Язык тела: Элвис или Бинг Кросби?
Люди слышат ваши слова, и одновременно на них влияют движения вашего тела, либо помогающие сосредоточиться, либо отвлекающие. Попробую дать вам еще один простой совет в стиле панк, обратив внимание на три «аккорда» языка тела, представленные как три разных человека.
Домоседка Салли . Стоит на одном месте, в худшем случае за столом или трибуной. Сигналы, которые подает ее тело, ограниченны – она может размахивать руками, но общее впечатление, что она читает текст, а не разговаривает с аудиторией. Этот стиль подходит для пресс-релизов, обращений президента и для кратких выступлений, но ограничивает экспрессию, страсть и энергию.
Бродяга Роджер . Активно и беспрестанно расхаживает перед классом или по сцене. Это может отвлекать аудиторию, которая видит множество движений, никак не связанных с обсуждаемой темой. Не подлежит сомнению, что такой стиль демонстрирует энергию, но эта энергия часто отвлекает. Однажды я видел «Роджера», который так метался по залу, что слушатели в задних рядах начали делать ставки, в какую сторону он повернет!
Разбойник . В нем сочетаются положительные черты Домоседки Салли и Бродяги Роджера, но без их недостатков, что помогает усилить впечатление.
«Стоять! Выкладывай все, что у тебя есть!» – вот кредо разбойника, по крайней мере, в кино. Это полезный совет для оратора.
Да, нужно энергично менять дислокацию (как Роджер), но затем останавливаться (как Салли) – и говорить! Сила вашей аргументации иллюстрируется тем, что ваши ноги прочно стоят на земле, и в результате энергия от этой надежной основы поднимается вверх, проходит через ваше тело и направляется в зал.
Поза Разбойника также позволяет лучше использовать верхнюю половину тела, руки и лицо для выражения своих чувств. Попробуйте чуть-чуть переигрывать. Представьте себя итальянцем, даже если ваша версия немного нарочита после просмотра рекламы пиццы или фильмов с участием Софи Лорен. Вам придется энергично размахивать руками, а это трудно делать с бесстрастным лицом (самое активное участие в действии принимают глаза и рот).
Элвис и энергия
Возможно, все это кажется вам жульничеством; одно из самых серьезных обвинений оратору – это неестественность . В таком случае послушайте, как Элвис Пресли поет одну из своих первых песен, «Отель разбитых сердец» (Heartbreak Hotel). Молодой, красивый, беспечный парень, подписавший свой первый контракт. О разбитом сердце не могло быть и речи – это случится позже. Пресли использовал свой эмоциональный интеллект и воображение.
Никто ведь не говорит: «Это здорово, но он не был искренним». Актерское мастерство – большое дело.
Мы до такой степени привыкли к эротическим движениям в музыкальных видеоклипах, что не можем представить, какой гнев вызвали первые выступления Пресли на телевидении, когда он трясся, дергался и скакал так, как до него не делал ни один белый певец. Молодые сразу же отреагировали на то, что он делал, – на выражение радости и энтузиазма. Элвис вовсе не был сексуальной угрозой, чего так боялись старики, а просто наслаждался молодостью.
Круговые движения нижней половины тела Элвис позаимствовал у музыки госпел. Он едва не присоединился к квартету госпел в своем городке; эти коллективы были рок-группами той эпохи.
В своих интервью Пресли выражал недоумение, почему его движения вызвали такую ярость. Он говорил, что точно так же вел себя в церкви и даже перед матерью. Сексуальность присутствовала лишь в глазах смотрящего.
Когда певец появился на знаменитом телешоу Эда Салливана, оператору велели снимать Элвиса только выше талии . Больше похоже на неподвижного Билла Кросби, чем на настоящего Пресли.
Даже сегодня многие ораторы ведут себя так, словно снимаются в шоу Эда Салливана. Или выглядят как «говорящие головы». Не обязательно подражать Элвису, но подумайте о том, как использовать все тело , чтобы подкрепить свои тезисы. Тут пригодится гибкость – нужно наклониться или повернуться, чтобы придать энергии своим словам, и лучше двигаться в стиле Пресли, чем скованно, как робот. Помогает йога. Негибкое тело и негибкое мышление часто идут рука об руку.
Если тело выражает эмоции, это обязательно отражается на лице и голосе. Если вы расхаживаете по комнате, разговаривая по телефону, то с большей вероятностью начнете жестикулировать, подчеркивая свою мысль. Собеседник вас не видит, но чувствует эффект движущегося тела. Добавьте чуть-чуть «Элвиса», и ваш голос будет звучать живее.
