Предварительная схема установки освещения в декорации квартиры Тани



Кадры из сцены "Возвращение Сергея". Е. Коренева, Е. Киндинов

Пользуясь предоставленной мне творческой "вседозволенностью", я решился на рискованный шаг: начал снимать импровизированные кадры с рук длиннофокусной оптикой. Для сцены у ресторана после свадьбы Тани и Игоря я использовал объектив с фокусным расстоянием 100 мм: камера снимает с движения из машины через руль и руки водителя, медленно приближается к веселой, идущей навстречу компании. На ходу разливают шампанское, пьют, смеются, открывается дверь машины, Таня и Игорь садятся в свадебный ЗИЛ, камера панорамирует через заднее стекло на Красную площадь. Весь эпизод снимался одним непрерывным куском – на одном дыхании. Это была свободная съемка – все строилось на импровизации, интуиции и чувстве.

Актеры: Е. Коренева и А. Збруев

Иосио Сираи вспоминает, как однажды Куросава отчитал оператора Асакадзу Накаи во время съемок фильма "Трон в крови". Накаи снимал телеобъективом сложную панораму с актером Мифунэ. Вдруг Куросава вскипел: "Зачем такая дотошность? Зачем ты ставишь Мифунэ все время в центр кадра? Не годится это... Пусть он иногда выходит из кадра во время неистового движения, пусть иногда в кадре будет только половина его лица или фигуры – не важно. Это придаст съемке большую естественность".

Импровизация в работе оператора должна быть оправдана, психологически осознана и подготовлена. Но бывает и так, что некоторые идеи возникают буквально на ходу, без всякой подготовки.

По сюжету нужно было снять с движения один проход Тани по Новому Арбату. Сразу же возникла проблема: как ухитриться, чтобы быть незаметным среди массы прохожих. Все операторские тележки и краны, которые находились в нашем распоряжении, были громоздкими и неповоротливыми. Неожиданно пришла идея использовать для этой цели самую обыкновенную детскую двухколесную коляску с одной ручкой (модель того времени). Слегка раздвинув ее боковые стороны и с трудом втиснувшись с камерой в руках в узкое сиденье, я "одним махом" снял этот длинный проход. Таня шла по теневой части улицы рядом с витринами. За кадром звучал ее голос (она читала письмо Сергея), а камера двигалась перед ней, попадая то в солнце, то в тень.

Кадры из фильма. На нижнем: слева И. Смоктуновский, справа А. Кончаловский

Чтобы создать некоторую загадочность и напряженность в кадре, я рискнул применить прием двойной экспозиции с засветкой. Для этого осторожно выдвинул компендиум камеры с "туманником" вперед, рассчитывая, что в движении солнце будет прямо попадать в объектив и создаст "эффект засветки". Когда же камера окажется в тени, в "туманнике", обращенном лицом к нам, зеркально отразится солнечная сторона улицы с пешеходами. Эти технические приемы создавали особую изобразительную пластику, помогая передать эмоциональное состояние Тани. Детская коляска часто выручала нас в работе, и мы, не стесняясь, возили ее с собой вместе с аппаратурой. Правда, в профессиональном кино не принято так "легковесно" относиться к технике, но иногда обстоятельства сами диктуют подобные решения. Принцип импровизации использовался также в эпизоде на подмосковной железнодорожной станции. Актерские сцены, в которых умирает любовь героя, – сцены его "духовной смерти" – снимались в ночное время в тридцатиградусный мороз. Перрон станции был до отказа заполнен людьми, пришедшими из любопытства посмотреть на съемку. Они, смешавшись с нашей массовкой, помогали на общих планах создавать более внушительное зрелище. Все кадры снимались, в основном, ручной камерой. Свободная композиция в движении позволяла, не ограничиваясь рамкой кадра, выходить за ее пределы в широкое пространство. Все эти сцены должны были завершиться кадром, выражающим последний взлет чувств героя. Стало понятно, что необходимо заполнить кадр морем света – требовалась "засветка".


Дата добавления: 2019-07-17; просмотров: 236; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!