Практическая работа учащихся в процессе видео-урока.
План – конспект
занятия студии «Фитодизайн».
Руководитель: Шуленко Лина Валерьевна.
Дата проведения 01.02.2022
Группа Фс-1-1
Тема: «Композиции классической флористической европейской школы. Композиции в линейно-массивном стиле».
Цель: изучить законы и технологию создания классических и современных флористических композиций в линейно-массивном стиле.
Задачи.
Образовательные:
- познакомиться с основами европейской флористики и линейно-массивного стиля;
- повторить технологические приемы работы с природными материалами;
- изучить алгоритм создания каркасной основы.
Развивающие:
- развивать творческие способности и воображение;
- расширять и углублять знания в области флористики, дизайна и композиции;
- уделить внимание развитию психомоторных навыков и аналитических способностей.
Воспитательные:
- воспитывать художественный вкус, интерес и любовь к прикладному искусству мира и своей Родины;
- прививать навыки трудолюбия, взаимоуважения, поощрять инициативность и креативность.
Форма работы: индивидуальная.
Тип занятия: занятие сообщения и получения новых знаний.
Предварительная работа: подготовка рабочего материала, изучение и создание профильной наглядности.
Оборудование и используемые материалы: компьютер\телефон с выходом в интернет, видео и фото мастер-класс Шуленко Л.В., клеевой пистолет, силиконовые стержни или клей «Титан», ножницы, секатор, шпажки\ровные длиной 20-25 см, джут/шпагат/нити цветные/шнурок, рафия .
|
|
|
План занятия:
1. Организационная часть.
2. Сообщение темы и цели занятия.
3.Объяснение нового материала.
4.Видео-урок с мастер-классом.
5. Практическая работа учащихся в процессе видео-урока.
6. Подведение итогов.
Ход занятия.
Организационная часть.
Учащиеся готовят рабочее место и необходимые материалы и инструменты. Включают ПК с доступом в интеренет.
2. Сообщение темы и цели занятия. Учащиеся знакомятся с конспектом занятия и наглядными материалами, включают учебный мастер-класс
Объяснение нового материала.
Флористика, как и любое другое декоративно-прикладное искусство, строится на определенных композиционных принципах. Основные: пропорциональность, динамичность и баланс.
Пропорциональность – определенное соотношение частей композиции между собой и единым целым: между размерами композиции, отдельных цветов или веток и всей композицией.
Гармоничные композиции строятся по правилу золотого сечения: меньший отрезок относится к большему как больший к целому. Во флористике это правило выражается в соотношении 3:5=5:8, то есть в композиции высотой, равной 8 частям, 3 части должна составлять высота вазы, 5 частей – высота цветов над ней. Или одна ветка 5 частей, другая 3 части, а вся композиция 8 частей.
|
|
|
Основные характеристики композции:
Ритм – это направление линий. Куда направлены ветви, цветы, травы, их изгибы. Также это чередование цвета, смена высоты элементов.
Баланс (устойчивость) – композиция должна выглядеть устойчиво, даже если она явно смещена относительно оси симметрии.
В композиции также присутствует фокусная точка - центр внимания композиции, такое место, куда притягивается взгляд.
Гармония - это эстетическая ценность композиции, при которой все части аранжировки, их форма и цвет дополняют друг друга. Композиция должна нам нравится.
Цвет. Существует четыре основных способа гармоничного сочетания цветовой гаммы: контрастные и аналогичные, монохроматические и полихроматические.
По постановке материала существует симметричная и асимметричная форма.
Линейно-массивный стиль. Или форма-линейный стиль.
Дизайнеры России и Европы выделяют три направления флористики— вегетативное, декоративное и форма-линейное, впервые четко обособленные такими известными флористами, как Грегор Лерш и Даниэл Ост. Эти стили используют в своей работе многие флористические школы.
|
|
|
английский ботаник Д.Г. Хессайон предлагает четыре стиля: массивный стиль, линейный, линейно-массивный и смешанный стиль.
Немецкий флорист Петер Асманн рассматривает вегетативный, декоративный, форма-линейный и параллельный стили. Впоследствии параллельный стиль был перенесен в категорию расположений линий растительного материала.
Дизайнеры прибалтийской школы флористики выделяет 5 стилей . Наряду с декоративным, вегетативным, и форма-линейным стилями, обозначены также стиль форма и транспарентный стиль.
Большую часть цветочных композиций создают либо в декоративном, либо в форма-линейном стиле.
Как понятно из названия, в композициях этого стиля гармонично сочетаются статичные формы с линиями. В массивном стиле - частично или полностью отсутствует свободное место и практически нет ритмики. Это статичные, объемные композиции. В линейном стиле главенствует линия, в композициях очень много свободного места.
А линейно-массивный стиль - сочетание двух предыдущих стилей, характеризуется наличием свободного места в пределах композиции и только промежутки между контурными элементами заполнены растительным материалом. Поэтому у линейно-массивного стиля существуют свои классические композиционные формы.
|
|
|
ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ КОМПОЗИЦИЙ.
