с.

5. Крёбер, А. Л. Избранное: Природа культуры : пер. с англ. / А. Л. Кребер. – Москва : Рос. полит. энциклопедия, 2004. – 1008 с.

6. Логвина-Бык, Т. А. Арт-терапевтическая техника «мост» при работе с клиентами [Электронный ресурс] / Т. А. Логвина-Бык. – URL: www.arhivinfo.ru/2-38191.html.

7. Майсак, Н. В. Психосоциальная помощь специалистам стрессогенных профессий / Н. В. Майсак. – Москва : Изд-во МГОУ, 2011. – 158 с.

8. Майсак, Н. В. Профилактика личностных деформаций и деструкций специалистов стрессогенных профессий : учебно-методическое пособие для студентов вузов / Н. В. Майсак. – Москва : НОУ ВПО «МПСУ», 2012. – 288 с.

9. Минаева, Н. С. Современная психология о методах изучения души Человека / Н. С. Минаева // Вестник ОГУ. – 2005. – № 7. – С. 131–136.

10. Новых, А. Птицы и камень. Исконный Шамбалы / А. Новых. – URL: https://schambala.com.ua/meditation/duhovnaja-praktika-cvetok-lotosa.

11. Осипук, Э. Психодиагностическая и психокоррекционная работа с детьми с использованием мандалы / Э. Осипук // Школьный психолог. – 2007. – № 4. – С. 18–19.

12. Понимающая психология // Краткий психологический словарь / под ред. А. Л. Свенцицкого. – Москва : Проспект, 2011. – 511 с.

13. Понятовская-Замышляева, Д. Медитативные игры с мандалой / Д. Понятовская-Замышляева // Школьный психолог. – 2007. – № 4. – С. 29–31.

14. Свирепо, О. А. Образ, символ, метафора в современной психотерапии / О. А. Свирепо, О. С. Туманова. – Москва : Институт Психотерапии, 2004. – 270 с.

15. Штейнхард, Л. Юнгианская песочная психотерапия / Л. Штейнхард. – Санкт-Петербург : Питер, 2001. – 320 с.

16. Юнг, К. Г. О символизме мандалы (относительно символизма мандалы) / К. Г. Юнг // О природе психе. – Москва, 2002. – С. 95–182.

Персоналии

Абу́ Али́ Хусе́йн ибн Абдулла́х ибн аль-Ха́сан ибн Али́ ибн Си́на(перс.ابوعلی حسین بن عبدالله بن سینا‎ – Abū ‘Alī Husein ibn ‘Abdallāh ibn Sīnā),известный на Западе как Авице́нна (Афшана близ Бухары, 16 августа980 года – Хамадан, 18 июня1037) – средневековыйперсидский учёный, философ и врач, представитель восточного аристотелизма. Был придворным врачом саманидских эмиров и дайлемитских султанов, некоторое время был визирем в Хамадане. Всего написал более 450 трудов в 29 областях науки, из которых до нас дошли только 274. Самый известный и влиятельный философ-учёный средневекового исламского мира.

Абу́ль-Вали́д Муха́ммад ибн А́хмад аль-Куртуби, известен как Ибн Рушд (араб. ابن رشد‎; 1126, Кордова – 10 декабря 1198, Марракеш) – западноарабский философ. В Западной Европе известен под латинизированным именем Аверро́эс.

Автор трудов по логике, аристотелевской и исламской философии, богословию, религиозному праву маликитского мазхаба, географии, математике, физике, астрономии, небесной механике, медицине, психологии и политике. Перипатетик, видный представитель восточного аристотелизма, основоположник аверроизма; переводы его трудов на латынь способствовали популяризации Аристотеля в Европе.

Адриан Кит Грэм Хилл (1895-1977) английский врач и профессиональный художник; в 1938 году ввел понятие «арт-терапия». Работая с туберкулёзными больными в санатории заметил, что занятия творчеством отвлекают его пациентов от тяжёлых переживаний и помогают больным справиться с болезнью. Эти методы были применены в США в работе с детьми, вывезенными из фашистских лагерей во время Второй мировой войны. Хилл считал, что ценность арт-терапии заключается в «совершенно захватывающей ум (а также пальцы) … творческой энергии». Творческая работа с пациентами описана в его книге «Искусство против болезни» (1945 г.). В 1964 году Адриан Хилл создал Британскую Ассоциацию Арт-терапевтов и стал ее первым президентом.

