МУЗЫКАЛЬНО-ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ И САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ дошкольников
В настоящее время большое значение уделяется развитию музыкально-творческих способностей детей. В магазинах имеются различные музыкально-дидактические игры: «Музыкальная книжка», «Чья это музыка?», «Музыкальное домино», «Музыкальное лото» и др. Увеличивается ассортимент озвученных игрушек и детских музыкальных инструментов. Пособия и игры красочно оформляются (при этом используются рисунки и иллюстрации из старых детских книг и журналов). Такие игры используются и во время занятий, и в свободное от занятий время во всех возрастных группах с учетом индивидуальных особенностей детей. Организуются эти игры под руководством воспитателя. Результативность обучения в музыкально-дидактической игре создается тогда, когда воспитатель сам активно участвует в этой игре, становится ее полноправным участником. Игра — прекрасная форма деятельности, способствующая привитию умения приблизить, расположить к себе всех детей, в том числе и малоактивных. Руководя игрой, воспитатель следит, чтобы дети соблюдали правила, точно выполняли задания, связанные с содержанием игры.
Музыкально-дидактическим играм предшествуют занятия, на которых постепенно усложняются задачи, требующие самостоятельных действий в игре. Для самостоятельной игры детей характерно подражание взрослым, но прямое подражание свойственно все же играм младших дошкольников (рис. 30—31). Поэтому воспитатель при проведении игры обращает внимание, чтобы ребенок, следуя образцу воспитателя или других детей, проявлял инициативу, выдумку, элементы творчества.
Музыкально-дидактические игры проводятся с разным по численности составом детей (всей группой, подгруппой и индивидуально). Со всеми детьми одновременно можно провести игры «В лесу», «Матрешки», «Колобок», «Знакомые песни», с подгруппой — «Где мои детки?», «Колобок», «Кто в домике живет?».
При объединении детей надо учитывать особенности каждого. Например, Ира малоактивная и застенчивая девочка отказывалась включаться в игры, где участвует много детей, зато с охотой откликается на предложение Светы организовать игру только для двоих. Это «Кто первый?» или «Определи и повтори». Девочка с желанием отгадывала музыкальные загадки своей подруги, исполняя мелодии на различных детских инструментах.
Музыкально-дидактические игры, находящиеся в музыкальных уголках, надо периодически менять, учитывая интересы и желания ребят. Организуя самостоятельные игры детей, необходимо избегать стихийности. Ведь музыкальная игра, как и любая другая, таит в себе большие педагогические возможности. В ходе игры складываются отношения между детьми, проявляются черты характера. Вот почему воспитатель пристально, внимательно следит за игрой и в случае необходимости приходит детям на помощь. Например, дети часто затрудняются с выбором ведущего. Обычно один и тот же ребенок постоянно находится в этой роли. Тактично надо подсказать детям, ввести очередность в выборе ведущего. Или ребенок долгое время играет на одном и том же инструменте, никому его не уступая. Надо умело объяснить, что все в игре подчиняются общим правилам.
Организуя музыкальные игры, необходимо предоставлять детям больше самостоятельности. Практика показывает, что, чем больше доверяешь детям, тем сознательнее, отзывчивее, добросовестнее они относятся к порученному. Так, вполне разумно предоставлять детям самим выбрать игру, распределить роли, инструменты, а при необходимости только разрешить конфликтные ситуации.
В игре возникают определенные формы общения детей. Наблюдая за детьми, можно заметить, что хорошо организованная игра на следующий день повторяется в том же составе. Это и понятно: все старались, еще вчера они договорились, кто на каком инструменте будет играть, еще вчера они выбрали нового ведущего. Таким образом у детей развивается чувство товарищества, взаимопомощи. В игре у детей возникает обмен игровым опытом. Женя во время игры на баяне часто допускал ошибки, никто из детей не обиделся на него, а Лена предложила свою помощь.
Для развития самостоятельной музыкальной деятельности нужны условия, как принято называть, зоны самостоятельной музыкальной деятельности, где бы дети могли самостоятельно музицировать, организовывать различные музыкально-дидактические игры, прослушать грамзапись с любимым произведением и т. д.
Много споров и разногласий было у нас среди педагогов. Вначале для таких уголков отвели место в групповых комнатах, но скоро пришлось отказаться от этого, так как в группе дети заняты различными видами деятельности. И конечно, оркестр, организованный подгруппой детей, совсем не нужен детям, играющим в «больницу». В то же время возникал вопрос, как обеспечить наблюдение и контроль за музицированием детей. Решено было отвести место в раздевальне, по одну сторону которой стоят шкафчики для одежды, другая сторона свободная. Почти весь день раздевальня свободна, она светлая, всегда проветрена. Здесь и поместили столик с детскими инструментами, музыкально-дидактическими играми, проигрыватель (при необходимости его переносили в группу). Не мешая другим, дети могли свободно заниматься. Музыкально-дидактические игры с небольшой подгруппой также могут проводиться здесь (можно поставить 1—2 столика, если игра связана с раздаточным материалом). Если музыкальная игра организуется со всей группой детей, то такие игры мы проводим в групповой комнате (вносится необходимый материал из музыкального уголка).
Ребенок, изъявивший желание заниматься на инструменте, обязательно ставит в известность воспитателя. Если один помогает другому в освоении инструмента, то воспитатель опять-таки должен видеть результат детской работы, дать оценку.
Музыкальные уголки создаются в детском саду с учетом возрастных особенностей детей. В уголках старших групп помещается картина или фотография, изображающая самостоятельную музыкальную деятельность детей. Например, дети играют на дудочке или другом инструменте, танцуют или поют. Здесь же находятся музыкальные игрушки: дудочки, домры, колокольчики, балалайки, погремушки, бубны, детские пианино, металлофон, музыкально-дидактические игры, которые обыгрывает воспитатель с детьми во вторую половину дня («Что делает кукла?», «Определи», «Где детки?» и др.). Для детей младшего дошкольного возраста в музыкальные уголки помещают игрушки-забавы, которые также обыгрываются воспитателем (мишка играет на балалайке, заяц прыгает, девочка танцует и др.). Например, воспитатель усаживает детей полукругом, рассказывает сказку о том, как обезьянка хотела попасть в детский сад, как она долго искала его, а когда нашла, решила повеселиться с детьми. Обезьянка танцует, а дети хлопают. Затем воспитатель предлагает всем повеселиться с гостьей.
