Іронія як художній прийом у творчості Діккенса



Эгоизм, корыстолюбие, лицемерие, самодоволь­ство богачей становятся объектом осмеяния уже в ранних произведениях Диккенса.

В «Холодном доме» объектом социальной сатиры Диккенс избирает Канцлерский суд, погрязший в бюрократической волоките. Критика судо­производства распространяется и на буржуазный правопорядок в целом.

Жанр романа «Тяжелые времена» (1854) писатель определил как «лаконичную сатиру». В образе вымышленного городка Коуктауна он создал типическую картину жизни всей индустриальной Англии, обезли­ченной, бездуховной, поклоняющейся только фактам и цифрам. Там, где процветает философия утилитаризма, нет места человечности. Герои ро­мана, придерживающиеся утилитаристских взглядов, утрачивают челове­ческие черты независимо от того, являются ли они идейными привер­женцами доктрины (педантичный школьный попечитель Гредграйнд) или же ставят ее на службу собственной практической выгоде (сын Гредграйнда Томас, Джозайя Баундерби, Битцер).

Объектом критики Диккенса в романе «Крошка Доррит» (1855— 1856) становится государственно-бюрократический аппарат, Они не только чиновники-бюрократы, но и представители изжившей себя аристократии, упрямо цепляющиеся за традиции прошлого. Однако их роль в жизни страны уже не является определяющей, поскольку Англи­ей правит тугой кошелек буржуазных предпринимателей.

Влияние денег на личность высмеивается Диккенсом в ро­мане «Наш общий друг».

Бодлер і Верлен: зв’язки і суперечності

Верлен значительно отличается от Бодлера своим представлением об объективном мире и стремлением очеловечить изображаемое. Бодлеровская традиция ощущается в общей минорной тональности стихотворений, в тонкости ощущений и обостренной восприимчивости, в разработке урбанистической темы. Но минорная тональность, знаменуя у Верлена преддекадентские тенденции, сближает его с Бодлером. Верлен основательно смягчает бодлеровский пессимизм, лишает его характерного для Бодлера оттенка трагической безысходности. У Бодлера мрачный взгляд на существующее объясняется тем, что его лирический герой подвергался натиску Зла, иногда натиску, чрезвычайно сокрушительному, причем это Зло порой именовалось Дьяволом, а порой представлялось анонимно, некоей стихийной силой, подавляющей человека. У Верлена мы иногда встречаемся в образами Зла, агрессивно ведущими себя в отношении героя, но в целом минорный тон лирики Верлена сосредоточен на образе героя, на его настроениях. Любовь у Верлена не столько страстное и мучительное чувство, сколько нежное томление. Пылкой, страстной, чувственной любви, которую выдвигал Бодлер, Верлен предпочитает любовь сдержанную, целомудренную, платоническую. Верлен, подобно Бодлеру, не ставит в то же время своего лирического героя над миром, не ищет тайного внутреннего смысла, никому не доступного. Верлен достигает обязательного присутствия субъекта восприятия в образе несколько иными, чем Бодлер, средствами.

Початок кінця у баченні Верлена

Верлен значительно отличается от Бодлера своим представлением об объективном мире и стремлением очеловечить изображаемое. Но минорная тональность, знаменуя у Верлена преддекадентские тенденции, сближает его с Бодлером. Она ощущается уже в «Сатурновых стихах». Герой послания «Одной женщине» обращается к возлюбленной из глубины своей неистовой тоски. Он так страдает, что стоны человека, изгнанного из рая, кажутся ему, по сравнению с его мучениями, эклогой. Кошмар этот представляется ему стаей волков, цепляющихся за его судьбу, обагренных его кровью. В «Желании» мы снова сталкиваемся с печальными настроениями поэта. Он одинок, исполнен отчаяния, мрачен. Он лишен какой-либо идеализации. В «Серенаде» у него кислый и фальшивый голос, сравниваемый с голосом мертвеца, который поет из глубины могилы. У героя «Nevermore» голос напоминает хриплый орган. Это преждевременный старец. В «Осенней песне» поэт представлен задыхающимся, мертвенно-бледным, вспоминающим о прежних днях и плачущим. Зловещ, мрачен и окружающий героя мир. В «Сентиментальной прогулке» на спокойных водах пруда печально блестят кувшинки. Герой «Соловья» видит над собой грустный блеск луны. В «Морском пейзаже» упомянуты взоры траурной луны. В остальные циклы сборника «Романсы без слов» несут в себе сильный меланхолический заряд. Душа поэта жалуется, герой мечтает о смерти, сердце героя плачет, на душе – грусть, он безутешен, надежды то тонут, то печально плачут в лиственной вышине.


Дата добавления: 2018-05-12; просмотров: 441; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!