Проанализируйте значение выразительных средств сценической речи для композиции озвученного произведения. (распределение энергии)



Выразительные особенности живой разговорной речи неисчерпаемы, индивидуальны у каждого человека. В живое словесное общение всегда вплетено огромное количество иных, внеречевых средств общения: жест, мимика, ритм и характер дыхания человека. Эти средства помогают создать абсолютную однозначность высказывания, уточняют и конкретизируют задачи общения. Интонация, взгляд, улыбка, пауза – становятся сигналами «смысла»

Особенности интонации разговорной речи:

1. Контрасты интонационных характеристик – от «бесцветной» обыденной реплики до подчёркнуто – выразительной интонации.

2. Конкретность интонации проявляется в употреблении резких спадов и подъёмов тона, что делает речь ритмичной.

3. Высокая эмоциональность речи. Характерным приёмом служит здесь растяжка и удлинение гласных.

Интересны особенности эмоциональной речи:

1. более ярко выражены колебания частоты основного тона и интенсивности речевого сигнала;

2. резкие перепады общего тона речи;

3. возрастание темпа артикуляции;

4. изменение длительности реакции на реплику собеседника;

5. смазанность произношения наряду с подчёркнуто усиленным произношением, временами переходящим в скандирование

6. возрастание количества слов, выделяемых логическим ударением;

7. появление значительно большего количества грамматически и логически незавершённых фраз.

24. Работа чтеца над образом рассказчика.

Дайте определение понятию «образ рассказчика».

Образ рассказчика - это образ исполняемого автора в понимании чтеца.

Раскройте суть перевоплощения актёра в образ и чтеца.

Актёр живёт в образе действующего лица, а чтец живёт в образе автора в своём понимании, несёт к нему своё отношение и рассказывает о действующих лицах. И всё подчинено главной мысли, которую он несёт слушателю. Когда чтец злоупотребляет перевоплощением, он разрушает образ рассказчика. В этом случае теряется разница между чтением и спектаклем.

Например: в сказках Андерсена. «При чтении одной сказки представляется, будто рассказчик – это какой-нибудь шутник, старый мастеровой; при чтении другой – будто он наивный мудрец, по-детски удивлённо глядящий на жизнь.»

Александр Яковлевич Закушняк, профессиональный актёр, работавший с В. Э. Мейерхольдом (1879-1930) был прекрасным рассказчиком. Жанр рассказывания литературных произведений на эстраде был найден и утверждён им. «Рассказывая то или иное литературное произведение, не надо увлекаться изображением действующих лиц, а надо именно рассказывать о них», - А. Я. Закушняк.

Образ рассказчика играет большую роль в творческой работе чтеца. Если его нет--то получается механическое соединение кусочков текста. Ещё А. М. Горький великолепно передал все особенности и задачи чтеца в следующих словах «В романе, повести люди, изображаемые автором, действуют при его помощи, он все время с ними, он подсказывает читателю, как их надо понимать, объясняет ему тайные мысли, скрытые мотивы действий, оттеняет их настроения описаниями природы, обстановки и вообще всё время держит их на ниточках своих целей, свободно и часто - незаметно для читателя - очень ловко, но произвольно управляет их действиями, словами, делами, взаимоотношениями...»

Охарактеризуйте этапы работы чтеца над образом рассказчика.

 Образ рассказчика вырастает из раскрытия личности автора, его мировоззрения, темперамента, характера его видений, из конкретных стилистических приёмов, лежащих в основе текста произведения.

Чтобы возникло конкретное видение образа рассказчика, необходимо знать эпоху, в которую писал автор, общество, исторический смысл его произведений, стилевые особенности.

Понять роль данного произведения в обществе, в различных его слоях, классах, понять, в чем его воспитательная и познавательная ценность. Нельзя всех авторов читать одинаково. Но и не следует думать, что этот образ одинаков для всех произведений данного автора. Надо исходить из того, что произведение относится к определённому этапу его творчества. Один и тот же автор может использовать разную манеру написания в разные периоды своего творчества.

Поэтому встает вопрос о трактовке — творческом истолковании произведения чтецом.

Чтецу необходимо персонажа повествования сделать своим хорошим знакомым. Для этого надо установить связь данного характера с жизненным прототипом. Задать себе вопросы: На кого он похож из моих знакомых? Какие черты характера у них совпадают? Как он говорит? И т. д. Проблема работы над образом рассказчика является одной из самых трудных в художественном слове. Отсюда и решение проблемы стилевых особенностей произведения и писателя. Как быть чтецу?

 Надо на самых ранних этапах работы над произведением читать так, как будто ты увидел всё собственными глазами. Этот приём помогает найти общение с аудиторией и органично вплести в рассказ прямую речь персонажей, опосредованную через образ рассказчика.

 

25. Действенный анализ текста чтецом.

Дайте определение понятию «действенный анализ».

По словам Станиславского в художественном рассказе самое главное – внутренняя линия действий.

«Активность, подлинное, продуктивное, целесообразное действие - самое главное в творчестве, стало быть, и в речи!

Говорить – значит действовать. Эту активность дает нам задача внедрять в других свои видения».

Действенный анализ – это анализ текста по определению задач и действий для достижения цели. Чтец должен точно понимать свою исполнительскую задачу в каждом речевом куске. Это большая и кропотливая работа.

 

Охарактеризуйте этапы работы чтеца над действенным анализом текста.

Действенный анализ произведения проводится после того, как сделан идейно-тематический анализ текста.

Прежде чем начать действенный анализ текста, надо выяснить композиционное построение произведения и художественную перспективу. Надо понять, как писатель располагает вокруг главного события все остальные события и детали. Надо найти и понять соотношение главного и второстепенного в тексте.

Тема всегда раскрывается в схватке противоборствующих сил, т. е. в конфликте. Конфликт развивается через событийный ряд. Т. е. через сюжет. Сюжет имеет свои фазы развития (экспозицию, завязку, развитие действия, кульминацию и развязку). Поэтому, анализируя текст, надо найти главное в слове, фразе, куске и подчинить всё сверхзадаче.

Всегда надо помнить о жанре.

К. С. Станиславский говорил: «…чтоб в каждый данный момент пребывания на сцене думать о будущем, правильно распределить свои творческие силы так, чтобы их хватило на всё чтение. Бывает часто так, что чтец «выложился» на сцене в начале чтения и к концу становится пассивным в чтении, потому что физических сил у него уже не хватает. Чтобы была художественная перспектива в чтении, для этого надо определить значение каждого эпизода для всего рассказа. В каком эпизоде начинается завязка, кто ведет действие, что герой хочет? В каком речевом куске происходит кульминация и почему именно здесь?


Дата добавления: 2020-04-25; просмотров: 269; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!