В уголках старших групп следует периодически помещать портреты композиторов: Г1. Чайковского, Н. Римскохо-Корсакова, Д. Кабалевского и других, с творчеством которых дети знакомятся. Для того чтобы у детей постоянно поддерживался интерес к самостоятельной музыкальной деятельности, необходимо время от времени (1—2 раза в месяц) обновлять пособия в музыкальном уголке, вносить новое оборудование.
Игра на детских музыкальных инструментах сравнительно новый и интересный вид деятельности, прочно входящий в повседневную жизнь детского сада. Входя в здание дошкольного учреждения, можно услышать звучание детских инструментов, доносящихся из зала и групповых комнат. И если внимательно прислушаться, то можно без таблички определить, где какая группа находится. Вот из дверей звучит мелодия украинской народной песни «Ехал казак за Дунай». Кто-то отрабатывает звучание на аккордеоне, мелодию ведет в темпе, смело. Безошибочно определяем — здесь старшая группа. Вот слышен металлофон, чувствуется, что у ребенка не получается чистого звучания — молоточек задевает сразу две пластинки. Но вдруг эта же мелодия звучит совершенно чисто. Кто-то пришел на помощь ребенку, значит, будет порядок. Отрадно, когда именно такая музыкальная обстановка царит в детском саду. Значит, здесь детскому творчеству уделено большое внимание, музыкальное воспитание поставлено на определенный уровень.
Сколько радости доставляет детям музицирование на инструментах. Этому вопросу следует уделять особое внимание, так как именно игра детей на инструментах чаще всего встречается в музыкально-дидактических играх. Дети включаются в эти игры с большим желанием и интересом. Знакомство с инструментами осуществляется планомерно. Уже в младшей группе дети узнают металлофон, слышат его звучание.
Если работу вести систематически и последовательно, то в подготовительной группе все дети смогут играть на разных музыкальных инструментах ансамблем, оркестром. Они лучше проявляют себя в играх в часы досуга, становятся более активными на музыкальных занятиях.
Для создания детского оркестра необходимо наличие определенных инструментов. Вот перечень детских инструментов, которые мы используем в работе с детьми: аккордеоны, мелодии, баянито, триолы, губные гармошки, металлофоны, саксофоны, фисгармоника, органола, баяны, саратовская гармонь, арфы, гусли, цитры, цимбалы, погремушки, маракасы, румба, колокольчики, бубны, ложки, музыкальные молоточки, электромузыкальные инструменты («Чижик», «Фаэми»).
Многие педагоги в работе с оркестром встречаются с трудностями, особенно это связано с настройкой инструментов. Они часто расстраиваются, и не все музыкальные мастерские берутся за эту работу. Нам приходится уговаривать мастеров, доказывать важность и необходимость настроенного инструмента для ребенка. Используются в работе с детьми и такие инструменты, которые невозможно сдать в ремонт, например арфа, цитры, цимбалы, губные гармошки. В приложении к арфам имеется ключ настройки и запасные струны. Инструмент легко настраивается под фортепиано. Нам пришлось отказаться от настройки цитр, цимбал, гуслей, губных гармошек, триол, так как они не держат строй. Поэтому эти инструменты просто заменяются другими, новыми. Научились мы самостоятельно исправлять некоторые неполадки в электромузыкальных инструментах.
Опыт показывает, что занятия в оркестре не требуют от ребенка каких-то особых музыкальных данных. Наоборот, эти занятия дают положительные результаты для всех детей без исключения. В оркестре одновременно может заниматься более 25 ребят подготовительной группы, в зависимости от количества инструментов (рис. 32—35).
Вначале всем оркестром разучивается мелодия известного произведения. Советуем начать с русской народной мелодии «Во поле береза стояла». Всей группой дети усваивают ритмический рисунок песни. Затем ритмический рисунок выкладывается карточками на фланелеграфе и на индивидуальных карточках в музыкально-дидактических играх. Например, игра «На чем играю?» дает возможность детям услышать звучание данной мелодии на различных инструментах. У ребенка появляется желание играть в оркестре на понравившемся ему инструменте. Так, Лене нравится, как звучит «Во поле береза стояла» на арфе. Она говорит: «Арфа звучит мягко и тонко, как стройная береза на участке». Мальчикам больше нравятся аккордеоны и баяны. Если ребенок затрудняется в выборе инструмента, его не следует торопить, можно дать еще раз послушать звучание каждого из них.
После того как дети хорошо усвоят мелодию песни, ее ритмический рисунок, можно приступать к индивидуальным занятиям с каждым ребенком. Продолжительность таких занятий вначале не более 5—7 минут. Здесь ребенку напоминают правила пользования инструментом, обращая внимание на правильную осанку. Еще раз объясняют о расположении низких и верхних звуков. Конечно, не следует забывать и о правильной постановке рук: при игре на аккордеоне, баяне, гармонике можно использовать различные упражнения для пальцев; при игре держать на металлофоне надо ровно держать молоточек, опускать его точно на середину пластинки, чтобы звук был чистый, звонкий. Затем педагог дает ребенку возможность самому попробовать свои силы в музицировании.
Индивидуальные занятия чаще проводятся во второй половине дня, но можно использовать и утренние часы. Например, до гимнастики в зале могут заниматься 5—6 детей. Желательно занятия проводить ежедневно. С каждым новым днем все
увереннее опускаются на клавиши детские пальчики, сильнее растягиваются меха аккордеонов.