Оживленный разговор
Вернемся к преувеличенной «итальянской» жестикуляции. Не переусердствуйте, выражая свою экспрессивную натуру: вы ведь не хотите выглядеть карикатурно. По моему опыту большинству людей, особенно на севере Европы, трудно выйти за привычные рамки. Поэтому стоит на какое-то время включить руки и лицо, а затем вернуться к привычной манере – этого будет достаточно. Руководствуйтесь интуицией.
Жесты, выражение лица, интонации – все должно подчеркивать и усиливать ваш материал, а также будить чувства аудитории и создавать запоминающиеся образы.
Во время каждого выступления я стараюсь сделать что-то неожиданное. Например, говоря об неэффективности большинства корпоративных «мозговых штурмов», я могу спрыгнуть в зал и лечь на пол, изображая оцепенение, в которое впадает вся группа, когда начальник рявкает: «Мне нужны ваши идеи – начинаем мозговой штурм!»
Кроме того, я могу с помощью своего тела иллюстрировать какие-то аспекты рассказа. Актер из меня неважный, но если я «добавляю рока» своей дилетантской игрой, это привлекает внимание слушателей. Недостаточно быть самим собой – гораздо полезнее быть анимированной версией себя.
Я не поклонник псевдонауки о языке тела, обучения жестикуляции, метода зеркального отражения и т. д. Мой опыт свидетельствует, что если оратор не адаптировал все эти методы к своему естественному стилю, то вы обязательно увидите стыки в тех местах, где начинаются и заканчиваются эти методы. Вспомните о политиках с их новоприобретенным языком тела. Они размахивают руками, указывают пальцем, рубят ладонью воздух – но все это зачастую предназначено для того, чтобы замаскировать туманные абстракции, слетающие у них с языка.
Экспрессия – это страсть
В музыке экспрессия всегда сильнее хореографии. В 2014 г. замечательная ретросоул-группа Future Islands выпустила альбом Singles, который стал одним из лучших альбомов года. Коренастый солист с красивым именем Сэмюэл Т. Херринг не похож на Адониса, но посмотрите, как он исполняет хит группы Seasons (Waitin’ On You) на телешоу Дэвида Леттермана, и вы увидите, что вдохновение важнее мастерства!
Херринг также умеет петь с задумчивым лицом, словно эти мысли пришли ему в голову впервые. Возможно, это игра – но очень убедительная.
Самый убедительный оратор, которого мне приходилось слышать, нарушал все правила относительно языка тела. Он сидел, скрестив ноги, и часами рассуждал о разуме, науке и медитации. Не сдвинувшись с места, он приводил в движение вас. Только руками и голосом. Он использовал богатые аналогии и истории, чтобы взглянуть на одно и то же под разными углами. Вам хотелось слушать еще и еще, по большей части из-за его внутренней уверенности, которая заставляла вас думать, что «он действительно в этом разбирается». Он излучал эту уверенность – естественно и непринужденно.
Но для менее эрудированных предпочтительнее энергично использовать голос и жесты. Пока это происходит естественным образом, то есть без усилий и напряжения. Ронни Вуд был прав: ты это чувствуешь, но не можешь объяснить.
Со всей страстью
На лучших концертах музыка обращается к чувствам аудитории, и точно так же лучшие ораторы и преподаватели взаимодействуют с вами на эмоциональном уровне. И не потому, что они такие умные, – просто вас не оставляет равнодушным их страсть к предмету.
В наше время слово «страсть» обесценилось от слишком частого употребления, и мне хотелось бы снова сделать его полезным. Однажды я слышал такое начало речи: «Я со всей страстью отношусь к управлению цепочкой комплексных поставок». Я не сомневаюсь в искренности оратора, но я хочу почувствовать эту страсть, хочу, чтобы мне ее продемонстрировали .
Как открыть свою страсть, как показать ее аудитории? Подберите истории и примеры, которые проиллюстрируют вашу тему. Амар Боуз, инженер и основатель необыкновенно успешной компании Bose, рассказывает о своей страсти исследовать, как все устроено, о своем любопытстве, которое побудило его сунуть палец в розетку, в результате чего он получил сильнейший удар током – в возрасте пяти лет! В этом крошечном эпизоде как в капле воды отразились его неустанные поиски новой, более совершенной технологии. Как оно работает? Можно ли его усовершенствовать? Это стало его профессией, делом всей жизни.
