Демократия, насаждаемая силой



· Mar. 11th, 2017 at 9:33 PM

Демократия, насаждаемая силой
Есть наихудший вид тирании,
Не исправляй горбатых могилой,
Потому что они - другие.

И чтоб этот мир не оказался тиром
Не спеши его переделывать, он - не бумага.
Если пластические хирурги будут править миром,
Эти маньяки порежут всех для всеобщего блага.

http://piitsur.livejournal.com/180019.html

 

Об истинном христианстве Оглавление Глава 1. Что есть образ Божий в человеке Глава 2. Что есть падение Адамово Глава 3. Каким образом человек во Христе обновляется к вечной жизни Глава 4. О том, что есть истинное покаяние, истинный крест и иго Христово Глава 5. О том ,что есть истинная вера   Глава 1. Что есть образ Божий в человеке "Обновитесь духом ума вашего, облекитесь в нового человека, созданного по Богу, в праведности и святости истины." Еф.4,23-24. Образ Божий в человеке есть: сообразность человеческой души, ума, духа, мыслей, сердечных чувствований, воли, и всех внутренних и наружных, телесных и душевных сил; с Богом и Святой Троицей, и всеми Ее Божественными качествами, добродетелями: с волей Ее и свойствами. Ибо так советовалось с Самим Собой Святое Триединство: сотворим человека по образу Нашему, по подобию Нашему; и да владычествуют они над рыбами морскими, и над птицами небесными, и над скотом, и над всею землею, и над всеми гадами, пресмыкающимися по земле (1Книга Бытие 1,26). Отсюда видно, что Святая Троица изобразилась в человеке дабы в душе его: уме, воле и сердце, словом во всей жизни и поступках человека являлось в силе одна только божественная святость, правда и благость, подобно тому, как в святых ангелах нет ничего, кроме божественной любви, сил и чистоты; почему Бог и восхотел иметь в них веселие Свое и благоволение, как в чадах своих. Ибо, как отец видит самого себя в чаде своем, и о нем радуется; так и Бог веселился о человеке (Притчи 8,31). Хотя Господь Бог благоволил обо всех своих, однако в особенности зрел Он веселие Свое в человеке, потому что образ Его сиял в нем в высочайшей невинности и ясности. Потому Бог даровал при сотворении три главнейшие силы душе человеческой: ум, волю и память. Эти силы Святая Троица рождает и сохраняет, освящает и прославляет, и украшает их делами и дарами благодати Своей. Образ есть то, в чем можно видеть подобие чего-либо; и не может быть образа, который не имел бы подобие изображаемой им вещи, как в зеркале не может явиться никакой образ, если оно не примет подобия или подобного вида чего-нибудь другого; и чем светлее зеркало, тем чистее является образ: так чем чище и непорочней душа человеческая, тем светлей, сияет в ней образ Божий. Бог сотворил для того человека чистым, беспорочным и неоскверненным со всеми телесными и душевными силами, что бы в нем видим, был образ Божий; и при том не как мертвая тень в зеркале, но как истинное, живое изображение и подобие невидимого Бога и Его неизреченного прекрасного, внутреннего, сокровенного вида: то есть, образ Божественной премудрости Его в уме человека; образ Его благодати, долготерпения, кротости и терпения в нраве человека; образ любви Его и милосердия в сердечных чувствований; образ Его правды, святости, непорочности и чистоты, в воле; образ снисходительности, нежности и истины во всех телодвижениях и словах; образ всемогущества в данном ему господстве над всею землею, и в страхе, который дано ему было вселять во всех зверей; образ вечности в бессмертии души человека. Из этого человек должен был почерпать познание Бога и самого себя: Бога Творца своего так, что Бог есть все, и единственное высочайшее Существо, от Которого все имеет бытие свое; также, что Бог есть все то существенно, чей образ человека носил в себе: ибо, так как человек есть образ благости Божьей, то Бог должен быть Существенно высочайшим и единственным благом, Он должен быть Существенно Любовью, Существенно Жизнью, Существенно Святым. Поэтому и всякая честь, хвала, слава, величие, крепость, власть и сила подобает Богу, и никакой твари: но Единому Богу, Который все это есть Существенно. Когда некто, почитавший Господа за простого обыкновенного человека, спросил Его: Учитель Благий! Что сделать мне доброго, чтобы иметь жизнь вечную? То Господь отвечал: что ты называешь Меня Благим? Никто не благ, как только один Бог (Мтф.19,16-17). То есть: Бог один Существенно благ, а без Него и вне Его не может быть истинного блага. Себя же самого человек должен был познавать из образа Его так, что надлежало существовать различию между человеком и Богом. Человек не должен был сам быть Богом, но Божьим образом, подобием, изображением и отпечатком, в котором единственно Бог хотел быть зрим; так, что в человеке ни что другое не долженствовало жить, светить, хотеть, любить, помышлять, говорить, действовать, радоваться, кроме самого Бога. Если бы что другое обнаружилось в человеке, что не Сам Бог производит и творит в нем, то человек не мог бы быть образом Божьим, но, был бы образом того, кто в нем действует и в нем являет себя. До такой степени человек долженствовал быть предан Богу; и это есть полное беспрекословное повиновение воле Божьей, так что предоставляешь действовать в себе Богу, и отказываешься от своей воли. Вот что, значит, быть совершенно преданным Богу; когда человек бывает простым, чистым, святы орудием Божьем и святой Его воле, орудием всех Божественных дел, он не должен был иметь собственной любви, ибо Бог долженствовал быть его любовью; не должен был иметь ни собственной чести, ни собственного богатства: Бог долженствовал быть его честью, стяжанием и богатством, с исключением всякой любви к тварям и миру. Таким образом, ничто недолженствовало в нем быть, жить и действовать, кроме Единого Бога. В этом то состоит высочайшая невинность, чистота и святость человека. Действительно это высочайшая невинность, когда человек не творит своей собственной воли, но предоставляет Богу все в нем производить и совершать; это и есть величайшая простота, какую можно видеть в исполненном простоты младенце. Таким образом, надлежало, чтобы Бог вполне обладал человеком, с внутренней и с внешней стороны, пример этому мы видим в Господе нашем Иисусе Христе, Который есть Совершенный образ Божий, потому что совершенно принес в жертву волю Свою, Небесному Отцу Своему, в величайшем послушании, смирении и кротости, без всякой собственной пользы и обладания, без всякого собственного услаждения и радости; но Он предоставлял Богу производить в Нем и чрез Него все, что Он ни мыслил, что ни говорил и ни делал. Словом: Его воля есть воля и благоволение Божье. Потому Бог и дал услышать с неба глас: Сей, есть Сын Мой Возлюбленный, в Котором Мое благоволение (Мтф.3,17). Итак, Он есть истинный образ Божий, из Которого светит только то, что присуще Единому Богу, именно одна любовь и милосердие, долготерпение, кротость, благость, святость, утешение, жизнь и блаженство. Таким образом, восхотел невидимый Бог соделаться видимым, и явиться во Христе, и дать в Нем познать Себя человеку. Хотя Христос в гораздо высшем смысле есть Образ Божий по Божеству Своему, именно: Он есть Сам Бог, образ существа его и сияние славы Его (Евр.1,3); но мы теперь говорим только о том, как Он во Святом Своем вочеловечении жил и поступал. В такой же святой невинности состоял образ Божий и в Адаме; и долженствовал, в истинном смирении и послушании, сохранить его и признать что он сам не высочайшее благо, а только образ высочайшего блага, в нем изобразившегося. Но как он сам восхотел быть этим благом, то есть самим Богом, то и впал в самый страшный грех. Во-вторых, человек должен был так познавать себя, чтобы чрез образ Божий соделаться способным к Божественной, сладостной любви, радости, миру, жизни, покою, крепости, силе и свету, дабы Бог был в человеке все во всем, Один в нем жил и действовал, и таким образом в человеке не было бы собственной воли, самолюбия, собственной чести и славы, но дабы Бог один был славою и честью человека и Один принимал хвалу. Ибо подобное способно подобному, а не противоположному, подобное радуется подобному, и находить в нем свою утеху: так хотел Бог явить Себя в человеке со всею Своею благостью. Столь совершенно Сообщительное благо есть Бог! И, наконец, человек должен был из образа Божья так познавать себя, чтоб чрез него был соединен с Богом и в этом соединении состоял высочайший покой человека, мир, радость, жизнь и блаженство; напротив того, величайшее беспокойство и злополучие человека происходит, только тогда, когда он поступает против образа Божья, отвращается от Бога и лишается высочайшего вечного блага. Молитва Всесвятый Боже! Ты все сотворил добрым и преисполненным славы; в особенности же вверил нам, человекам, Твой образ, дабы мы, как Твои разумные твари на земле, в живом познании Тебя и в Твоей небесной премудрости были святы, праведны и истинны по примеру Твоему, и в теснейшем соединении и общении с Тобою наслаждались непрерывным блаженством. Но мы должны устыдиться пред Тобою и с великою печалью признать, что мы по собственной своей вине утратили преславный Твой образ и сами себя лишили Твоего общения и всего блаженства. И не это одно должны мы горько оплакивать, но опыт научает нас и Твое истинное Слово свидетельствует нам, что мы уподобились сатане, прежде пред Тобою согрешившему и которого мы допустили прельстить себя. Ах, какая великая тьма обретается в нас! Как безумны все наши действия, склонности и предприятия! О, как проникнуты мы ядом греха! Какая бездна развращения в нас! Как враждебно расположены мы к Тебе, Творцу нашему! Как неспособны мы ни к чему благому и каким беспокойством мучиться, и терзается наше бедное сердце! Ничего из всего блага, с которым Ты нас сотворил, не осталось у нас; напротив, все, что только можно назвать злым, находиться в нас. Праведно мог бы Ты навеки отринуть нас и ввергнуть в бездну ада и отяготить нас, возмутившихся, вечным проклятием; но совсем иное обретается в Твоем любвеобильном сердце; Ты не хочешь смерти грешника, сердце Твое преисполнено состраданием к нам погибшим грешникам, Ты от вечности умилосердился над нами, бедными человеками, предопределил возлюбленнейшего Сына Твоего, Иисуса Христа, быть нашим Ходатаем и Искупителем, послал Его, как Спасителя нашего, в мир, и соделал Его для нас премудростью, правдою, освящением и искуплением, да будем чрез Него освобождены от вины, наказания и господства греха и обновлены во образ Твой. Да будет имя Твое вечно прославляемо! Непопусти нам оставаться в бедствии нашем. Избавь нас тварей Твоих, от руки Твоих и наших врагов. Произведи в нас Духом Твоим истинную перемену ума и сердца. Прости нам, Иисуса ради, все грехи наши и облеки нас Его правдою, дабы мы были угодны Тебе. Божественный свет, просвети нас! Небесная премудрость, научи нас! Божественная сила, проникни, укрепи, освяти нас и сообщи нам сообразное с Богом расположение духа! Боже Отче, Сын и Святой Дух, возврати нам то, чего мы грехами нашими лишились, и действуй в нас во все продолжение жизни нашей, да будем здесь так приуготовлены, какими Ты хочешь зреть нас в вечности пред престолом Твоим, да некогда воспрянем по Образу Твоему и вполне насытимся, прославляя в радостной вечности, без всякого греха, со всеми святыми ангелами, Имя Твое. Услыши нас, Отче, Иисуса ради. Аминь! Глава 2. Что есть падение Адамово "Ибо, как непослушанием одного человека сделались многие грешными, так и послушанием одного сделаются праведными многие" (Римл. 5,19). Падение Адамово есть непослушание Богу, чрез которое человек отвратясь от Бога к самому себе, желал похитить у Бога славу Его, восхотев сам быть Богом, и чрез то лишился святого Образа Божия; то есть совершенной наследственной правды и святости, соделался помраченным в разуме, непослушным противоборствующим Богу в воле во всех силах сердца превратным и врагом Божьим, и этот грех чрез плотское рождение насаждается во всех человеках, и наследуются ими; чрез это непослушание человек становится духовно мертвым, чадом гнева и осуждения, если не будет искуплен Христом. Поэтому ты не должен, простодушный христианин, считать падение Адамово за какой -либо малозначащий и неважный грех, как будто- бы он состоял просто в том, что Адам отведал плода; нет, падением его было то, что он восхотел сам быть Богом; тоже самое было и падением сатаны. Это ужаснейший и гнуснейший грех. Это падение произошло сперва в сердце его, а потом уже чрез вкушение плода обнаружилось и соделалось явным. Некоторым образом можно видеть это в падении и грехе Авессалома, он был сын царский; прекраснейший из мужчин, в котором совершенно не было никакого недостатка; он был сыном весьма любезным отцу своему, как это видно из слез Давида о нем (2Цар.14,25 и 18,33). Этими преимуществами не захотел Авессалом довольствоваться, но возжелал сам быть царем, и похитил у Давида царскую честь. Когда он замыслил это в сердце в своем, то соделался заклятым врагом своего отца и стал умышлять на жизнь его (2Цар.15гл.). Так и Адам, был сыном Божьим; прекраснейшим из всех творений, так что не было в нем никакого порока или недостатка, ни в теле, ни в душе; и был он также любезным Богу чадом. Когда же он не удовольствовался этой славой, но восхотел сам быть Богом, то соделался врагом Божьим, и если б то было возможно, то он уничтожил бы Бога. Итак, мог ли быть грех гнуснее этого греха? Из него проистекли следующие пагубные последствия: во-первых, человек уподобился сатане в сердце своем, ибо они оба совершили одинаковый грех; человек из образа Божья превратился в образ сатаны и соделался его орудием, способным ко всей сатанинской злобе. Далее, человек из Божественного, духовного, небесного образа, сделался совершенно земным, плотским, скотским и зверским. Ибо сатана, желая насадить в человеке свой дьявольский образ, своими лукавыми, ядовитыми, прельщающими словами и обманом, посеял в человеке свое змеиное семя, которое есть, честолюбие, самолюбие, собственная воля и желание быть самому Богом. Вот почему Писание, всех упоенных самолюбием, называет порождениями ехидны (Мтф. 3,7), и семенем змеиным имеющими в себе свойства дьявола. Быт.3,15: "И вражду положу... между семенем твоим и между семенем ее..." Из этого змеиного семени не может произрастать ничего, кроме того гнусного плода, который называется образом сатаны, чадами велиара, чадами дьявола (Иоанн.8,44). Как естественное семя сокровенным образом содержит в себе качество и свойство целого растения и его величину, толщину, длину и широту, его ветви, листья, цветы и плоды, так что по справедливости должно удивляться, что в малом семечке скрывается столь большое дерево и такое бесчисленное множество плодов; так в ядовитом, злом змеином семени, в непослушании и самолюбии Адама, наследованных чрез плотское рождение всеми его потомками, скрывается столь ядовитое древо и столь бесчисленные злые плоды, что в них является образ сатаны во всей порочности и злобе. Взгляните на дитя, как в нем от чрева матери начинают оказываться злые, порочные свойства, особенно своеволие и непослушание; а когда оно немного подрастает, тогда обнаруживаются прирожденное самолюбие, честолюбие, самохвальство, мстительность, ложь и тому подобное. Потом является гордость, надменность, высокомерие, богохуление, клятва, божба, зложелание ложь и обман, непочтительность к Богу и Его Слову, презрение к родителям и начальству. Является гнев, вздорливость, ненависть, зависть, вражда, любомщение, готовность на пролитие крови и все пороки; особенно когда примешиваются к тому внешние соблазны, которыми пробуждаются в человеке адамовы плотские злые качества. Чрез это обнаруживаются нецеломудрие, нечистота, блудные мечтания и прелюбодейные помыслы, сквернословие, постыдные телодвижения, слова и поступки, неумеренность в пищи и питье, роскошь в нарядах, легкомыслие, сластолюбие, обжорство и пьянство. Является сребролюбие, алчность к прибытку. Желание обманывать, хитро и с вредом для других приобретать прибыль, лукавство, пронырливость, словом все пороки, всякое злодейство и коварство, в столь различных, неслыханных разнообразных видах, что невозможно исчислить, как сказано у пророка- кто может исследовать сердце человека? Иер.17,9. А что еще хуже, если к этому присоединяться прельщающие духи лжеучения, тогда является богоотрицание, идолопоклонство, гонение истины, грех против Святого Духа, искажение веры, извращение Писания и всякое прельщение в ужаснейших видах; все это плоды змеиного семени в человеке и образ сатаны. Кто подумал бы сначала, что в малом, слабом и робком дитяти скрывается такое вместилище всех пороков, такое отчаянно злое сердце, такой мерзостный червь и василиск, когда бы человек сам не запечатлевал всего этого своею жизнью и поступками, своими злыми помыслами и замыслами от юности своей? (Быт.6,5; 8,21). Как же не назвать злым того корня, из которого произрастает столь ядовитое дерево? Как не назвать злым змеиным семенем и порождением ехидны того, из чего является столь отвратительный образ? Ибо все это произрастает изнутри и по большей части бывает пробуждаемо внешними соблазнами. Поэтому- то Христос Господь столь строго запретил соблазнять юношество, ибо в детях скрывается змеиное семя, в котором тайно содержится и спит великое множество пороков, как яд в каком- либо пресмыкающимся. Итак, научись надлежащим образом понимать падение Адамово и наследственный грех, ибо порча эта неисследима, научись познавать самого себя: чем ты сделался чрез падение Адамово. Из образа Божьего сделался ты образом сатаны; образом, в котором заключаются все порочные качества, свойства и злоба сатаны. Как в образе Божьем заключались все качества, свойства и совершенства Божьи, и как до падения человек носил образ Небесного, то есть, был совершенно небесным духовным, Божественным и ангельским: так теперь после падения, носит он образ земного, то есть, внутренно он сделался совершенно земным, плотским и зверским (1Кор.15,49). Посмотри, не есть ли гнев твой и ярость твоя качество львиное? Не есть ли твоя зависть и ненасытимое любостяжание качество собаки и волка? Ни есть ли твоя нечистота, неумеренность качество свиньи? Ты найдешь в самом себе целый мир, исполненный злых зверей, и даже в одном малом члене, языке твоем, как говорит Святой Иаков 3,6 ; целое озеро полное вредоносных пресмыкающихся, жилище, наполненное нечистыми духами и нечистыми птицами, как свидетельствует Исаия 13,21 и Откр.