Обучение игре на ритмических инструментах: маракасах, румбе, угольнике — также проводится на индивидуальных занятиях. Дети должны исполнять свою партию внимательно, прислушиваясь к аккомпанементу, ошибаться нельзя, потому что весь оркестр прислушивается к ритму группы ударных. Когда каждый ребенок будет хорошо исполнять свою партию, можно объединить несколько детей в ансамбль. Например, вместе собираются дети, которые играют на аккордеонах (их может быть шесть). Первая попытка сыграть вместе оказалась неудачной: Оля ошиблась и не смогла подхватить мелодию, а Галя немного поторопилась. Дети почувствовали всю трудность исполнения ансамблем, каждый отдельно играл без ошибок. Но стремление играть вместе у ребят не пропало, снова* и снова они берутся за игру. Можно еще раз повторить со всеми мелодию песни без слов или отхлопать ритмический рисунок, привыкая к нужному ритму. Занятия такими подгруппами не должны быть продолжительными. Затем наступает день, когда объединяются все подгруппы. Дети исполняют оркестром.
Работа с оркестром формирует коллектив, дети учатся вместе переживать, радоваться успехам, у них появляется чувство ответственности, дисциплинированности. Участие в оркестре развивает организованность, сплоченность, взаимопонимание. С детским оркестром можно разучить следующие произведения: «Ой, лопнул обруч»—украинская народная мелодия, обработка В. Агафонникова, «Полянка»— русская народная мелодия, обработка В. Агафонникова, «Во поле береза стояла»— русская народная мелодия, обработка В. Агафонникова.
Для многих ребят игра на инструментах помогает выразить свои чувства, настроение. Эта деятельность открывает перед детьми новый мир звуков.
Выступление оркестра можно включить в любой утренник или когда в детском саду отмечается день рождения детей.
Игра на инструментах — интересная и полезная музыкальная деятельность детей. Она украшает жизнь ребенка, развивает стремление к собственному творчеству, способствует более интересному и содержательному проведению детских игр.
НАШИ ПОМОЩНИКИ — РОДИТЕЛИ
Успех художественного воспитания и, в частности, музыкального, осуществляемого в дошкольных учреждениях, во многом зависит от постановки воспитания в семье. Именно в семье, в ее традициях кроются истоки музыкального дарования ребенка, которые еще не пробудились, но ждут чуткого своевременного прикосновения к ним. В семье завершается процесс закрепления приобретенного в детском саду. Это значит, что за формирование художественного вкуса, музыкальных навыков, равно как и за формирование личности ребенка, несут ответственность воспитатель, музыкальный руководитель и родители.
Работу с семьей необходимо вести параллельно, с самого начала выявления и привития детям интереса к музыке. Прежде всего следует изучить условия жизни каждого ребенка, выявить индивидуальные особенности его окружения, занятий и интересов родителей, их отношение к развитию музыкальных интересов и способностей у малыша. И только после этого можно намечать конкретные пути, своеобразную программу воспитания в каждой семье.
Наша многолетняя работа в этом направлении показывает, что для организации плодотворной связи сад — семья необходимо четкое, целенаправленное руководство. И осуществлять такое руководство призваны в первую очередь музыкальные руководители при активной помощи воспитателя.
Родители должны осознать цель и задачи музыкального воспитания их детей, быть знакомы с методикой работы, приемами и средствами, способствующими выработке тех или иных музыкальных навыков, и, безусловно, понять роль единых требований в развитии музыкальных способностей каждого ребенка. Мы стремимся создать условия для ежедневной информированности родителей о музыкальной деятельности детей в детском саду. С этой целью нами составляются в начале учебного года планы по музыкальному просвещению родителей. Планы утверждаются на педагогическом совете детского сада.
Формы работы с родителями разнообразны. Они включают в себя проведение бесед и консультаций, организацию специальных лекций, докладов на родительских собраниях и конференциях, посещение на дому, а также оформление папок и стендов-передвижек. Знакомство с программой детского сада по музыкальному воспитанию проводится на родительских собраниях, где раскрываются задачи, формы и методы работы по. развитию творчества детей, их самостоятельной музыкальной деятельности. Родительский комитет помогает в приобретении детских музыкальных инструментов, настройке этих инструментов, участвует в оформлении помещения, изготовлении музыкальных дидактических материалов, оказывает помощь в проведении выездных детских концертов и т. д.
Примерный годовой план музыкального просвещения родителей
1. Родительские собрания на темы: «Музыка в жизни ребенка», «Программа музыкального воспитания дошкольников», «Театр в детском саду».
2. Беседы и лекции: «Влияние музыки на физическое развитие детей», «Умственное воспитание средствами музыки», «Музыкальные способности ребенка», «Телевидение и радио в жизни ребенка».
3. Консультации: «Уровень музыкальных способностей ребенка», «Ваш ребенок на занятиях музыкой», «Участие ребенка в утреннике, развлечении», «Как помочь ребенку освоить музыкальный инструмент», «Роль музыкально-дидактических игр в жизни ребенка».
4. Посещение на дому — выявление условий, способствующих музыкальному воспитанию ребенка: наличие музыкальных инструментов, домашней библиотеки и т. д.
5. Открытые музыкальные занятия (одно занятие в месяц по каждой возрастной группе).
6. Просьбы и поручения: оформление наглядных пособий, музыкальных и театрализованных уголков, костюмов и атрибутов к празднику, изготовление фланелеграфа и подставок для металлофонов, помощь в выездах с концертами, участие в проведении утренников и развлечений.
7. Концерты для родителей: на собраниях, конференциях, в дни праздников (8 Марта, День Советской Армии, День Победы).
Важное место в музыкальном просвещении родителей мы отводим индивидуальным беседам. Обычно беседы проводит музыкальный руководитель в присутствии воспитателя. Во время таких бесед мы знакомим родителей с уровнем музыкальных способностей его ребенка, с тем, как он справляется с заданиями на занятиях, какая роль ему будет отведена на утреннике или развлечении и какую помощь в этом могут оказать родители. Так, мама Оли очень хотела, чтобы ее дочка на утреннике и пела, и читала, и играла на инструменте. Поэтому мама была недовольна, что выступать в сольном номере будет другой ребенок. Пришлось объяснить, что девочка очень музыкальная и будет выступать в ансамбле, так как каждый ребенок
должен активно участвовать в празднике.