Симметричный треугольник. Самый популярный силуэт из всех аранжировок линейно-массивного стиля на протяжении последних 50-ти лет. Обе горизонтальные линии у основания формируются одинаковым линейным материалом, и обе стороны треугольника должны быть почти идентичными. Такая композиция производит впечатление прочности и сбалансированности. Однако в последнее время предпочитаются менее строгие формы, и стараются разнообразить линейный материал.
Асимметричный треугольник Эффектный вариант его симметричного собрата. Оси треугольника имеют разную длину.
Месяц и обратный месяц (полулуна) напоминает месяц, расположенный рожками вверх или вниз.
Линия Хогарта или Линия красоты. Английский художник Вильям Хогарт описал "линию красоты", имеющую форму вытянутой латинской буквы "S". Композиция этой формы эффектна и динамична. Используются гибкие изогнутые ветви. Затем добавляется основной и дополнительный материал.
Горизонтальная композиция. Распространенная низкая форма. Такие композиции обычно составляют в невысоких сосудах из свежих, искусственных или засушенных цветов.
Овал и прямоугольник. Вертикально направленные формы композиций и букетов.
Веер. Его прямые эффектные оси торчат широко в стороны, и наилучшее впечатление производят крупные композиции. Пять семь или девять стеблей - линейный материал укрепляют во флористической губке наподобие спиц. Композиция свободной постановки. Основные принципы здесь не сложны. Линейный материал образует оси и только частично прикрыт дополнительным материалом. В выборе формы дизайнер обладает полной свободой. Но здесь соблюдается принцип соотношения цветов, сбалансированности фона и динамичности.
4.Видео-урок с мастер-классом.
На занятии мы соединим линии и массу в единую композицию. Сначала создадим статичный, но визуально легкий каркас. А затем оформим его динамичной композицией с ветками, цветами и интересными декоративными элементами.
Мастер-класс: Создание композиционного каркаса. Видео мастер-класс Шуленко Л.В. https://www.youtube.com/watch?v=uFH7F4oQyFI
1.Склеиваем шпажки/ветки клеевым пистолетом или при помощи клея «Титан» квадратом. Следим, чтобы шпажки по возможности лежали ровно.Таких квадратов требуется 6 штук. После застывания клея дополнительно укрепляем стыки при помощи связывания шпагатом или нитями. Узлы также проклеиваем.
2. Соединяем готовые грани. Аккуратно склеиваем грани по очереди, пока не соберем основу-куб. Стыки куба скрепляем нитями или джутовым шпагатом. В представленной работе использована синтетическая рафию, которая выполняет не только крепежную, но и декоративную функцию. Рафия плотно стягивает грани между собой и не позволяет им расшатываться.
Острые углы шпажек отрезаем секатором.
3. Создаем транспарентную обмотку каркаса. Привязываем шпагат\нити и обматываем все стороны кубы, переплетая нити между собой. Для того, чтобы нити не провисали и не сползали со шпажек, подклеиваем их к граням куба. Частота переплетения произвольная. Для удобства отрезаем нить длиной 120-150см и заплетаем ее, затем подвязываем к ней новый отрезок. Можно оплетать куб двумя цветами нитей. После серого джутового шпагата были использованы несколько нитей рафии.
Готовый каркас может быть использован как самостоятельный объект для тематического декора (вариант с бантом для оформления праздников, интерьерного украшения), или станет основой для интерьерной флористической композиции. Мы будем использовать куб как основу для интерьерной флористической композиции, и на следующем занятии подготовим элементы декора.
Практическая работа учащихся в процессе видео-урока.
Учащиеся поэтапно создают каркас и его оформление из имеющихся у них материалов.
Подведение итогов.
Обратная связь и анализ проделанной работы осуществляется в рабочей группе студии «Фитодизайн» в сети вайбер. Готовые каркасы остаются у учащихся до следующего занятия.
Список используемой литературы и источники.
1. Асманн П. Современная флористика.- М.: Культура и традиции, 2019.— 225 с.
2. Лерш Г. Основы композиции во флористике. — М.: Дизайнер BOOKS, 2019— 332 с.
3. Лерш Г. Ремесло флориста. — М.: Дизайнер BOOKS, 2019.—332 с.
Чернявская. С. Курс лекций по основам флористики. - [Электронный ресурс].- URL: http://osnovy-floristiki.blogspot.com - (Дата обращения: 30.01.2022)
4. Стили флористики - [Электронный ресурс] - URL: https://www.tvorchistvo.ru/ - (Дата обращения: 28.01.2022)
6. Флористика как средство работы с природным материалом.- [Электронный ресурс] - URL: https://www.maam.ru/detskijsad/floristika-kak-sredstvo-raboty-s-prirodnym-materialom.html - (Дата обращения: 27.01.2022)
7. Планета флористики. Интернет журнал о флористике. - [Электронный ресурс] - URL:http://www.floristicplanet.by - (Дата обращения: 28.01.2022)
8. Шуленко Л.В. Каркасная транспарентная композиция «Куб» - [Электронный ресурс] – URL: https://www.youtube.com/watch?v=uFH7F4oQyFI - (Дата обращения: 30.01.2022)
Дата добавления: 2022-11-11; просмотров: 22; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!