Восстановление и утверждение художественной самодеятельности

Послевоенный период 40_;нх, 50-х годов — это период воо становления не только народного хозяйства, но и художест­венной самодеятельности. Было разрушено все — города и села, заводы и фабрики, школы и больницы, учреждения культуры и искусства, 1/3 клубных учреждений была непри­годна для работы. Необходимо было вновь создавать мате­риальную базу. Государство выделило на эти цели около миллиарда рублей и к концу 1948 г. количество клубных уч­реждений уже превысило довоенный уровень.

Это создало благоприятные условия для развития худо­жественной самодеятельности.' В качестве главной ее задачи выдвигалось разрешение противоречия между искусством и народом, преодоление отрыва искусства от народа и народа от искусства. Решение этой задачи предполагало участие ши­роких масс трудящихся не только в художественном потреб­лении, но и в творчестве, и приближение профессионального искусства к народу через дальнейшее развитие единого мето­да социалистического реализма в борьбе с другими методами и стилями. Последнее было обусловлено тем, что искусство рассматривалось как средство идеологической   борьбы с внешним врагом за развитие коммунистического сознания масс.

Такая установка высших органов власти нашла отраже­ние и в репертуарной политике. Подчеркивалась обществен клубы. Заключительный этап был совмещен со Всемирным фестивалем и превратился в праздник дружбы народов. В дни фестиваля состоялись концерты, в которых участвовали и самодеятельные коллективы, показывая свое возросшее мастерство. Свидетельством тому были золотые, серебряные и бронзовые медали.

Еще ряд важных событий определил развитие художе­ственной самодеятельности. Особенно знаменательными бы­ли 1956—1958 годы. Стал выходить журнал ВЦСПС «Ху­дожественная самодеятельность», где публиковались мате­риалы об опыте работы коллективов, анализировались инте­ресные находки в методике отдельных руководителей. Со временем журнал превратился в своеобразную творческую лабораторию по обмену опытом и повышению квалификации начинающих.

В этот же период было принято постановление о присвое­нии лучшим коллективам художественной самодеятельности звания «Народный» и «Любительский», которое получили уже в 1958 г. первые 19 театральных коллективов. Это постанов­ление было, с одной стороны, свидетельством признания ма­стерства и успехов и закрепляло функцию обслуживания зрителей. С другой стороны, оно явилось стимулом развития остальных коллективов, показывало им путь достижения, так как на его основе было разработано «Положение» и выра­ботаны критерии присвоения звания. Важно было и то, что постановление предусматривало государственное финансиро­вание двух штатных единиц, что значительно улучшило мате-риальногфинансовую базу коллективов.

Задачи художественно-эстетического развития широких слоев населения потребовали еще большего углубления учеб­но-воспитательной работы в кружках и обеспечения грамот­ного руководства всей художественной самодеятельностью. С этой целью были приняты меры по улучшению подготовки специалистов. Были открыты художественные специализации в институтах культуры, которые ранее готовили организато­ров массовой клубной работы. Теперь каждый выпускник по­лучал художественную специализацию по одному из жанров искусства и мог руководить коллективом. Бесспорно, это был шаг вперед, хотя и не решал всех проблем с кадрами, такая широкая подготовка не могла обеспечить глубины и каче­ства.

Таким образом, если 40-е послевоенные годы и начало 50-х следует считать периодом восстановления, то вторую по­ловину 50-х годов можно назвать периодом утверждения и признания художественной самодеятельности как массового явления и создания основ для ее расцвета в середине 60-х _го.

Расцвет художественной самодеятельности как явления советской массовой культуры

Расцвет или пик развития художественной самодеятель­ности стал возможным благодаря той оттепели в социокуль­турной и внутриполитической обстановке, которая началась с середины 50-х годов и продолжалась после осуждения куль­та личности Сталина. Осужденные, но оставшиеся в живых представители художественной интеллигенции вернулись из тюрем и лагерей. В стране возникла более благоприятная творческая атмосфера, большая свобода самовыражения как в авторстве, так и в профессиональном и самодеятельном ху­дожественном исполнительстве.

Немаловажное значение имели и некоторые правительст­венные решения, направленные на укрепление материальной базы учреждений культуры, что давало им возможность при­обретать больше аппаратуры, инструментов, костюмов и т. д. Развитию художественной самодеятельности в значительной степени способствовали также развитие науки и техники, по­вышение материального уровня жизни народа, увеличение свободного времени в связи с сокращением рабочего времени, а затем и рабочей недели, рост общего культурного уровня, духовных потребностей и интересов.

И в этих новых, благоприятных для творчества условиях проводились мероприятия, стимулирующие развитие массово­сти и мастерства художественной самодеятельности. Продол­жалось шефство профессиональных мастеров, проводились смотры и выставки работ по отдельным видам и жанрам ис­кусства, в коллективы пришли выпускники художественных специализаций институтов культуры, все больше становилось коллективов с почетным званием «Народный».

