Пять основных событий в пьесе, по Товстоногову
Станиславский предлагал выявить в действенном анализе наиболее важные события, которые определяют процесс движения спектакля. Товстоногов считал, что пьеса в своём развитии опирается на пять таких событий:
1.Исходное событие — своеобразный эмоциональный «зачин» спектакля, его камертон, оно начинается за пределами спектакля и заканчивается на глазах зрителя; оно фокусирует, отражает в себе (как капля воды — океан) исходное предлагаемое обстоятельство, зарождаясь в его недрах.
2.Основное событие — здесь начинается борьба по сквозному действию, вступает в силу ведущее предлагаемое обстоятельство пьесы.
3.Центральное событие — это в спектакле высший пик борьбы по сквозному действию.
4.В финальном событии — кончается борьба по сквозному действию, исчерпывается ведущее предлагаемое обстоятельство.
5.Главное событие — самое последнее событие спектакля, заключающее «зерно» сверхзадачи; в нём как бы «просветляется» идея произведения; здесь решается судьба исходного предлагаемого обстоятельства — мы узнаем, что стало с ним, изменилось ли оно или осталось прежним.
Композиция в драме
Драматическая композиция – это членение текста пьесы на части по времени и месту действия и художественно целесообразную соотнесенность этих частей. Композиция пьесы подчиняется раскрытию конфликта.
Термин «композиция» пришёл в теорию драмы из теории живописи в XIX веке. То, что сейчас подразумевается под понятием «композиция», у Дидро обозначалось понятием «план». И Дидро констатировал, что пьес с хорошим диалогом гораздо больше, нежели пьес хорошо построенных. «Талант к расположению сцен» он полагал самым редким свойством драматурга. Даже Мольер с этой точки зрения, по его мнению, далёк от совершенства.
|
|
В эпоху Возрождения упорядочиваются представления о композиции драмы, заложенные в античности.
- основу драмы составляет фабула (нужно тщательно разрабатывать интригу пьесы);
- характеры должны быть типическими;
- пятиактное строение пьес (со ссылкой на Горация – римского поэта и теоретика искусства);
Чрезвычайно важным положением, разработанным в XVI веке и предвосхищающим классицизм, была концепция «трёх единств» в драме – единства действия, места и времени.
Композиция пьесы подчиняется раскрытию конфликта.
Законы композиции:
1.Целостность;
2.Взаимосвязь и соподчиненность;
3.Соразмерность;
4.Контрастность;
5.Единство содержания и формы;
6.Типизация и обобщение.
С развитием драматургии первоначальное деление на середину, начало и конец в технике драматургии более усложнилось, и на сегодняшний день эти части драматического произведения имеют следующие названия: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка, также выделяются пролог – перед началом произведения и эпилог – в самом конце произведения.
|
|
Пролог
Пролог в настоящее время выступает как предисловие – этот элемент не связан непосредственно с сюжетом пьесы. Это место, где автор может выразить своё отношение, это демонстрация идей автора. Так же он может быть ориентацией изложения.
Экспозиция
Экспозиция – часть драматургического произведения, в которой характеризуется обстановка, предшествующая началу действия. В её задачу входит изложение всех предлагаемых обстоятельств драматургического произведения. Экспозиция должна быть тесно связана с основным действием. Драматург должен предполагать, что он пишет для людей, которые ровно ничего не знают о его материале, за исключением немногих исторических тем. Драматург должен дать читателям понять:
1) кто его персонажи;
2) где они находятся;
3) когда происходит действие;
4) что именно в настоящих и прошлых взаимоотношениях его персонажей служит завязкой сюжета.
Завязка
Здесь располагаются события, нарушающие исходную ситуацию. Поэтому в этой части композиции находится начало основного конфликта, здесь он приобретает свои видимые очертания и разворачивается как борьба персонажей, как действие. Завязка - очень важный момент в развитии сюжета, это момент, когда принимаются решения (чреватые последствиями), момент пробуждения воли к конфликту, преследующему определённую цель.
|
|
Пьесы Шекспира используют конкретный конфликт для установления причин действия. «Макбет» начинается со зловещих заклинаний ведьм, вслед за чем мы узнаем, что Макбет одержал великую победу. «Гамлет» начинается немой картиной – по сцене безмолвно проходит призрак. В обоих случаях объём сообщённых сведений прямо пропорционален силе созданного напряжения.
Развитие действия
Наиболее обширная часть пьесы, её основное поле действия и развития. Здесь располагается практически полностью весь сюжет пьесы. Эта часть состоит из определённых эпизодов, которые многие авторы разбивают на акты, сцены, явления, действия.
Драма есть борьба; интерес к драме есть, прежде всего, интерес к борьбе, к её исходу. Кто победит? Соединятся ли влюбленные наперекор тем, кто им мешает? Добьётся ли честолюбец успеха? и т.п.
|
|
Драматург держит читателя в напряжении, задерживая разрешительный момент сражения, вводя новые осложнения, так называемой «мнимой развязкой» временно успокаивая читателя и снова его разжигая внезапным бурным продолжением борьбы. Нас увлекает драма – прежде всего – как состязание, как картина войны.
В пьесе действие идёт по возрастающей линии – это основной закон драматургии. Драматургия требует нарастания действия, отсутствие нарастания в действии мгновенно делает драму скучной. Если между действиями и проходит много времени – драматург изображает нам только моменты столкновений, нарастающих по направлению к катастрофе.
Нарастание действия в драме достигается:
1) Постепенным введением в борьбу всё более активных сил со стороны контрдействия – всё более влиятельных и опасных для героя персонажей;
2) Постепенным усилением действий каждого из борющихся.
Во многих пьесах используется чередование сцен драматических, трагических – сцен, в которых действующее лица борются опасными средствами, со сценами, в которых происходит комическая борьба.
Кульминация
Вершина развития действия пьесы. Это обязательная сцена. В каждой пьесе есть некий рубеж, который знаменует собой решительный поворот в ходе событий, после которого изменяется сам характер борьбы. Кульминация в драматургии – это основное событие, вызывающее нарастание действия, это непосредственная цель, к которой развивается пьеса.
Кульминация – это тот момент пьесы, в котором действие достигает наивысшего напряжения, наиболее критической стадии развития, после чего наступает развязка.
В пьесе «Гедда Габлер» кульминацией кажется момент, когда Гедда сжигает рукопись Левборга; это кульминационный пункт всех событий или кризисов её жизни, показанных в пьесе или произошедших до её начала, которые интересуют Ибсена. Начиная с этого момента, мы видим только результаты, действие больше ни разу не достигает такого напряжения. Даже смерть Гедды – лишь логическое следствие предыдущих событий.
Кульминация – отнюдь не самый шумный момент в пьесе, это момент наиболее значимый и, следовательно, наиболее напряженный.
Развязка
Традиционно завершается основное (сюжетное) действие пьесы. Основное содержание этой части композиции – разрешение основного конфликта, прекращение побочных конфликтов, иных противоречий, которые составляют и дополняют действие пьесы. Развязка логично сопряжена с завязкой. Расстояние от одной до другой это зона сюжета.
Надо заметить, что катастрофа, за которой в античной трагедии следует развязка, во многих новых драмах, с развязкой совпадает. В развязке должны быть завершены судьбы всех главных действующих лиц.
Эпилог
Эпилог – часть композиции, которая производит смысловое завершение произведения в целом (а не сюжетной линии). Эпилог можно считать неким послесловием, резюме в котором автор подводит смысловые итоги пьесы. В драматургии может выражаться в виде завершающей пьесу сцены, следующей после развязки.
Дата добавления: 2022-01-22; просмотров: 164; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!