Можно рассказать о рабочем завода Toyota, который, уходя домой, тщательно выравнивал стеклоочистители всех машин на стоянке – чтобы они были параллельными, когда покинут завод. Эта история – изящный способ подчеркнуть внимание японцев к деталям и стремление к совершенству, что позволило им выйти в мировые лидеры всего через одно поколение после разрушительной войны.
Переходите на личности
Еще лучше работают личные истории. Когда я рассказываю о том, как начал писать статьи и читать лекции на тему взаимодействия с клиентами, то иногда вспоминаю историю, как покупал икону на греческом острове. Я спросил цену у священника в монастырской лавке, а он взял икону, поцеловал ее и благословил. Я растаял. Из всех сувениров, оставшихся от той поездки, у меня на полке стоит только то дешевое изображение Мадонны с младенцем.
А вот противоположный пример. Два дня спустя я был в своем родном Оксфорде и покупал газету в уличной палатке на Кортмаркет-стрит (теперь здесь не торгуют зерном; это территория McDonald’s). Роясь в кармане в поисках мелочи, я читал заголовки в газете. Продавец загородил страницу своей массивной рукой и сказал: «Запла́тите – тогда читайте».
Узнаю добрую старую Англию! Эти мелкие происшествия заставили меня задуматься о том, с чем сталкивается клиент, от благословения до проклятия, и у меня появилась идея об универсальной стратегии отношений с клиентами, чтобы эти отношения стали больше похожи на благословение.
Потом я могу исполнить по-настоящему страстную импровизацию об уважении и неуважении к клиентам в нашу цифровую эру, например о поисках номера телефона на сайте производителя модемов: его тщательно прячут, и с каждым разом найти его все труднее. Используются самые разные трюки, чтобы не дать вам поговорить с человеческим существом и разрушить модель затрат провайдера, – это приводит меня в ярость!
Страсть внутри
«Нельзя сиять, если не гореть». Такую записку оставил эксцентричный певец Кевин Эйерс, умерший в 2013 г.
Шон О’Хаган. The Guardian, 20 февраля 2013 г.
Разумеется, вашу страсть должны раскрывать ваши личные истории, и если вы были на волосок от смерти или вас посетило озарение – тем лучше. Если воспользоваться уличным жаргоном – «Будьте проще».
Протест!
А теперь станьте исполнителем песен протеста. Я не говорю, что вы должны петь Blowin’ in the Wind или I Don’t Like Mondays – это два очень разных протеста, – но вы должны ясно выразить, что, по вашему мнению, нужно изменить, улучшить или даже забыть. И это не обязательно вопиющая социальная несправедливость, о которой говорил Мартин Лютер Кинг в своей речи «У меня есть мечта»; это может быть все, что вы считаете неправильным, несправедливым или недостаточно гибким в своей области. Об этом вы говорите во время жарких споров за ужином, это предмет вашей любви или вашей ненависти. Это и есть ваша настоящая страсть.
А если вас посещает мысль о цензурировании своих чувств, поступите так же, как Билли Холидей.
Известная исполнительница блюза настаивала на том, что она будет петь Strange Fruit, захватывающий и яркий протест против практики линчевания афроамериканцев на Дальнем Юге; эту песню тяжело слушать даже сегодня, по прошествии стольких лет, и она явно не подходит в качестве фоновой музыки для вечеринки. Настаивая на своем, Холидей отменяла концерты, когда организаторы не разрешали петь эту песню. Певица не уступала – либо вы услышите мой протест, либо вообще меня не услышите.
Это крайний случай, и вы, возможно, не готовы проявить такую же твердость, скажем, относительно европейских директив по регулированию рынка финансовых инструментов, таких как MiFID II. Тем не менее у вас есть собственное мнение, и, хотя не стоит опровергать содержание вашей речи или отвлекать от него, подчеркивая это мнение, вы должны продемонстрировать свои чувства, что поможет вам заинтересовать аудиторию. Особенно когда вы объясняете сложные вопросы.
«Протест» означает в том числе вызов прописным истинам, так почему бы не выразить свой протест, перевернув с ног на голову общепринятые нормы? Знаменитое высказывание французского математика Рене Декарта «Cogito ergo sum» («Я мыслю, следовательно, я существую») можно с пользой превратить в «Sum ergo cogito». В свете достижений нейробиологии и психологии это открывает простор для размышлений.
