Государственные, частные премии: премия Дернера, Душана, Кандинского и премия инновация.
В России предтечей «Инновации» была Государственная премия в области литературы и искусства, присуждаемая и по сей день. В положении о ее учреждении четко прописано, что награда присуждается «за вклад в искусство». Впрочем, нигде не уточняется, в чем конкретно выражается этот вклад. В 1990-е Государственную премию вручали и за коллекцию одежды «из массовых видов мехов», и за декоративные произведения из цветного стекла, а в нулевые главной, по сути, художественной наградой страны была отмечена деятельность продюсера, режиссера и арт-директора детской телепередачи «Смешарики». На фоне подобных лауреатов нонконформист Франциско Инфате, получивший Госпремию в 1996 году, или лауреат 2000 года Андрей Логвин выглядят аномалиями. О том, что лауреатство Инфанте было скорее игрой случая, говорит даже тот факт, что номинированный на государственную награду Илья Кабаков, в чьем вкладе в отечественное и даже зарубежное искусство сомневаться не приходится, Госпремию так и не получил. Впрочем, идеологический кризис Госпремии — вещь вполне закономерная: сама идея государственного поощрения художеств уже давно непопулярна в мире, а у нас до сих пор даже не сформулирована.
Так, в 1998 году прекратила свое существование национальная Grand Prix Франции в области искусства. Решение французского министерства культуры об упразднении премии вовсе не было связано с идеей экономии на культуре, которая, кажется, сегодня восторжествовала в умах французских чиновников-саркозийцев. Сама идея официального искусства, искусства, связанного с идеологией государства и поощряемого за это, перестала существовать как таковая. Сегодня функцию Grand Prix — поощрять за вклад в искусство — выполняет комитет, каждые два года избирающий художника, достойного выступить в павильоне Франции на Венецианской биеннале.
|
|
|
Большинство появившихся за последние десять лет на Западе премий были учреждены по частной инициативе. Причем первенство в этом деле принадлежало крупным компаниям вроде Cartier, Pernod Ricard или Hugo Boss, давно понявшим, какой полезной для корпоративного имиджа может быть филантропия.
Но это на Западе. А в России появление государственной «Инновации» стало символом того, что государство, наконец, в полной мере признало такую еще двадцать лет назад маргинальную сферу культуры, как современное искусство. К тому же если частная премия Кандинского присуждается исключительно художникам (в трех номинациях — «Проект года», «Медиа-арт. Проект года» и «Молодой художник. Проект года»), то направленная на то, чтобы продвигать современное искусство процессуально, «Инновация» поощряет кураторов и критиков, а также поддерживает региональные инициативы и молодых художников. Впрочем, премия Кандинского взяла на себя не менее важную функцию — пропагандировать отечественное искусство в мире; в рамках этой миссии уже прошли выставки номинантов премии в Риге, Берлине и Лондоне.
|
|
|
Премия Тернера.
Премия Тёрнера— премия в области современного искусства, одна из самых престижных в мире. Названа в честь английского художника XIX века Уильяма Тёрнера. Была учреждена в 1984 году.
Обладателем премии может стать любой художник, работавший и выставлявший свои работы в Великобритании в течение последних 12 месяцев. С 1991 по 2016 год существовало и возрастное ограничение для соискателей — они должны были быть не старше 50 лет.
Все художники номинируются за какую-то конкретную свою выставку или работу. После объявления шорт-листа публике демонстрируется совместная выставка художников-номинантов, которая длится два-три месяца до объявления победителя и около месяца после. На выставке художники показывают уже что-то другое, их новые работы активно обсуждаются в прессе, при этом победитель формально награждается за ту изначальную выставку, в связи с которой он попал в шорт-лист.
|
|
|
Первые десятилетия существования премии выставка номинантов и награждение проходили в лондонском Tate Britain, с 2011 года премия Тёрнера проходит каждый раз в новом городе Соединённого Королевства.
История и реноме премии таковы, что публика ждёт от жюри смелого и, даже, скандального выбора. Однако не каждый год победителем оказывается наиболее радикальный художник из короткого списка.
В 2020 году, впервые за 30 лет, вручение премии было отменено. Причиной стал карантин в условиях пандемии COVID-19. Вместо традиционного конкурса организаторы решили с помощью спонсоров вручить гранты по 12,2 тыс. долларов десяти мастерам.
Премия Душана.
Премия Марселя Дюшана была учреждена в 2000 году Ассоциацией по распространению французского искусства при участии центра Помпиду.
В начале года организаторы премии объявляют шорт-лист, осенью устраивают номинантам совместную выставку в Государственном музее современного искусства (является частью центра Помпиду), в октябре, — в дни проведения арт-ярмарки FIAC, — жюри премии определяет и награждает победителя.