Алексе́й Никола́евич Лео́нтьев(5(18) февраля1903, Москва –21 января1979, там же) – советский психолог, философ, педагог и организатор науки. Занимался проблемами общей психологии (эволюционное развитие психики; память, внимание, личность и др.) и методологией психологического исследования. Доктор педагогических наук (1940), действительный член АПН РСФСР (1950), первый декан факультета психологии Московского государственного университета. Лауреат медали К. Д. Ушинского (1953), Ленинской премии (1963), Ломоносовской премии I степени (1976), почётный доктор Парижского и Будапештского университетов. Почётный член Венгерской АН.

Ученик и редактор работ Л. С. Выготского, один из лидеров Харьковской психологической школы, создатель теории деятельности.

Алкмеон Кротонский (др.-греч. Ἀλκμαίων)– из Кротона в Южной Италии (расцвет около 500 года до нашей эры), древнегреческий философский врач и учёный, первый античный биолог. Был близок к пифагорейцам. Согласно Аристотелю, признавал началами пары противоположных «сил» (горячее и холодное, сухое и влажное, сладкое и горькое и так далее), но, в отличие от пифагорейцев, оставлял их число неопределённым.

В теории познания Алкмеон декларировал сенсуализм и эмпиризм и ограничивал область научного знания «человеческим опытом» в противоположность знанию о «невидимом», доступному только богам. В соответствии с этой установкой в трактате «О природе» Алкмеон переориентировал изучение «природы» с космологии и метеорологии милетского типа на проблемы биологии, анатомии, физиологии, эмбриологии, теории ощущений и психологии, а также зоологии и ботаники. Высказываясь о природе Вселенной, Алкмеон аргументирует от микрокосмоса к макрокосмосу, последовательно применяя метод биоморфных аналогий. Бессмертной части космоса – надлунному миру планет и звёзд – соответствует бессмертная часть человека – душа (псюхэ), находящаяся, как и звёзды, в вечном круговом движении (эта концепция оказала влияние на космологию Платона, а также Аристотеля в трактате «О небе»). Возрастные фазы человеческой жизни соответствуют временам года: юность весне, старость (увядание) - осени и зиме и т. д. Люди умирают оттого, что «не могут соединить начало с концом», как это происходит в годовом цикле.

Алфред Луис Крёбер, нем. Alfred Louis Kroeber (11 июня 1876, Хобокен, Нью-Джерси – 5 октября 1960, Париж) – крупный американский этнограф и культуролог, представитель «исторической школы» в этнологии, один из ведущих антропологов первой половины XX в. Труды по этнографии индейцев и общим проблемам этнографии. Окончил Колумбийский университет, был учеником Ф. Боаса. Основатель крупнейшего этнографического музея в Беркли, и одного из первых антропологических ф-тов в Калифорнийском университете. Автор более 500 научных трудов по теории антропологии, этнографии, археологии, лингвистики, культурологии).

Ключевая проблематика – природа культуры, которую Крёбер понимал как универсальный, общечеловеческий феномен. Культура – единство общего и единичного. Культура – явление сверхорганическое, т.е. не выводимая из природно-естественного начала.

Анаксимен (Ἀναξιμένης) из Милета (ок. 588-525 до н. э.) – древнегреческий философ-материалист милетской школы, ученик Анаксимандра. Считал началом всех вещей воздух; при разрежении из него получается огонь, при сгущении – вода и камни. Этот воздух (не путать с нашим, привычным!) – «начало души, богов и божеств». «Воздух однороден, недоступен чувствам, беспределен» (следовательно, он похож на «апейрон» Анаксимандра). Здесь видна идея перехода количества в качество. Воздух объемлет все: он и душа, и всеобщая среда для бесчисленных миров вселенной. Анаксимен учил, что звезды – это огонь, но мы не ощущаем их тепла, т. к. они очень далеки (по Анаксимандру, звезды ближе планет). Анаксимен дал близкое к истинному объяснение затмений Солнца и Луны.