Беседы с родителями мы проводим в утренние часы и вечером. Утром, придя в детский сад, дети спешат поделиться радостью и впечатлениями о вечере, проведенном дома, рассказать о детской передаче. Вместе с детьми поговорить с музыкальным руководителем приходят и родители. Маму Славы интересует, что нового узнал мальчик, как можно с ним заниматься дома. Отец Лены спрашивает, правильно ли дочь играет на аккордеоне мелодию русской народной песни, которую они разучили вместе дома, и как надо сидеть во время игры на этом инструменте. Мама Алеши радостно сообщает, что сынишка провел с бабушкой очень интересную музыкальную игру: напевал на ля-ля мелодию какой-либо песни, а бабушка угадывала, или бабушка показывала ему картинку, а он пел песню в соответствии с названием этой картинки. Всех заинтересовала игра, даже папа и старший сын включились в эту игру.
Но чаще всех в зал приходит мама Оксаны, девочки активной, чрезмерно подвижной и порой очень эгоистичной. Маму беспокоит это, тем более что отрицательные черты характера проявляются у девочки не только дома, но и в саду. Оксана музыкальна, занимается в оркестре, по сравнению с другими детьми быстро овладела игрой на разных инструментах: аккордеоне, арфе, триоле — и может заменить любого ребенка, она и сама пробовала подбирать несложные мелодии знакомых песен и попевок. Этим она гордилась и часто хвасталась перед детьми и родителями. Мы решили постепенно воспитывать у девочки сознание общего долга, ответственности за общее дело, чувство сопереживания. Мы меньше давали Оксане сольных партий и предложили ей помочь подружке Люде правильно играть на аккордеоне. «Каждый в оркестре должен уметь хорошо играть,— объяснили мы девочке.— Оркестр — это единая, дружная семья, красивое и правильное звучание в нем зависит от всех участников». Надо было видеть желание Оксаны, с которым она принялась заниматься с подругой. Девочки брали инструмент даже на участок, и Оксана, подражая музыкальному руководителю, настойчиво и терпеливо еще и еще раз показывала, как надо играть. А для дальнейшего музыкального развития Оксаны и большей ее занятости мы продолжали заниматься с ней и разучивали новое произведение, которое затем прозвучало сюрпризом на утреннике. Отработка этого произведения и мысль, что это сюрприз для всех детей, подействовали на девочку, которая стала более дисциплинированна и собранна. Ей поручили организовывать с детьми и некоторые музыкально-дидактические игры. Затем папа подарил девочке в день рождения аккордеон. Оксана вечерами стала заниматься самостоятельно. В выходные дни родители с дочерью стали чаще бывать в театре, на концертах.
Теперь уже мама Оксаны реже спрашивала о поведении дочки, она знала, что все хорошо, и торопилась рассказать о том новом, что ребенок узнал за выходной день. Так постепенно вместе с родителями была решена проблема дисциплинированности девочки.
А вот другой пример. Наташа — малоактивная, застенчивая девочка, своим поведением не создавала конфликтных ситуаций, и казалось, ее ничто не интересовало. Девочке через год надо было идти в школу. Мы поняли, что ей трудно будет в школе, и решили вместе с родителями активно занять ее свободное время. Чаще других детей Наташа приглашалась в зал, где ей предлагали инструменты, на которых бы она хотела научиться играть. Девочка больше молчала и пожимала плечами. Несколько раз она присутствовала на занятиях оркестра, однажды ее попросили заменить Ларису, игравшую на колокольчиках (в этот день девочка не пришла в сад). Наташа робко взяла колокольчики, но после проигрыша в нужный момент начала ритмично звенеть. Игра в оркестре увлекла девочку. Постепенно она стала учиться играть на металлофоне, затем на аккордеоне. Беседы с Наташей о детских передачах, просмотренных дома, о песнях и плясках, разученных на музыкальных занятиях, говорили о том, что девочку интересуют медленные хороводы, лирические напевы, она тонко чувствует красоту поэтических произведений. С каждым днем девочка становилась активней, разговорчивей. И когда Наташа попросила маму купить ей арфу, это была наша общая победа. Так вместе с семьей мы помогли девочке перешагнуть порог робости и скованности.
В вечернее время индивидуальных бесед с родителями мы стараемся показать наглядно, чего достиг ребенок в развитии музыкальных способностей. Порой многие родители удивляются, как чисто поют дети с музыкальным сопровождением, как эмоционально исполняют песни. Так, дедушка Гены был растроган игрой внука на баяне. Мальчик играл одно произведение за другим. И хотя он играл в оркестре, дедушка похвалил внука и вспомнил при этом, как помогал им баян на фронте в короткие часы отдыха, и со слезами на глазах сказал: «Учись, Геннадий, вырастешь, подарю свой фронтовой баян». И мальчик был внимательным на занятиях, прислушивался к замечаниям старших, дома часто брал в руки свой маленький инструмент и собирал вокруг всех родных.
Музыкальный руководитель и воспитатель в ходе беседы с родителями советуют, какие передачи по телевидению, какие фильмы можно посмотреть с детьми, какие концерты послушать, какие музыкальные произведения в грамзаписи можно приобрести для детской музыкальной библиотеки и как организовать ее дома. Правильное восприятие музыкального произведения доставляет детям большое эмоциональное наслаждение. В целях развития самостоятельной, музыкальной деятельности детей в семье мы рекомендовали родителям организовать и, естественно, принимать активное участие в музыкально-дидактических играх. С некоторыми из этих игр мы знакомим родителей.
