В помощь учащимся предлагаются словари, выдержки из статей литературоведов.
Первый урок по творчеству О.Э.Мандельштама
Слово учителя.
В японском городе Киото, в монастыре Рёандзи, есть сад камней, созданный монахами-буддистами. Прогуливаясь по длинной веранде, монахи с благоговением смотрели на посыпанную белым гравием прямоугольную площадку и на ней застывшие каменные глыбы, обрамленные мхом. Каждому из монахов было хорошо известно, что камней в этом саду – 15, но сколько бы не бродили они по веранде, в какой бы точке не останавливались, их глаза могли сосчитать только 14 . Казалось бы, чего проще: мох, гравий и камни…. Но высокое искусство создателей сада сделало его тайной, которую не дано разгадать простыть смертным.
Эта японская быль-легенда и связанные с ней раздумья невольно возникают в памяти, когда берешь в руки сборник стихов О.Мандельштама. Казалось бы, все уже известно, каждая строка знакома, каждое стихотворение знаешь почти наизусть… Но вдруг ловишь себя на мысли, что тебе это только кажется: тайна притягательности мандельштамовских строк подобна тайне японского сада камней - она рождает вереницы мыслей, помогает познавать мир природы и мир человеческих чувств, но сама продолжает оставаться тайной.
Чтение стихотворения
Отравлен хлеб, и воздух выпит:
Как трудно раны врачевать!
Иосиф, проданный в Египет,
НЕ мог сильнее тосковать.
Под звездным небом бедуины,
|
|
Закрыв глаза и на коне,
Слагают вольные былины
О смутно пережитом дне.
Немного нужно для наитий:
Кто потерял в песке колчан,
Кто выменял коня, - событий
Рассеивается туман.
И, если подлинно поется
И полной грудью, наконец,
Все исчезает – остается
Пространство, звезды и певец!
Это один из шедевров сборника «Камень», в котором, как в зеркале, отразились и «космическая» философия поэта (его мечта установить связь между затерянными в пространстве Вселенной мирами и миром человеческой души), и стремление заглянуть в глубь веков и оживить в памяти ушедшие в небытие народы и цивилизации (реставрировать их культуру и верования, чтобы восстановить генезис современного искусства), и, наконец, подлинно общечеловеческие представления Мандельштама о нравственности и красоте, которых ныне так не хватает.
Исследователи творчества поэта давно заметили его восторженное отношение к античности, увлечение культурой Средневековья и наследием Ренессанса, но оставляли без внимания глубокий интерес Мандельштама к библейской теме.
В стихотворении «Отравлен воздух…» библейские мотивы приобретают реальные формы. Легенда о мытарствах Иосифа, проданного родными братьями в рабство, нитями ассоциаций вплетаются в канву лирического сюжета.
|
|
Чтение подготовленным учеником текста из Библии:
Но обратимся к первоисточнику: «И сели они есть хлеб, и взглянувши увидели, вот идет караван Измаильтян с товарами в Египет. И сказал Иуда братьям своим: «Что пользы, если мы убьем брата нашего и смоем кровь его? пойдем, продадим его измаильтянам. Братья послушались его и, когда проходили купцы, вытащили Иосифа изо рва и продали его за 20 серебреников, а они отвезли Иосифа в Египет». О страданиях Иосифа в Библии сказано немного. Благодаря своему уму и предприимчивости он стал наместником фараона, женился на дочери придворного жреца, которая родила ему сыновей , и Иосиф забыл «все несчастья и дом отца своего». У библейской легенды счастливый конец: благородный Иосиф простил своих братьев, облаготельствовал их и прожил до 110 лет.
Беседа по тексту стихотворения.
Мандельштам в основу лирического сюжета берет начало легенды, когда страсти человеческие накалены до предела, когда торжествует сатанинская зависть, толкнувшая на преступление сынов Иакова, и обливается кровью сердце проданного в рабство Иосифа:
Отравлен хлеб, и воздух выпит:
|
|
Как трудно раны врачевать!
