Способ конструктивной взаимосвязи элементов пространства (работающие на сжатие, изгиб, растяжение и т.д.)
Комплексное использование тектонических приёмов, отображающих конструктивное устройство интерьера. Связь проблем конструкции и технологии в сознании дизайнера, при этом тектоника выступает как художественное средство воспроизведения этого единства.
Композиционные закономерности работы конструкции и материала на сжатие, растяжение, изгиб. Устойчивость - неустойчивость, сборность - разборность, статичность - динамичность. Материал.
Это одно из наиболее сложных средств выразительности и организации формы. Всякий проектный замысел в архитектуре осуществляется определёнными техническими средствами. Каждое пространство приобретает ту или иную форму и становится материальной действительностью только в конструкции. Конструктивная система, под которой понимается взаимосвязь несущих и несомых элементов: стен, колонн, перекрытий, составляет основу любого пространства. Только художественно осмысленная и пластически разработанная система тектонических структур превращается в художественную форму.
Правдивое выявление и воплощение в пространственных формах характера конструктивно – пространственной системы, взаимодействия её основных элементов и называют тектоникой. А пластически разработанную конструктивную систему, воплотившуюся в пространственные формы, называют тектонической системой.
Следовательно, тектоника последовательно и образно раскрывает единство конструкции и художественной формы, показывает отражение в ней объективных закономерностей работы конструкции и материала на сжатие, растяжение, изгиб, художественное выражение прочности, устойчивости, равновесия. С помощью художественной выразительности формы можно подчеркнуть работу конструкции, а для этого необходимо хорошо понимать и чувствовать особенности конструкции, ясно видеть направление и характер усилий в каждом её элементе.
|
|
|
Примером перехода конструкции в тектоническую систему может служить греческий ордер, в нём наглядно отражается статическая сущность стоечно-балочной конструкции и даётся образное выражение работы её материала – камня. Чтобы удовлетворить человеческие потребности, форма должна обладать устойчивостью, жёсткостью конструкции, лёгкостью передвижения, если это необходимо. Эти параметры тектонической формы суммируются в единой технической функции, которая есть имманентное свойство материальной структуры. Тектоническая функция является структурным свойством формы. Устойчивость – неустойчивость, сборность – разборность, статичность – динамичность, жёсткость – подвижность, торжественность и мощность – все эти структурные свойства формы обуславливают тектонические функции или технические эффекты.
|
|
|
Материал.
Выбор материала должен определяться конструктивными и функциональными задачами, а способ формообразования – учитывать природные и технологические свойства материала. Свойства эти выражаются в пластичности или жёсткости, гибкости или хрупкости, лёгкости или тяжести, прозрачности или непрозрачности и т.д. Даже изученный материал таит в себе неограниченные возможности формообразования.
11. Архитектурная композиция;
Возможности и ограничения в пластике объемов и разнообразии цветового решения, присущие каждой из конструктивных и строительных систем. Роль планировочной и конструктивной логики решения здания при выборе композиции объемной формы и фасада.
Композиция среды как формальная эстетическая организация её визуальных компонентов. Комплексная система оценок содержания средовой композиции, средства и уровни её формирования. Конфликтная ситуация как база становления композиционной идеи.
Слово «композиция» означает строение (структура), соотношение и взаимное расположение частей, составляющих одно целое.В искусстве это толкование существенно осложняется, т.к. здесь взаимодействие, соподчинение частей образует художественно оправданную систему форм, вызывающую у зрителя задуманную автором эстетическую реакцию – ощущение покоя, желания действия или раздумий и т.д.
|
|
|
В архитектуре и средовом дизайне результатом композиционной деятельности является сочетание: согласованность, стройность частей единого целого. Эти части разнообразны по облику и функции и кажутся несовместимыми. Преодоление этих несоответствий, сведение внешне несводимого в целостность и есть цель и искусство композиции.