Родители могут предложить детям послушать произведения П. Чайковского, Р. Шумана, А. Лядова и других композиторов. Одни и те же произведения в грамзаписи ребята способны слушать несколько раз. Пояснения взрослых перед прослушиванием или после него еще больше привлекают внимание детей к тем или иным особенностям музыки. Когда дети уже не раз слышали какое-либо музыкальное произведение, можно предложить родителям устроить вечер загадок: по отдельным законченным музыкальным фразам, предложениям узнать произведение, определить его характер. Так; дети 6—7 лет могут различить три части в «Детской польке» М. Глинки, определить одинаковые — первую и третью.
В помощь родителям на стенде мы помещаем репертуар детских песен, произведений для слушания, которые можно рекомендовать для своеобразных музыкальных занятий дома.
А для того чтобы дети с большим желанием слушали музыкальные произведения, советуем родителям проводить это слушание в форме музыкально-дидактической игры. К таким играм можно отнести «Слушаем музыку», «Любимые пластинки», «Музыкальный магазин» и др.
Заслуживает внимания и беседа с родителями о посещении кукольных театров. Это всегда праздник для детей, особенно если сказка подобрана с учетом возраста ребенка. Иногда мы приглашаем артистов в детский сад. Представление обычно проводится во вторую половину дня. Дети задолго готовятся к этому дню: рисуют пригласительные билеты, стараются быть послушными. Детям доставляет большую радость, если кто-то из артистов раздает им эти билеты и рассаживает их на места. Все как в настоящем театре: билеты, трижды звенит колокольчик, ведущий объявляет начало спектакля для детей. Представление начинается.
Долго в памяти ребят остается эта замечательная сказка, показанная артистами. Не только в детском саду ребята обыгрывают эту сказку в настольном, кукольном театрах, но и дома каждый ребенок стремится рассказать о настоящих артистах, которые приезжали в детский сад. И от того, как отнесутся •родители к рассказу дочери, будет зависеть и настроение ребенка, и дальнейшие действия, связанные с его музыкальным творчеством.
Большую помощь в работе с родителями оказывает оформление стендов и витрин по определенным темам: «Музыка и дети», «Мы играем и поем», «Выходной день дома», «Наше занятие» и др. Например, на стенде можно поместить рекламу о спектакле в кукольном театре, театре юного зрителя, о детском фильме, демонстрируемом в ближайших кинотеатрах, и т. д. На стенде размещается материал и раскрывается содержание музыкально-дидактических игр, которые обыгрываются с детьми данной группы на занятиях и в часы досуга. Даются также отдельные советы, рекомендации для родителей, например, по какому виду музыкальной деятельности следует позаниматься с тем или иным ребенком.
Методическую помощь родителям оказывают специальные открытые музыкальные занятия, которые проводятся один раз ^месяц для всех желающих. Посещение этих занятий дает возможность родителям наблюдать не праздничное выступление, в котором виден результат всей воспитательной работы, а обычную рабочую обстановку, в которой развиваются музыкальные навыки и умения их детей. Все это способствует выработке единых требований в музыкальном развитии каждого ребенка в детском саду и дома. Так, мама Тани после занятия подошла к музыкальному руководителю и сказала, что она будет более внимательно следить, как поет песни дочка. Например, песню «Гуси» А. Филиппенко девочка поет отрывисто, и поэтому она плохо звучит в ее исполнении. После очередного занятия Юрина мама поняла, как правильно передавать ритмический рисунок — сын часто организовывал дома музыкально-дидактические игры, связанные с ритмическим соотношением различных мелодий знакомых песен.
Посещение семьи педагогами также оказывает действенную помощь в создании единых требований по музыкальному воспитанию детей. Педагоги видят, как знания, полученные на занятиях, развлечениях и праздниках, дети используют в своем творчестве в кругу семьи.
Вот что рассказала мама Лены в беседе с воспитателем: «Пришла как-то домой дочка из детского сада. Время было позднее, и у всех были запланированы дела на вечер. Подошла она к отцу и попросила сделать «Волшебный волчок». Вначале мы не могли понять, что это такое, но Лена очень подробно объяснила правила этой интересной игры. Девочке обещали исполнить ее просьбу не сегодня, как она настаивала, а на следующий день. Утром, проснувшись, она сразу вспомнила об этой игре и попросила отца зайти в магазин и купить картон. Вечером после детского сада все дружно принялись за работу. Девочка сама нарисовала несколько картинок по содержанию песен. Сколько было радости, когда Лена рассадила вокруг себя всех нас и стала ведущей этой увлекательной игры. Пели папа и я, братишка и бабушка, пели все вместе и отдельно, а песню про красный флажок никто не знал. Было решено, что на следующий день Лена организует музыкальное занятие, на котором она выучит со всеми эту песню. Конечно, роль музыкального руководителя Лена взяла на себя». В дальнейшем с большим удовольствием родители Лены принимали участие в других музыкальных играх, организованных дочкой.
Для развития детского музыкального творчества требуется большое количество наглядных пособий, атрибутов и оборудования. Сделать их помогают родители. Это различные музыкальные лесенки из оргстекла, фланелеграф, который используется во всех видах музыкальной деятельности детей, ширмы к различным театрализованным играм в группе, детский проигрыватель, который работает так же, как и обычный, настоящий, оформление музыкальных уголков, отдельных музыкально- дидактических игр, изготовление различных атрибутов к праздничным утренникам. Так, для танца мальчиков-гномов на новогоднем празднике папа Стасика выточил на станке топорики, а волшебный колодец и золотой ключик, сказочный домик для снегурочки сделал папа Вовы. Родители помогают нам шить костюмы для детей, участвуют в оформлении зала.
Выполнение таких поручений приближает родителей к жизни дошкольного учреждения. Они вместе с нами радуются нашим удачам.
Родители с большим желанием выезжают с детским оркестром на концерты в школы, кинотеатры, на завод, дважды дети выступали по телевидению и перед участниками районной краевой конференции по дошкольному воспитанию. Родители помогают организовывать выезды детей по праздничному городу, к памятнику В. И. Ленина, в воинскую часть и т.д.