Иосиф, проданный в Египет,
НЕ мог сильнее тосковать.
Библейский образ нужен поэту для того, чтобы подчеркнуть глубину страданий лирического героя. Во второй и третьей строфах легенда приобретает зримые формы: словно в театре теней проплывают перед нами силуэты всадников, охраняющих караван и увозящих Иосифа в Египет.
В мире происходит величайшая из несправедливостей: братья погубили единокровного брата, лишили его свободы. Почему же не разверзлось небо, не испепелило молниями преступников? Почему молчат звезды? Поют, а не плачут бедуины? Отравлена атмосфера жизни: ненависть, злоба, зависть вытеснили из человеческой души доброту и сострадание. И звездное небо не в силах помочь, ибо мир природы, хотя и включает в себя мир людей, давно уже не управляет им…
Но вернемся к лирическому герою. Тоска переполняла его сердце, предчувствие вселенского горя изранило его душу. «Как трудно раны врачевать! – это ли свидетельство пророческого дара Мандельштама, который подобно Велимиру Хлебникову и другим поэтам серебряного века уже в 1913 году слышал приближающиеся шаги братоубийственного времени.
Кто же он, лирический герой? Безусловно, поэт ( «певец» в последней строке). Понятны его страдания. Кто, как не поэт, способен вобрать в себя всю мировую тоску и отлить её в слово.
|
|
Последняя строфа – идея спасения мира красотой (вспомним Достоевского).
Мандельштам не случайно обращается в этом стихотворении легенде об Иосифе. Всеобщее примирение – залог процветания человечества. Такова философская мысль, пронизывающая её содержание. Такова и мысль поэта, который ввел легенду в ассоциативный круг стихотворения. Актуальность её в наши дни, когда мир захлестывают волны насилия, распрей, очевидна.
В сборник «Камень» входит и стихотворение «Бессонница. Гомер. Тугие паруса».
Бессонница. Гомер. Тугие паруса.
Я список кораблей прочел до середины:
Сей длинный выводок, сей поезд журавлиный,
Что над Элладою когда-то поднялся.
Как журавлиный клин в чужие рубежи —
На головах царей божественная пена —
Куда плывете вы? Когда бы не Елена,
Что Троя вам одна, ахейские мужи?
И море, и Гомер — все движется любовью.
Кого же слушать мне? И вот Гомер молчит,
И море черное, витийствуя, шумит
И с тяжким грохотом подходит к изголовью.
Фронтальная работа.
1. Чем привлекло это стихотворение, какие чувства вызывало? Какие образы создаются? Какие строчки отражают главную мысль?
2. Какова история создания этого стихотворения?
3. Что происходит с лирическим героем? Как в стихотворении передано ощущение бессонницы?
В помощь учащимся предлагаются словари, выдержки из статей литературоведов.
Вопросы для анализа стихотворения в группах.
Образ кораблей.
1. Почему образ кораблей мы лучше всего видим?
2. Какие корабли: движущиеся или неподвижные? Обратите внимание на глаголы, типы предложений, размер стиха.
Корабли движутся очень быстро, по ветру: тугие паруса.Быстроту движения подчёркивает сравнение с журавлями: корабли летят, метафора над Элладою когда-то поднялся усиливает образ движения-полёта. Кажется, что корабли движутся не по морю, а над землёй.
Попробуем ещё раз перечитать строчки, в которых создаётся образ кораблей. Обычно движение передаётся с помощью быстрой смены глаголов, энергичных слов, большого количества согласных, в которых преобладает голос (сонорных, звонких, требующих сильной артикуляции), энергичного ритма. У Мандельштама в движении кораблей нет стремительности. Напротив, создаётся ощущение замедленности, длительности. Глаголов очень мало, большинство предложений назывные или неполные. Да и имеющиеся глаголы в результате инверсии теряют свою силу: поставлены в конец предложения.