Целостность– интегральное свойство воспринимаемых зрителем средовых ощущуний, выражающих в облике среды характер исполнения функциональных надежд, силу уверенности в технологических и эмоциональных возможностях их реализации, степень удовлетворения социальных ориентаций и художественных предпочтений. Формализуется целостность в композиционной связанности зрительных впечатлений (объёмно-пространственных, цветовых и пр.), возникающих при контакте с произ ведением средового искусства. Они несут и функционально-содержательную информацию о каждом элементе среды. Поэтому, любое визуальное соединение слагаемых среды в группы или последовательности образует информационный ряд, раскрывающий – через понимание и сопоставление единичных сообщений – рациональный «идейный» смысл целого. Т.о. зритель получает общее представление о среде, так и частные сведения о всех её составляющих.
|
|
|
Термин «композиция» как определённое действие – сознательное выстраивание эстетических взаимосвязей между компонентами (частями) художественного целого.При этом автор работает с формой слагаемых среды, видоизменяя её по своему усмотрению так, чтобы появилась согласованная система форм, выражающая нужное автору содержание. Т.о. техника и технология средовой композиции должна дать ответ на два основных вопроса:
- что именно – в каких пределах и какое содержание может организовать, передать, сообщить зрителю средовая композиция;
- как, какими способами и средствами должно быть организовано это содержание, чтобы оно достигло зрителя таким, каким его задумал автор.
Базовые структуры средовых объектов:
1. Функциональная – формирует порядки, относя щиеся к деятельности потребителя среды, ориентируется на законы сценической организации средовых процессов.
2. Пространственная – реализует смысл места действия, находится в сфере архитектурных целеполаганий и архитектурной методики.
3. Комплекс предметного наполнения – чрезвычайно многогранная по целям структура: прагматична (создаёт удобства), декоративна (дополняет формами пространственную среду).
4. Эфемерная – задействованы требования моды, смены технической базы, физической подвижности своих слагаемых.
Источники композиционных поисков должны быть разные виды творчества – законы формирования декоративно-художественных элементов, принципы дизайнерской организации предметного мира, методы сценографии, оснащающие сценическое действие соответствующими «прикладными» формами. Все они подчинены правилам «формальной» композиционной логике, отражающие цели и порядки образования эстетических конструкций и лежащей в основе идеи средового проектирования.
В произведениях средового искусства варианты организации средовых форм выполняют три эстетические функции: заинтересованность; целостность отдельных частей; эмоционально-чувственное содержание, близкое наблюдателю. При этом зрительные компоненты должны:
· вступить в легко различимый зрителю конфликт (из за противоречий цвета, размеров контура и т.д.);
· Организовать хорошо воспринимаемые глазом и лишённые недопустимых противоречий сочетания (визуальные «идеи» и «темы»).
Так в архитектурном и дизайнерском проектировании образуются устойчивые запоминающиеся комбинации зрительных образов слагаемых среды, различающихся уровнем и типом соподчинения (например: фасад здания и его элементы). Обычно «идея» содержит принцип (пространственный, логический, колористический и т.д.) сведения в целостность нескольких отдельных «тем» дополняющих друг друга (изобразительных, пластических, декоративных решений) или их группировок, которые в свою очередь могут стать своего рода способом, «идеей» визуальной организации их собственных фрагментов и деталей – «тем» низшего порядка.
Субординация категорий «идея» и «тема» отнюдь не однозначна. Идея, как абстрактно-геометрический принцип организации визуальных форм среды, всегда главенствуют в образной структуре. Отдельные объёмно-пространственные формы, выразительные цветовые пятна, пластические фрагменты должны соподчиняться главной композиционной «теме».
- нести в пределах взаимодействий «конфликтов» и «тем» определённую, чётко ориентированную эмоциональную и эстетическую информацию.
Воздействие формы в дизайне на ум и чувства зрителя складываются двояко:
1. форма в дизайне архитектуры функциональна, содержит материальный ответ на прагматическую задачу – рычаг передаёт усилие. Кровля защищает от непогоды и т.д. При этом она обусловлена конструктивно – свойствами материала, схемой распределения напряжений и пр. И эти обстоятельства отражены и закреплены в сознании человека почти автоматически – предыдущим опытом его общения с миром необходимых ему вещей и устройств. А трансформация соответствующих представлений в чувства надёжности, удобства, хрупкости и т.д. служат базой тех или иных эстетических оценок.
2. Любая форма – предмета, пространства, пейзажа – существует сама по себе, вне связи с конкретикой её назначения или места в мироздании. И содержание «собственно формы» - её выразительность раскрывает на абстрактном уровне куда более капитальные , нежели прямая утилитарность, свойства природного мира: тяжесть, яркость, подвижность, гармоничность, угрозу и т.п. Которые, в свою очередь, так же отзываются в сознании человека соответствующими эмоциональными установками. Но – как бы очищенными от функциональных подсказок, зависящеми только от визуальной организации тел и пространств. Зато этими зрительными параметрами дизайнер может распоряжаться практически как угодно – деформируя, меняя оттенки цвета, сочетания фактур и т.д.