У нас стало традицией приглашать родителей на утренники не только в качестве гостей, а как активных участников. Так, в День Советской Армии папа Игоря пришел с матросами своего корабля. Они рассказывали о службе на корабле, пели и играли вместе с детьми. А в конце праздника подарили детям альбом с фотографиями своего корабля, настоящие бескозырки, каждому дали значок. На праздник 8 Марта дети приглашали своих мам и бабушек танцевать, и чувствовалось, что дети уже давно разучили движения «Маминого вальса» со своими родителями. Каждый хотел, чтобы его мама приняла участие в организованной музыкально-дидактической игре. Например, в развлечении «Люблю просторы русские» мама Любы спела песню о Родине И. Дунаевского. Все дети с интересом слушали ее.
Большая работа проводится с родителями детей, занимающихся в детском музыкальном оркестре. Для этой группы родителей 2—3 раза в течение года проводятся собрания. Родителям разъясняем, какую роль играют занятия в оркестре для развития личности ребенка, знакомим с инструментами, на которых играют их дети, даем некоторые консультации: «Как лучше освоить музыкальный инструмент», «Музыка вне сада», «Какой инструмент лучше купить ребенку» и др. Такие встречи обычно заканчиваются выступлением ребят. В конце года некоторым родителям, дети которых имеют хорошие музыкальные данные, советуем продолжить музыкальное обучение и даем письма-рекомендации в музыкальные школы города.
Связь СО ШКОЛОЙ
Дошкольные учреждения, являясь начальным звеном единой системы народного образования, призваны осуществлять всестороннюю подготовку детей к школе. Безусловно, большую роль в этой подготовке занимает умственная деятельность дошкольника, привитие ему умения учиться, развитие познавательного интереса. Кроме этого, ребенок должен приобрести определенную физическую и нравственную закалку, необходимые трудовые навыки. От взрослых, и прежде всего педагогов, зависит наличие у воспитанника качеств человечности.
В. А. Сухомлинский писал: «Человек стал человеком, когда услышал шепот листьев и песню кузнечика, журчание весеннего ручья и звон серебряных колокольчиков, жаворонка в бездонном летнем небе, шорох снежинок, ласковый плеск волны и торжественную тишину ночи,— услышал и, затаив дыхание, слушает сотни и тысячи лет чудесную музыку жизни. Умей и ты слушать эту музыку, умей наслаждаться красотой»1. Этому умению мы и должны научить наших питомцев. Истоки формирования у завтрашнего школьника чувств прекрасного таятся в организации музыкального воспитания в детском саду.
Как и другие виды, музыкальная деятельность ребенка также во многом способствует подготовке его к школе. Достаточно начать с того, что музыка содействует физическому развитию дошкольника. Хорошее состояние здоровья ребенка во многом зависит от ритмики. Начиная с обыкновенного марша, дети не только учатся красиво ходить, у них воспитывается правильная осанка, координированность движения в соответствии с характером музыки, дети быстро перестраиваются в колонны, ритмично выполняют упражнения.
Подготовить ребенка к школе—значит научить его действовать активно, осознанно. Правильно организованная работа в детском саду по развитию самостоятельной музыкальной деятельности, театрально-игровой, изобразительной и др. способствует дальнейшему музыкальному развитию ребенка. В первом классе детей знакомят с музыкальной грамотой, обучают пению по нотам. Вот почему так важно, чтобы в дошкольном возрасте дети умели вслушиваться в музыку, сравнивать и различать звуки по высоте и длительности, правильно передавать несложный ритмический рисунок. Нужно научить ребенка. А всему этому способствуют музыкально-дидактические игры, такие, как «Лесные гости», «Определи по ритму» и др.
После прослушивания любого музыкального произведения в детском саду учат ребят высказывать свое мнение о прослушанном, у них развивается память, речь. Важно при этом научить детей не только давать характеристику музыкальному произведению, но и самостоятельно разобраться в выразительных средствах музыки. На уроках пения в школе дети продолжают знакомство с творчеством различных композиторов, глубже учатся понимать содержание музыкальных произведений, точнее давать оценку каждому произведению.
Почувствовать разнообразные оттенки, настроение, переданное музыкой, помогают детям музыкально-дидактические игры «Громко — тихо запоем», «Колобок» и др. Эти знания дошкольник вносит в самостоятельную музыкальную деятельность, они могут самостоятельно организовать игру: распределить роли между играющими, придумать элементы движений и внести их в танцы, упражнения, подобрать нужный для игры материал. Самостоятельная деятельность воспитывает дружеские отношения между играющими, чувство отзывчивости, сочувствия, умение помочь робким и застенчивым войти в игру. Дети учатся также самостоятельно разрешать споры и конфликты в играх. Все это — залог успешного «вхождения» будущего первоклассника в большую школьную жизнь.
Особой трудностью и непривычностью для учащихся первых классов является выполнение домашней работы. Учитывая это, мы, педагоги дошкольных учреждений, стремимся приобщить, подготовить к этому наших воспитанников: даем им посильные задания — повторить дома песню, выучить на инструменте мелодию знакомой песни, нарисовать картинку по содержанию музыкального произведения, помочь товарищу в освоении танцевального движения, научить играть его несложную мелодию на одном
из детских инструментов.
Большое место в подготовительной к школе группе занимает индивидуальная работа с детьми, в процессе которой у робких, застенчивых ребят мы воспитываем чувство уверенности в своих силах, самостоятельность и, наоборот, у детей подвижных, неуравновешенных — дисциплинированность, организованность, собранность, умение слушать старшего.
Вся система работы в детском саду направлена на всестороннюю подготовку детей к школе. Ребенок семи лет должен быть подготовлен к осознанию себя в новой роли, в новом качестве школьника. Поэтому содержание работы по музыкальному воспитанию мы ведем в таком направлении, чтобы осуществлялся принцип преемственности детского сада и школы.