Говорят, услышав от своего ученика вопрос, почему его одолевают сомнения, Анаксимен очертил на земле два круга: маленький и большой. «Твои знания – это малый круг, мои – большой. Но все, что осталось вне этих кругов, – неизвестность. Маленький круг мало соприкасается с неизвестностью. Чем шире круг твоих знании, тем больше его граница с неизвестностью. И впредь, чем больше ты станешь узнавать нового, тем больше будет возникать у тебя вопросов».

Аристо́тель(др.-греч. Ἀριστοτέλης; 384 год до н. э., Стагира, Фракия – 322 год до н. э., Халкида, остров Эвбея) – древнегреческийфилософ.

Его отец Никомах был придворным врачом и личным другом македонского царя Аминты Второго, и их погодки дети, юный Аристотель и наследник престола Филипп, не раз проводили время вместе. Когда Аристотелю было 15 лет, отец его умер, опекуном был назначен его дядя Проксен, который, вероятно, и рассказал Аристотелю про Платона и его Академию. В 17 лет приехал в Афины и с 367 по 347 был в платоновской Академии сначала на правах ученика, затем – в качестве преподавателя. После смерти Платона уезжает из Афин и почти 14 лет (347–334) проводит в странствиях. Самым значительным эпизодом этого периода является его педагогическая работа с наследником македонского престола Александром, сыном Филиппа Македонского (с 343/342 по 340/39). В 334 Аристотель возвращается в Афины и основывает собственную философскую школу – Ликей. Умер от болезни в изгнании, покинув Афины перед угрозой со стороны антимакедонски настроенной общественности. Согласно завещанию, был похоронен в родной Стагире.

Натуралист классического периода. Наиболее влиятельный из философов древности; основоположник формальной логики. Создал понятийный аппарат, который до сих пор пронизывает философский лексикон и стиль научного мышления.

Аристотель был первым мыслителем, создавшим всестороннюю систему философии, охватившую все сферы человеческого развития: социологию, философию, политику, логику, физику. Его взгляды на онтологию имели серьёзное влияние на последующее развитие человеческой мысли. Метафизическое учение Аристотеля было принято Фомой Аквинским и развито схоластическим методом. Карл Маркс называл Аристотеля величайшим мыслителем древности.

Бенедикт Спиноза (рожд. Барух Спиноза, ивр. ‏ברוך שפינוזה‏‎; лат. Benedictus de Spinoza; 24 ноября 1632 года, Амстердам – 21 февраля 1677 года, Гаага) – нидерландский философ-рационалист, натуралист еврейского происхождения, один из главных представителей философии Нового времени. Главной сферой интересов Спинозы является философская антропология, исследование человека в его отношении к обществу и всему мирозданию.

Вильгельм Дильтей (нем.Wilhelm Dilthey; 19 ноября1833, Бибрих-на-Рейне – 1 октября1911, Зейс) – немецкийисторик культуры и философ-идеалист, представитель философии жизни, литературовед, который впервые ввёл понятие так называемых наук о духе (нем.Geisteswissenschaft), оказавших огромное влияние как на современные исторические науки в Германии (Риккерт, Виндельбанд, Шпрангер и другие), так и на литературоведение (Унгер, Вальцель (нем.Oskar Walzel), Фридрих Гундольф и другие).

Вильгельм Максимилиан Вундт (16 августа 1832 – 31 августа 1920) – немецкий физиолог и психолог. В основном известен как основатель экспериментальной психологии и когнитивной психологии. Менее известен как основная фигура в социальной психологии, однако, последние годы жизни Вундта прошли под знаком (психологии народов), которую он понимал как учение о социальной основе высшей ментальной деятельности.

Вольф (Wolff) Христиан (нем. Christian von Wolff; 24 января 1679 года, Бреслау, Силезия, Священная Римская империя – 9 апреля 1754 года, Галле, Саксония, Священная Римская империя) – немецкий учёный-энциклопедист, философ, юрист и математик, один из наиболее заметных философов в период после Лейбница и до Канта, основоположник языка немецкой философии. Учитель М.В. Ломоносова. Идеолог раннего Просвещения. Профессор в университетах Галле и Марбурга (где в числе его учеников был Ломоносов).