Иоанна 18,2; так что часто человек бывает лютее всякого дикого зверя, завистливее всякой собаки, хищнее и алчнее всякого волка, хитрее всякой лисицы, ядовитее всякого василиска, нечище всякой свиньи. По причине этих-то зверских и скотских качеств Христос Господь называет Ирода лисою, Лук.13,32 и говорит о нечистых псах и свиньях, коим не должно давать святыни, не бросать пред ними жемчуга (Мтф.7,6). Итак, если человек не обратиться от своих злых качеств и не будет обновлен во Христе, но так умрет, то останется вечно в таком высокомерном, надменном, гордом, сатанинском свойстве: останется яростным львом, завистливою собакою и хищным волком; ядовитым червем и василиском; и ты не сможешь никогда избавиться от этой мерзости, но должен будешь вечно носить и сохранять на себе образ сатаны в вечной тьме, во свидетельство, что ты не жил во Христе и не обновился по образу Божьему, как говорит Откровение Иоанна: вне псы, идолослужители и чародеи, и всякий любящий и делающий неправду и прочее (21,8; 22,15). Молитва Великий и страшный Боже! К Тебе вопию я из глубины души, и жалуюсь Тебе на бедственное состояние моего сердца: Ты сотворил меня быть светом в Тебе, но вместо того чрез хитрость сатаны и собственное мое согрешение тьма отовсюду покрыла ум мой. Сам собою не разумею я того, что от Духа Божьего; оно для меня буйство, и я не могу познать его: оттого нет истинного страха Божьего пред очами моими. Вместо того чтобы мне любить и искать Тебя я обращаю к Тебе тыл мой, а не лицо. От греховного семени рожден я и во грехах зачала меня мать моя оттого и все помыслы сердца моего злы самой юности моей. Я чадо греха, злое, превратное, отпадшее порождение, час от часу еще более отпадающее; и что всего бедственнее, я не могу достаточно познать и исследовать мое беззаконие. Все силы души моей растленны; я люблю тьму более чем свет, и даже когда хочу делать добро, то нахожу в себе закон, что ближе всего ко мне зло! Кто избавит меня от смерти? Боже мой! Я знаю, что Ты, всечистейшее и всесвятейшее Существо, не можешь иметь общение с таким грешником, каков я, и потому праведно падает на меня всякое страдание, горе и бедствие! Я должен бы быть отлучен от Тебя во времени и вечности, воздыхать и томиться во грехах моих, если бы милосердие Твое не нашло средства к моему спасению. Всеблагий Боже, милосердующий обо всех творениях Твоих, не попусти делу рук Твоих погибнуть. Разреши узы смерти, которыми я опутан; даруй мне истинное познание моего окаянства и живое ощущение его, и да произведет это во мне сердечное смирение, глубокое сострадание к ближнему моему, горячую о нем молитву, недоверчивость к собственным моим силам, заботливое желание милости и помощи Твоей. Освободи меня, Боже мой! Чтобы сии злые греховные свойства не господствовали далее в смертном теле моем, пленяя меня в похоти свои; но даруй мне силу и мужество распинать плоть мою со страстями и похотями, дабы упразднилось тело греховное и я впредь не служил греху; изведи душу мою из темницы, извлеки меня совершенно из смерти, да живу и вечно возвещаю милость и истину Твою, Боже мой, спасенье мое, чрез Иисуса Христа, Господа нашего. Аминь. Глава 3. Каким образом человек во Христе обновляется к вечной жизни "Ибо во Христе Иисусе ничего не значит ни обрезание, ни необрезание, а новая тварь" (Гал. 6,15). Новое рождение есть дело Бога, Духа Святого, посредством которого человек, быв чадом греха и осуждения, становится чадом благодати и спасения; из грешника праведником, чрез веру, слова Божие и святые Таинства, посредством которых также сердце наше, смысл и дух, ум и воля обновляются, просвещаются, освящаются во Христе Иисусе и сообразно с Ним, чтобы быть Новою тварью. Ибо новое рождение заключает в себе два главных благодеяния: возрождение и обновление (Тит 3,5). Человек христианин имеет двоякое рождение: ветхое, плотское, греховное, осужденное и проклятое рождение, происходящее из Адама, чрез которое разнасаждается змеиное семя, образ сатаны, и земной, скотский род человека; а другое, духовное, святое, блаженное, благословенное, новое рождение, происходящее из Христа, чрез которое духовным образом насаждается семя Божье, образ Божий и небесный, богообразный человек. Таким образом, каждый человек-христианиа имеет в себе две линии рождения: плотскую линию Адама и духовную линию Христа, происходящую из веры. Ибо, как адамово ветхое рождение, в нас находиться, так должно и Христово, новое рождение, быть в нас же - это и называется ветхим и новым человеком, ветхим и новым рождением, ветхим и новым Адамом, земным и небесным образом, ветхим и новым Иерусалимом, плотью и духом, Адамом и Христом в нас; внутренним и внешним человеком. Познай же, каким образом мы из Христа вновь рождаемся. Как ветхое рождение плотским образом насаждается из Адама, так насаждается и новое рождение духовным образом из Христа; и это происходит посредством Слова Божия. Слово Божие есть семя нового рождения. "Как возрожденные не от тленного семени, но от нетленного, от слова Божия, живого и пребывающего в век" (1Петр.1,23); "...Он родил нас Словом истины, чтобы нам быть некоторым начатком Его созданий. (Иак.1,18). Это Слово пробуждает веру, а вера держится этого Слова, и объемлет в Слове Иисуса Христа со Святым Духом. Силою и действием Святого Духа человек рождается вновь. Таким образом, новое рождение, во-первых, происходит посредствомСвятого Духа (Иоанн.3,5), это- то называет Господь: родиться от Духа. Во-вторых, посредством веры. Всякий верующий, что Иисус есть Христос от Бога рожден (1Иоан.5,1). В-третьих, чрез святое Крещение. Если кто не родиться от воды и Духа... (Иоанн.3,5). Об этом заметь следующее: из Адама и от Адама наследовал человек величайшее зло, как- то: грех, проклятие, гнев, смерть, дьявола, ад и осуждение: это плоды ветхого рождения. От Христа же человек наследует, посредством веры, высочайшее благо, а именно: правду, благодать, благословение, жизнь и вечное блаженство. От Адама человек наследовал плотский дух, владычество и тиранство злого духа; а от Христа наследовал Святого Духа с Его дарами и утешительным правлением. Ибо, какой дух живет в человеке, такое и рождение, качество и свойство имеет он в себе; как Господь говорит: не знаете, какого вы духа (Лук.9,45). От Адама человек получил гордый, надменный, высокомерный дух, посредством плотского рождения. Поэтому, если он хочет возродиться и обновиться, то должен получить из Христа дух смиренный, уничиженный, простой, посредством веры. От Адама наследовал человек дух: неверующий, богохульный, неблагодарный; от Христа надлежит ему получить верующий, хвалящий Бога, благодарный дух посредством веры. От Адама человек получил непослушный, дерзкий, нечестивый дух; от Христа же надлежит ему получить дух послушный, благонравный, дружественный, посредством веры. От Адама человек наследовал: гневный, враждебный, мстительный, убийственный дух, посредством греховного рождения; от Христа должен он наследовать дух любвеобильный, кроткий, долготерпеливый, посредством веры. От Адама человек получил: сребролюбивый, немилосердный, своекорыстный, хищнический дух; от Христа надлежит ему получить посредством веры дух милосердный, щедрый, готовый на помощь. От Адама человек наследовал: дух нецеломудренный, нечистый, неумеренный; от Христа - чистый, целомудренный, умеренный дух. От Адама имеет человек дух лживый, притворный, клевещущий; от Христа правдолюбивый, искрений, постоянный дух. От Адама человек получил скотский, земной и зверский дух; от Христа - дух небесный, божественный. Для того надлежало Христу вочеловечиться и быть зачато от Святого Духа, быть преизобильно помазанным Святым Духом; для того почиет на Нем Дух Господень, дух премудрости и разума, дух совета и крепости, дух ведения... страха Божия (Исаия 11,2), чтобы в Нем и чрез Него человеческой природе обновиться; и нам в Нем, из Него и чрез Него родиться снова и соделаться новым созданием; чтобы нам от Него наследовать дух премудрости и разума, на место духа безумия; дух ведения на место нашей прирожденной слепоты; дух страха Божия, вместо духа непочтительности к Богу. Это новая жизнь и плод нового рождения в нас. Ибо, как мы в Адаме все духовно умерли и не могли делать ничего, кроме мертвых дел смерти и тьмы; так должны мы во Христе ожить и творить дела света (1Кор.15,22). Итак, мы чрез плотское рождение наследовали грех от Адама; так должны мы чрез веру наследовать правду от Христа. И как чрез плоть нам прирожденна Адамова гордость, скупость, сластолюбие и всякая нечистота; так чрез Духа Святого природа наша должна быть обновлена, очищена и освящена, и всякая гордость, скупость, сластолюбие и зависть должны в нас умереть и мы должны получить от Христа новый дух, новое сердце, помышление и чувствование, как мы из Адама получили греховную плоть. По причине этого нового рождения Христос называется нашим вечным Отцом (Ис.9,6). Таким образом, мы во Христе обновляемся к вечной жизни, вновь рождаемся из Христа и соделываемся во Христе новым созданием. И все дела наши, если мы хотим угодить ими Богу, должны происходить из нового рождения, из Христа, из Святого Духа и из веры. Так живем мы в новом рождении; а новое рождение в нас. Так живем мы во Христе и Христос в нас (Гал.2,20). Так живем мы в духе и Дух Христов в нас. Это новое рождение и плод его называет св. Павел (Еф.4,23): обновлением в духе ума, совлечением ветхого человека и обличением в нового; преображением в образ Божий (Кол.3,10; 2Кор.3,18), обновлением в познании по образу Создавшего нас. Тит 3,5: Он спас нас не по делам праведности, которые бы мы сотворили, а по Своей милости, банею возрождения и обновления Святым Духом. У Иезекииля же 11,19 называется это отнятием сердца плотяного. Так происходит новое рождение из вочеловечения Христова. Ибо, как человек чрез собственную гордость и непослушание отвратился от Бога и пал, то такое падение не могло быть исправлено и вознаграждено ничем, кроме глубочайшего смирения, уничижения и послушания Сына Божьего. Как Христос вел смиренную жизнь на земле между человеками, так должен Он жить и в тебе и обновить в тебе образ Божий. Итак, взирай на любвеобильного, смиренного, кроткого, терпеливого Христа и научайся от Него, то есть живи в Нем (Матф.11,29). Рассмотри, во-первых, для чего Он так жил? Для того чтобы быть зеркалом и правилом твоей жизни. Он есть истинное правило жизни. Не правило св. Венедикта, или другая какая-либо человеческая тщета, есть правило жизни нашей; но пример Христов, на который нам указывают Апостолы. Во-вторых, взирай также на Его страдание, смерть и воскресение. Для чего претерпел Он все это? Для чего умер Он и воскрес? Для того чтобы ты с Ним умер греху, и в Нем, чрез Него и с Ним духовно воскрес и ходил в обновленной жизни (Римл.6:3,11). Потому из спасительного источника страдания, смерти и воскресения Христова истекает новое рождение (1Петр.1,3). Мы возрождены воскресением Христовым из мертвых к упованию живому. Потому и святые апостолы всегда в основание покаяния и новой жизни полагают святое страдание Христово, как-то в Посл. Римл.6,3 и 1 Петр.1,17-19. Со страхом проводите время странствования вашего, зная, что не тленным серебром, или золотом искуплены вы от суетной жизни преданной вам от отцов, но драгоценною Кровью Христа, как непорочного и чистого Агнца. Здесь апостол Петр указывает причину, почему мы должны со страхом проводить жизнь нашу; именно потому, что мы искуплены столь дорогою ценою. И опять говорит он 1Петр.2,24: Христос грехи наши Сам вознес телом своим на древо, дабы мы, избавившись от грехов, жили для правды: ранами Его вы исцелились. Так говорит и Христос Господь (Лук.24,46-47): так написано, и так надлежало пострадать Христу и воскреснуть из мертвых в третий день и проповедано быть во имя Его покаянию и прощению грехов. Здесь слышим мы, что сам Господь, проповедь и покаяние, как два живых ручья, выводит из источника Своего страдания, смерти и воскресения. Следовательно, страдание Христово есть вместе уплата за все наши грехи и обновление человека чрез веру; то и другое относится к восстановлению человека. Ибо это есть плод и сила страдания Христова, которое и производит в нас обновление и освящение (1Кор.1,30). И таким образом, новое рождение приходит в нас из Христа. Святое же крещение учреждено, как средство к тому: в нем мы погружаемся в смерть Христову, да умрем со Христом греху, силою смерти Его и снова воскреснем от греха силою воскресения Его (Римл.6,4). Молитва О Боже, всякой благодати. Отче всякого милосердия! Что такое человек, что Ты помнишь его, и что такое сын человеческий, что Ты посещаешь его? Ты не находишь в нас ничего любви достойного, ибо дарованный нам, при сотворении славный образ Твой в нас, разрушен и мы сделались сообразными образу сатаны, но при всем том, Ты так возлюбил нас, что для нас грешников послал в мир Единородного Сына Своего и поставил Его нашим Ходатаем и Искупителем, да в Нем и чрез Него снова сделаемся чадами и любимцами Твоими. О, как не исследимо и непостижимо богатство милосердия Твоего! Чем более размышляем мы о любви Твоей, которую Ты оказал нам посланием Сына Своего в мир сей, тем не исследимей являются нам глубины Твоего милосердия, и мы не можем не удивляться величайшим изумлениям нежному состраданию Твоему к нам бедным и осуждения достойным человекам. О, как любишь Ты нас, отпадшее создание; нас погибших чад Адамовых! От создания мира помышлял Ты о нас и избрал нас чрез Сына Твоего, чтобы мы были святыми и непорочными пред Тобою; чрез Христа предопределил Ты нас быть Твоими чадами, по благоизволению воли Твоей. Неизреченное человеколюбие Твое, наитеснейшим образом явилось и открыто было чрез то, что Единородный Сын Твой соделался Сыном человеческим, чтобы примирить нас с Тобою и стяжать нам право соделываться, Его ради, из чад дьявола взысканными Твоею благодатью чадами. И по ныне простираешь Ты руки Твои весь день во все время жизни нашей, к нам, стоящим на пути недобрым, да обратишь нас к Себе и поставишь стопы наши на путь мира. О, вечный помилователь, примиренный Авва, любвеобильный Боже! Вопием к Тебе, с великой скорбью и признаем пред Тобою наше крайне бедственное и крайне тяжкое состояние, в которые мы уклонением от Тебя и от заповедей Твоих себя повергли. Мы заключены в темнице греха и скованы цепями сатаны; сердце наше есть нечистый и ядовитый источник, из которого истекает все роды греха, которыми оскорбляется Божественное величество; совесть наша изъязвлена ужаснейшим образом, и не дает нам ни день, ни ночь, покоя; мы окаянны, бедны, слепы и наги, и заслужили быть неизвержены с дьяволом в вечную адскую муку. Но, о многомилостивый Боже! Как Ты не пощадил Единородного Сына Твоего, но предал Его за всех нас, то соделай, чтобы мы погибшие грешники, ради Христа, получили участие в милосердии Твоем. Возьми нас во всемогущие руки Твои и обнови нас Твоею Божественною силою, чтобы мы соделались сосудами милосердия Твоего, которые бы спасительно познавали Тебя, наслаждались Тобою и любовью Твоею, и во славу Тебе учреждали всю жизнь свою. Великий Боже! Ради Иисуса, не оставь