Стихотворение написано шестистопным ямбом. Это самая длинная из употребительных в русском стихосложении ямбических строк — александрийский стих. Благодаря интонации раздумья, созерцанья этот размер издавна употребляется в философской и медитативной лирике, а также в таком жанре, как элегия. Подобный непринужденный, лишенный поэтической сглаженности ритм создает ощущение свободного прозаического разговора - спокойного размышления вслух. Для передачи движения потребовался бы более энергичный размер: "маршевая" одическая строфа и связанный с нею четырёхстопный ямб. Противоречие между звучанием и видением налицо.
3. Обратите внимание на время глаголов в первых двух строфах, на наречие, связанное с понятием времени. Что вы заметили?
Образы ахейцев и Елены.
4. Какая роль отводится слову журавлиный? С какими ассоциациями связано это слово у вас?
Осень. Косяк журавлей. Длинные, изящные, вытянутые очертания. Плавный размах вытянутых крыльев. Светлая грусть. Курлыканье, надрывающее душу. Крик журавлей ассоциируется с плачем (отсюда многочисленные легенды и предания, в том числе и в античной мифологии, связывающие журавлей с плакальщиками на похоронах, душами умерших).
Постепенно и плавно мысли поэта со списка кораблей, переходят на цели, ахейцев. И это приводит к мысли, что причина, движущая огромное войско - любовь: "Когда бы не Елена, // Что Троя вам одна, ахейские мужи?"
Это очень напоминает воздействие перечня кораблей у Гомера на слушателей: список кораблей подводит их к философским размышлениям о жизни; у Мандельштама тоже.
5. Образ Елены — средоточие всех нитей стихотворения. Что нам известно об этом образе?
Елена — двойственный образ. О ней можно было бы сказать словами Блока: красота страшна. Она приносит и радость, и горе всем, кто её видит.
Происхождение её божественно: отец Елены — сам Зевс, мать — богиня возмездия Немезида. Елена появляется из яйца, Леда её находит и воспитывает. Самим рождением Елена предназначена быть карой судьбы. Прекраснейшая из женщин, она вызывает зависть Афродиты, богини красоты, одновременно являясь сильнейшим её оружием. Сам слух о красоте Елены способен вызвать распри: все эллинские вожди и герои сватаются к ней. Чтобы предотвратить столкновение, они дают клятву защищать честь того, кто станет супругом Елены.
Елена принесёт боль и бесчестье своему мужу Менелаю, смерть Парису, с которым она сбежит, не в силах противиться страсти, внушённой Афродитой. Город, приютивший беглянку — Троя, - будет разрушен до основания. Большинство женихов Елены, отправившиеся к стенам Трои, погибнут.
Ахейское войско, готовое побить царицу камнями, остановится перед её красотой, и она будет возвращена домой, в Спарту, с почётом и торжеством.
Елена — значит факел, светоч.
Это имя-средоточие всех линий стихотворения. Цель движения, порождающая и останавливающая его. Начало жизни и гибель, что проявляется в сочетаниях длинный выводок — поезд журавлиный. Обратимся к словарю Даля. Поезд — несколько совместных повозок, едущих по одному пути; торжественная, обрядовая езда или процессия. В словаре даются два примера наиболее употребительных сочетаний слова во втором значении: свадебный поезд — похоронный поезд. И все смыслы являются реализованными у Мандельштама. Вот откуда сравнение у Мандельштама кораблей именно с журавлями.
6. Почему в стихотворении слово Елена рифмуется с сочетанием на головах царей божественная пена? Как вы понимаете эту строчку?
Божественная пена и Елена срифмованы не случайно.
Обратимся к словарю Даля. Божественный — свойственный Богу, исходящий от Него; Ему подобный, высокий, превосходный, прекрасный, несравнимый, недостижимый. Выходит, что пена — божественно — прекрасна, она, лёгкая и тающая, прекраснее земного венца настолько, насколько путь к Елене значительнее пути к богатствам Илиона.
Образы моря и Гомера.