Сформировался под влиянием идей Декарта, Э. Вейгеля, Э. В. Чирнхауза и особенно Лейбница, от которого унаследовал интерес к построению всеобъемлющей системы философского знания (Weltweishcit), приверженность рационалистической и априористической методологии, а также ряд основных идей метафизики, логики, теории познания и психологии. Впервые дал чёткое различение теоретического и эмпирического, чистого и прикладного знания; теоретическая философия, по Вольфу, – «наука о всех возможных предметах, насколько они возможны», т. е. наука, занимающаяся не простой констатацией фактов, а исследованием их взаимосвязей, причин и оснований. По классификации Вольфа, всё философское знание делится на «науки рациональные теоретические» (онтология, космология, рациональная психология, естественная теология), «науки рациональные практические» (этика, политика, экономика), «науки эмпирические теоретические» (эмпирическая психология, телеология, догматическая физика) и «науки эмпирические практические» (технология и экспериментальная физика).

Из отдельных частей философской системы Вольфа наиболее разработанной является онтология. В трактовке «формы» Вольф следует Аристотелю и Лейбницу, считая её определяющим деятельным началом, в трактовке «материи» – Декарту, отождествляя её с телесной протяжённостью. В космологии Вольф вслед за Лейбницем считает действительный мир контингентным (одним из возможных), однако отвергает монадологию Лейбница и вносит существенные поправки в его теорию предустановленной гармонии, склоняясь к картезианскому психофизическому дуализму и более последовательному механицизму. Наиболее оригинален Вольф в этике: принципы естественной морали он считает объективными нормами, вытекающими из самой структуры бытия и независящими от воли бога. В политическом учении Вольф – сторонник теории естественного права и выразитель идей просвещённого абсолютизма. В 18 веке влияние Вольфа в Германии было очень значительным; его учебные руководства по философским дисциплинам, заменив устаревшие схоластические компендиумы, служили основой университетского образования вплоть до появления «критической философии» Канта.

Гераклит (ок. 544 – ок. 483 до н.э.) – др.-греч. философ (г. Эфес в Ионии). Его соч. «О природе» сохранилось фрагментарно (около 130 фрагментов). Прозвища: «Темный», «Плачущий» (не мог, по его словам, без слез смотреть на людскую суету). Продолжая линию милетской школы, принял за генетическое и субстанциональное начало огонь как наиболее живой изменчивый элемент: ведь в мироздании нет ничего неизменного, «все течет», «в одну и ту же реку нельзя войти дважды». Мироздание (Космос) – не продукт божественного, а тем более человеческого творения. Он был, есть и будет вечно живым огнем, мерами загорающимся и мерами погасающим, причем в первом случае все снова становится огнем («мировой пожар»), а во втором – «воздух живет огня смертью», «вода живет воздуха смертью», «земля живет воды смертью». Все подчинено вселенскому слову – логосу. Он присущ и людям в меру их разумности, однако большинство это слово не слышит, а услыхав, не понимает и ему не следует. Все, изменяясь, превращается в противоположное себе, отчего противоположности (даже добро и зло) тождественны. Все возникает через борьбу («борьба – отец всему и всему царь»), однако за борьбой таится гармония, тем не менее «справедливость в распре». Души возникают из влаги, лучшие из них содержат огненное начало, им присущ возрастающий логос.

Го́тфрид Ви́льгельм Ле́йбниц (Gottfried Wilhelm Leibniz или нем. Gottfried Wilhelm von Leibniz, МФА: 21 июня (1 июля) 1646 – 14 ноября 1716) – саксонский философ, логик, математик, механик, физик, юрист, историк, дипломат, изобретатель и языковед. Свои сочинения писал на немецком и французском языках. Являясь членом Лондонского Королевского Общества, Парижской Академии Наук и Академии естествознания в Риме, он в 1700 г. стал основателем и первым президентом Берлинской Академии Наук. Встречаясь с Петром Первым, содействовал также основанию Российской Академии Наук.

Лейбниц, независимо от Ньютона, создал математический анализ – дифференциальное и интегральное исчисления, основанные на бесконечно малых

Лейбниц создал комбинаторику как науку

Он заложил основы математической логики

Описал двоичную систему счисления с цифрами 0 и 1

В механике ввёл понятие «живой силы» (прообраз современного понятия кинетической энергии) и сформулировал закон сохранения энергии

В психологии выдвинул понятие бессознательно «малых перцепций» и развил учение о бессознательной психической жизни.