нас, создание Твое, в погибели нашей; но сотвори нам чистое сердце и дух правы обнови внутри нас. Не отринь нас от лица Твоего, и не допусти нам быть навеки отлученными от блаженного общения с Тобою. Соделай нас новыми созданиями и да будем причастны Твоего божественного естества, чтобы мы служили Тебе в обновлении духа все дни странствования нашего. Так будешь Ты вечно Богом нашим и ради Христа повелишь Ты благости и милости сопровождать нас во всю жизнь нашу, и мы пребудем в доме Твоем во веки. Да будет имени Твоему хвала, честь и слава во веки веков. Аминь. Глава 4. О том, что есть истинное покаяние, истинный крест и иго Христово "Но те, которые Христовы, распяли плоть со страстями и похотями". Гал. 5,24" Покаяние, или истинное обращение есть дело Бога Духа Святого, чрез которое человек познает из закона грех свой и гнев Божий против греха; от чего рождается в сердце раскаяние и соболезнование; а из Евангелия познает благодать Божью и чрез веру получает прощение грехов во Христе. Чрез покаяние же совершается умерщвление и распинание плоти и всех плотских похотей и злых превратных свойств сердца и оживотворение духа, посредством, которого Адам и все его, повреждению принадлежащее в нас умирает, чрез истинное раскаяние, а Христос живет в нас чрез веру (Гал. 2, 20). Ибо и то и другое находится в связи между собою: за умерщвлением плоти следует животворение и обновление духа, а за обновлением духа, умерщвление плоти. Когда ветхий человек умерщвляется, то новый оживает; а когда новый оживает, то ветхий умерщвляется (2Кор. 4, 16): " Если внешний наш человек и тлеет, то внутренний со дня на день обновляется". (Кол.3,5): "... умертвите земные члены ваши..."; Римл. 6, 11: "... почитайте себя мертвыми для греха, живыми же для Бога во Христе Иисусе..." Почему же умертвление плоти должно совершаться чрез истинное покаяние? Мы видели выше, что человек чрез падение Адамово стал земным плотским, то есть, неимеющим ни Бога, ни любви, отвращенным от любви Божьей к любви сего мира, преимущественно же к себе и к своему самолюбию; так что он во всем ищет, любит, чтит себя самого и прилагает к тому все старание, как - бы приобрести высокое уважение у каждого. Все это происходит из падения Адамова, когда он восхотел сам быть Богом и этот грех все человеки приносят собою при рождении, это то превратное чрез истинное покаяние, то есть чрез истинное Божественное раскаяние и чрез веру, объемлющую прощение грехов, и чрез умерщвление своего самолюбия, гордости и плотского сладострастия. Ибо покаяние состоит не в том только, что ты оставляешь грубые наружные грехи и перестаешь творить их, но входишь в себя, переменяешь и исправляешь внутреннейшее основание своего сердца и отвращаешься от своего самолюбия к любви Божьей, от мира и всех мирских похотей к духовной небесной жизни, и чрез веру становишься причастным заслуги Христовой. Отсюда следует, что человек, должен отвергнуть себя (Лк.9,23), то есть, сокрушить собственную свою волю, совершенно предаться воле Божьей, не любить себя, но почитать себя за недостойнейшего человека отречься от сего, что он имеет (Лк.14,26), то есть, презреть мир с его почестями и славою, считать ни за что свою собственную мудрость и мощь; не полагаться ни на что и ни на какую тварь, но чисто и единственно на Бога; ненавидеть собственную жизнь свою, то есть плотские похоти и вожделения, как-то: гордость, скупость, сластолюбие, гнев, зависть; умерщвлять их и не наслаждаться самим собою; считать все делаемое им за ничто, не хвалиться ни чем, ничего не приписывать своим силам, ничего не присваивать самому себе, но быть противным самому себе; умереть миру, то есть: похоти очей, похоти плоти и гордости житейской; распяться миру (Гал.6,14). В этом состоит истинное покаяние, и умерщвление плоти, без которого никто не может быть учеником Христовым. В этом истинное отвращение от мира, от самого себя, от дьявола к Богу; обращение без которого никто не может получить прощения грехов и спастись (Деян.26,18). Покаяние и обращение есть отвержение самого себя; и вот истинный крест Христов и истинное иго Христово, о котором Господь говорит: "Возьмите иго Мое на себя и научитесь от Меня, ибо Я кроток и смирен сердцем..." (Мтф.11, 29), то есть, посредством сердечного, коренного, внутреннего смирения должен ты подавлять свое самолюбие и искание собственной чести, а кротостью собственный свой гнев и мстительность. Для нового человека это благое иго и легкое бремя; но для плоти это горький крест. Ибо это, значит, распинать плоть свою со страстями и похотями (Гал.5,24). Следовательно, ошибаются те, которые считают за крест одни мирские горести и несчастья, а не знают, что внутреннее покаяние и умерщвление плоти и составляют истинный крест, который мы должны ежедневно нести за Христом; то есть терпеливо сносить злобу врагов своих, со святою кротостью поносителей своих, с сердечным смирением побеждать гордость и высокомерие противников наших, точно также как Христос предшествовал нам с великою кротостью, отрекся мира и всего, что в мире, и умер миру. Иго Христово есть тот крест, который мы должны нести, и это то, значит, умирать миру. Оно не состоит в том, чтобы убежать в монастырь, принять какой-либо обет и правило, и, однако же, оставаться в сердце в своем совершенно мирским, исполненным духовной гордости фарисейского призрения к ближнему, исполненным сластолюбия, тайной ненависти и зависти. Нет, умирание миру есть умерщвление плоти и всего того, к чему склона плоть; всегдашнее, внутреннее, сокровенное раскаяние и скорбь, чрез которые внутренно обращаешься от мира к Богу и ежедневно в сердце своем умираешь миру, а живешь во Христе верою, в сердечном смирении и кротости, и утешаешься благодатью Божьей во Христе. К этому покаянию призвал нас Христос, то есть, к истинному, внутреннему, сердечному покаянию и обращению сердца от мира к Богу; таким образом обещал Он нам прощение грехов и вменение Его правды и Его святого послушания по силе веры. Ибо без внутреннего покаяния Христос нисколько не поможет человеку, то есть, человек не участвует в благодати Его и в плоде Его заслуги, которой нельзя иначе принять как с кающимся, сокрушенным, верующим, смиренным сердцем. Плод смерти Христовой в том и состоит, чтобы мы чрез покаяние умерли греху; а плод воскресения Христова - чтобы Христос в нас жил, а мы в Нем. Это уже новое создание во Христе, и новое рождение, которое одно вменяется во что-либо у Бога (2Кор.5,17;Гал.6,15). Итак, научись правильно понимать покаяние; ибо многие люди заблуждаются, принимая за истинное покаяние, когда они отступают от наружного идолослужения, богохульства, смертоубийства, прелюбодеяния, нецеломудрия, и прочих грубых наружных грехов. Конечно, это есть наружное покаяние, о котором находиться несколько изречений в писаниях пророков (Ис.55,7): "Да оставит нечестивый путь свой ..."; (Иез.18,14, 27, 30). Но пророки и апостолы смотрели гораздо глубже, и именно в сердце, и учат нас гораздо высшему внутреннему покаянию, по которому человек умирать гордости, скупости, сластолюбию; отвергаться мира и всего, что человек имеет; предаваться Богу, распинать плоть свою, ежедневно приносить Богу истинную жертву: сердце сокрушенное, растерзанное и устрашенное, и носить в теле в своем плачущую душу; как это внутреннее покаяние сердца описано в покаянных Псалмах. Следовательно, истинное покаяние есть то, когда сердце внутренно бывает сокрушенно, растерзано раскаянием и скорбью, а верою и прощением грехов исцеляется, утешается, очищается и исправляется, после чего следует уже и наружное исправление жизни. Итак, хотя человек будет наружно творить покаяние и отстанет от грубых пороков из страха наказания, но останется прежнем в сердце и не начнет внутренней новой жизни во Христе, то он подвергнется осуждению и взывание: Господи! Господи! Не поможет ему, но последует на него ответ: Я не знаю вас. Ибо не всякий говорящий: Господи! Господи! Войдет в Царство Небесное, но исполняющий волю Отца Моего, который на небесах (Мтф.7,21). Это относится к людям всех званий, ученым и неученым; так как тех, которые не творят истинного покаяния в сердце своем и не соделываются новым созданием во Христе, Христос не признает за своих. Глава 5. О том ,что есть истинная вера "Всякий верующий, что Иисус есть Христос, от Бога рожден..." 1Иоан.5,1-4. Вера есть сердечное удостоверение и несомненное упование на благодать Божью, обетованную во Христе, относительно прощения грехов и вечной жизни, возженное словом Божьим и Духом Святым. Чрез веру получаем мы прощение грехов без всякой нашей заслуги, по единой благодати (Еф.2,8), ради заслуги Христовой, чтобы вера наша имела твердое основание и не колебалась. Это прощение грехов есть наша правда, которая истинна, неизменна и вечна пред Богом. Ибо это не есть правда какого-либо ангела, но правда послушания, заслуги и крови Христовой, и становится нашею собственною чрез веру. Хотя же это соединено с великою слабостью, и в нас остаются еще многие грехи, однакож они покрываются, из милости, ради Христа (Пс.31,2). Чрез это сердечное удостоверение и упование человек совершенно отдает сердце свое Богу, успокаивается в Едином Боге, предается Ему, прилепляется к Нему Единому, соединяется с Богом, соделывается причастником всего, что есть Божие и Христово, становится одним духом с Богом, почерпает из Него новые силы, новую жизнь, новое утешение, мир и радость, спокойствие душевное, правду и святость; таким образом человек чрез веру вновь рождается из Бога. Где истинная вера, там и Христос со всею Своею правдою, святостью, искуплением, заслугою, благодатью, прощением грехов, наследием вечной жизни. Это есть новое рождение, происходящее из веры во Христа, почему в послании к Евреям глава 11,1 вера названа осуществлением ожидаемого и уверенностью в невидимом. Ибо утешение живой веры получает в сердце такую силу, что производит в нем несомненное и истинное удостоверение, и человек ощущая это небесное благо в душе своей, то есть, покой и мир в Боге, готов в таком удостоверении даже умереть с радостным сердцем. Это есть крепость в духе по внутреннему человеку и дерзновение веры (Еф.3,13; Филип.1,4; 1Иоан.2,28 и 3,21), это есть дерзновение в Боге (1Фес.2,2) и извещение или самая несомненная уверенность (1Фес.1,5). Но то, с чем бы я мог бестрепетно умереть, должно укреплять меня в душе моей и изнутри удостоверять меня чрез Святого Духа; это должно быть внутреннее, живое, вечное утешение; оно должно, как сверхъестественная, божественная, небесная сила, укреплять и поддерживать меня, побеждать во мне смерть и мир, и быть такою уверенностью и таким соединением со Христом, которого ни смерть, ни жизнь разрушить не может (2Тим.1,12;Рим.8,38-39). Поэтому св. Иоанн говорит: все рожденное от Бога побеждает мир (1Иоан5,4). Рождение от Бога поистине не есть призрак, но живая действительность. Бог конечно не родит мертвого плода, существа без жизни и силы; нет, из живого Бога должен родиться живой, новый человек. Сверх того, вера наша есть победа, которою побежден мир, но тому, что должно одерживать победу, надлежит быть могущественной силой: если вера должна быть победою над миром, то ей надлежит быть живой, преодолевающей, деятельной, действительной, божественной силой; все должно быть творимо Христом чрез веру. Чрез эту силу Божью мы снова вовлекаемся в Бога, склоняемся к Богу и насаждаемся в Нем: из Адама, как из проклятой виноградной лозы, прививаемся ко Христу, благословенной и живой лозе (Иоанн.15,4), так что во Христе обладаем всеми Его благами и в Нем соделывемся праведными. Как черенок, привитый к здоровому стволу, зеленеет в нем, цветет и приносит, а вне его засыхает, так и человек вне Христа есть не иное что, как проклятая лоза, и все дела его суть грех (Втор.32,32-33). Грозды их желчь, ягоды их горки; вино их яд драконов. Во Христе же он праведен и блажен. Посему св. Павел говорит: не знавшего греха Бог сделал для нас жертвою за грех, чтобы мы в Нем сделались праведными перед Богом (2Кор.5,21). Итак, ты видишь, что дела не могут сделать тебя праведным. Ты должен приложиться во Христа верой и быть праведным в Нем, прежде, нежели возможешь сделать, хотя одно доброе дело. Ты видишь, что твоя правда есть милость Божья и дар Божий, предваряющий всякую твою заслугу. Как может мертвый человек ходить, стоять и делать что-либо доброе, если наперед не оживят его? Так и ты мертв во грехах и умер Богу, почему и не может быть совершенно тобою никакое доброе дело, если ты наперед не будешь, оживлен во Христе. Таким образом правда происходит единственно из Христа чрез веру. Вера в человеке подобна новорожденному младенцу, который стоит, наг пред своим Искупителем и Спасителем, и приемлет все от родившего его: правду, благочестие, освящение, благодать и Духа Святого. Таким образом этот нагий младенец облекается милосердием Божьим; воздевает руки свои и получает от Бога все: благодать, вместе со всяким блаженством и благочестием. Такое получение делает его благочестивым, святым и блаженным. Итак, правда происходит единственно из веры, а не из дел; вера приемлет всего Христа и совершенно усваивает Его себе, со всем тем, что он есть и что имеет. Тут принужденны, бывают удалиться: грех, смерть, дьявол и ад. И хотя бы на тебе одном тяготели грехи всего мира, они не могут вредить тебе: столь силен, могуч и жив в тебе Христос, с заслугой своей чрез веру. Но так как, Христос чрез веру обитает и живет в тебе (Еф.3,17), то конечно обитание Его не будет делом мертвым, а живым. Вот почему происходит обновление Христа чрез веру. Вера творит в тебе два дела: во-первых, представляет тебя во Христе, и соделывает Его твоим собственным; во-вторых она обновляет тебя во Христе, так что ты в Нем зеленеешь, цветешь и живешь. Ибо, какая польза, что черенок привит к стволу, если он не зеленеет и не приносит плода? И как прежде, чрез падение Адамово, чрез прельщение и обман дьявола в человека посеяно было змеиное семя, то есть злое сатанинское качество, из которого вырос злой ядовитый плод: так чрез слово Божье и Святого Духа посеивается в человеке вера, как семя Божье, в котором сокровенным образом содержаться все Божественные добродетели, качества и свойства, и возрастают в прекрасный новый образ Божий, в прекрасное новое дерево, плоды которого суть любовь, терпение, смирение, кротость, мир, целомудрие, правда, новый человек и все царство Божье. Ибо истинная, спасающая вера обновляет всего человека: очищает сердце, соединяет с Богом, освобождает сердце от земных страстей, производит голод и жажду правды, рождает любовь, дает мир, радость, терпение, утешение во всяком кресте, побеждает мир, соделывает чад Божьих и наследников всех небесных вечных благ и сонаследников Христовых. Если же кто не находит в себе дерзновения веры, но слаб в ней и безутешен, тот не отчаивайся поэтому, тот утешайся обещанной во Христе благодатью, так как всегда пребывает твердою, верною и вечною и хотя мы по слабости падаем и претыкаемся, однакоже благодать Божья не отпадает, если только мы чрез истинное покаяние снова восстаем. Христос все пребывает Христом и Спасителем, слабою ли или сильною верою мы объемлем Его, слабая вера имеет такую же часть во Христе, как и сильная. Ибо каждый слаб ли он, силен ли в вере, имеет всего Христа собственностью своей. Обетованная благодать есть общее достояние всех христиан, и она вечна; на этом должна успокаиваться вера, какая бы она ни была: сильна ли, слабая ли. В свое время Бог конечно дарует тебе ощутительное, радостное утешение, хотя Он на некоторое время и скрывает это в твоем сердце (Пс.36,24; 76,8-11). Молитва О, Иисусе, Начальник и совершитель веры! Ты только творишь, что мы приходим к Тебе и соединяемся с Тобою; отвлеки сердца наши от всего, что не Ты Сам и возжги в нас голод и жажду к Тебе и к приобретенным нам Тобою благам спасения. Соделай, да познаем на себе Твою возрождающую силу, чтобы мощь, и в особенности мощь неверия, была побеждена в нас и возникло в нас новое существо духа. Даруй нам в истинной вере спасительно познать Тебя, неослабно прилепляться к Тебе, радоваться в правде Твоей, чрез Тебя побеждать мир, самих себя и самого хитрого, могущественного князя тьмы, и таким образом достигнуть наконец туда, где мы узрим Тебя лицем к лицу, и будем вечно прославлять имя Твое. Аминь. Типография Санкт-Петербург, 1875 год Источник: http://www.blagovestnik.org   Комментарии 1. чудесная книжка - 2016-06-04 в 14:54 Большое спасибо за публикацию великолепного труда Арндта. Здесь только первые главы, как бы вступление. Не подскажете, где можно найти весь труд? Он, собственно есть здесь http://dlib.rsl.ru/v...01004587247#?page=1 на русском языке, но с ятями и в неважном качестве, т.к. отсканирован. С Господом!    