Одной из форм такой связи является посещение музыкальных занятий в детском саду и уроков пения в школе. Цель посещений — выработать единые требования в музыкальном воспитании детей. Изучив программу первого класса, мы разработали своеобразную систему усложнения при знакомстве дошкольников с музыкальной грамотой. В то же время посоветовали на уроках пения шире использовать наглядность. В свою очередь учителя музыки знакомились с методикой и организацией музыкальных занятий.
Внимание учителей привлекли музыкально-дидактические игры дошкольников. Затем эти игры использовались ими в несколько усложненном виде на уроках пения. Например, к игре «Веселый маятник» дети выполняли рисунки по содержанию тех песен, которые изучались на уроках пения. После посещения музыкальных занятий учителя стали начинать уроки музыки с марша (грамзапись), ребята бодро входили в класс, это настраивало их, поднимало настроение, желание петь, слушать музыку.
Дети первого класса изучают нотную грамоту, учатся петь по нотам. Чтобы облегчить эту работу в школе, в детском саду мы знакомили детей с названием нот, используя несложные попевки и песенки, а также материал «Музыкального букваря» Н. А. Ветлугиной.
Организованная нами связь со школой предполагает не только контакт по линии педагогов, но и активные формы общения детей. Главные из этих форм: это шефская помощь учащихся детскому саду, организация концертов оркестра в школе, проведение совместных концертов, посещение дошкольниками кукольных спектаклей в школе, участие школьников в проведении праздников, дней рождения ребят в детском саду, совместное проведение утренника, посвященного выпуску детей в школу. Так, учащиеся начальных классов много сделали в оформлении музыкальных уголков, некоторых музыкально-дидактических игр, подготовили декорации к спектаклю кукол, выпилили из фанеры и раскрасили фигурки к сказкам для самостоятельной театрализованной деятельности детей в детском саду в свободное от занятий время. Девочки V—VI классов бывают частыми гостями у детей старших и подготовительных групп, они организовывают с ними сюжетно-ролевые игры, принимают участие в музыкально-дидактических играх, помогают выполнять наглядные пособия и раздаточный материал. Неоднократно учащиеся начальных классов приходили к дошкольникам с концертами: они поют, читают стихи, исполняют национальные танцы.
Вот уже несколько лет детский сад поддерживает связь с музыкальной школой и хоровой студией. Создавая годовой план развлечений, мы намечаем по 2—3 концерта этих школ. Детям нравятся такие концерты, они слушают внимательно каждое выступление и дружно аплодируют. Выступали в детском саду и воспитанники хореографической студии. На последующих музыкальных занятиях дошкольники старались подражать им, четко и красиво выполняя движения. Такие концерты способствуют развитию детского творчества, сближают детский сад со школой, у малышей появляется желание и хорошо учиться.
Дошкольники также частые гости в школе. Они выступают с концертом своего оркестра. Малыши с большим старанием готовятся к выступлению, ведь в школе настоящая сцена. Как правило, на праздники День учителя, День пионерии в программу концерта учащихся обязательно включается выступление воспитанников детского сада.
На дни рождения дошколят школьники приходят со своими подарками: это поделки из текстиля, работы по выжиганию, выпиливанию, красивые рисунки. И как всегда традиционный утренник «До свиданья, детский сад — здравствуй, школа!» включает совместную музыкальную деятельность ребят детского сада и школы. Это как бы завершающий момент подготовки детей к школе. Это всегда волнующие, трогательные минуты как для детей, так и для воспитателей, отдавших частицу души, сердца своим питомцам.
Работая вместе со школой, решая общие вопросы по музыкальному развитию дошкольников и учащихся начальных классов, мы решили создать экспериментальный музыкальный класс из выпускников детского сада, каждый из которых владел детским музыкальным инструментом. Мы ставили перед собой следующие задачи: развить музыкальный слух, общий кругозор и художественный вкус детей, привить практические навыки и умения, необходимые им для участия в художественной самодеятельности и музицирования дома.
Вопрос о создании такого класса решался перед коллективом школы, на родительском собрании будущих школьников, рассматривался в районе. И вот 1 сентября 30 детей подготовительной группы сели за парты одного класса. Это был дружный коллектив, который радовался успехам каждого. До начала учебного года был продуман план работы по дальнейшему музыкальному развитию детей, подобран репертуар для детского оркестра.
Уроки музыки в этом классе проходили живо, эмоционально. Любовь к слушанию музыки, привитая детям в саду, помогла им быть особенно внимательными к музыкальным произведениям русских и зарубежных классиков. Так как дети на протяжении двух лет обучались в детском саду игре на инструментах и были знакомы с элементами музыкальной грамоты, в плане работы были предусмотрены следующие моменты:
1) дальнейшее изучение нотной грамоты;
2) обучение игре на инструменте по нотам;
3) исполнение произведений на два голоса;
4) развитие детского творчества.
Занятия с ансамблем проходили в определенные дни 2 раза в неделю. Вместе с портфелями дети несли в школу детские аккордеоны, баяны, гармоники и другие инструменты. На таких занятиях присутствовали и родители, вместе с ними дети переписывали ноты, запоминали мелодию новой песни. Помимо общих занятий, проводились индивидуальные, на которых приучали ребенка внимательно и точно прочитывать авторский текст, вслушиваться в свое исполнение и товарищей, соблюдать при игре на каком-либо инструменте правильную аппликатуру, стремиться исполнять произведение выразительно, с динамическими оттенками.
Учебный материал первой четверти строился на повторении пройденного в детском саду. Дети играли ансамблем и индивидуально знакомые произведения, разучивали и новые. Например, ребята быстро освоили пьесу «Висла», польскую народную мелодию. Несложный ритмический рисунок и мелодичный характер пьесы были освоены детьми самостоятельно, без особых трудностей.
Работа над каждым музыкальным произведением начиналась с подготовительных занятий. Дети знакомились с мелодией, характером музыки. Большое внимание, как и в детском саду, уделялось наглядному материалу, что давало возможность ребятам лучше усвоить и понять музыкальное произведение. Немаловажную роль играли и различные музыкально-дидактические игры, которые изготовлялись детьми на уроках труда.