Демокрит (латинское Demokritos, греческое Димокритос) (около 460 до н. э., Абдеры, Фракия – около 360 до н. э.) – древнегреческий философ, основоположник атомистического учения. По Демокриту, существуют только атомы и пустота. Атомы – неделимые материальные элементы (геометрические тела, «фигуры»), вечные, неразрушимые, непроницаемые, различаются формой, положением в пустоте, величиной; движутся в различных направлениях, из их «вихря» образуются как отдельные тела, так и все бесчисленные миры; невидимы для человека; истечения из них, действуя на органы чувств, вызывают ощущения. В этике развил учение об атараксии.

За время своей жизни много путешествовал, изучая философские воззрения различных народов (Древний Египет, Вавилон, Персия, Индия, Эфиопия). Слушал в Афинах пифагорейца Филолая и Сократа, был знаком с Анаксагором. Рассказывают, что на эти путешествия Демокрит потратил большие деньги, доставшиеся ему по наследству. Однако растрата наследства в Абдерах преследовалась в судебном порядке. На суде, вместо своей защиты, Демокрит зачитал отрывки из своего произведения, «Великий мирострой», и был оправдан: сограждане решили, что отцовские деньги потрачены не зря.

Образ жизни Демокрита, однако, казался абдеритам непонятным: он постоянно уходил из города, скрывался на кладбищах, где вдали от городской суеты предавался размышлениям; иногда Демокрит без видимой причины разражался смехом, настолько смешными казались ему людские дела на фоне великого мирового порядка (отсюда его прозвище «Смеющийся Философ»). Сограждане сочли Демокрита умалишенным, и даже пригласили для его освидетельствования знаменитого врача Гиппократа. Тот действительно встретился с философом, но постановил, что Демокрит абсолютно здоров как физически, так и психически, и помимо этого утвердил, что Демокрит один из умнейших людей, с которыми ему приходилось общаться. Из учеников Демокрита известен Бион из Абдеры.

Согласно Лукиану, Демокрит прожил 104 года.

Джова́нни Пи́ко де́лла Мира́ндола (итал.Giovanni Pico della Mirandola; 24 февраля1463, Мирандола, близ Модены – 17 ноября1494, около Флоренции) – итальянский мыслитель эпохи Возрождения, представитель раннего гуманизма.

Дункан Макдугалл (англ.DuncanMacDougall; 1866 – 15 октября1920) – американский медик и биолог, пытавшийся взвесить массу, которую теряет человек, когда душа оставляет его при смерти.

Исидо́р Мари́ Огю́ст Франсуа́ Ксавье́ Конт (фр.Isidore Marie Auguste François Xavier Comte; 19 января1798, Монпелье – 5 сентября1857, Париж) – французскийфилософ. Родоначальник позитивизма. Основоположник социологии как самостоятельной науки. Основные труды – принесший ему наибольшую известность 6-томный «Курс позитивной философии» («Cours de philosophie positive», т. 1-6, 1830–1842) и «Система позитивной политики, или Трактат по социологии, устанавливающий религию Человечества» (т. 1-4, 1851–1854).

В «Курсе позитивной философии» разработаны принципы классификации наук, позитивной философии и социологии.

В основу Курса позитивной философии положен «закон трех стадий», которые переживает общество. Первая (теологическая) стадия характеризуется господством религиозно-мифологического сознания, объяснением причин и сущности вещей посредством сверхъестественных факторов. На второй (метафизической) стадии, наступившей в 14 в., люди по-прежнему стремятся постичь первопричины и сущности, но теперь объясняют их при помощи абстрактных понятий, оторванных от реальности. Третья стадия (позитивная), начавшаяся в 19 в., кардинально отличается от первых двух: ученые, наконец, отказываются от бесплодного поиска причин и сущности вещей (эти вопросы являются неразрешимыми, так как их нельзя ни подтвердить, ни опровергнуть), а вместо этого изучают объективные законы, которые выявляются на основе наблюдений, сравнений и экспериментов.