· Библия и библеистика

· Книга Согласия

· Богословское образование

· Мартин Лютер

· Жан Кальвин

· Церковь

· Бог и человек

· Иисус Христос

· Таинства

· Общая история

· История религий

· История церкви

· Наука и религия

· О последних вещах

· Молитва и благочестие

· Церкви и общины

· Межцерковные отношения

· Богослужение и обряды

· Духовная музыка

· Проповедь

· Душепопечительство

· Художественная литература

· Разное

· Медиа

· Публицистика. На злобу дня.

Акции

На том стоим


Наш портал организован группой лиц евангелическо-лютеранского исповедания для свидетельства истин Христианской Реформации.

Мы стараемся высоко держать наше знамя, неукоснительно следуя принципам свободы слова и совести.

Не имея ни от кого никакого финансирования мы независимы в своих суждениях и с Божьей помощью не отступимся от правды и христианского призвания к свободе.

В случае технических затруднений, а также с предложениями по поддержке и развитию нашего портала обращайтесь в администрацию.



© портал "только Христос", 2010-2017

http://www.soluschristus.ru/biblioteka/molitva_i_blagochestie/ioann_arndt_ob_istinnom_hristianstve/

 

Кембриджские студенты Сид (настоящее имя Роджер Кит) Баррет (Syd Barrett) и Девид Гилмор (David Gilmour) в середине 60-х путешествовали по Франции, как уличные музыканты. По возвращении в Англию Баррет получил предложение присоединиться к ритм-н-блюзовой группе, где играли Роджер Уотерс (Roger Waters), Ричард Райт (Richard Wright) и Николас Беркли Мэйсон (Nick Mason). Из группы тут же выбыл второй гитарист Боб Клоуз. Однако приятель Баррета Гилмор пока что остался в стороне, занявшись соул-проектом Jokers Wild. Весь 1965 и первую половину 1966 года группа играла ритм-н-блюзовые каверы. С помощью мастерства Рика и Сида они смогли превратить 5-минутные песни в 25-минутные композиции. Такой смелости от молодой группы никто не ожидал, ведь музыканты брались за известные песни и превращали их в нечто с совершенно новым звучанием. Группа стала часто выступать не только в Кембридже, но и в Лондоне.В 1966 году музыканты начали всерьез задумываться о будущей карьере. В январе 1966 года группа, до этого известная под названиями Abdads, Sygma-6, T-Set и даже Megadeaths впервые вышла на сцену под именем Pink Floyd, чуть раньше отринув Pink Floyd Sound. Название PINK FLOYD придумал Сид, соединив вместе имена двух блюзовых музыкантов - Пинка Андерсона (Pink Anderson) и Флойда Кансила (Floyd Counsil). А 11 и 12 января 1967 года — впервые вошла в студию звукозаписи, дабы запечатлеть прозвучавшие первоначально в психоделическом фильме «Tonight Let`s All Make Love In London» композиции «Arnold Lane», «Let`s Roll Another One» (позже по цензурным соображениям название было изменено на «Candy And The Currant Bun»), «Nick`s Boogie» и «Interstellar Overdrive». К этому моменту из репертуара группы исчезли ритм-н-блюзовые стандарты — незаметно утвердившись в роли основного автора песен, Баррет, по призванию — художник-сюрреалист, забросив мольберт и краски, перенёс плоды своего нездорового воображения в музыкальную плоскость. Группа стала частью британского психоделического движения. На увлечение же Баррета галлюциногенами (по некоторым данным, не без участия Уотерса, имевшего в молодости репутацию «одного из главных поставщиков ЛСД в Лондоне») пока никто не обращал внимания. Обложка к дебютному альбому «Piper at the Gates of Dawn», вышедшего в 1967. Месяца через три после начала регулярных выступлений Pink Floyd а клубе «Marquee», их заметил основатель набирающей обороты продюсерской фирмы «Blackhill Enterprises» Питер Дженнер (Peter Jenner). «Ребята, вы можете стать популярнее The Beatles», — как-то заметил он. «Ага, — ответили они, — мы будем готовы это обсудить после того, как вернёмся с каникул…» «Arnold Lane», первый сингл группы, вышедший в феврале 1967 года, был поучительной историей фетишиста, ворующего дамское бельё с балконов. По утверждению музыкантов, реальный случай из быта кампуса в Кембридже. Уотерс: «Моя мать, как и мать Сида, часто сдавала комнаты студенткам, потому что мы жили недалеко от женского колледжа. Поэтому же на наших бельевых верёвках вечно болтались женские тряпки, и вот Арнольд, или как там его звали, иногда обрезал верёвки…» С выходом следующего сингла «See Emily Play» и альбома «The Piper At The Gates Of Dawn» группа оказалась в центре внимания прессы и публики, к чему вряд ли была готова. Во время первого турне на подстраховку Баррету, начавшему проявлять признаки психической неуравновешенности, был приглашён в качестве второго гитариста Девид Гилмор. Новый сингл «Apples And Oranges» большого успеха не имел, хотя четверть века спустя песня фактически заложила основы популярного в 90-х стиля брит-поп. К КОНЦУ 1967 года стало ясно: с Сидом надо что-то делать. Он пропускал репетиции, мог на пару часов опоздать на концерт, общаться с ним становилось все труднее. Что самое скверное - он не на шутку пристрастился к ЛСД. Конечно, именно Сид был главным генератором идей, первый альбом Pink Floyd под названием The Piper At The Gates Of Dawn был почти целиком написан Барреттом. Диск дошел до шестого места в британских хит-парадах, а это означало, что пришло время именно такой музыки - странной, эклектичной и немного дурманящей. Термин «космический рок» был еще впереди. Но полагаться на Сида как на члена команды было уже невозможно. Сначала остальные члены Pink Floyd решили подстраховаться, и 18 февраля 1968 года в группе официально появился новый участник - гитарист Дэвид Гилмор, который в ту пору играл в ансамбле Crew. Впятером, и в достаточно нервной обстановке группа начала работу над новым альбомом «A Saucerful Of Secrets» (1968). В разгар записи Сид Баррет, заработавший серьёзое нервно—психическое расстройство в результате употребления галлюциногенов, покинул состав. Место лидера и главного сочинителя на долгие годы занял Роджер Уотерс. Под его началом группа постепенно сворачивала эксперименты, музыка становилась более совершенной в техническом смысле, но и более предсказуемой. Альбом «Темная сторона Луны» вывел PF в разряд суперзвезд и стал одним из краеугольных камней в истории электронного рока. Росли тиражи пластинок, популярность достигла немыслимых масштабов, концерты превратились в шикарные цветомузыкальные шоу. Получается, уход Сида благотворно сказался на карьере Pink Floyd. Он мыслил слишком неординарно, его идеи едва ли могли покорить широкую публику (сольные проекты прошли практически незамеченными). Но уже никогда музыка группы не была столь ошеломляюще оригинальной, как в конце 60-х годов, когда у руля стоял полубезумный Сид Барретт. С тех пор группа поставила своей целью достижения психоделического настроения исключительно музыкальными средствами. Кроме того, в противовес бесхребетно-хипповскому «Make Love, Not War» избрав активную антивоенную позицию, Pink Floyd вызвали возмущение обывателей издевательско-нигилистической песенкой «Corporal Clegg». Bпоследствии эта тема станет одной из ведущих в творчестве группы. Выступление легендарной рок – группы на плавучей сцене в Венеции. Концерт 1989 года. Первый сингл после ухода из группы Баррета содержал номер «Julia Dream», оказавшийся весьма успешным, но не исполнявшийся на концертах. С выпуском следующего («Point Me At The Sky») Pink Floyd прекратили издание не входящих в альбомы песен в формате синглов, рассудив, что данный формат не для них. От этого решения они отступили лишь однажды, да и то по ошибке. «More» (1969), авторизованный саундтрек к одноимённому фильму Б. Шредера, показал широкий спектр музыкальных интересов группы — от джаза и фолка («Green As A Color», «Cimbaline») до вполне современного хэви-метал («Nile Song», «Ibiza Bar»). В том же году был выпущен довольно странный двойник «Ummagumma», первая часть которого представляла концертное звучание группы, а вторая — четыре небольших сольных проекта участников коллектива. Также небезынтересными оказались эксперименты с оркестровым звучанием на альбоме «Atom Heart Mother» (1970). Соавтором группы здесь выступил электронный авангардист Рон Гисин (Ron Geesin). Впоследствии Уотерс помог ему в сочинении музыки к научно-популярному фильму «The Body». Позже, выступая на сцене посреди огромного озера с новой сюитой «Echoes» из альбома «Meddle» (1971), группа впервые продемонстрировала open air новые квадрофонические системы усиления звука, после чего вынуждена была выплатить крупный штраф за глушение обитавшей в озере рыбы. Тем не менее, эксперименты с концертным исполнением материала, включавшим разнообразные световые и звуковые эффекты, декорации и реквизит, были продолжены. Во время выступлений музыканты помимо исполнения композиций порой ухитрялись заниматься плотничеством, заваривать чай и жарить яичницу, а также имитировать сон под фонограмму храпа. После работы над саундтреком к очередному фильму Б. Шредера «La Velle» (записанный материал вышел в 1972 году на альбоме «Obscured By Clouds»), а также последнего обращения к проблемам психоделической субкультуры хиппи в кинопроекте М. Антониони «Zabriskie Point», Pink Floyd в очередной раз ощутили необходимость раздвинуть рамки своего творчества. ---------------------------------------------Билет на концерт «Pink Floyd» 1975 года. Перезаписав все свои старые хиты на «концерте» в пустом полуразрушенном амфитеатре города Помпеи (1972), группа кардинально изменила концепцию своего звучания с выходом альбома «Dark Side Of The Moon» (1973). Эта чрезвычайно интересная программа, побившая все мыслимые рекорды популярности, установила новые стандарты в технике звукозаписи. Впоследствии звукорежиссер тех сессий Алан Парсонс (Alan Parsons) сам прославился как незаурядный композитор. А песни «Time» и «Money» стали визитными карточками группы, без которых с тех пор не обходился почти ни один концерт. Сценические эффекты последовавшего турне включали женское вокальное трио и крушение небольшого самолёта. В составе Pink Floyd появился саксофонист Дик Перри (Dick Perry, экс-Bonzo Dog Band), работавший и над следующим альбомом «Wish You Were Here» (1975), посвященным Сиду Баррету. В его записи также приняли участие Рой Харпер, старый знакомый Pink Floyd со времён психоделических сессий («Have A Cigar»), а также скрипач Стефан Граппелли (Stephane Grappelli), сыгравший несколько нот, едва различимых на фоне шума ветра в финале заглавной композиции. Сей тонкий штрих обошелся группе в 300 фунтов стерлингов. «Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой, использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях — слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаясяя в альбоме «Animals»). Макет надувной свиньи был изготовлен Эндрю Сондерсом (с участием Джеффри Шоу), а затем одна немецкая компания сделала реальный объект. В дальнейшем эту самую свинью стали почему-то называть Элджи. В качестве дополнительной меры предосторожности музыканты заручились услугами опытного снайпера на случай, если Элджи попытается дать деру Наиболее масштабное представление на сцене было связано с альбомом «The Wall», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности); далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Это шоу позже было воссоздано Уотерсом с помощью многих приглашённых музыкантов, включая Брайана Адамса, группу «Scorpions» и Вана Морисона, в 1990 среди руин Берлинской стены. --------------------Надувная хрюшка на крыше здания Капитол Рекордс в Голливуде Во время проведения фотосессии для обложки следующего альбома «Animals» (1977) подвешенный над лондонской ТЭЦ Баттерси аэростат в форме свиньи оторвался и улетел в сторону аэропорта Хитроу, путая расписание авиарейсов. Выпуск в разгар панк-бума самого злобного для группы альбома, концепция коего сатирически делила человечество на Свиней, Овец и Собак, привёл к тому, что английские панки теперь считали «этих волосатых динозавров» немножко своими. Во время турне к группе присоединился второй гитарист Сноуи Уайт (Snowy White), а в оформлении сцены впервые появилась злополучная надувная свинья, изготовленная в Германии на верфи Цеппелина. Наконец, 18 января 1980 года группа добилась первого места в американском хит-параде со знаменитой рок-оперой «The Wall» (1979), впоследствии экранизированной Аланом Паркером. В записи принял участие известный джазовый гитарист Ли Ритенаур. Концертное представление программы, включающее анимационные ролики политического карикатуриста Дж. Скарфа (Gerald Scarfe), возведение и разрушение по ходу действия настоящей стены, использовавшейся в качестве киноэкрана, а так же шоу гигантских надувных монстров-марионеток, было и остаётся самым масштабным творением группы. Впервые за десять лет был выпущен сингл с вошедшей в фильм, но отсутствовавшей в альбоме песней «When The Tigers Broke Free» (первоначальный план включить её в следующий альбом, продолжающий концепцию «The Wall», не был осуществлён — концепция нового диска была изменена). По окончании приуроченного к выходу альбома турне назрел очередной кризис — не желая наблюдать битву за лидерство между Уотерсом и Гилмором, группу покинул Райт. Альбом «Final Cut» (1983), где всецело господствовал Уотерс, несмотря на интересные оркестровки Майкла Камена (Michael Kamen), а также участие знаменитого перкуссиониста Рея Купера и нового саксофониста Рафа Равенскорта (Raphael Ravenscroft), расценили, как слишком скучный и чересчур политизированный. Кстати, именно после его выхода Pink Floyd, доселе считавшиеся советской цензурой прогрессивным и антибуржуазным коллективом, попали-таки в «чёрные списки» Министерства Культуры СССР. ----Дирижабль проплывает над CN Тауэр в Торонто в честь тура группы ---------- «Division Bell». Снимок сделан второго мая 1994 года В 1986 году Гилмор, Мэйсон и Райт собрали новый состав Pink Floyd, и, выиграв судебный процесс с Уотерсом по поводу прав на название коллектива, записали интересные программы «A Momentary Lapse Of Reason» (1987) и «Division Bell» (1994). Во время записи последней в группу вернулся Дик Перри, сменив Скотта Пейджа и Кэнди Далфер. В 1992 году ранний материал группы был переиздан на сборнике «Early Singles». Записанный в том же году саундтрек документального фильма «La Carrera Panamericana» до сих пор официально не выпущен. На волне нового успеха группа провела ряд успешных турне, заехав в 1988 и в Москву. Постановочная часть включала лазерную проекцию, гигантский зеркальный шар, распускавшийся подобно цветку, а также все самые удачные наработки из предыдущих шоу. Концертный материал был зафиксирован на нескольких live-альбомах, самым интересным из которых является «P.U.L.S.E.» (1995), где в частности, исполнен весь материал «Dark Side Of The Moon», а также — после долгого перерыва, — одна из самых старых песен группы образца 1967 года «Astronomy Dominy». На исходе века были также изданы несколько вариантов «The Wall» — в том числе полная версия саундтрека и концертная видеозапись образца 1980 года. ---------Кровать летит над Темзой во время рекламной кампании для альбома «Delicate Sound of Thunder» в январе 1988 года. Группа Pink Floyd всегда отличалась своим сюрреалистическим взглядом на привычные вещи. Тогда же появились слухи о возможном возвращении в состав Уотерса, подкреплённые во-первых участием нового басиста Pink Floyd Гая Пратта в записи альбома Whitesnake, а во-вторых, сольным турне самого Уотерса, в котором его сопровождали нынешние участники Pink Floyd Тим Ренуик, Джон Карин и Гарри Уоллес. Однако в ноябре 2001 года менеджмент группы после затяжного молчания обнародовал-таки решение музыкантов окончательно прекратить совместную деятельность. Забросивший музыку Сид Баррет обитал в родном Кембридже. Рик Райт выпустил в 1996 году очередной сольный альбом. Дэвид Гилмор много работал вместе со старыми приятелями Питом Тауншендом и Полом МакКартни. Роджер Уотерс, чья последняя сольная программа «Amused To Death» с явными отголосками «The Wall» вышла так же давно, как и последний номерной альбом самих Pink Floyd, был занят, судя по концертному альбому «In The Flesh», главным образом авторизованными перепевками творческого наследия группы. ----------Роджер Уотерс с Уте Лемпер и Джерри Холл на шоу "The Wall" 21 июля 1990 Летом 2005 года на благотворительном фестивале «Live 8» в лондонском Гайд-парке состоялось первое почти за десять лет выступление Pink Floyd. Группа предстала перед публикой в виде «Гилмор — Уотерс (!!!) — Райт — Мейсон — Ренуик — Перри», и исполнила лишь четыре номера: «Breathe», «Money», «Wish You Were Here» и «Comfortably Numb». Буквально через несколько дней музыканты отклонили предложение провести мировое турне, хотя сумма контракта была просто-таки астрономической. По заявлению участников группы, их воссоединение носит некоммерческий характер и в дальнейшем они намерены появляться лишь на рок-фестивалях. Возможность появления у группы нового музыкального материала не обсуждалась вовсе. Следующий год Уотерс и Гилмор провели в собственных гастрольных поездках. Гастроли Гилмора проводились в поддержку его очередного сольного альбома «On The Island». Гастроли Уотерса эксплуатировали проверенный материал «Dark Side Of The Moon» и образ самого артиста, как прогрессивного общественного деятеля и посла мира. Лишь на концерте памяти скончавшегося в 11 июля 2006 года Сида Баррета группа в очередной раз появилась перед публикой. А чуть позже переиздала в расширенной версии свой последний великий концертный альбом «P.U.L.S.E.». После смерти 15 сентября 2008 года Рика Райта история группы и вовсе прекратила течение свое Дэйв Гилмор, Роджер Уотерс, Ник Мэйсон и Рик Райт на лондонской сцене в Гайд-Парке в июле 2005 года. В 1986 году Мейсон и Гилмор решили продолжить историю "Pink Floyd", но столкнулись с юридическим протестом со стороны Уотерса в связи с превышением прав на имя группы. Уотерсу было отказано в ходатайстве, и в 1987 году трио (к ним присоединился Райт, правда, лишь в роли наемного музыканта) выпустило "A Momentary Lapse Of Reason" и отправилось в крупное всемирное турне. Альбом занял третье место в Billboard, а турне, состоявшее из более чем 200 концертов (в августе 1988 года "Pink Floyd" выступили в Москве), принесло 30 млн.долларов. Уотерс тем временем выпустил второй сольный альбом "Radio K.A.O.S.", но получил в Billboard всего лишь №50. В июле 1990 Уотерс организовал инсценировку "The Wall" рядом с Берлинской стеной. Несмотря на поддержку телевидения, двойной CD обманул ожидания. В 1992 году вышел третий альбом Уотерса "Amused To Death". На этот раз студия, выпустившая альбом, обоснованно утверждала, что если бы альбом носил имя "Pink Floyd", он мог получить мультиплатиновый статус. Два года спустя актив "Pink Floyd" выпустил "The Division Bell", первый студийный альбом группы за семь лет. Музыку написал Гилмор в соавторстве с бывшей журналисткой Полли Сэмсон (Polly Samson). Через две недели после релиза альбом занял первое место в чартах США. В том же году "Pink Floyd" (Райт к этому времени был полностью восстановлен в правах участника группы) вновь отправилась в тщательно разработанное сценически турне. Выступления включали концертную версию "Dark Side Of The Moon" полностью. Результатом турне стал альбом "Pulse", также попавший на вершину чартов. Состав группы На сегодня "Pink Floyd" имеет огромную базу поклонников, многие из которых еще не родились, когда впервые вышел знаменитый "Dark Side", и даже не подозревают, что участником группы когда-то был Сид Барретт, медленно угасший в кембриджском госпитале от диабета. Имя "Pink Floyd" имеет магическую силу привлекать огромную аудиторию, не обращающую внимания на то, кто именно из музыкантов покидает сцену под аплодисменты.
 
30.09.2015, 22:25 #4
Dianа Гуру Форума   Регистрация: 19.12.2010 Адрес: _♥_♥_♥_ Сообщения: 1,597 Репутация: 1365 «Все кончено»: Дэвид Гилмор объявил о роспуске Pink Floyd 14 авгуска 2015 года легендарные "Pink Floyd" завили о распаде группы спустя полвека на сцене. Фронтмен группы Дэвид Гилмор заявил, что неуместно воссоединять группу без клавишника Ричарда Райта, которого уже нет в живых. После смерти Ричарда Райта в 2008 году Дэвид Гилмор тут же дал понять, что воссоединение "Pink Floyd" невозможно, так как никто не сможет заменить Рика. Тем не менее, Дэвид Гилмор и Ник Мейсон воссоединились в 2013-2014 годах для записи альбома в память о своем клавишнике. Для поклонников это было хорошим сигналом и появилась надежда, что группа продолжит свое существование, возобновит гастроли. Однако этого не случилось. Записав альбом в память о Райте, Гилмор объвил об окончательном распаде группы. - С меня хватит. Я провел в Pink Floyd 48 лет, многие из них - в компании Роджера (Уотерса). Все эти годы, которые теперь считаются пиком для группы, были полны музыки, веселья, смеха... Но группа себя изжила, все кончено, было бы неправильным возвращаться и пытаться повторить это снова, - заявил он в интервью журналу Classic Rock. Кстати, в 1994 году коллектив впервые объявил своем распаде, однако позже музыканты несколько раз выступали вместе, а последнее выступление "Pink Floyd" на сцене состоялось в 2005 году. Тогда они выступили классическим составом (Уотерс, Гилмор, Мэйсон, Райт) на всемирном шоу Live 8, посвящённом борьбе с нищетой.
 

