БРЮЛЛОВ Карл Павлович (1799-1852)



Карл Брюллов родился в семье выходцев из Франции, где почти все были художниками. Несмотря на слабое здоровье, уже во время учебы в Академии художеств он показал выдающийся талант живописца, смело сочетая классицистические приемы с натурными наблюдениями: в полотне «Нарцисс, смотрящий в воду» идеальный образ прекрасного юноши окружает реальный пейзажный фон. По окончании Академии художеств художник едет в Италию, где, побывав на месте археологических раскопок, создает свой шедевр «Последний день Помпеи» (Илл.9). Искреннее переживание, драматизм действия, необычные эффекты освещения сочетаются в этом произведении с классицистически совершенной пластикой фигур.

.

Илл. 9. К.П. Брюллов. Последний день Помпеи. 1833. Холст , масло . 456,5 × 651 см. Государственный Русский музей

 

Тема картины взята из древнеримской истории, когда старинный римский город, расположенный у подножия Везувия в результате сильнейшего вулканического извержения был залит лавой.

В основе замысла художника лежит романтически понятая идея борьбы человека с судьбой, которую здесь олицетворяют стихийные силы природы. Гибель надвигается с неотвратимой жестокостью, подобно античному року, и человек со всем своим разумом и волей не в силах противостоять судьбе; ему остается только с мужеством и достоинством встретить неизбежную смерть. Брюллов противопоставил губительным стихиям природы душевное величие и красоту человека. Характерно, что в этот мир прекрасных образов, навеянных античной скульптурой, Брюллов привносит заметный оттенок реализма; многие его персонажи, несомненно, написаны с живой натуры, и среди них выделяется автопортрет самого художника.

Картина получает Гран-При в Париже, в России Н.В. Гоголь посвящает ей восторженную статью, в которой признавал эту картину «полным всемирным созданием», где все «так мощно, так смело, так гармонически сведено в одно, как только могло это возникнуть в голове гения всеобщего».

Триумфальное возвращение Брюллова в Россию сделало его модным живописцем. Молодые художники стремились попасть к нему в ученики: Брюллов стал профессором Академии художеств. Все ждали от мастера следующей исторической картины, но «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году» так и осталась незаконченной.

Романтизм с наибольшей силой проявил себя в знаменитом портрете «Графиня Ю. П. Самойлова, удаляющаяся с бала с приемной дочерью А. Паччини» (Илл.10).

Илл.10. К.П. Брюллов. Графиня Ю. П. Самойлова, удаляющаяся с бала

с приемной дочерью А. Паччини. 1842. Государственный Русский музей

 

Юлия Самойлова была знатного рода — родственница Екатерины I (из рода Скавронских). Самойлова была в разводе с мужем и вела независимый образ жизни, поражая окружающих смелостью суждений и поступков, за что её не жаловал высший свет Петербурга. В Италии у графини собирался цвет итальянского общества - композиторы, артисты, художники, дипломаты, она стала «музой» К.П. Брюллова.

Человеческая личность интересна для художника эпохи романтизма своим многообразием, непредсказуемостью внутренней жизни. Следствием этого интереса стало развитие жанра автопортрета. "Автопортрет" (Илл.11) был написан К.П. Брюлловым сразу после тяжелой болезни в один сеанс, поэтому так естественно зазвучала в нем одна из ключевых тем романтизма – борьба бессильного тела и могучего духа.

 

Илл.11. К.П. Брюллов. Автопортрет. 1848.

64.1 х 54 картон, масло Третьяковская галерея

 

Цвет предельно дематериализован, черно-красная доминанта подчеркивает бледность лица, полного внутреннего горения, волосы уподоблены языкам пламени. Бессильно упавшая рука, изможденный облик демонстративно противоречат энергичной живописи полотна. Полукруглое завершение рамы, черная блуза, прическа с бородкой-эспаньолкой, положение руки заставляют вспомнить старых мастеров (современники называли художника "русским ван Дейком"). Брюллов изображает себя одновременно и как утратившего иллюзии "сына века", и как "избранника богов". Критика писала об "Автопортрете" К.П. Брюллова: "Вся его натура перед вами; в картине выражено разом множество сторон духа, которые раскрывались перед наблюдающим умом художника не в одну встречу, а во много разных встреч; оттого, чем больше всматриваешься в брюлловский портрет, тем больше открываешь в нем всесторонней правды и глубины."

Брюллов был выдающимся портретистом: светские портреты поражают виртуозностью исполнения, а портреты друзей тонкостью психологической характеристики. Художник проявил себя и в монументальной живописи: его эскизы росписей Пулковской обсерватории и Исаакиевского собора являются выдающимися образцами монументально-декоративного искусства.

Произведения Брюллова сочетают в себе классицистическое утверждение чувственно-пластического идеала, драматическую напряженность романтического мировосприятия и реалистические тенденции, особенно в портретной живописи.

 


Дата добавления: 2021-06-02; просмотров: 93; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!