Ка́рл Гу́став Юнг (нем. Carl Gustav Jung) (26 июля 1875, Кесвиль, Тургау, Швейцария – 6 июня 1961, Кюснахт, кантон Цюрих, Швейцария) – всемирно известный швейцарский психолог и психиатр. Закончил медицинский факультет университета в Базеле. С 1900 - 1906 гг. работал в психиатрической клинике в Цюрихе в качестве ассистента известного психиатра Э.Блейера. В 1909 - 1913 гг. сотрудничал с З. Фрейдом, играл ведущую роль в психоаналитическом движении: был первым президентом Международного психоаналитического общества, редактором психоаналитического журнала, читал лекции по введению в психоанализ. В дальнейшем Юнг отошел от фрейдизма и разработал собственную теорию, названную им "аналитической психологией".

Задачей аналитической психологии Юнг считал толкование архетипических образов, возникающих у пациентов. Юнг развил учение о коллективном бессознательном, в образах (архетипах) которого видел источник общечеловеческой символики, в том числе мифов и сновидений («Метаморфозы и символы либидо»). Цель психотерапии согласно Юнгу – осуществление индивидуации личности.

Своими идеями он оказал значительное влияние не только на психиатрию и психологию, но и на антропологию, этнологию, сравнительную историю религии, педагогику, литературу. В своих книгах и статьях работы охватил широкий спектр психологической проблематики: от традиционных для психоанализа вопросов терапии психических расстройств до глобальных проблем существования человека в обществе, которые рассматриваются автором через призму собственных представлений об индивидуальной и коллективной психике и учения об архетипах.

Широкую известность получила также концепция психологических типов Юнга (экстраверты, интроверты).

Михаил Семенович Роговин (1921 - 1993) – российский психолог, специалист в области военной и когнитивной психологии, истории и философии психологии, патопсихологии. Доктор психологических наук, профессор.

Учился на механико-математическом факультете МГУ им. М.В. Ломоносова, откуда был призван в 1942 году в армию.

С 1953 года работал в фундаментальной библиотеке общественных наук АН СССР и стал изучать психологию под руководством В.М. Когана и В.А. Артемова. В 1956 г. защитил кандидатскую диссертацию «Проблема понимания», а в 1968 г. - докторскую: «Элементы общей и патологической психологии в построении психологической теории».

Более 30 лет преподавал психологию сначала на кафедре психологии МГПИ им. В.П. Потемкина, затем заведовал кафедрами психологии на факультете психологии Ярославского университета и в Московском государственном лингвистическом университете.

Круг научных интересов был достаточно широк. Одним из первых в России он описал истоки и принципы когнитивной психологии, дал обстоятельный анализ этого, тогда еще нового, направления. Углубленно исследовал проблемы патопсихологии, изучал принципы диагностического процесса в работе психиатра. Внес существенный вклад в теорию и практику наиболее сложных аспектов дифференциального диагноза в психиатрии.

Роговин М.С. автор более 10 монографий и учебных пособий: «Структурно-уровневые теории в психологии (методологические основы)», «Проблемы теории памяти».

Натали́ Ро́джерс(англ.NatalieRogers; 9 октября1928 – 17 октября2015) – американскийпсихолог, психотерапевт, дочь одного из создателей и лидеров гуманистической психологииКарла Роджерса. Основатель и исследователь направления человекоцентрированной терапии экспрессивными искусствами, создатель обучающих программ в рамках данного метода. С 1974 года Натали Роджерс проводила подготовку новых специалистов этого направления по собственным методикам и работала в Европе, России, Латинской Америке, Японии, Великобритании, проводя личную и групповую терапию. В 1984 году она основала Институт человекоцентрированной экспрессивной терапии (Санта-Роза, Калифорния), где была преподавателем, терапевтом, членом совета директоров и идейным вдохновителем более 30 лет. Её личной миссией было помочь исцелению всего человечества и каждой личности в отдельности через методы терапии экспрессивными искусствами в рамках межкультурной работы, которую она проводила на протяжении всей жизни.

Плато́н(др.-греч. Πλάτων, 428 или 427 до н. э., Афины – 348 или 347 до н. э., там же) – древнегреческий философ, ученик Сократа, учитель Аристотеля.

Около 387 года Платон основал в Афинах школу (Академия платоновская). Идеи (высшая среди них – идея блага) – вечные и неизменные умопостигаемые прообразы вещей, всего преходящего и изменчивого бытия; вещи – подобие и отражение идей. Любовь к идее (Эрос) – побудительная причина духовного восхождения. Идеальное государство – иерархия трех сословий: правители-мудрецы, воины и чиновники, крестьяне и ремесленники.