Победители получают денежное вознаграждение в 35 тыс. евро, а также право на персональную выставку в центре Помпиду в следующем году. Производство выставки
|
|
|
лауреата также финансируется организаторами премии, на это может быть выделена сумма, не превышающая 30 тыс. евро.
Премию Марселя Дюшана называют французским аналогом британской премии Тёрнера.
Жюри состоит из семи человек и делится на две части.
Постоянная часть жюри состоит из:
· представителя ADIAF — все годы существования премии эту роль исполняет президент ассоциации Жиль Фукс,
· представителя семьи Дюшан/Общества Марселя Дюшана — эту роль исполняют либо падчерица знаменитого художника Жаклин Матисс-Монье (англ.), либо Акэми Сираха (Akemi Shiraha),
· представителя Государственного музея современного искусства — в разные годы это были директора Альфред Пакман (фр.) и сменивший его Бернар Блистен (фр.).
Остальные четыре члена жюри набираются из числа директоров крупных музеев, независимых кураторов, арт-критиков и коллекционеров современного искусства.
Премия Кандинского.
Премия учреждена в 2007 году по инициативе Шалвы Бреуса, президента Международного культурного фонда BREUS Foundation. Согласно принятой мировой практике, премия была названа именем выдающегося художника. Кандинский больше, чем художник или теоретик искусства: его наследие обеспечило прочное основание для культурного обмена в мире искусства. Задачами Премии Кандинского стали поддержка и развитие российского актуального искусства, повышение его авторитета в мире.
Премия присуждается в следующих номинациях:
– «Проект года» – 1 800 000 рублей. – «Молодой художник. Проект года» (до 35 лет) – 450 000 рублей. – «Научная работа. История и теория современного искусства» – призом в данной номинации является издание работы на русском или английском языках.
Претендентом на получение Премии Кандинского может стать без исключения любой российский художник: прием заявок от соискателей базируется на принципе самостоятельного выдвижения. Победителей определяет международное жюри при участии экспертного совета.
За все конкурсные годы на участие в Премии Кандинского было подано 3995 заявок из десятков городов России.
В главной конкурсной номинации Премии Кандинского «Проект года» присуждается самый большой материальный приз в нашей стране. За прошедшие 10 лет победителями Премии Кандинского в номинации «Проект года» становились: Анатолий Осмоловский (2007), Алексей Беляев-Гинтовт (2008), Вадим Захаров (2009), Александр Бродский (2010), Юрий Альберт (2011), АЕС+Ф и Гриша Брускин (2012), Ирина Нахова (2013), Павел Пепперштейн (2014), Андрей Филиппов (2015), Андрей Кузькин (2016), Группировка ЗИП (2017), Евгений Антуфьев (2019).
В 2007-2011 годах, помимо номинации «Проект года», премия вручалась в номинациях «Проект года», «Молодой художник. Проект года» и «Медиа-арт. Проект года». В 2012 году номинация «Медиа-арт. Проект года» была упразднена. В 2014 году в конкурс была введена новая номинация – «Научная работа. История и теория современного искусства».
Помимо денежных поощрений, художники получили возможность участвовать в выставках. Премия была задумана не как разовое событие, а как постоянно действующий процесс, включающий не только награждение победителей, но и выставки работ в Москве и за рубежом. Выставки номинантов Премии Кандинского из года в год становятся заметными событиями культурной жизни страны. В 2011 году экспозицию Премии в Центральном доме художника в Москве посмотрели около 35 000 человек. С 2012 по 2017 год выставки премии проходили в историческом здании кинотеатра «Ударник» — официальной площадке Премии в эти годы.
Работы финалистов и победителей Премии Кандинского с успехом выставлялись в Риге, Берлине, Лондоне и Барселоне.
Церемонии вручения Премии Кандинского традиционно привлекают внимание яркими перформансами (в разные годы их представляли Роберт Уилсон, Братья Гао, Джейк и Динос Чапмены, Марина Абрамович, Лев Рубинштейн) и лекциями знаменитых теоретиков искусства – Валерия Подороги, Бориса Гройса, Роберта Сторра, Тима Марлоу, Питера Гринуэя и Александры Шатских.
Наряду с британской Премией Тернера и французской Премией Марселя Дюшана, Премия Кандинского считается одной из наиболее важных национальных наград в области современного искусства.
Премия «Инновация».
«Инновация» — государственная премия в области современного искусства. Миссия премии — поддержка авторов, работающих в области современного искусства, выявление важнейших художественных достижений и привлечение к ним внимания широкой общественности.
Организатор премии — Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина.
Премия «Инновация» учреждена в 2005 году и проводится под эгидой и при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. С 2019 года «Инновация» проводится командой Волго-Вятского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина (ГЦСИ Нижний Новгород — Арсенал) совместно с Правительством Нижегородской области.
В 2021 году премия будет вручена в шестнадцатый раз.
Дата добавления: 2021-11-30; просмотров: 26; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!