Другими словами, если при восприятии архитектурно – дизайнерских форм отрешиться от функциональной окрашенности информации, которую мы получаем, узнавая в данном предмете стул, чашку, автомобиль, дерево и т.д., остаётся два аспекта содержательности: чувственный,заложенный в конкретных особенностях формы, и ассоциативныйсвязывающий черты данной формы с прадыдущим опытом зрителя и характером облика других элементов среды.
Оба ряда впечатлений определяются психофизиологическими реакциями человека на окружение: красный цвет беспокоит и привлекает, зелёный успокаивает, простор вызывает ощущение свободы, теснота угнетает, предмет неподвижный олицетворяет стабильность, беспорядочно движущийся опасен. Но второй ряд более условен, поскольку привязывает данную характеристику формы к личным (или воспитнным обществом) воспоминаниям. Так в Европе чёрный цвет ассоциируется с трауром, печалью, а также – с парадностью, строгостью. В Китае цвет траура – белый, что меняет всю гамму связанных с ним эмоциональных и поведенческих представлений.
Но в любом случае оба аспекта вызывают:
· Понимание формы и размера (величины) объекта наблюдения и его окружения;
· Оценку генерируемых объектом настроений, их сопоставление с личными предпочтениями и чувствами наблюдателя;
· Ощущение задач и возможностей использования (потребления) объекта, определяющее выбор линии поведения в среде;
В результате их синтеза возникают две конечные формы реакций человека на состояние среды:
· Эмоционально–чувственная (свобода, скованность, возбуждение, спокойствие и т.д.);
· Двигательная(замереть, пойти, ощупать и пр.), которые в зависимости от их сочетания создают у зрителя сумму впечатлений, запрограмированную дизайнером.
В неё, естественно, входят и собственно эстетические реакции:
· Удовлетворение от созерцания форм уравновешенных, гармоничных, привлекательных для зрителя (то, что называют чувством прекрасного);
· Отторжение форм резких, беспокойных, «безобразных»;
· Нейтралитет при взгляде на формы рядовые, «серые».
В теории и практике проектирования вся эта гамма ощущений и оценок интегрируется в системе эстетических категорий, своего рода показателей художественного качества среды: оригинальность, масштабность, тектоническая организация, гармоничность, эмоциональная ориентация. И все они могут трактоваться и как цель, и как результат проектной обработки того, изначально «аморфного» зрительного материала (форма, пространство, пластика и пр.) из которого компануется средовое решение.
Эти интегральные категории описывают разные стороны связей средового призведения с законами мироустройства:
· Тектоника рассказывает о принципах распределения материала (конструктивной массы) в прстранственном теле;
· Масштабность говорит о соразмерности воспринимаемого объекта самооценке зрителя, и т.д.
Иначе говоря, они активно проявляют себя прежде всего в тех случаях, когда особенно нужны или заметны. А поскольку словом «композиция» обозначается не только опре5делённое состояние среды, но и развёрнутое во времени созидание этого состояния, то выявление и использование отдельных свойств указанных категорий происходит не одновременно, а на разных стадиях проектной работы.
Другими словами, в средовом дизайне формирование композиции есть не одномоментный акт, мгновенная находка искомого решения, а многоступенчатый процесс, отражающий сложность строения самого объекта проектирования. И каждому этапу этого процесса отвечает своя система композиционных задач, свой набор средовых свойств и средств их оценки и воплощения в композиционной конструкции. И лишь в конце проектирования возникает в полном объёме тот комплекс эстетических оценок – категорий, который видится дизайнеру в начале его композиционной работы, и начинается процесс всестороннего « эстетического потребления» композиции среды. При этом в ходе сравнения впечатлений от единичных форм среды все виды названных оценок уточняются, складываются или взаимно уничтожаются. Причём неоднозначность и субъективность видения «раздельных» слагаемых автоматически преумножается неопределённостью вариантов их сочетаний в данной ситуации. А это – указывает на чрезвычайную сложность структуры конечного эмоционально-художественного целого, обозначаемого термином «образ среды», который и отвечает на вопрос – «что проектируется» в средовом дизайне.
Закономерности строения содержательного начала включают и ответ на вопрос «как проектируется». Т.е. обоснование методики композиционного формообразования смыслов среды имеет те же корни, что и принципы воздействия её визуальной структуры на ум и чувства зрителя.
Дата добавления: 2018-04-04; просмотров: 405; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!