Первый философ, чьи сочинения сохранились не в кратких отрывках, цитируемых другими, а полностью.

Рене́ Дека́рт (фр. René Descartes, лат. Renatus Cartesius – Картезий; 31 марта 1596, Лаэ (провинция Турень), ныне Декарт (департамент Эндр и Луара) – 11 февраля 1650, Стокгольм) – французский философ, математик, механик, физик и физиолог, создатель аналитической геометрии и современной алгебраической символики, автор метода радикального сомнения в философии, механицизма в физике, предтеча рефлексологии.

В основе философии Декарта – дуализм души и тела, «мыслящей» и «протяженной» субстанции. Материю отождествлял с протяжением (или пространством), движение сводил к перемещению тел. Общая причина движения, по Рене Декарту, – Бог, который сотворил материю, движение и покой. Человек – связь безжизненного телесного механизма с душой, обладающей мышлением и волей.

Безусловное основоположение всего знания, по Декарту, – непосредственная достоверность сознания («мыслю, следовательно, существую»). Существование Бога рассматривал как источник объективной значимости человеческого мышления. В учении о познании Рене Декарт – родоначальник рационализма и сторонник учения о врожденных идеях. Основные сочинения: «Геометрия» (1637), «Рассуждение о методе...» (1637), «Начала философии» (1644).

Семён Лю́двигович Франк (16 [28] января 1877, Москва, Российская империя – 10 декабря 1950, Лондон, Великобритания) – русский философ и религиозный мыслитель.

Участник сборников «Проблемы идеализма» (1902), «Вехи» (1909) и «Из глубины» (1918). Стремился к синтезу рациональной мысли и религиозной веры в традициях апофатической философии и христианского платонизма, находился под влиянием Плотина и Николая Кузанского. Уже будучи в эмиграции обнаружил сходство своих изысканий с идеями Владимира Соловьёва (в особенности в свете концепции положительного всеединства).

Протоиерей Василий Зеньковский, историк русской философии, писал, что среди мыслителей своего поколения Семён Франк был самым философским[1].

Фома́ Акви́нский(иначе Фома Аквинат, Томас Аквинат, лат. Thomas Aquinas, итал. Tommaso d'Aquino; родился примерно в 1225, замок Рокказекка, близ Аквино – умер 7 марта 1274, монастырь Фоссануова, около Рима) итальянский философ и теолог, канонизирован католической церковью как святой, систематизатор ортодоксальной схоластики, учитель церкви, Doctor Angelicus, Doctor Universalis, «princeps philosophorum» («князь философов»), основатель томизма, член ордена доминиканцев.

С 1879 года признан наиболее авторитетным католическим религиозным философом, который связал христианское вероучение (в частности, идеи Августина Блаженного) с философией Аристотеля. Сформулировал пять доказательств бытия Бога. Признавая относительную самостоятельность естественного бытия и человеческого разума, утверждал, что природа завершается в благодати, разум – в вере, философское познание и естественная теология, основанная на аналогии сущего, – в сверхъестественном откровении.

Фрэ́нсис Бэ́кон (англ. Francis Bacon) (22 января 1561 – 9 апреля 1626) – английский философ, историк, политик, основоположник эмпиризма и английского материализма. Учился в Оксфорде, в Париже получил степень доктора богословия. По возвращении в 1240 в Оксфорд он вступил во францисканский орден и читал в университете лекции, на которые стекалось много слушателей. Присущее Бэкону влечение к истине побуждало его работать во всех областях знания; он занимался астрологией и алхимией, но преимущественно привлекали его физические исследования. Он изобрел увеличительные стекла, высказал весьма остроумные мысли о преломлении лучей и перспективе, о кажущейся величине предметов, об увеличении солнечного и лунного диска на горизонте, описывал смесь, горящую в воде, и состав, очень схожий с порохом. Как астроном и математик, Бэкон тоже опередил свой век. Им были обнаружены погрешности в юлианском календаре и их причины и составлен исправленный календарь, очень близкий к истине.

