Учитель (под музыку Равеля «Балеро»).



Ещё один крупнейший художник ХХ века – Сальвадор Дали. Посмотрите на его картину «Непостоянство памяти».

Сальвадор Дали – ярчайший представитель сюрреализма, художественного направления, сформировавшегося в 1920 году во Франции. Художники сюрреалисты использовали аллюзии (намёки) и неожиданные сочетания форм.

Посмотрите внимательно на эту картину? Что вы на ней видите? Что хотел сказать художник этой картиной?

А сейчас представьте себя на месте журналистов, которые оказались на презентации этой картины художником. Какие вопросы вы бы задали Сальвадору Дали, глядя на этот рисунок.

Выступление заранее подготовленных учащихся(«искусствоведа» и «историка»)

Если мы внимательно присмотримся к картине, то увидим, что на фоне безжизненного пейзажа медленно плавятся карманные часы. Они повисли на мёртвом дереве, которое производит впечатление тревоги. Другие свисают с предмета правильной геометрической формы. Оранжевые часы в левом нижнем углу картины покрыты муравьями. Дали часто использует муравьёв в своей живописи как символ смерти.

В странном монстре, который расположен в центре композиции, можно признать человеческую фигуру.

Интересна история создания этой картины. На фасаде дома, где жил Дали, висели сломанные солнечные часы. Они были бледно-синего цвета, – точно такого же цвета, как и на картине "Постоянство памяти".

Идея произведения пришла к Дали в жаркий летний день. Он лежал дома с головной болью. После обеда Дали заметил, что сыр, оставленный на столе, начал плавится от жары, становился текучим. Это как-то совпало с тем, что у Дали было в душе. У художника появилось желание написать пейзаж с плавящимися часами. Они выступают символом текучести времени, которое безжалостно властвует над всеми нами. Дали вернулся к незавершённой картине, над которой работал тогда, на ней изображалось дерево на платформе на фоне гор. В течение двух или трёх часов Сальвадор Дали развесил на картине расплавленные карманные часы, которые и сделали картину тем, чем она является сегодня.

Постмодернизм как явление современной культурной жизни

Модернизм - уникальное явление мировой художественной культуры. Однако время не стоит на месте. На смену модернистским течениям идут новые, которые объединяют под общим названием «постмодернизм».

Постмодернизм – термин который отображает художественные явления последней трети 20-го века. Его особенность – соединение стилей (полистилистика), приемов, мотивов, заимствованных из искусства разных эпох.

Постмодернизм проявляется в кино, театре, музыке. Это и живопись, и компьютерная графика. Но наиболее значительными на современном этапе считаются достижения постмодернизма в архитектуре и современной скульптуре.

Обратите внимание на здание Сиднейского оперного театра. Это одно из наиболее известных и легко узнаваемых зданий мира, являющееся символом Сиднея и одной из главных достопримечательностей

Австралии. Парусообразные оболочки, образующие крышу, делают это здание непохожим ни на одно другое в мире. Оперный театр признан одним из выдающихся сооружений современной архитектуры в мире. Автор проекта – датский архитектор Йорн Утсоном. Архитектор объяснял, что на создание проекта его вдохновили полусферические очистки апельсина, из которых можно составить полную сферу.

Одной из самых успешных скульптур эпохи постмодернизма считают гигантское изваяние британского скульптора Энтони Гормли «Ангел Севера», установленное вблизи города Гейтсхед. Высота этой стальной скульптуры 20 метров, с размахом крыльев 54 метра и весом 208 тонн, что больше чем Статуя Свободы. Крылья скульптуры наклонены под углом 3,5 градуса вперёд. Энтони Гормлей заявил, что, наклонив крылья, он хотел создать «ощущение объятий».

Нашего скромного Симферополя тоже достигли постмодернистские веяния. Скульптура монаха с гитарой не столь грандиозна, как Ангел Севера, но очень удачно вписалась в пейзаж одного из городских сквериков.

Вот и завершилось наше короткое путешествие по ХХ веку. Для нас, живущих уже в ХХI веке, прошедшее столетие стало историей. Давайте ещё раз обратимся к эпиграфу нашего урока: «Век мой, зверь мой, кто сумеет заглянуть в твои зрачки?». Понять прошлое, с уверенностью смотреть в будущее всегда помогало людям искусство. Так было и будет всегда. И завершить наш урок я бы хотел словами популярного в ХХ веке поэта Эдуарда Асадова:

Ревет в турбинах мощь былинных рек,

Ракеты, кванты, электромышленье...

Вокруг меня гудит двадцатый век,

В груди моей стучит его биенье.

И если я понадоблюсь потом

Кому-то вдруг на миг или навеки,

Меня ищите не в каком ином,

А пусть в нелегком, пусть в пороховом,

Но именно в моем двадцатом веке.

Домашнее задание : 1) сделай абстрактный рисунок (можно в стиле «граффити») на тему: «Моё представление о ХХ веке»; 2) подготовь небольшое сообщение по теме: «ХХ век: история одного шедевра

 


Дата добавления: 2021-05-18; просмотров: 70; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!