Не забывайте, что протест «против» чего-то имеет и оборотную сторону – «за». Подчеркните, за что вы выступаете. Билли Холидей отстаивала верность принципам, более справедливый мир. А вы, например, предлагаете другой взгляд на борьбу с бедностью, практику обвинений или проблему преступления и наказания. Возможно, вам нравится обличать недостатки, но, если переусердствовать, вы увидите, что это отнимает энергию у аудитории. Это как выслушивать жалобы на плохое обслуживание. Вы киваете, но ждете не дождетесь, когда он закончит.
Твердо держитесь своих убеждений, но будьте позитивными, если хотите удержать внимание слушателей.
В 1994 г. шотландская группа KLF выразила свой протест необычным способом. Музыканты отправились на остров Джура и сожгли банкноты стоимостью миллион фунтов – бо́льшую часть заработанной суммы. Думаю, потом им не хватало денег, хотя они утверждали, что гордятся этим своим заявлением о… Хотя не очень понятно о чем. Наверное, это было трудно объяснить детям.
Сокровенные мысли
Вероятно, Рика Рубина можно назвать самым востребованным музыкальным продюсером в США. Он привнес глубину и силу в записи таких разных исполнителей, как Red Hot Chili Peppers, Slayer, Шерил Кроу, U2, Эд Ширан. Но самый яркий эпизод в его карьере – работа с Джонни Кэшем.
У Джонни, стареющей звезды кантри, не было контракта со студией звукозаписи, когда он согласился работать с Рубином. Результатом их сотрудничества стали такие страстные песни, как кавер-версия Hurt. Великий трубадур познакомился с материалом, который сам никогда бы не нашел: Hurt – это песня индастриал-рок-группы Nine Inch Nails о героиновой зависимости. Под влиянием Рубина композиция стала эпитафией Кэша.
Чтобы помочь Кэшу найти музыку, которая ему дорога и в то же время исполнена страсти, Рубин пошел на хитрость. Он попросил Джонни вспомнить песни, которые тот играл для своей семьи, пел в ду́ше или близким друзьям, когда ехал в машине. И сыграть эти мелодии – некоторые для записи, но в основном для того, чтобы помочь ему снова зажечь страсть к тому, чем он дорожит.
Обучая ораторскому искусству, я прошу своих слушателей вспомнить истории и ситуации, которые сильнее всего повлияли на их жизнь – минуты озарения, вдохновляющие идеи, высшие достижения или, наоборот, несчастья и творческие кризисы.
Невозможно продемонстрировать страсть, не раскрыв душу – надежды, озарения и чувства. И даже сомнения – в редкие минуты грусти. Это ваша личность, или «персона» (от лат. personare, буквально «звучать, отзываться»).
На что отзываетесь вы, что вас волнует? Надеюсь, это любовь и страсть к своему предмету, которую невозможно сымитировать. Рискуя обнажить свои слабости, вы должны показать, на чем основан ваш энтузиазм.
Страсть ярче выражается символическими действиями, а не словами. Однажды я работал для производственной компании, менеджеры которой страдали от волокиты и бюрократии (то есть страдали больше обычного). Вместо того чтобы сказать «я вас услышал», новый руководитель вышел на сцену и на глазах подчиненных сжег свод корпоративных правил – они отлично горели в корзине для мусора. «А теперь минуту внимания!» Обличенные властью люди тоже могут протестовать. Разве это удел одних бунтарей?
Будьте энтузиастом
Слово «энтузиазм» происходит от греческого enthous, что означает «вдохновленный богом». В настоящем энтузиазме есть нечто божественное, что не оставляет равнодушным никого, даже циничного слушателя.
Поэтому вы должны открыто продемонстрировать свой энтузиазм. Некоторые люди с энтузиазмом относятся к самым обычным вещам – скорости широкополосного доступа, законодательству ЕС или культивированию растений-спутников в саду. Найдите энтузиастов в своей области и расскажите о них – основываясь на личных беседах, интервью или работах.
Каждый день мы сталкиваемся с выбором, к кому стоит прислушиваться: к энтузиастам – даже наивным – или к циникам и нигилистам. Убежденные, что они всего лишь разумные скептики или «реалисты», циники подавляют окружающих! Науку иногда называют «организованным скептицизмом», и это вполне справедливо и продуктивно. Но в повседневной жизни скепсис легко превращается в пустой цинизм.
Иногда полезно предполагать реакцию слушателей типа «да, но», особенно при питчинге, но не стоит на этом задерживаться – в противном случае вы рискуете утонуть в болоте негативизма. В жизни вы либо творец, либо критик, и совершенно очевидно, кого из них следует выбрать в качестве оратора, если вы хотите вдохновить других людей и расширить границы их мышления.