Один из первых крупных философов Нового времени, Бэкон был сторонником научного подхода и разработал новый, антисхоластический метод научного познания. Догматической дедукции схоластов он противопоставил индуктивный метод, основанный на рациональном анализе опытных данных. Главные произведения: «Опыты, или наставления нравственные и политические», «О достоинстве и приумножении наук», «Новый Органон», «Новая Атлантида».

Эдмунд Густав Альбрехт Гу́ссерль(нем.Edmund Gustav Albrecht Husserl; 8 апреля1859, Просниц, Моравия (Австрия) – 27 апреля1938, Фрайбург-в-Брайсгау) – немецкийфилософ, основатель феноменологии.

Эдуа́рд Шпра́нгер (нем.Eduard Spranger; 27 июня1882, Берлин –17 сентября1963, Тюбинген) – немецкий философ-идеалист, психолог, педагог; в разные годы – профессор университетов Берлина, Лейпцига, Тюбингена.

Э. Шпрангер обосновывал идеи философии жизни и философии культуры, в частности с помощью «понимающей психологии», основывающейся на принципах «наук о духе», выведенных Вильгельмом Дильтеем, и положениях учения о ценностях, разработанных Генрихом Риккертом.

Эмпедокл (Empedokles) из Агригента (около 490– 430 до н.э.) – др.-греч. философ. Преодолевая расхождения между предшествующими ему философами по вопросу о вещественном начале мира и между «подвижником» Гераклитом и «неподвижником» Парменидом, признал и землю, и воду, и воздух, и огонь за «корни вещей», одинаково вечные и неизменные и не переходящие друг в друга, тогда как их сочетания преходящи и изменчивы. «Корни вещей» пассивны, источник активности – вечная борьба двух космических сил: Любви (Афродиты, Гармонии) и Вражды (Ненависти, Раздора), попеременно овладевающих миром. При нераздельном господстве Любви все четыре «корня вещей» равномерно перемешаны, образуя сфайрос (мировой шар), при нераздельном господстве Вражды они обособлены друг от друга. Космос как сложное многообразное целое возможен лишь в переходных состояниях от Любви к Вражде или от Вражды к Любви.

Разумность Эмпедокл связывал с кровью, где «корни вещей» равномерно перемешаны, а ведь «подобное познается подобным: землю землею мы зрим и воду мы видим водою». Хотя «во всем есть разумности доля и мысли», мир как целое незрим и умом необъемлем. Эмпедокл объяснял целесообразное строение организмов, исходя из первичности их органов, чьи редкие жизнеспособные сочетания выжили. Эмпедокл догадывался о конечной скорости света.

 

 

Заключение

 

«Душа человека – величайшее чудо мира», – восторгался в свое время Данте Алигьери. «У души, как и у тела, есть своя гимнастика, без которой душа чахнет, впадает в апатию бездействия», – подчеркнул необходимость ежедневного душевного труда Виссарион Г. Белинский. «Только тот, кто сохранил в себе возможность во всякую минуту стать лицом к лицу с своей собственной душой, не отделяясь от нее никакими предубеждениями, никакою привычкою, – только тот способен идти по дороге самоусовершенствования и вести по ней других», – продолжил Константин Ушинский.

«Человек жив до тех пор, пока жива его Душа», – гласит Мудрость Жизни. А жива Она, пока трудится. Везде и всюду, и всегда! Так давайте жить и быть!

 

Не позволяй душе лениться

Николай Заболоцкий (1958

 

Не позволяй душе лениться!

Чтоб в ступе воду не толочь,

Душа обязана трудиться

И день и ночь, и день и ночь!

Гони ее от дома к дому,

Тащи с этапа на этап,

По пустырю, по бурелому,

Через сугроб, через ухаб!

Не разрешай ей спать в постели

При свете утренней звезды,

Держи лентяйку в черном теле

И не снимай с нее узды!

Коль дать ей вздумаешь поблажку,

Освобождая от работ,

Она последнюю рубашку

С тебя без жалости сорвет.

А ты хватай ее за плечи,

Учи и мучай дотемна,

Чтоб жить с тобой по-человечьи

Училась заново она.

Она рабыня и царица,

Она работница и дочь,

Она обязана трудиться

И день и ночь, и день и ночь!

 

 

Учебное издание

 

---

Дата добавления: 2018-05-12; просмотров: 434; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:

---

⇐ Предыдущая123456789Следующая ⇒

---

Мы поможем в написании ваших работ!