 

30.09.2015, 22:25 #5
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680 -----Сид Баррет Грустная история основателя Pink Floyd Роджера Кита (Сида) Баррета Началась эта грустная история вполне банально. Роджер Кит Баррет родился 6 января 1946 года в английском Кембридже в семье полицейского патологоанатома, который, впрочем, очень любил музыку. Отец-то и подарил Роджеру сначала банджо, а затем гитару и всячески поощрял занятия сына музыкой. Мальчик вел довольно здоровый и активный образ жизни: занимался спортом, ходил в походы с классом и рисовал картины. Но когда Роджеру исполнилось 14, отец умер. Это перевернуло всю жизнь подростка. В 1962 году Роджер берет себе псевдоним Сид (Syd): так звали городскую знаменитость – ударника местной рок-группы. Окончив школу, Сид поступает в художественно-технологический колледж, где знакомится, а потом и начинает дружить с Дэвидом Гилмором. Они вместе проводят свободное время, упражняются в игре на гитаре, исполняя музыку британских рок-групп. Вскоре Баррет начинает выступать в составе местной группы, смастерив себе усилитель к электрогитаре. А затем юноша уезжает в Лондон, где поступает в художественный колледж и присоединяется к музыкантам Роджеру Уотерсу, Нику Мейсону и Рику Райту для совместных выступлений. Сменив множество имен, группа в 1965 году наконец обретает название The Pink Floyd Sound. Под этим названием и состоялся дебют будущих звезд в одном из лондонских клубов. Тогда музыканты исполнили чужие песни – хиты The Rolling Stones и Чака Бери. С 1966 года Сид берет творчество группы под свой контроль и целиком посвящает себя написанию песен. Из названия коллектива исчезают «The» и «Sound», а вместе с ними и чужие песни. Сид пишет первые собственные хиты – Astronomy Domine, The Gnome, Matilda Mother. А в январе 1967 года состоялась и первая студийная запись Pink Floyd. В сборник лондонских исполнителей вошли две песни Баррета Arnold Layne и Let’s Roll Another One, а также две инструментальные композиции группы. Однако эксперименты Сида Баррета не ограничивались только музыкой. В 60-годы прошлого века в культуру прочно входит психоделика, и Баррет начинает активно «расширять сознание». На творчестве группы и на ее дебютном альбоме это сразу же сказалось. Вышедший в 1967 году The Piper at the Gates of Dawn – гимн психоделике, отход от всех устоявшихся в роке той поры форматов и неожиданные новаторские музыкальные решения. 8 из 11 композиций альбома были написаны Сидом. Альбом тут же занял 6-е место в британских чартах, стал моментально раскупаться, а группа приобрела популярность. Употребление ЛСД и других психотропных препаратов, в то время еще не очень изученных, не замедлило вскоре сказаться и на личности музыканта. 1967 год стал поворотным в его судьбе. Окружающие заметили разительные изменения в Сиде – он стал другим человеком. Баррет замкнулся в себе и словно пребывал в каком-то своем мире, неведомом остальным. Он смотрел сквозь людей, не видя окружающих, его потухшие глаза были обращены внутрь себя. Иногда он просто выпадал из действительности, обводя вокруг бессмысленным взглядом. Во время концертов он уже не играл, а просто присутствовал на сцене, беспорядочно перебирая струны гитары. А однажды просто не явился на концерт. В ходе записи альбома и последующего турне отношения Сида и его коллег совсем разладились. Психическое состояние Баррета стало настолько плачевным, что это сделало почти невозможным общение с ним. Временами он переставал узнавать товарищей, как старик в маразме, и не понимал, чего от него хотят. Работать он больше не мог. Поначалу предполагалось, что Сид не будет больше выступать с группой, но по-прежнему сможет писать для нее песни. Но и из этого ничего не вышло. В январе 1968 года к Pink Floyd присоединяется Дэвид Гилмор – приятель Баррета по колледжу, который и заменяет его в группе. В том же году музыкальная команда официально заявила, что Сид Баррет больше не является членом Pink Floyd. Сам Сид будто бы этого и не заметил. Коллеги больше были огорчены потерей музыканта такого уровня и друга. Баррет решает заняться сольной карьерой. Он даже дает несколько концертов и выпускает две пластинки. Но это лишь бледная тень его прошлых побед. Это музыка человека, периодически выныривающего из недр своего безумия, способная заинтересовать разве что психиатра. А Pink Floyd двигаются дальше к славе. В 1969 году выходит альбом Ummagumma, занявший 5-ю позицию в британском чарте и попавший в хит-лист в США. В 1970 году выходит альбом Atom Heart Mother, оказавшийся уже на 1-й строчке в Великобритании. Группа продолжает расти в музыкальном отношении: усложняются аранжировки, для воплощения идей уже требуются симфонический оркестр и хор на подпевки. Менее известные альбомы Meddle (1971) и Obscured by Clouds (1972), примечательны началом использования синтезаторов и новинок звуковой аппаратуры. И вот, наконец, появляется концептуальный, культовый альбом The Dark Side of the Moon – «Обратная сторона Луны» (1973). Для Pink Floyd это звездный час. Весь альбом пронизывает идея о разрушительном влиянии современной действительности на психику человека. Параноидальные страхи, боязнь старости и смерти, пагубное влияние денег, социальные конфликты – все это давит на психику современного человека и заставляет его искать выход в наркотиках и безумии. Тень Сида Баррета незримо присутствует в каждой ноте этого грандиозного произведения. Сингл с альбома Money попал в двадцатку топа в США, а сам альбом стал лидером британского хит-парада. Он побил множество рекордов и оказался одним из самых продаваемых альбомов всех времен и народов.   В 1975 году выходит так любимый многими альбом Wish You Were Here («Жаль, что тебя здесь нет»). Главной темой альбома стало отчуждение. Заглавный трек – печальная и светлая композиция Shine on You Crazy Diamond («Сияй же, безумный бриллиант»), – посвященная Сиду Баррету и его психическому распаду, по праву стал классикой рока. По иронии судьбы, Сид решил посетить своих коллег на студии именно во время записи этого трека. Ему захотелось вспомнить старые времена и поучаствовать в подготовке нового альбома. Бывшие коллеги были в шоке: перед ними стоял абсолютно лысый, лишенный бровей и ресниц, обрюзгший и неадекватно себя ведущий человек, которого даже не сразу узнали. Поняв, что это Сид, кто-то не смог сдержать слез. Он был уже болен диабетом, а его психическое нездоровье не вызывало сомнений. То было последнее появление Сида на публике и его последняя попытка поучаствовать в творческом проекте. Увы, неудачная. Впереди у Pink Floyd был альбом «Animals» (1977), а также поистине эпохальная The Wall («Стена»). Сингл с The Wall – Another Brick in the Wall, Part II стал хитом всех времен и народов: это визитная карточка великой группы, его и сейчас можно услышать на радио и ТВ, на него до сих пор делают каверы и ремиксы. Продажа альбома вывела группу из финансового кризиса, перекрыв все громадные расходы на его запись. В 1982 году знаменитый режиссер Алан Паркер снял полнометражный фильм на основе альбома. Между тем отношения в группе между двумя лидерами – Уотерсом и Гилмором – ухудшаются. И после записи в 1983 году депрессивного и мрачного альбома The Final Cut группа окончательно распадается. Каждый из команды пошел своим путем, начав сольную карьеру. В 1987 году Гилмором и Мейсоном была предпринята попытка воссоздать Pink Floyd, что породило конфликт и судебные разбирательства с Роджером Уотерсом. Последний считал, что без него группа существовать не может. Но тем не менее альбом A Momentary Lapse of Reason все же увидел свет, а в 1994 году вышло последнее творение группы – The Division Bell. Сид Баррет закончил свои дни в Кембридже, скрывшись от внешнего мира за стенами своего дома. Он рисовал абстрактные картины, которые подсказывало ему больное воображение, разбирал свою коллекцию монет, смотрел телевизор или читал, наотрез отказываясь общаться с прессой. Однако ушлые папарацци иной раз подкарауливали бывшего рокера возле дома, а потом тиражировали его нынешний образ – старого, некрасивого, ушедшего в себя человека. На проживание Сиду вполне хватало авторских отчислений от продаж песен Pink Floyd. Он полюбил джаз и классическую музыку. Секс, наркотики и рок-нролл остались далеко в прошлом. Гитара Сида Баррета пылилась в углу: к ней он в последние годы своей жизни не прикасался вовсе. 12 июля 2006 года мировые СМИ облетела весть: умер один из основателей Pink Floyd, легенда арт-рока, отец психоделики Роджер Кит (Сид) Баррет. Официальный представитель группы Pink Floyd сообщил, что Баретт «тихо умер пару дней назад». Ему было 60 лет, он страдал сахарным диабетом, осложнения после которого и привели к смерти. Последние 30 лет музыкант со странной и трагической судьбой жил в полном одиночестве, не общаясь с внешним миром и потеряв к нему всяческий интерес. Он потихоньку выращивал овощи на своем огороде, изредка ездил на велосипеде в местный супермаркет. И не прикасался к гитаре. На похоронах Баррета присутствовали лишь самые близкие люди. © Наталья Рогожина
 
30.09.2015, 22:25 #6
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680 --------Роджер Уотерс: Талант с характером бульдозера Роджер Уотерс родился в семье учителей. Детство прошло в Кембридже. Мать была директором школы, а отец преподавателем религии и физкультуры. Оба были коммунистами. Это наложило отпечаток и на мировоззрение сына. Роджер Уотерс активно выступал за запрещение ядерного оружия. Отец мальчика был участником Второй мировой войны и погиб в Италии под Анзио. Тема гибели отца очень часто встречается в творчестве Уотерса. Особенно это заметно в альбомах The Wall и The Final Cut. А вот связь между настоящей матерью и образом матери в The Wall музыкант отрицает. В одной школе с Роджером учились Сид Барретт и Дэвид Гилмор, с которыми через несколько лет он создаст группу Pink Floyd. Мать по мере сил старалась восполнить потерю отца и воспитывала своего младшего из трех сыновей очень строго. Может быть, поэтому маленькому Рождеру казалась, что школа Cambridge High School, в которой он учился, была сборищем садистов, сошедших со страниц диккенсовских романов. Подростком Роджер с увлечением слушал блюз и джаз в исполнении Лидбелли, Бесси Смита и Билли Холидея. Как любой английский мальчишка, конечно же, увлекался футболом. По сей день является поклонником лондонского «Арсенала». Очень любил плавать. Вообще рос довольно спортивным ребенком. Окончив школу, Уотерс переезжает в Лондон и поступает в Политехнический институт на архитектурный факультет. Студенты организовывали музыкальные ансамбли, и Роджерс на часть своей стипендии приобрел испанскую гитару. В Spanish Guitar Centre взял несколько уроков музыки, но как сам признавался позже, эти занятия ему не пригодились на практике. В 1965 году однокурсники и музыкальные единомышленники Ричард Райт, Роджер Уотерс, Ник Мэйсон и их друг из Кембриджа Сид Барретт организуют ансамбль. Феерический успех, беспрерывные гастроли, употребление наркотиков приводят к ряду нервных срывов Сида и он покидает группу. Его место в ансамбле занимает Дэвид Гилмор. Роджер становится доминирующей фигурой в группе, укрепляя свои позиции с каждым новым альбомом. В середине семидесятых отношения между участниками ансамбля стали ухудшаться. В 1981 году Ричард Райт уходит из группы и Рождер становится единственным автором песен. В 1985 году Роджер Уотерс покидает группу, посчитав, что она в творческом отношении себя исчерпала. Борьба за название Pink Floyd Роджерс был уверен, что после его ухода группа распадется. Однако оставшиеся члены ансамбля во главе с Дэвидом Гилмором пригласили новых музыкантов, уговорили вернуться Райта и стали записывать новый альбом. В прессе началась перепалка между бывшими единомышленниками. Уотерс даже внес иск в суд, стараясь вернуть себе название Pink Floyd. Процесс длился почти два года. Бывшие друзья не брезговали и не совсем цивильными методами.Так во время гастролей 1989 года Гилмор, Райт и Мейсон надевали майки с надписью «А кто такой этот Уотерс?» Конфликт закончился подписанием компромиссного соглашения. Позже Рождер с сожалением вспоминал об этих спорах и конфликтах. В 2005 году была даже попытка возрождения группы в ее первоначальном виде. 2 июля Уотерс провел концерт с Pink Floyd. За 20 минут прозвучало 4 песни: «Breathe», «Money», «Wish You Were Here» и «Comfortably Numb». Однако дальше этого дело не пошло. Творческие разногласия между Уотерсом и Гилмором были слишком глубоки. Смерть Райта в 2008 году окончательно похоронила надежду на возрождение группы. Сольная карьера Роджера Уотерса Покинув группу, которая принесла ему всемирную славу, Роджер начал сольные выступления. Выпустил три альбома. Правда они продавались далеко не так успешно, как диски Pink Floyd. Уотерс откликался на все более или менее значительные события. Падение Берлинской стены он отметил грандиозным благотворительным концертом. В 2002 году открыто раскритиковал Фолклендскую войну и действия Маргарет Тэтчер. В 2004 году выступил в двух треках против вторжения США в Ирак. Текст песен четко выразил точку зрения Уотерса на это событие: «О Джордж! О Джордж! Техасское образование запудрило тебе мозги, когда ты был очень маленьким». Личная жизнь басиста Уотерса такая же бурная и насыщенная событиями, как и его творческая деятельность. В первый раз Роджерс женился в 23 года на Джуди Тримм. Пара прожила вместе семь лет. Через год после первого развода Уотерс женится вторично. На этот раз его избранницей стала Кэролайн Кристи. С ней Роджерс прожил в браке 16 лет. Пара распалась в 1992 году. Третьей супругой музыканта в период с 1993 по 2001 год была Присцелла Филлипс. В этих браках у Рождера родилось трое детей. Если после первых двух расставаний с супругами Рождерс женился через год, то после третьего развода музыкант 11 лет вел холостяцкий образ жизни. В январе 2012 года рок-музыкант в 68 лет решил попробовать создать семью в четвертый раз. Его очередной супругой стала режиссер и актриса Лори Дернинг. Не обходится музыкант без эпатажа, переходящего грань дозволенного. Так выступая в 2013 году в Бельгии, Роджерс на сцене выпустил шар с изображением свиньи и звезды Давида. Сам музыкант был одет в черный костюм, а красно-белая повязка напоминала фашистскую символику. Кроме того в одной из песен прозвучала строчка, призывающая поставить к стенке человека, т.к. он выглядит как еврей. Все это послужило поводом для обвинения Уотерса в антисемитизме. Роджер Уотерс презентовал трейлер своего нового концертного фильма «Roger Waters The Wall». Съемки материала происходили во время концертов тура «The Wall Live» (2010-2013 гг.), в ходе которых бывший гитарист и вокалист Pink Floyd исполнял песни легендарного альбома 1979-го года. Концерты тура посетили около четырех миллионов людей. Фильм будет транслироваться в кинотеатрах по всему миру только один день – 29 сентября. Впервые он был показан в 2014 году на международном кинофестивале в Торонто. «The Wall Live» стал самым масштабным мировым туром в истории, предпринятым сольным артистом, и это был первый раз за последние 20 лет, когда кто-либо из участников Pink Floyd исполнял материал альбома «The Wall». Наряду с концертными съемками в фильме также показана жизнь Роджерса на гастролях и события, которые привели его к нынешним анти-военным взглядам. «Я надеюсь, эти показы по всему миру, которые состоятся 29 сентября, станут прекрасной возможностью вспомнить своих ушедших любимых, а также потерянных любимых других ребят. Пепел и бриллианты - мы все равны в конце концов», - заявил Уотерс.
 

 