Когда нас просят рассказать, что нам больше всего нравилось в школе, мы обычно вспоминаем учителей. Мы помним их страсть и неравнодушие. Но чаще всего мы вспоминаем тех, кто обращался непосредственно к нам, делая для нас свой предмет волнующим и значимым – зачастую впервые. Они были энтузиастами, причем достаточно смелыми, чтобы не стесняться своей страсти.
Помню, я ненавидел физику, пока мистер Харгривз, молодой и увлеченный учитель, не потратил целый час, рассказывая, как увлекся физикой в детстве, почему он следит за всеми запусками ракет к Луне и т. д. У меня пробудился интерес к этому предмету – и не угасал всю жизнь. Уверен, вы тоже можете рассказать нечто подобное. Вспомните того человека, те времена. Каким образом привнести крупицу того энтузиазма в свою лекцию?
Халиль Джебран говорит, что «работа – это любовь, ставшая видимой». Продемонстрируйте свою любовь к предмету, о котором говорите, и вы увидите, каким заразительным может быть энтузиазм.
Используйте свои недостатки
Профессионал, живущий внутри каждого из нас, хотел бы сделать презентацию идеальной. Несмотря на упоминавшуюся выше важность репетиций, необходимо оставить и простор для импровизаций, и некоторую шероховатость, что поможет вам завоевать аудиторию.
Этот девиз можно выразить словами песни Леонарда Коэна Anthem (1992). Он предлагает нам отказаться от мысли о совершенстве. «Во всем есть трещина», – поет он, и, как ни странно, именно через эту трещину проникает свет понимания и вдохновения.
Пусть ваш свет сияет ярче, проявляясь через ваши недостатки как оратора. Мы асимметричны – одна рука сильнее другой, один глаз видит лучше, другой хуже. Точно так же у каждого есть достоинства и недостатки в том, что касается умения передавать другим идеи и знания. Возьмем пример из мира музыки: у Гая Гарви из британской группы Elbow, у Люсинды Уильямс или Нила Янга голоса далеки от совершенства, а диапазон выразительных средств не слишком широк. Но даже в этом узком спектре возможностей они способны передать энергию и чувства.
Более одаренные в техническом плане певцы – на мой взгляд, это Нора Джонс или Мэрайя Кэри – не будоражат чувства слушателей (по крайней мере, мои) так, как исполнительница «жестоких романсов» Марианна Фейтфулл, которая не только поет, но и декламирует, обращаясь и к поп-музыке, и к произведениям Брехта и Вайля. Оперные певцы, получившие классическое образование, часто убивают популярную песню, забывая о притягательности простой мелодии.
Вы не должны рассчитывать на идеальное исполнение, поскольку это будет всего лишь исполнение. От вас требуется непринужденность – в отношении самого себя, материала и аудитории. Именно достижению этой цели посвящена бо́льшая часть моей книги.
Быть собой
Старый как мир совет «быть собой» все еще не утратил своей ценности. Я знал оратора, который скрещивал ноги, засовывал руки в карманы, теребил очки. Тем не менее он завораживал слушателей своей страстью, своей искренней любовью к предмету – кораблестроению.
Такая речь звучит гораздо убедительнее, чем тщательно заученное выступление руководителя компании или политика, который рубит ладонью воздух или стучит кулаком по столу, чтобы подчеркнуть свою мысль. Это выглядит – и ощущается – отрепетированным спектаклем, лишенным искренности. Увлеченный новичок всегда побеждает хладнокровного профессионала . Поэтому, если у вас не слишком звучный голос, постарайтесь сделать так, чтобы обстановка и интонация располагали к доверительному разговору. На профессиональной площадке при выступлении перед большой аудиторией современная аппаратура позволяет вам говорить тихо и быть услышанным.
Не любите расхаживать по сцене? Тогда создайте условия, в которых вам будет комфортно. От трибуны лучше отказаться – просто поставьте стул на сцену или даже в центр зала, если есть возможность организовать «круглый театр». Так вы непременно окажетесь в центре внимания, но без необходимости все время двигаться.
Еще один возможный недостаток – склонность теряться в напряженный момент. Это случается и с музыкантами. Несколько лет назад на фестивале Big Chill я слушал концерт английской певицы Бет Ортон, которая вернулась на сцену после перерыва. Она не могла вспомнить слова некоторых своих песен, но ей помогли преданные поклонники. Успех был оглушительным.