7. Какие ассоциации у вас возникают в связи с парой слов: и море и Гомер, объединённых союзом и и словом всё (море+Гомер=всё)?
8. Как вы полагаете, в каком значении употреблено поэтом слово слушать?
9. Какой образ моря создаётся в стихотворении? Какой общий эмоциональный тон эпитетов? Как подчёркивает поэт судьбоносность выбора лирического героя с помощью звукописи?
Домашнее задание:
Чтение стихотворения «NOTRE DАМЕ»
Где римский судия судил чужой народ
Стоит базилика, и – радостный и первый
Как некогда Адам, распластывая нервы,
Играет мышцами крестовый легкий свод.
Но выдает себя снаружи тайный план:
Здесь позаботилась подпружных арок сила,
Чтоб масса грузная стены не сокрушила,
И свода дерзкого бездействует таран.
Стихийный лабиринт, непостижимый лес,
Души готической рассудочная пропасть,
Египетская мощь и христианства робость,
С тростинкой рядом – дуб, и всюду царь – отвес.
Но чем внимательней, твердыня Notre Dаmе,
Я изучал твои чудовищные ребра,
Тем чаще думал я: из тяжести недоброй
И я когда-нибудь прекрасное создам.
(1912 г)
Ответить на вопрос: Кому уподобляется собор в первой строфе?
Инд задание:
В XII веке в северной Франции зародился новый стиль средневекового искусства. Современники именовали его «французской манерой», а потом стали называть готикой (от названия древнегерманского племени готов). Готика не изменила назначение собора, который по-прежнему остался местом молитв и богослужений. Почти все элементы романского искусства остались, но изменились. Вместо мощных столбов – пучки тонких изящных колонн. Их линии, закруглялись и продолжаясь на своде, причудливо переплетались и «заставляли» тяжелый каменный свод словно теряться в вышине. Многочисленные арки, прежде полукруглые, вытянулись вверх и в высшей своей точке как будто «сломались» - такие арки называют стрельчатыми. Внутреннее пространство собора оказалось наполнено светом. В таком храме человек чувствовал себя иначе. Хотя он казался маленьким рядом с огромным собором или внутри его, но храм не подавлял верующего. Напротив, стрельчатые арки, башни и башенки с остроконечными шпилями, сотни, а иногда и тысячи статуй на фасадах и внутри здания – все это влекло взор и мысли человека вверх, к Богу.
Зодчие научились распределять тяжесть сводов, перенося её со стен на опорные столбы. Кроме того, значительная часть тяжести свода с помощью специальных полуарок (аркбутанов) передавалась на мощные столбы – контрфорсы, вынесенные из внутреннего пространства здания наружу.
Готический собор был настоящим чудом средневекового искусства, в котором гармонично сочетались архитектура и живопись, скульптура и декоративно-прикладное искусство предметов священного культа (в котором тоже утвердился готический стиль), роскошные одежды священнослужителей и торжественное звучание органа. Эта неземная красота создавалась долгим трудом часто неизвестных нам гениальных мастеров.
Собор Парижской Богоматери расположен на острове посреди реки Сены и находится в самом древнем квартале города. Собор Парижской Богоматери начали строить в 1160 году под руководством епископа Морис де Сюлли и закончили только в 1345 году. Это была самая долгая стройка, продолжавшаяся 185 лет.
Примеры ответов С3
С3. С какими образами стихотворения "Бессонница. Гомер. Тугие паруса..." связано представление лирического героя о жизни?