30.09.2015, 22:26 #7
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680   Дэвид Гилмор: Гитара из-за "стены" Люди до сих пор ломают голову - где находится душа человека... Дэвид с этим определился сразу - у него она находится в гитаре.. Списку музыкальных открытий провинциального города Кембриджа может позавидовать не одна столица - и, пожалуй, он не в меньшей мере ответственен за британское нашествие, нежели Лондон. Там, в университетском городе, известном одноименным университетом и восьмьюдесятью семью связанными с ним нобелевскими лауреатами, образовались, помимо Pink Floyd, такие группы как Soft Boys, Katrina and the Waves и Henry Cow, родились Оливия Ньютон-Джон и Мэттью Беллами, «учился» Ник Дрейк и один из сподвижников панк- и инди-рока Тони Уилсон... Время было странным - Европа оправлялась после шестилетней войны, в семьях, не разрушенных ею, росло новое, послевоенное поколение, которому суждено было изменить и начать заново музыкальную историю. Уинстон Черчилль выступал в Фултоне, знаменуя эру железного занавеса, а в Великобритании шла реформа образования и здравоохранения - весь мир будто просыпался от тяжелого военного сна и хлопал глазами - "это что же мы сделали?". Чета Дугласа и Сильвии Гилмор жила на узкой, поднимающейся в гору Hills rd., в южной части Кембриджа. Дуглас работал старшим преподавателем зоологии в Кембриджском университете, Сильвия была учительницей и киномонтажером (в Кембридже, кстати, с 1977 года проводится один из крупнейших кинофестивалей UK) - не то, чтобы они бедствовали, но и «нуворишами» их можно было окрестить только в шутку. Однажды, 6 марта 1946 года - городок зеленел свежими красками, близился первый в истории кембриджский фестиваль фолка и до летней сессии оставалось еще три месяца - громким криком огласил окрестности их первенец. Назвали Дэвидом. В возрасте семи лет Дэйв отправился учиться в близлежащую школу - Perse Upper School, ныне известную музыкальными достижениями своих учеников (на данный момент, она, скажем, содержит три хора, две джаз-банды и три ансамбля: два духовых и один струнный). Тем смешнее, что находясь в столь музыкальном месте, Дэвид и не думал получать музыкального образования.. На дворе стоял 1960 год - мода на рок-н-ролл завоевала себе поклонников по обе стороны океана, став олицетворением свободы и бунта. Как и вся прогрессивная молодежь того времени, Дэвид заслушивался эпохальной "Rock around the Clock" Билли Хейли и его Комет, наслаждался уже тогда популярными Битлами и Бобом Диланом, вникал в партии изобретателя блюза Лида Белли и его последователя Howlin' Wolf... Когда ему было четырнадцать лет, он взял у соседа свою первую гитару - акустическую, с нейлоновыми струнами, которую хранит по сей день - и начал осваивать на ней эту музыку вместе с приятелем Сидом, учившемся в соседней, чуть ниже по склону холма, школе. Спустя два года после получения Гилмором первой гитары он уже играет в блюз-роковом секстете "Joker's Wild" - бета-версии его будущего коллектива, в состав которого тогда входит его младший брат Питер, Рик Уиллс (которому суждено будет стать басистом Big Company) и саксофонист Дик Пэрри, сохранивший дружеские отношения с Гилмором и игравший потом как с Пинк Флойдом, так и на его сольных альбомах. Невзирая на упорство и творческий потенциал, "Дебрям Джокера" (так, к слову, еще называлась британская телевикторина, шедшая с 1969 по 1974 годы и песня группы Ventures, made in 1950) не суждено было добиться серьезных успехов - впоследствии в записи вышло лишь пять песен этого коллектива, да и то, аж на пятнадцатом диске бутлегов Пинк Флойд "A tree full of secrets". Вживую, впрочем, группа добилась чуть большего - и выступала на разогреве у заезжих звезд the Animals, джазового клавишника Зута Мани и, что отчасти даже символично, у набиравших силу лондонских Pink Floyd. Впрочем, успех все же не шел - и в возрасте двадцати лет Гилмор решает бросить Кембриджский Королевский колледж, где учится на отделении управления, изучая современные языки, и вскоре уезжает с друзьями в долгое путешествие по Франции и Италии - в попытках схватить с неба свою музыкальную звезду во время живых выступлений на оживленных улицах. Но то ли потому, что играют они, преимущественно, чужие хиты, то ли потому, что вероятность добиться приятного звука посреди оживленной улицы заведомо стремится к нулю, уже спустя пару месяцев они возвращаются из своего первого импровизированного турне домой - причем в более чем побитом состоянии. В качестве иллюстрации - картина маслом: после двух недель вынужденной голодовки, побывав в больнице с диагнозом "истощение", в родные края данная веселая компания ехала на угнанном со стройки грузовике... Впрочем, пока Гилмор играл в школьных ансамблях и колесил по Европе на угнанном автотранспорте, в Центральном Лондонском Политехе aka University of Westminster созревал перспективный ансамбль Sigma 6. В него, на правах лидеров-вокалистов, входили Кит Нобл и Клив Меткалф - и вскоре примкнувшие к ним Ник Мэйсон, Роджер Уотерс и Ричард Райт. Коллектив играл каверы the Searchers, выступал по клубам и даже, что странно, исправно учился. Однако то ли распределение инструментария было слишком фееричным (Уотерс с Райтом на гитарах - где ж такое видано?), то ли креатива им было недостаточно, но вскоре тройка будущих "классических пинк флойдов" оттеснила основателей группы от ее штурвала - а потом и окончательно вытеснила за борт, провозгласив новый музыкальный курс - в эксперименты. А уж когда в 1963 в Лондон на учебу приехал цветущий музыкальными идеями семнадцатилетний Сид Баррет… Страшно до жути: а если бы они не нашли друг друга?.. Если бы между Лондоном и Кембриджем было не 70 километров (что там 70, у нас, бывало, и по 700 гоняли, по Е-95-то, туда и обратно), а, скажем, тысяча, если бы в роли барабанщика был не Мэйсон, а техничный профессионал своего дела, если бы басистом был не Уотерс, играющий на большинстве песен одну и ту же ноту через октаву, а какой-нибудь фанат слэп-энд-попа, лишенный пока латентной склонности к тоталитаризму и тирании... Не было Пинк Флойда! Не было бы! Пока Sigma 6, вскоре сменившая тысячу названий и укрепившаяся в итоге как Pink Floyd Sound, играли по лондонским клубам за очень скромный, но уверенный, прайс, Joker's Wild в пятидесяти милях оттуда переживали упадок. Не помогла даже смена названия - они, оседлав мэйнстрим, уже назывались the Flowers - и к 1967-у от них осталось трио Bullitt (с Гилмором на гитаре и вокале, Риком Уиллсом на басу и Уилли Уиллсоном на ударных), так же, впрочем, не снискавшее себе популярности за пределами Кембриджа. Пинк Флойды же, напротив, цвели бурным цветом: заключили контракт с EMI, записали первый альбом и пользовались большой популярностью в клубах - и все ничего, коли бы не один факт: Баррету, фронтмену и главному креативщику группы, все сложнее было держать себя в рамках нормы. Поговаривают, ему открылось новое звездное небо в алмазах, недоступное пониманию психически здорового человека - должно быть, виною там был ежеутренний допинг ЛСД и ежевечерний - крошечных таблеточек метаквалона: вместо снотворного и лекарства от кашля.. И после того, как он пару раз простоял на сцене, не издавая ни звука, с остановившемся взглядом и висящими вдоль тела руками, группа, проезжая на концерт мимо его дома, просто его не забрала. Это не очень нормально - взять и выкинуть вокалиста и фронтмена прочь. Сейчас сотни примеров, когда скорее фронтмен выкидывает свой бэнд - ибо, в основном, именно он является брендом группы, ее голосом и душой. Однако времена были сильно другие, тем более, что у Пинк Флойдов - еще в бытность их Sigma 6 - как мы помним, уже был некоторый опыт в этом вопросе - поэтому их ничего не остановило. Существует народное поверье о том, что Гилмор долго (ну вот серьезно - целый год!) ломался идти в Пинк Флойд - и это-то после многих неудач с the Flowers, брошенной учебы и, главное, несмотря на все возрастающую звездность Пинков. Дело было, конечно, далеко не так - и заблуждение кроется в специфике забугорных календарей. Под рождество 1967 года (а за кордоном это, соответственно, двадцать пятое декабря, самый конец года) Пинк Флойды давали концерт в Королевском Техническо-художественном колледже и после его окончания пригласили в группу Гилмора (кандидатура которого уже давно рассматривалась в качестве преемника Баррету) - и вот уже в январе 68, меньше, чем через месяц, тот дал свое согласие. Что, учитывая его тогдашнюю работу натурщика на полставки, в некотором роде, закономерно. Так Гилмор перебрался в Лондон. Первое время он был лишь заменой Баррета, его двойником на концертах, необходимым в те дни, когда Сид уезжал в страну ЛСД - однако ввиду того, что тот не собирался заканчивать с путешествиями, спустя пару месяцев Гилмор окончательно принял флаг, выпавший из рук своего школьного товарища - тем более, что его профнепригодность была к тому времени очевидна не только самим музыкантам, но и публике. Быстро научившись партиям Баррета (знакомый ему стиль: он еще подростком подсказывал Сиду подборы многих песен), Гилмор вскоре разнообразил их собственными приемами - и, соответственно, изменил звучание группы в пользу мелодизма: таким образом, атональные звуки гитары Баррета (поклонники с наивной верой на устах возразят, что это были намеренные хроматизмы) остались в прошлом, Уотерс и прочие вполне себе "догнали" (прекрасный скетч из жизни на тему «haven't you got yet”) и в чем-то перегнали задумку Сида, и вскоре плотно приступили к второму альбому - «Sacerful of Secrets“, соавтором, в частности, заглавной композиции которого cтал как раз таки Гилмор. Что до вокала Сида, то он был поделен между Уотерсом (баритон) и Гилмором (тенор) - последнему было не привыкать: в родных его биорафии "дебрях Джокера" многоголосье практиковалась не в меньшей степени, нежели в Пинк Флойд. Вторым совместным альбомом (не считая очень специфического саундтрека "More"), "Ummagumma" группа показала хороший уровень техники и новаторских идей - альбом, являвшийся наполовину концертным, достиг пятого места в чартах UK и семьдесят четвертого - в американских. Гилмор очень хорошо вписался в прогрессив-стилистику группы, самостоятельно написав и записав (таки там за пять инструментов!) трехчастную композицию the Narrow Way. За "Ummagumma" (по некоторым данным, на кембриджском студенческом наречии это слово означает секс) последовали "Atom Heart Mother" с песней Гилмора "Fat Old Sun" (настроение и стилистика которой позаимствована у the Kinks), "Meddle" с двумя его композициями, написанными в соавторстве с Уотерсом - "Pillow of Winds" и "Fearless", "Obscured by Clouds" со странноватым роком "Childhood's End" (последний вклад Гилмора как поэта), и, наконец, "Dark Side of the Moon", принесший группе всемирную известность. Группа выступала, гастролировала, популярность ее росла - и пока мало что предвещало беду для Пинка Флойда. Тем более, что на нем для Дэвида свет клином не сошелся - в эти годы он также сотрудничал с прог-группой Unicorn, записывался с Питом Таушендом из the Who, с Полом Маккартни, Брайаном Ферри и многими другими, а также, в 1970, параллельно работе над "Meddle", помогал Сиду записывать его сольные альбомы (после того как музыканты пригласили того начать сольную карьеру, он осел в доме своей матери). В 1975 году у группы Пинк Флойд вышел девятый альбом, Wish you were here. - Это было весьма тяжёлое время, должен сказать. Все детские мечты вроде как исполнились, наши записи по всему миру продаются наилучшим образом, и мы можем позволить себе всё, что угодно. Женщины, деньги, слава и всё из этого вытекающее - всё само собой шло к нам в руки, поэтому пришлось переоценивать себя в соответствии с текущим положением вещей, - говорил про него Гилмор, к тому времени утративший экспериментаторский пыл и музыкальный энтузиазм. - Ситуация была довольно неясной, и некоторое время все находились в растерянности... Эра шумовых экспериментов Пинк Флойд явно подходила к концу - Гилмору, самому молодому участнику группы, уже стукнуло тридцать, участников группы одолевали личные проблемы и равнодушие к публике (еще каких-то четыре года и Уотерс уже начнет плеваться в фанатов), веселья становилось значительно меньше, и в душах музыкантов надолго, если не навсегда, засела некая ангедония... К слову говоря, под конец записи альбома, когда они дорабатывали запись «Shine on you crazy diamond“, посвященную Сиду Баррету, и уже планировали уезжать в турне по Америке, в студию пришел Сид - располневший, с выбритой (включая брови) головой и мутными остановившимися глазами. Гилмор, теснее прочих общавшийся с ним до начала семидесятых, его поначалу даже не узнал - и этот визит стал для него и для других членов группы особенно болезненным ударом, эдаким черным сарказмом со стороны судьбы - "Shine on, yeah, keep shining, you, crazy diam!.." На вечер того же дня, седьмого июля, был назначен праздник по случаю свадьбы Гилмора, он обручался с американкой Вирджинией Хассенбейн - художницей и эзотеристкой, с которой они полюбили друг друга, по ее словам, с первого взгляда, на концерте Pink Floyd в Энн Эрбор, штат Мичиган. Впоследствии у пары родилось четыре ребенка: дочери Элис, Клэр и Сара (будущая топ-модель) и сын Мэттью. Дабы нижеследующая проблема стала более понятной, стоит заметить, что с тех пор, как из группы уволили Сида Баррета, лидерство в ней кое-как распределилось между Уотерсом и Гилмором - работая в соавторстве или поодиночке, они так или иначе, в течение последних восьми лет, выдавали на альбом приблизительно равное количество материала. Теперь же, к 1977 году, Уотерс занял несомненно главенствующее положение в группе - как лидер-вокалист, как автор лирики и композитор. Гилмор, композиций которого на альбоме "Animals" в 1977 было всего-ничего, чувствовал себя не у дел, и потому серьезно приступил к сольной карьере. Для этого он собрал ребят из своего давнего проекта Bullitt, Рика Уиллса и Уилли Уилсона и спустя год записал альбом имени себя - "David Gilmour", состоявший из девяти трэков и занявший семнадцатое место по UK и двадцать первое - по Америке. В целом, альбом получился не в пример более лиричным и умиротворенным, нежели последние работы Пинк Флойда - и, главное, лишенным претензий на эпохальность. Впрочем, стоит оговориться, что принципиальных отличий саунда сольного творчества Гилмора от саунда Пинк Флойд на альбоме как-то не проявилось - что было замечено и прокомментировано как критиками, так и широкой музыкальной общественностью. Через пару лет после этого Пинк Флойд уже трещал по швам в кулаке Уотерса - стремясь к единоличному контролю над творческим процессом, он отметал все сторонние идеи и тексты, фактически нивелируя прочих музыкантов до уровня сессионщиков. На момент работы над "the Wall" они почти открыто враждовали с Гилмором, споря из-за каждой ноты - и в этом плане особенно показательна история с "Comfortably Numb", может быть, гениальнейшей и атмосфернейшей песней из всех, что делались на гитаре. - С ней был спор, - рассказывал Уотерс журналу Uncut в 2007. - ... Дэйв сказал, что он считает, что трэк еще сырой, или что-то в этом роде, и он хочет переписать и барабаны, и бас, и то, и это, и все остальное. ... Он переделал весь ритм песни, склеил все вместе и отдал мне: "теперь твой ход". Я послушал и мне стало противно. Вдруг все стало каким-то топорным, не цепляло вообще. И начались препирательства. Я говорю: "нет, раньше было отлично, теперь отстой". Он говорит: "нет, раньше было ужасно, теперь супер". Так песня и осталась с четырьмя его тактами и четырьмя моими. ... Да, это стало сражением. Окончательный трэк — компромисс между двумя разными представлениями. Специфично, к слову, что оба соло (на бридже и на outro) были скомпилированы из нескольких ранее записанных импровизаций (в ре-мажоре и си-миноре соответственно) - очень интересный и весьма действенный способ, судя по дюжине ТОП-списков гитарных соло, в которых "comfortably numb" поучаствовал и некоторые из которых даже возглавил.. В итоге на "the Wall" оказалось всего три песни, к музыке которых приложил руку Гилмор - не говоря уже о выгнанном в сессионщики Райте и затравленном Мэйсоне. А уж когда, после долгих турне и поистине великолепных шоу (вся команда разорилась на спецэффектах), группа начала работу над альбомом Final Cut, по ней прошла огромная трещина - по одну сторону оказался лидер группы Уотерс с послевоенной мечтой и тоской по погибшему отцу, а по другую - группа Pink Floyd, реквием по этой самой послевоенной мечте исполнявшая, уже совершенно на правах приглашенных музыкантов. Гилмор, по понятным причинам, не захотел это терпеть и вскоре уехал во Францию, где на студии "Пате Маркони" начал работу над своим вторым сольным альбомом "About Face". На сей раз Гилмор попросил о сотрудничестве композитора и музыканта Майкла Кеймена, Стива Уинвуда и Роя Харпера. Сессионщиками стали Джон Лорд из Deep Purple, барабанщик группы Toto Джефф Поркаро и профессиональный басист-новатор Пино Палладино - а в роли продюсера выступил Боб Эзрин, известный еще по работе над "Стеной". Все это в совокупности дало куда более тяжелое звучание, нежели у Пинк Флойдов - и ввиду того, что pink floyd's sound оказался музыкальной общественности куда более близким, альбом имел весьма скромный успех и нейтральные рецензии в музыкальной прессе. Тем временем Пинк переживал депрессию и раздвоение личности - одной его части, в лице Уотерса, очень хотелось написать еще несколько реквиемов по погибшим солдатам и осветить темные уголки своей и без того не сияющей души - в то время как другая, в лице Гилмора (остальных Роджер просто заменил сессионщиками), устало отмахивалась и умывала руки. В ходе данного противостояния чуть было не полегли все - однако, после очередного спора, первая сторона развернулась на каблуках, и, основательно облив помоями вторую, гордо вышла, хлопнув дверью. И Пинка Флойда, собственно, не осталось... В принципе, да, конечно, Пинку было не привыкать - первое время он смотрел на себя в зеркало, и в нем отражался Клив Меткалф, потом - Баррет, потом - Уотерс.. Что бы ему еще раз не переродиться?.. Но все же возраст - на момент ухода Уотерса, Пинку исполнилось двадцать с лишним. Что для подростка, каковым он всегда являлся, уже многовато. И теперь остался просто Гилмор и Уотерс, Мэйсон и Райт. Первые два плевались друг в друга в прессе, последние два были оттеснены этой борьбой куда-то очень сильно в тыл - и ни у одного из них в итоге не осталось сил, чтобы возродить Пинка. Тем не менее, Pink Floyd как бренд был к тому времени уже чрезвычайно успешным и раскрученным - и потому Гилмор, Мэйсон и Райт продолжили выступать, втроем без Уотерса, выдержав с его стороны пару попыток отсудить право использования этого названия.. К середине девяностых они даже начали работу над следующим альбомом, "Momentary Lapse of Reason" - Гилмор к тому времени приобрел себе чудесный дом на Темзе, вскоре переоборудованный им в студию звукозаписи "Астория", где и была записана большая часть альбома. "Momentary Lapse of Reason" вышел в свет в сентябре 1987 года. Отряд не заметил потери бойца - и альбом занял третье место по UK и США. Со стороны казалось, что Пинк Флойд по-прежнему живее всех живых - однако на деле он стал лишь вторым сольным проектом Гилмора. По его словам, "Ник сыграл на паре тамтамов в одной из песен, а для остальных мне пришлось нанимать других ударников. Рик играл в нескольких фрагментах. В основном же играл на клавишных я, делая вид, что это он." Стоит ли удивляться, что звук нового альбома, лишенный драматизма и социального пафоса, столь присущих Уотерсу, и музыкальных экспериментов эры Баррета, был ну вот практически идентичен звуку сольных альбомов Гилмора?.. В 90ом году Гилмор развелся. И через год женился снова, на английской писательнице и журналистке тридцати двух лет Полли Самсон. Вскоре пара усыновила ребенка, Чарли, а потом сделала еще троих - плюс к одному у Полли и четырем у Гилмора - Джо, Габриэля и Романи. В 1994 вышел последний альбом группы Pink Floyd - названный, по предложению Дугласа Адамса, автора "Автостопом по галактике", "Division Bell". Включавший в себя одиннадцать композиций, альбом добрался до первых строчек чартов UK, а в США так и вовсе стал трижды платиновым - хотя и не получил особенно горячего признания у музыкальных критиков. Красной нитью через альбом проходит тема непонимания, плохой связи, символизируемых коротким телефонным разговором между Стивом О'Рурком, менеджером группы и приемным сыном Гилмора Чарльзом в конце заключительного трэка "High Hopes". "Division Bell" стал последним альбомом группы. Да, издавались еще концертники и бутлеги, собирались еще вместе музыканты, играя старые хиты и участвуя в сольниках друг друга - однако Пинк Флойд остался в прошлом. Шестого марта 2006 года Гилмору - на тот момент, отцу большого семейства, почетному доктору искусств, командору ордена британской империи и лауреату многих музыкальных премий - исполнилось шестьдесят - возраст, внушающий уважение. - Мне 60 лет, - говорил он газете La Repubblica в 2006. - У меня больше нет желания работать так много. На свой шестидесятый день рождения он презентовал альбом "On an Island" - весьма отличный от всего, что делалось им ранее, и уж тем более - от классического pink floyd sound. Для сравнения, если первый альбом группы рисовал бездонные от ЛСД глаза Баррета, если «the Wall” описывал очень человеческую душу Уотерса и социальную драму общества, то "On an Island" вообще отрекался от человеческой составляющей - в этом альбоме звучит море, небо, земля, реки, все стихии и природные явления - эдакий «мир без людей». Только за эту прелестную картину альбом заслужил первое место в чартах UK и ряде других европейских стран. В создании его поучаствовал, что свойственно Гилмору, весьма впечатляющий список весьма впечатляющих людей: гитарист "Roxy Music" Фил Манзанер, Роб Уайат из "Soft Machine", органист Джорджи Фейм, барабанщик Энди Ньюмарк, американцы Грэм Нэш и Дэвид Кросби на бэк-вокале и композитор Збигнев Прейснер - который, впоследствии, выступил дирижером польского симфонического оркестра, игравший с группой на концерте в Гданьске, Польша - по материалу которого был сделан альбом "Live in Gdansk". Концерт и альбом по нему стал одним из лучших произведений группы - и последней записью для Ричарда Райта, скончавшегося от рака за несколько дней до выхода альбома в свет. Gilmour sound "Дэвид Гилмор использует помногу эффектов, таких как Биг Мафф и дилэй, но по-настоящему важны его пальцы, его вибрато, его выбор нот и настройка эффектов. Я нахожу странным, когда люди пытаются достичь его звука, копируя его сеты. Неважно, как хорошо тебе это удастся, важно, что тебе не скопировать его личность" - Фил Тэйлор, техник Пинк Флойда [и друг Гилмора, к слову]. За многолетнюю музыкальную карьеру Дэвид Гилмор стал в некотором роде абсолютной величиной гитары - и качество гитарных соло, полагается мне, уже вполне можно начинать мерить в гилморах. На этом долгом и тяжелом пути он скопил за сотню гитар - не говоря уже об усилителях, педальках, пультах, фирменных сетах и звукорежиссерах... Всю сотню рассматривать, наверное, смысла нет, однако хочется остановить свое внимание на трех из них: Трехцветный Sunburst Fender Stratocaster (перекрашенный в радикально-черный и выпущенный потом в двух вариациях fender custom shop), Fender Stratocaster №0001 - формально говоря, первый выпущенный страт с самого начала серийного производства. Candy Apple Red '57 - тоже страт, его он, помимо прочего, использовал на туре в поддержку "A Momentary Lapse of Reason", записи живого альбома "Delicate Sound of Thunder", тура "On an Island" (во время исполнения "Shine on..."), на "Пульсе" и в последнем "Division Bell". Гитара снабжена набором активных звукоснимателей EMG SPC (перекомутированных из SA), двумя регуляторами тона и EXG расширителем высот и басов - набор называется DG-20 и является именным сетом Гилмора: перламутровый пикгард и звукосниматели цвета слоновой кости, сделанные из сплава alnico (алюминий, никель, кобальт), специфика звука достигается засчет встроенного синглбакера: двух катушек и магнита. Сет DG-20 стоит 310$. Информация на 2007 год - сейчас, с учетом инфляции, где-то под 350$.. Хотя с рук можно купить и дешевле, так что ищущим да улыбнется удача. Впрочем, по собственному опыту могу сказать, что характерный gilmourish sound звукоснимателями определяется далеко не в первую очередь - и рецепт звука определяется очень во многом следующими параметрами: Педалями эффектов: Digitech WH-1 Whammy, Dunlop Wah Wah, Demeter Compulator, Pete Cornish G-2, Pete Cornish P-1, T-Rex Replica delay, Electro Harmonix Big Muff Усилителями: Hiwatt DR103 All Purpose 100W heads, WEM Super Starfinder 200 cabinets, Fender 1956 tweed Twin 40w combo. Вообще же, welcome to gilmourish.com. Или, пока он закрыт, английская википедия проявляет необычайную осведомленность. P.S. Впрочем, помимо сотни гитар, Гилмор играет еще и на клавишных, банджо, гармошке и ударных (например, в Барретовском "Dominoes"). С недавнего времени так и вообще на саксофоне... © Гайто
 