Обычно аудитория желает вам успеха и обязательно вам поможет, если вы знаете, как пробудить их «лучшую половину». Тут поможет проверенный временем совет: запутавшись, сделайте паузу, посмотрите на слушателей и найдите в себе смелость сказать нечто вроде: «Я забыл, что дальше». Если вы совсем ничего не боитесь, можете спросить аудиторию: «Что там у нас следующее?»
Слова не имеют особого значения – они просто помогают расслабиться и вам, и слушателям. Именно в этом секрет. Все вспомнится само собой. Если держаться просто и искренне, это вызовет сочувствие у аудитории – многие сами оказывались в подобной ситуации.
Очарование Бет Ортон отчасти объясняется ее беззащитностью. Когда вы стоите перед людьми, а в вашем распоряжении лишь несколько слов и образов, чтобы привлечь их внимание, то психологически вы очень уязвимы. Поэтому вполне уместно рассказать, что вы чувствуете в данный момент – волнение, воодушевление и т. п., – но обязательно с некоторой долей самоиронии . Шутки о собственных ограничениях или недостатках помогут завоевать доверие слушателей, если за ними чувствуется уверенность, что вам все равно есть что сказать.
Никакого самоуничижения
Не извиняйтесь: «Это будет не так интересно, как у предыдущего оратора» или «Не уверен, что сам это понимаю!».
Так вы «перегибаете палку», и это уже не самоирония, а самоуничижение. Слушатели начинают вас жалеть, а это не то же самое, что эмпатия.
Избегайте «самоуничижения»
Самоуничижение проявляется в чрезмерном количестве извинений. За слайды, за недостаточное время для подготовки, за то, что уступаете в мастерстве предыдущему оратору, и т. д.
Тратите на это десять минут? Мы не желаем знать. Это я называю «самоуничтожением»: вы почти не существуете.
Я жесток? Возможно. Мы должны сочувствовать оратору и проявлять снисходительность. А в реальности? Поэтому избавьтесь от извинений и словесного мусора, вроде «э-э-э…» «м-м-м…», а также от самоуничижения. За исключением тех случаев, когда это забавно и имеет отношение к делу.
Помню, однажды мне пришлось писать вступительное слово к конференции, которое принижало значение моих знаний и даже моего выступления. Теперь я понимаю, что с самого начала пытался понравиться аудитории. Мой американский коллега из Tom Peters Group, с которым я работал, прочел текст моей речи и сказал:
«Найджел, это похоже на капитуляцию!»
Не слишком приятное слово для тех, кто служил в армии США!
Он был прав; я перешел границу между самоиронией и самоуничижением. Хорошее отношение слушателей – это результат интересной лекции, а не средство. И вы, и аудитория не идеальны – и не нужно к этому стремиться.
Рискуйте
Помните суть синдрома самозванца? Ощущение, что однажды вас выведут на чистую воду, потому что вы знаете гораздо меньше, чем кажется окружающим. Такое переживал каждый, хоть немного способный к самоанализу. Нужно лишь следить, чтобы этого не случилось во время выступления перед переполненным залом. Как это ни странно, вероятность такого исхода повышается, если вы стремитесь к совершенству – либо содержания, либо изложения.
Нисколько не сомневаетесь в своих ораторских способностях? Тогда пора сделать небольшую ошибку – повториться, рассказать занимательную историю, которую вы не очень хорошо помните, – и аудитория поймет, что вы человек, а не компьютерный синтезатор звука.
Каллас «жжет»!
Легендарная оперная певица Мария Каллас могла взять неверную ноту – потому что выразительность ценила больше гладкости.
Уэйн Костенбаум. The Queen’s Throat, 1994 г.
Постарайтесь, чтобы это выступление было лучше предыдущего, сосредоточьтесь на уникальном опыте, который хотите создать, и аудитория будет на вашей стороне. Не стоит бездумно повторять то, что вы уже говорили; нотку скуки скрыть невозможно. Слушатели присутствуют «здесь и сейчас», и если вы стараетесь сделать этот момент особенным – для себя и для аудитории – то у вас больше шансов установить с ними связь. Особенно если вы не идеальны и иногда ошибаетесь.
Кроме всего прочего, отношение важнее техники. Боб Дилан однажды заметил, что играет фолк, но в манере рок-н-ролла. Вы тоже можете «добавить рока» в любую тему, серьезную и не очень: делать акценты, бросать вызов общеизвестному, будить чувства. Увлекаясь, вы делаете больше ошибок, и именно это укрепляет вашу связь со слушателями.
Дата добавления: 2019-02-12; просмотров: 190; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!