Немаловажное значение имело создание Всероссийского хорового общества, которое объединило не только профессио­нальные коллективы и деятелей профессионального искус­ства, но и любителей хоровоп> пения, руководителей и участ­ников самодеятельности, способствуя их взаимодействию и взаимообогащению. Значительно активизировали свою дея­тельность существовавшие и вновь созданные творческие cot-юзы театральных деятелей, кинематографистов, художников, писателей, композиторов. Для оказания помощи художествен­ной самодеятельности при них были созданы комиссии содей­ствия самодеятельным художникам, поэтам, композиторам песенникам, кинолюбителям. Таким образом 'Самодеятельное авторское творчество получало поддержку и помощь профес­сиональных мастеров

Мощным толчком к развитию массовости и мастерства художественной самодеятельности стало празднование 50-й годовщины Октября и 100-летия со дня рождения В. И. Ле­нина. Наиболее пышно и помпезно был организован Всесоюз­ный фестиваль самодеятельного искусства в 1966—1967 п> дах. В течение полутора лет он прошел на местах, в респуб­ликах и завершился заключительным показом своих дости­жений в Москве, где были даны концерты музыкально-лорео* графических коллективов, организованы декады народных те­атров, выставки произведений изобразительного и приклад­ного искусства, кинофестивали любительских фильмов. По данным статистики в фестивале приняло участие около 600 тыс. коллективов и свыше 11 млн. участников. В его под|-готовку и проведение были вовлечены творческие союзы и общества, различные организации и ведомства. Его ход широ­ко освещался в печати, по радио и телевидению. В результа­те фестиваль стал крупным культурным событием, в кото­рый были вложены большие материально-финансовые сред­ства, особенно на селе, где было введено' в строй около 12 тыс. новых культпросветучреждений.

Все эти мероприятия 60-х годов сыграли положительную роль в развитии художественной самодеятельности. Произо­шло расширение жанрово-видовой структуры. Появилось ки­нолюбительство как результат развития профессионального кино, науки и техники. За короткий период оно прошло путь творческих достижений и показало много интересных работ на конкурсах благодаря помощи Союза кинематографистов. Но были большие трудности с материальной базой, с кино­любительской техникой, с методической помощью.

60-е годы знаменательны и повсеместным распростране­нием еще одного нового жанра — это вокально-инструмен­тальных ансамблей. Они принесли с собой новые инструмен­ты и вытеснили не только оркестры народных и духовых ин­струментов, но и джаз 50-х годов. Играла и пела молодежь повсюду, на улицах и в подъездах, но не в клубных учрежде­ниях. Еще не пришло время их признания, они были своего рода изгоями в социокультурой среде, не вписывались в ре­шение задач коммунистического воспитания и утверждали сами себя в неформально организованных кружках и клубах любителей.

Таким образом, говоря о расцвете художественной само­деятельности в середине 60-х годов, следует иметь в виду и неравномерность развитая жанров. Кинолюбительство толь­ко зародилось, хотя и достигло определенных результатов, оркестры народных и духовых инструментов переживали сложный период, время их наибольшего развития оказалось в 30-е годы, и оно безвозвратно ушло; ВИА пока не были признаны. Как и всякое другое новое явление в культуре и искусстве, они должны были пройти-проверку временем _и воспитать для своего восприятия публику, зрителей, сфорыд. ровать у них новые эстетические вкусы. Расцвет переживали самодеятельное изоискусспво, театральные, хоровые и хо­реографические кружки и коллективы, которые достигла значительных успехов в развитии мастерства и стали мас­совыми жанрами-фаворитами.

Но несмотря на неравномерность развития в целом сле­дует признать, что середина 60-х годов оказалась периодом расцвета всей художественной самодеятельности, это было наиболее благоприятное время во всех отношениях. Матери­ально-финансовая поддержка, праздники и фестивали само­деятельного искусства, помощь творческих союзов 'и профес­сиональных мастеров сделали свое дело. Самодеятельное ис­кусство стало не только массовым явлением, но и достигло высокого мастерства, хотя и было множество низовых кол­лективов, случайных, временно созданных кампанейским пу­тем, с низким уровнем художественно-исполнительского ма­стерства. Порой они создавались под давлением сверху в пе­риод проведения смотров, конкурсов и фестивалей, порой — в ходе выполнения решений и указаний типа «создать в каж­дом сельском клубе не менее 3-х кружков». Подобная жест­кость в управлении, не изжитая и в период оттепели, голое администрирование порождали не только кампании, но и коллективы, существующие только на бумаге, от чего могла быть неверной и статистика.

Но все же рост самодеятельных коллективов был на­столько бурным, что стали поговаривать о возможной ликви­дации профессионального искусства и его замене при ком­мунизме художественной самодеятельностью, когда каждый будет художественно образованным и сможет участвовать в производстве художественных ценностей. Подобные суждения появлялись и в печати. Следует признать, что это были от­голоски тех же ошибок Пролеткульта, проявившие себя через столько лет. Конечно же, это были высказывания отдельных людей, большинство понимало, что не может быть и речи о ликвидации профессионального искусства. 60-е годы показа­ли лишь то, что в тесном взаимодействии с профессиональ­ным искусством может развиваться художественная само-156

■Деятельность, которая немаловажную роль играет в повыше-. |нии эстетической культуры всего народа.

---

Дата добавления: 2019-01-14; просмотров: 1225; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:

---

---

Мы поможем в написании ваших работ!