30.09.2015, 22:26 #8
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680 Ричард Райт: Светлая Сторона Луны В составе Pink Floyd Ричард Райт был, несомненно, самым недооцененным музыкантом. Человеком, с которого началась эта великая и удивительная группа Скрытый на сцене баррикадой клавишных инструментов, сторонящийся публичности, он воспринимался едва ли не как статист в захватывающем представлении под названием "Pink Floyd", где на первых ролях блистали "визионер" Барретт, "концептуалист" Уотерс и целеустремленный Гилмор. Увы, именно уход музыканта из жизни заставил задуматься – а чем же в действительности Ричард Райт был для группы? You’ve gotta go sometime... "А я не боюсь умереть, в любой момент, мне все равно. Почему я должен бояться смерти? Для этого нет причины, когда-то ты должен уйти..." – эти слова слышны перед началом композиции "Great Gig in the Sky", едва ли не самого известного сочинения Ричарда Райта. Известие о его смерти от скоротечного рака, появившееся 15 сентября, было громом среди ясного неба и повергло всю "флойдовскую" вселенную в состояние глубочайшего шока. Дэйв Гилмор: "Никто не может заменить Ричарда Райта, он был моим коллегой и другом. Он был добрым, мягким, скромным и закрытым, но его душевный голос и игра были необходимыми, волшебными компонентами наиболее узнаваемого звучания Pink Floyd. На мой взгляд, все лучшие моменты в творчестве группы – это те, где он проявил себя в полной мере. Я любил его, и мне будет его очень не хватать". Ник Мэйсон: "Потерять Рика – это все равно, что потерять члена семьи, пусть даже несуществующей. Он был абсолютно неконфликтный участник группы и, наверное, страдал от этого. Я бы не сказал, что он был беззаботным, но он никогда не нагнетал обстановку. Это делало жизнь гораздо легче. Я буду вспоминать о Рике с огромной любовью". Роджер Уотерс: "Мне было очень грустно узнать о безвременной смерти Рика, я знал, что он был болен, но конец настал внезапно и шокировал. Сложно преувеличить важность его музыкального голоса в Pink Floyd 60-х и 70-х. Гармоническое чутье Рика было основой нашей музыки". За привычным ярлыком "тихого "флойда" скрывался разносторонний музыкант, талантливый композитор, незаурядная личность, жившая по своим внутренним законам. Вся музыка группы буквально пронизана его клавишными. "Pink Floyd не были бы Pink Floyd, если бы у нас не было Рика", – сказал Ник Мэйсон. – "Потому что звучание Pink Floyd это больше чем гитара, бас и ударные. Именно саунд Рика связывал все вместе". Второй пилот "Блюдца с секретами" Рик Райт не получил формального музыкального образования, но это не помешало (а возможно, и позволило) ему выработать собственный оригинальный стиль, сочетающий влияния джаза и неоклассики. Он как нельзя лучше дополнял и обогащал и простые гармонические структуры основанных на фолке и блюзе песен Уотерса и Гилмора, и "музыкальную живопись" Барретта. Во времена "барреттовского "Флойда" Рик был в группе вторым по значимости участником после самого Сида. Его "миражирующие" соло "заворачивали мозги" не хуже гитарных экстравагантностей "Сумасброда". Звучание его органа "Farfisa" стало практически эталонным для психоделии, как жанра в целом. На альбоме "The Piper at the Gates of Dawn" (1967) Рик исполнил не только партии клавишных, но и ведущий вокал в композициях "Astronomy Domine" и "Matilda Mother". Когда поведение Барретта стало неадекватным, именно на Райта смотрели как на человека, способного заменить его в роли автора песен. Перу Рика принадлежат "сингловые" "Paintbox" и "It Would Be So Nice", а также "Remember a Day" и "See-Saw", появившиеся на альбоме "A Saucerful of Secrets" (1968). Сам Райт, однако, со свойственной ему скромностью, никогда не считал себя хорошим песенником. Рик был самым близким Барретту в группе, и даже был готов покинуть Pink Floyd вместе с ним, если бы тот этого захотел. В 1970-ом Райт помогал Сиду в работе над сольником "Barrett" (переслушайте "Love Song" и "Dominoes"!), а в 1975-ом вложил немалую лепту в создание посвящения "Shine On You Crazy Diamond". Девятая, финальная часть этой, ныне хрестоматийной композиции, полностью написана Райтом. Создатель звуковых пространств В период поисков нового лица "Флойд" песни уступили место длинным, сложно построенным композициям, и Рик был полноправным участником их сочинения. Солирующие гитара и вокал существовали внутри создаваемого им звукового пространства. Его рояль и разнообразные электрические клавишные (в том числе знаменитый "Hammond C-3" и синтезатор VCS 3) могли с равным успехом передавать совершенно различные состояния – безмятежности земного летнего дня ("Summer ’68", "Stay"), величественной и холодноватой гармонии внутреннего и внешнего Космоса ("Cirrus Minor", "Embryo", "Echoes"), смутной тревоги или нервного напряжения ("Set the Controls for the Heart of the Sun", "Careful with that Axe, Eugene"). Ровное "дыхание" органа и россыпи странных и манящих, бередящих душу звуков, вызывали ощущение чего-то загадочного, потустороннего, неземного – именно так и воспринимались Pink Floyd на рубеже 70-ых. Венцом коллективного творчества группы стал классический альбом "The Dark Side of the Moon" (1973), и вклад Рика в его создание был весьма существенным. "Каким бы был "The Dark Side of the Moon" без "Us and Them" и "The Great Gig in the Sky", которые он написал?" –- задается вопросом Гилмор. И продолжает: "Без его легких штрихов альбом "Wish You Were Here" не был бы таким завершенным". Однако вторая половина 70-ых приносит перемены не в лучшую сторону. На альбоме "Animals" (1977) клавишные Райта еще являются неотъемлемой частью саунда, однако это первый диск Pink Floyd, для которого он не написал ничего. Возникает и углубляется конфликт с Роджером Уотерсом, и Рик предпочитает нервозным сессиям "The Wall" прогулки по Средиземному морю на собственной яхте. В результате Райт оказывается уволенным из группы, однако остается для проведения турне 1980-81 годов в статусе наемного работника. На премьере фильма "The Wall" он не появился и участия в альбоме "Final Cut" (1983) не принимал. На новой волне Первой по замыслу сольной работой Рика Райта можно считать четырехчастную инструментальную композицию "Sysyphus" с альбома "Ummagumma" (1969). Она отражала разносторонние интересы автора – от классической сюиты и авангардной пьесы до экспериментов с мелотроном и испытанные им влияния – от Рахманинова до Штокхаузена. Ричард РайтПервый сольный альбом Рика "Wet Dream" (1978) был спокойным, мягким, полным светлой грусти. Это звучание, сотканное из задумчивых клавишных Райта, меланхоличного саксофона Мела Коллинза и лиричной гитары Сноуи Уайта, близкое к классическому "Флойду" семидесятых, резко контрастировало с сумасшедшим надрывом уотерсовской "Стены". В свете этого разрыв между Риком и Роджером представлялся естественным и неизбежным. В 1983 году, в эпоху "новой волны", Рик образует с Дэйвом Харрисом (мультиинструменталистом и вокалистом команды Fashion) дуэт под названием Zee. Единственная пластинка группы – "Identity" (1984) была полна ритмической электроники, где доминировал синтезатор "Fairlight", и лишь иногда проскальзывало звучание, отдаленно напоминавшее Pink Floyd. Этот материал не был принят ни публикой, ни критикой, а сам Райт впоследствии отзывался о нем как о "неудачном эксперименте, который и выпускать не стоило". Первая половина восьмидесятых была для Райта очень непростым временем – выдворение из Pink Floyd, развод с женой, провал проекта Zee. На какое-то время он полностью оставил большую рок-сцену, предпочитая плавать на своей яхте по Средиземному морю и иногда музицировать с местными греческими музыкантами. Снова "в своей тарелке" Однако наступил момент, когда Рик почувствовал, что снова хочет вернуться к активной деятельности. К этому моменту Роджер Уотерс уже похоронил для себя идею Pink Floyd, а Дэвид Гилмор, преодолевая его сопротивление, старался вдохнуть в нее новую жизнь. Появление Рика было как раз вовремя. Участие Райта в "A Momentary Lapse of Reason" (1987) было чисто символическим, однако уже к середине турне 1987-1990 годов он становится полноправным членом группы и вносит свой вклад в концертный альбом "Delicate Sound of Thunder" (1988). Его вокал в "Time" звучит очень уверенно, несмотря на длительное отсутствие практики. В 1992 году выходит документальный фильм "La Carrera Panamericana", для которого было написано несколько новых инструменталов, соавтором которых был и Рик – впервые с 1975 года. На альбоме "The Division Bell" (1994), где впервые за много лет Pink Floyd звучат как единое целое, и сам Рик, и его клавишные заняли, наконец, подобающее место. Он принял участие в создании пяти композиций; именно его мелодия легла в основу "Marooned", а музыка к "Wearing the Inside Out" была сочинена им полностью. Рик также исполнил в этой композиции ведущую вокальную партию. Поскольку Райт не считал себя хорошим текстовиком, написание слов было поручено Энтони Муру. Именно Мура он взял в соавторы, когда после окончания мирового турне, отраженного на концертнике "Pulse" (1995), принялся за работу над своим третьим сольным альбомом "Broken China" (1996). Записать его Рику помогала группа крепких профессионалов – Пино Палладино (бас), Ману Катче (ударные), Доминик Миллер и Тим Ренвик (гитары). Записать вокал на двух треках ("Reaching for the Rail" и "Breakthrough") Райт пригласил Шинейд О’Коннор и был очень рад, когда та согласилась. Результатом стала зрелая работа уверенного мастера, очень "флойдовская" по духу и звучанию – концептуальный альбом о борьбе с депрессией, прототипом главной героини которого является третья жена Райта, Милли. Замыкая круг Ричард РайтРик всегда говорил, что не прочь записать новый альбом Pink Floyd "как только Дэйв даст отмашку". К сожалению, флойдовского альбома так и не случилось, зато Рик принял активное участие в сольных начинаниях Гилмора – записался на альбоме "On an Island" (2006) и входил в состав его группы во время концертного турне. Дэйв Гилмор: "Публика реагировала на его появление в моем туре очень радостно, и то, что стоячие овации стали для него (но не для нас) огромным сюрпризом, свидетельствует о его скромности". Райта можно видеть на концертных DVD "David Gilmour in Concert" (2002), "Remember That Night" (2007) и CD/DVD "Live in Gdańsk" (2008). 2 июля 2005 он принял участие в историческом воссоединении четырех "флойдов" на "Live 8", а 10 мая 2007 года появился перед публикой в последний раз – на концерте памяти Сида Барретта "The Madcap’s Last Laugh". Рик вышел на сцену (где часом раньше выступил Роджер) чтобы вместе с Дэйвом и Ником сыграть "Arnold Layne" на "фарфисе", как в далеком 1967-ом... Круг замкнулся. В последнее время Рик работал над новым сольником, альбомом инструментальных пьес, основанных на игре на фортепьяно. Не покидает чувство, что, в отличие от своих коллег по группе, Райт не реализовался до конца. Он мог сказать гораздо больше, но почему этого не сделал – останется загадкой, ответ на которую Рик унес с собой. Последнее слово оставим за самим Риком Райтом: "Для меня действительно ценно, что я могу ходить по улицам, и люди подходят и просто говорят: "Спасибо вам за вашу музыку", а не просят автограф. Я не хочу никому ничего доказывать, у меня нет никакой потребности быть "засвеченным". "Иногда я сидел на репетиции или на саундчеке и что-то играл, слегка импровизировал, а Дэвид подойдет и скажет: "Что это было? Это здорово!", а я говорю: "Понятия не имею, я не смогу повторить". Для меня играть музыку похоже на медитацию. Я что-то играю и не знаю ни откуда это появилось, ни почему мои руки сделали то, что сделали – я только позволяю этому выйти наружу. И такие мгновения действительно драгоценны". Рик Райт был трижды женат (последней жене он посвятил альбом Broken China), у него осталось двое дочерей и сын. Старшая дочь музыканта Гала в 1996 году вышла замуж за Гая Пратта - бас-гитариста, заменившего в обновленном составе Pink Floyd Роджера Уотерса. Так что даже семья у Райта была своей, "флойдовской". После смерти Рика Дэвид Гилмор написал о нем на своем сайте: "Он был прекрасным, нежным человеком, настоящим мужчиной, и множество любивших его людей будет ужасно тосковать о нем". И вот к этому уже действительно нечего добавить. Остается только вспоминать и слушать © Петр Кулеш
 

 