В подготовительную работу над произведением входило и развитие ритмического чувства. Здесь опять-таки мы обращались к музыкально-дидактическим играм. Они помогали понять высоту звуков, их длительность, облегчали изучение нот.
Постепенно усложнялась программа по музыкальной грамоте. Дети уже в I классе знакомились с паузами, со знаками альтерации. Они не ошибались в определении нот басового ключа.
На уроках музыки, как и на любом другом уроке, дети получают различные домашние задания. Это может быть отработка отдельных трудных мест музыкального произведения, заучивание наизусть, самостоятельный разбор и т. д. Мы требовали от детей, чтобы домашние задания всегда выполнялись.
Опрос учащихся проводился индивидуально и подгруппами. В опросе опять-таки использовались музыкально-дидактические игры. Например, всем классом или подгруппами проводили игру «Сколько нас поет?». Детям давалось задание не только определить на слух два звука, но и передать их голосом. Мы следили, чтобы каждый раздел музыкальной грамоты был хорошо усвоен всеми детьми.
При распределении партий учитывались возможности каждого ребенка. Дети с хорошей памятью, слухом исполняли вторую партию (более сложную), остальные играли мелодию.
В течение учебного года в класс приходили «новенькие», ранее не получившие музыкальной подготовки. С ними приходилось заниматься отдельно. Следует отметить, что дети брались с большим желанием помочь новичкам. С первых занятий новички принимали участие в ансамбле, передавая ритмический рисунок на группе ударных. Они с интересом, посещали занятия, добросовестно выполняли задания.
Как и в любом детском коллективе, у нас были ребята, отличающиеся от остальных своими способностями. С ними проводились дополнительные занятия, им давали задания самостоятельно разобрать и выучить какое-либо произведение. Затем они исполняли их как сюрприз на утренниках.
Немаловажное значение мы уделяли чтению нот с листа (исполнение музыкального произведения без предварительной подготовки). Учитывались музыкальные возможности каждого. Сначала предлагались несложные знакомые произведения, которые дети хорошо знали, исполняли не раз голосом («Мишка с куклой пляшут полечку» А. Филиппенко, «Во саду ли, в огороде»— русская народная мелодия и др.). Работая над текстом такого произведения, они сразу слышали ошибку, старались точно исполнять произведение. Впоследствии мы брали совершенно новые произведения.
Мы не прекращали работу с первоклассниками и по развитию творчества. Ребята придумывали свои простейшие мелодии (вначале на 2—3 звуках, затем мелодия становилась ярче, богаче, пробовали подбирать на слух хорошо знакомые песни, услышанные по радио, телевидению. Мы всячески поощряли это желание детей, предлагали вначале подбирать простейшие детские песенки. В беседах с родителями предлагали следить и тактично направлять самостоятельное музицирование детей.
Работа с оркестром, как никакая другая, дает возможность развивать в детях чувство товарищества, взаимопомощи. Еще в детском саду они учились помогать друг другу, переживать за товарища, если он' затрудняется правильно сыграть мелодию. В школе дети живут интересными делами своих звездочек и с желанием приходят на помощь друг другу при освоении нового
инструмента.
Один раз в четверть мы организовывали детские концерты, которые являлись результатом определенного этапа обучения детей. Программа и участники такого концерта определялись учителем, который заранее прослушивал всех «артистов». Утренники октябрят этого класса отличались от праздников других I классов. Больше всего детям нравилось исполнение оркестра. Уже в I классе дети приняли участие в смотре-конкурсе художественной самодеятельности школы, где заняли первое место
среди начальных классов.
В конце года ребята приняли участие в музыкальном вечере досуга в детском саду. На одном и том же развлечении можно было услышать исполнение двух оркестров: детей старших групп и учащихся I класса. В конце вечера развлечений было проведено как соревнование несколько музыкально-дидактических игр, в которых дети показывали свои умения и знания. Глядя на это соревнование, на веселое настроение детей, взрослые радовались успехам ребят. Жизнь детей в классе была насыщенной и интересной. Выступления на сборах, в конкурсах, концертах, выезды на предприятия города привлекали детей, у них появлялось желание учиться играть еще лучше.
СОДЕРЖАНИЕ
Значение музыкально-дидактических игр в жизни ребенка 8
Музыкально-дидактические игры на занятиях. 10
Примерные музыкально-дидактические игры ........ 29
Для детей младшего дошкольного возраста
Для детей старшего дошкольного возраста 40
Использование музыкально-дидактических игр во время праздников и развлечений ........................................................................... 62
Роль музыкального руководителя и воспитателя в проведении музыкально-
дидактических игр..................................................... 68
Музыкально-дидактические игры и самостоятельная музыкальная деятельность дошкольников................................................ 72
Наши помощники—родители............................ ...... 81
Связь со школой........................................................ 90
Приложение ....................................................... ' 99
Наталья Григорьевна Кононова
МУЗЫКАЛЬНО-ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ ДЛЯ ДОШКОЛЬНИКОВ
Редактор В. А. Салахетдинова
Обложка художника Е. А. Зайцева
Художественный редактор М. Я. Волкова
Технический редактор Н. А. Киселева, М. М. Дербикова
Корректор Р. П. Евдокимова
ИБ № 6614
Сдано в набор 12.10.81. Подписано к печати 25.02.82. 60 X 90і /lfi. Бум. типограф. № 2. Гарнитура литературная. Печать офсетная. Усл. печ. л. 6. УсЛ. кр. отт. 13. Уч.-изд. л. 6,61. Тираж 400 000 экз. Заказ № 419. Цена 20 коп.
Ордена Трудового Красного Знамени издательство «Просвещение» Государственного комитета РСФСР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли. Москва, 3-й проезд Марьиной рощи, 41.
Смоленский полиграфкомбинат Росглавполиграфпрома Государственного комитета РСФСР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли. Смоленск-20, ул. Смольянинова, 1.
Дата добавления: 2019-01-14; просмотров: 552; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!