Примерный ответ: В стихотворении Мандельштама перед нами проходит ряд образов: лирический герой, Гомер, море. Лирический герой мучается бессонницей, перед ним стоит трудный жизненный выбор. Он размышляет о жизни и поэтому читает поэму Гомера "Илиаду", её вторую главу, где содержится перечень кораблей ахейцев (более тысячи имён и названий), стремящихся в Трою, чтобы выполнить своё обещание и возвратить Елену, похищенную Парисом, её законному супругу Менелаю. Ахейцы, выполнившие свой долг, осмелившиеся противиться судьбе, богам, проявившие мужество, отстоявшие своё человеческое достоинство ценою жизни, венчаны "божественной" пеной на вечность. "Илиада" и её творец Гомер бессмертны, благодаря искусству, по мнению Мандельштама, осуществляется связь поколений. Лирический герой воздаёт должное ахейским мужам и горюет об их трагической судьбе: "сей длинный выводок, сей поезд журавлиный" (в мифологии журавли-плакальщики на похоронах или души умерших, что нашло отражение и в стихотворении Гамзатова "Журавли").
Строчка "И море, и Гомер — всё движется любовью" противопоставляет и одновременно объединяет образы Гомера и моря. И если Гомер здесь — олицетворение искусства, античной культуры, подвига прошлых поколений, то море — природа, составляющей которой является и человек, реальная жизнь лирического героя. "Гомер молчит". Теперь перед лирическим героем стоит выбор: как ему поступать. И сделать его не просто: "И море чёрное, витийствуя, шумит // И с тяжким грохотом подходит к изголовью".
С3. В каких образах стихотворения "Notre Dame" воплощено представление лирического героя о соборе?
Бог создал Адама, а человек - творец создал Notre Dame во славу Парижской Божьей Матери. Собор подобен человеку: "радостный" (рад жизни), "играет мышцами". Он столь же сложен и загадочен, как творение Божие. Он — единство противоположностей: мощного и тончайшего ("египетская мощь и христианства робость, с тростинкой рядом - дуб"), рационального и непостижимого ("стихийный лабиринт, непостижимый лес, души готической рассудочная пропасть"). Это произведение искусства — результат труда человеческого разума, воплощение "тайного плана". Собор выполнен с абсолютной конструктивной точностью, выверен, технически рассчитан: "и всюду царь-отвес".
Как Бог создал мир - Вселенную, так человек на протяжении веков обустраивает свой мир — Землю, "из тяжести недоброй" создаёт прекрасное на радость себе и будущим поколениям. На собор поэт смотрит глазами мастера, прославляет организацию материала трудами строителя. Звучит мотив творчества. Вид Notre Dama вдохновляет лирического героя на создание из необработанного слова прекрасного произведения искусства — поэтического.
С4В каких произведениях русских поэтов поднимается тема "прекрасного" и что их сближает со стихотворением О.Мандельштама "Notre Dame"?
Прекрасное способно вдохновлять. Как Мандельштам пишет о Notre Dame, так А.С.Пушкин пишет о Медном всаднике в одноимённой поэме. Он восторгается гордостью и силой правителя, увековеченного в памятнике:
Какая дума на челе!
Какая сила в нём сокрыта!
......................................
О мощный властелин судьбы!
Для Пушкина памятник — символ величия Петербурга, выстроенного Петром I:
Из тьмы болот, из топи блат
Вознёсся пышно, горделиво.
Петербург - жемчужина России - вдохновляет на создание прекрасного уже не одно поколение людей.
Пушкин также пишет, что прекрасным, источником жизненных сил может быть и человек. В стихотворении "Я помню чудное мгновение" он говорит о том, что именно "гений чистой красоты", "мимолётное виденье" может возродить, исцелить душу, страдающую в заточении:
И сердце бьётся в упоенье,
И для него воскресли вновь
И божество, и вдохновенье,
И жизнь, и слёзы, и любовь.
Человек живёт, пока созерцает, переживает прекрасное, творит его; в этом счастье человека.
Заметим, что, говоря о стихах Мандельштама 30-х годов, мы нередко отождествляем лирического героя его стихов с самим поэтом. И это не случайно. В стихах этого периода мы не найдем той метафоричности, той усложненности образов, которые были присущи раннему творчеству поэта. Мандельштам стремится с предельной ясностью высказать свою позицию, он бросает вызов бесчеловечной власти.
Дата добавления: 2018-04-15; просмотров: 691; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!