30.09.2015, 22:26 #9
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680 Ник Мейсон (Музыкальный автогонщик? Сказочник темной стороны? Палкометатель-виртуоз? ) Николаc Беркли Мейсон (Nicholas Berkeley Mason) родился в Бирмингеме в самом начале 45-го. Единственный сын в семье Билли (Billy) и Салли (Sally) (у них уже было три дочки) едва ли знал о проблемах среднего класса, тем более в просторных хоромах на Downshire Hill, в самом дорогом районе Хэмпстеда. В отличие от Гилмора, который устал от Лондона, Ник был приверженцем родной столицы. Там он отучился в привилегированной школе, где ему привили умение обращаться со скрипкой и фортепиано. Ник выбрал более "крутые" хобби, а также учебу на архитектора. Может быть, и в группу Уотерса, SIGMA 6 (и т.д.), он вступил, чтобы чаще появляться на публике с целью получить заказ на создание строительного проекта для какого-нибудь богатея. Хотя, на самом деле, в деньгах никогда не нуждался, скорей, хотел, как и все в это время, удовлетворить свои вкусы и зачатки тщеславия. Жена рок-звезды, за которую взялся после Сида П. Дженнер, Джун Болан (June Bolan) помнит, кто был реальным творцом в группе ПИНК ФЛОЙД. Один Барретт в точности знал, что должен делать ударник, и говорил Нику одну и ту же фразу - "this is what I want you to play "45. Вероятно, что фразы и пожестче Ник слышал от Роджера, хотя был с ним весьма в близкой дружбе, раз Уотерс впоследствии сделал Мейсона крестным отцом одного из своих сыновей. В ПИНК ФЛОЙД барабанщик стал честным соавтором всех инструментальных и более или менее крупных вещей. Собственные сочинения исчисляются парой: "The Grand Vizier's Garden Party (Parts 1-3)", для Unimagumma и "Speak To Me" (вступление к The Dark Side Of The Moon). В последних альбомах Уотерс вообще норовил подменить своего друга студийным асом Энди Ньюмарком (Andy Newmark). Чисто творческие интересы Мейсона удовлетворялись вне ПИНК ФЛОЙД - он просто играл на ударных, возился с эффектами и оплачивал счета как продюсер и друг. По вкусам близки ему были участники проектов GONG, SOFT MACHINE и сам Роберт Уайатт (Robert Wyatt), THE DAMNED, PRINCIPAL EDWARD'S MAGIC THEATRE, Майк Мэнтлер (Mike Mantler) и особенно жена последнего. Карла Блей (Caria Bley). В свое время в Москве сочли нужным спросить Ника, кого из барабанщиков он бы отметил: - Я предпочитаю джазовых барабанщиков, например, Билли Кобэма (Billy Cobham)... По-моему, самые мыслящие, да и, пожалуй, самые техничные барабанщики - именно джазовые, особенно сегодня. - Кстати о джазе. В 1981 году вы записали сольную пластинку Fictitious Sports, но всю музыку сочинила джазовый композитор Карла Блей. Как это получилось? - Я давно хотел выпустить совместную пластинку с Карлой Блей, и она не возражала, чтобы этот проект был реализован под моим именем . - А находят ли отражение в вашем творчестве традиции английской классической поэзии, например идеи поэтов "озерной школы"..? -Мне трудно ответить - сам я стихов не пишу. Я считаю, что стихосложение в стиле рок имеет мало общего с традиционной английской поэзией. Она развивалась на совершенно ином историческом фоне. Стихи для песен возникают, как правило, на основе простых, популярных мелодий, которые никакой информации в себе не несут. В основном тексты исходят из творчества народных поэтов. Именно это и является культурным слоем, из которого развивается поэзия рок-музыки. Пример - стихи Боба Дилана. Но он - не типичная фигура. У большинства современных ансамблей музыка и тексты играют равнозначную роль. Это отчасти характерно и для нас, потому что в некоторых наших альбомах предпочтение отдается скорее мелодии, нежели словам. Не "вымышленным", а реальным спортом для Мейсона с юности были автомобили, их моторы звучали для него даже приятнее, чем ПИНК ФЛОЙД (который тоже стал "рок-машиной", что и дало содержание альбому Wish You Were Here). Получасовой документарий "Life Could Be A Dream" Майк Шеклетон (Mike Shackleton) начинает и заканчивает сценой, в которой Ник, оседлавший "Порш 956", участвует в Мировом гоночном чемпионате 1984 года в Канаде. Любовь к автоспорту дала звуковую дорожку к "La Can-era Paname-ricana". По мнению Гилмора и Мейсона, пара вещей из The Wall вполне подходит для всемексиканской езды и для откачки денег вообще. В лучшем случае, деньги идут на производство музыки и на мировые турне, получающие несусветный размах. Альбом Momentary Lapse в прессе посчитали даже более "флойдовским", чем The Pros And Cons... Уотерса, а сами шоу "Another Lapse" - лучшими в мире. Гилмор в этой связи подтвердил, что они с Ником хотели и получили реставрацию истинного духа ПИНК ФЛОЙД. "У меня был ряд проблем в связи с тем направлением, которое группа взяла в недавнем прошлом, пока не ушел Роджер... Я думаю, песни были слишком словесны - и поэтому, раз уж значение слов было столь важным, музыка только обслуживала текст, а сама не очень воодушевляла... Dark Side и Wish You были столь успешны не только из-за вклада Роджера, но также из-за того, что там был лучший баланс между текстом и музыкой, чем на самых недавних альбомах. Вот я и старался сделать a A Momentary Lapse Of Reason фокус больше на музыке, сохраняя этот баланс" . С 1994 года Ник Мэйсон держит на службе архивариуса для описи и заботы о его колоссальной коллекции изображений и наследия Pink Floyd, которая хранится в его офисе в Лондоне. Ник собирал этот материал с начала существования группы: в архиве содержится смесь редких, неопубликованных материалов, например, рисунки, плакаты, концертные фотографии, реквизит и снимки группы и команды вне сцены. Ник также сумел разыскать и недавно приобрести дополнительный материал, включающий снимки Sigma 6, предшественника Pink Floyd, на репетиции в политехе на Regent Street, где Ник и Роджер Уотерс встретились. --------------Сверхсекретный гараж на темной стороне Луны.Бензиновые игрушки Ника Мэйсона
 
30.09.2015, 22:29 #10
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680 Интересные факты о фильме «Pink Floyd. The Wall» В июле 1982, в Великобритании вышел одиозный кинопроект Pink Floyd, экранизация эпохального концепт-альбома «The Wall». Фантасмагория соблазнов, диктатуры, борьбы, отчуждения, сумасшествия. Все началось с того, что Роджер Уотерс плюнул в фаната Тур в поддержку альбома «Animals» 1977 года очень вымотал Pink Floyd, им как никогда хотелось отдохнуть. Как-то раз на стадионе в Монреале фанаты в первых рядах были перевозбуждены от музыки и кислоты, и криком требовали конкретные песни — это держало музыкантов в напряжении. Когда один подросток завопил «Сыграй “Careful With That Axe”, Роджер!», басист и главный сонграйтер группы Роджер Уотерс не выдержал и плюнул выскочке в глаз. Тогда в голове у Уотерса зародился план, главная цель которого — максимальное отстранение от публики во время выступлений. Так появилась концепция «The Wall»: антитоталитарный альбом, концертное шоу, во время которого между зрителями и группой строилась огромная стена, и, в довершение всего, одноименный фильм. Амбиции создателей едва не погубили фильм Роджер Уотерс написал сценарий будущей киноленты, но снять все сам не смог бы, поэтому позвал профессионалов: за дело взялись продюсер Алан Маршалл, режиссер Алан Паркер (оба ранее создали «Полуночный экспресс») и художник-аниматор Джеральд Скарф, до этого промышлявший политическими карикатурами. Но, как это часто бывает, у каждого из соавторов оказалось свое видение фильма. Защищая Уотерса, к нему присоединился менеджер Pink Floyd Стив О'Рурк, но Маршалл и Паркер пытались перетянуть одеяло на себя. Скарф наблюдал со стороны и чувствовал себя лишним. Из-за внутренних склок проект могли и вовсе заморозить, но, как пишет в мемуарах барабанщик Pink Floyd Ник Мэйсон, «несмотря на явный рецепт катастрофы, результаты показали победу таланта над организацией». По словам Боба Гелдофа (о нем — позже), Алан Паркер привык работать по принципу «Демократия на сцене — это когда сто человек делают то, что я им скажу». Сотрудничая с еще более сильным эго Роджера Уотерса, режиссер часто чувствовал себя несчастным. В те годы табличка на двери личного офиса Паркера гласила: «Всего лишь еще один кирпич в Стене…» Финансы на производство фильма достались Pink Floyd почти даром Все люди, вовлеченные в съемки, понимали, что проект требует огромного бюджета. Доходы от продажи альбома «The Wall» составили два миллиона долларов, но это была едва ли не капля в море. В итоге компания MGM гарантировала Уотерсу десять миллионов долларов, «Ной Константин» накинули еще два миллиона сверху, а фирма «Голдкрест» взялась финансировать реальное производство. По стечению обстоятельств, фирма «Голдкрест» была ликвидирована как раз тогда, когда создатели фильма собирались выплатить ей соответствующую часть прибыли. Зато когда в 1994 году экс-президент «Голдкреста» захотел сходить на концерт Pink Floyd в Канаде и позвонил группе, то получил два билета в подарок. Аннотация фильма, написанная режиссером Аланом Паркером «История “The Wall” рассказана всего лишь при помощи музыки Pink Floyd, картинок и сепцэффектов. В фильме нет никаких диалогов, поясняющих сюжет. Наша история — о Пинке, звезде Рок-н-Ролла, который сидит запертый в гостиничном номере где-то в Лос Анджелесе. Слишком много шоу, слишком много наркотиков, слишком много аплодисментов — он просто сгорел. Слишком знакомые вспышки из фильма о войне по телевизору. Мы смешали время и пространство, реальность и кошмар, рискнув заглянуть в болезненные воспоминания Пинка, каждое из которых — еще один кирпич в стене, которую он строит вокруг своих чувств...» До съемок исполнитель главной роли Боб Гелдоф ненавидел Pink Floyd Когда Алан Паркер снимал «Полуночный экспресс», на кастинг пришел молодой рокер Боб Гелдоф, фронтмен инди-группы The Boomtown Rats. Роль Гелдофу так и не досталась, но когда Паркер начал работу над «Pink Floyd — The Wall», то сразу сказал Уотерсу: «У нас есть парень на роль Пинка». Через пару дней Гелдоф и его менеджер ехали в такси, и в ходе поездки менеджер предложил ему большой скачок в карьере. «Насрать, я ненавижу этих хреновых Pink Floyd», — отрезал Боб. Споры длились всю дорогу. Когда таксист высадил клиентов в аэропорту, то тут же позвонил своему брату Роджеру Уотерсу: «Ты не поверишь, кого я только что вез…» Уговоры менеджера и надбавка к гонорару сделали свое дело: Гелдоф согласился. Тогда он еще не знал, что в фильме у него почти нет реплик, а на съемках предстоит издеваться над своей внешностью и преодолевать давние страхи. Пинк — это гибрид Сида Барретта, Роджера Уотерса и Кита Муна Как уже было сказано, концепция альбома и фильма была вдохновлена личными чувствами отчуждения Роджера Уотерса. «Стена» подразумевает все стены, которые люди выстраивают, отделяя себя от общества, будь то личные барьеры или общегосударственный «железный занавес». Моделируя образ Пинка, Уотерс вспоминал Сида Барретта, одного из основателей Pink Floyd. Судьба Барретта во многом похожа: он пресытился рок-н-роллом, обезумел, закрылся и был изгнан в собственный мир, наглухо забаррикадированный. С другой стороны, детство Пинка — это детство самого Уотерса. Они оба потеряли отца во Второй мировой войне, оба учились в школе-интернате. Кроме того, сам басист Pink Floyd отмечает, что сцена, в которой Пинк крушит мебель в отельном номере под песню «One of My Turns», вдохновлена дебошами Кита Муна, разгульного барабанщика The Who, умершего в 78-ом году, смешав алкоголь со смертельной дозой таблеток от алкозависимости. Боб Гелдоф сбрил брови и порезал руку по-настоящему Главный актер подошел к съемкам самоотверженно. Когда по сюжету Бобу понадобилось сбрить брови, он согласился без лишних вопросов. А ведь при желании можно было обойтись гримом. Для съемок сцены утопления в бассейне на крыше Боб с готовностью забрался в воду, хотя совершенно не умел плавать. Так что не зря кадры с барахтающимся Пинком получились такими подлинными. На съемках сцены крушения мебели в отельном номере герой-страдалец по-настоящему порезал руку осколком стекла, торчащим из оконной рамы. Гелдоф пожаловался только один раз, когда глубокой холодной ночью на старой кондитерской фабрике снимали сцену метаморфозы, превращения в фашиста. Актер, раздетый и обмазанный розовой слизью, просто не выдержал нагрузок. Самолеты в батальных сценах — вдвое меньше реальных прототипов Поле боя снималось на пляже Саунтон-Сэндс в графстве Девон. В этой же местности сфотографировали лежанки для обложки альбома Pink Floyd «А Momentary Lapse Of Reason» шесть лет спустя. Использовать реальные самолеты было бы слишком накладно, поэтому соорудили муляжи немецких пикирующих бомбардировщиков, в два раза меньше настоящих габаритов, но с живыми опытными пилотами на борту. Один из этих самолетов потерпел крушение и угодил в море — пилот, к счастью, остался жив. Секретами изнурительных съемок батальных сцен делится барабанщик Ник Мэйсон: «Припоминаю одно раннее утро в песках, когда сквозь дым и туман сражения нас восхитил вид сервировочного столика на колесиках, которым мужественно маневрировал по дюнам один из поставщиков провизии, чтобы мы безопасно подкрепились чаем и бутербродами с беконом». Массовка в сцене фашистского собрания — подлинные скинхеды Экспрессивную проповедь Пинка в образе фашистского лидера снимали в Королевском садоводческом зале в Лондоне. Для изображения толпы верных последователей наняли две тысячи скинхедов. Бравые бритые парни пропили свои гонорары еще до начала съемок, поэтому атмосфера на площадке была враждебная. Хореограф Джиллиан Грегори должна была обучить скинхедов простейшим танцевальным па, но после двух часов усиленной тренировки сдалась. Паркер и Грегори хотели достичь отточенной армейской слаженности в движениях толпы, вместо этого в «Pink Floyd — The Wall» запечатлены оголтелые дикари. Во время работы над фильмом менеджер Pink Floyd встретил свою любовь Этот случай произошел уже на стадии пост-продакшна «Pink Floyd — The Wall». Стив О'Рурк, менеджер группы с 68-го года, сидел в офисе Алана Паркера. Зазвонил телефон — Роджер Уотерс просил О'Рурка срочно встретиться. Верный менеджер устремился к выходу, но из-за слабого зрения не заметил стеклянные двери — врезался, разбил их вдребезги, потерял сознание и свалился на пол. Очнувшись, он увидел Энджи, секретаршу Паркера. Симпатичная девушка нежно вынимала из его лица осколки стекла. Стив О'Рурк полюбил ее и впоследствии женился. Дрожащие стены и непонимающий Спилберг на премьере в Каннах Поздняя вечерняя премьера «Pink Floyd — The Wall» на Каннском кинофестивале (вне конкурса) была громкой, в буквальном смысле. Показ проходил в старом фестивальном кинотеатре, который вот-вот планировали отдать под снос. Вместо стандартной звуковой системы, Pink Floyd подключили концертные колонки с собственных складов — оборудование доставили на двух грузовиках. Когда на первых минутах фильма зазвучала композиция «In The Flesh?», кресла задрожали, с потолка посыпалась штукатурка, а со стен стала отслаиваться краска. Каким-то чудом зал не рухнул. Вспоминает Алан Паркер: «Помню, видел [на каннской премьере] Терри Сэмьюела, тогдашнего главу Warner Brothers, а рядом с ним сидел Стивен Спилберг. Они были всего в пяти рядах от меня, и когда в конце включили свет, я уверен, что видел, как Спилберг сказал Сэмьюелу: “What the fuck was that?” А Сэмьюел повернулся ко мне и почтенно откланялся. Действительно, что это нахрен было? Это было что-то, что никто никогда раньше не видел: странное слияние лайв-экшна, повествования и сюрреализма». Были и другие премьеры. На одной из американских пресс-конференций продюсер фильма Алан Маршалл, отвечая на вопрос о смысле фильма, уместил всю суть в одну фразу: «В общем, он про какого-то психованного ублюдка и, типа, про эту самую стену…» Знакомство Боба Гелдофа с Pink Floyd изменило историю музыки 20 лет спустя После тура «The Wall» золотой состав Pink Floyd начал распадаться на глазах: из-за неразрешенных амбиций группу покинул клавишник Рик Райт, позже ушел Роджер Уотерс, затем Рик Райт вернулся, однако без Уотерса, при всей гениальности гитариста Дэвида Гилмора, дни группы были сочтены. В 96-ом году Pink Floyd прекратили свое существование. В 85-ом году Боб Гелдоф организовал музыкальный фестиваль «Live Aid», грандиозную международную акцию, чтобы собрать деньги пострадавшим от голода в Эфиопии. В 2005 году Гелдоф затеял еще более помпезный проект «Live 8» — концерт, проходящий одновременно во всех странах большой восмерки и ЮАР, при участии едва ли не всех главных музыкантов планеты, с новым призывом помочь Африке. Меньше чем за месяц до «Live 8», Боб Гелдоф сделал несколько телефонных звонков и осуществил невозможное — помирил всех участников Pink Floyd и вернул группу на сцену для исполнения четырех песен. Уотерс, Гилмор, Мэйсон и Райт выступили вместе впервые за 23 года. Это же выступление стало последним в золотом составе. Благодаря этому чуду, Гелдоф стал всемирным героем.
 

 

30.09.2015, 22:30 #11
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680 За кулисами фильма Pink Floyd – The Wall Режиссёр Алан Паркер снял музыкальный арт-хаусный фильм под названием «Стена». Сценарий для фильма был написан Роджером Уотерсом на основе одноимённого альбома рок-группы Pink Floyd «The Wall» 1979 года. Лента включает в себя игровые и анимационные эпизоды, в которых смешано настоящее и воспоминания главного героя — Пинка Флойда, его фантазии и метафорические образы, передающие состояние персонажа. Видеоряд сопровождается песнями Pink Floyd, преимущественно совпадающими с содержанием альбома. Незначительная часть песен опущена, добавлены треки, отсутствующие на альбоме, местами изменён текст. Анимация в фильме выполнена мультипликатором и карикатуристом Джеральдом Скарфом. Фото из-за кулис нигде не публиковались вплоть до июля 2012 года. Паркер с исполнителем главной роли ирландским музыкантом и актером Бобом Гелдофом. Пинк Флойд по сценарию является рок-музыкантом, испытывающим серьёзные психологические проблемы. Безликий хор учеников исполняет «Another Brick in the Wall» Последствия бунта учеников. Съёмка сцен с воспоминаниями Пинка об отце, который покинул его во время Второй Мировой В массовке принимают участие местные жители из Саунтан Сэндс, графство Девоншир, где снимались сцены войны. Кукла, исполнившая роль отца Пинка Роджер Уотерс, Кристина Харгривз, сыгравшая мать Пинка, и Кевин МакКеон, исполнивший Пинка в детстве. На переднем плане знаменитые молотки. «Nobody Home». От Пинка уходит его жена. Оператор Джон Стэньер за работой. Паркер, Гелдоф и Стена, которую построил от внешнего мира главный герой. Для полноты образа необходимо подбрить брови. Продюсеры пытаются вывести Пинка из состояния ступора. Тёмная личность Пинка Флойда во время концерта, проходящего в его сознании, вырывается наружу и превращает действо в нацистский митинг, где Пинк является фюрером. «Бритоловые» участники концерта не упускают возможность сфотографироваться на память в перерыве между дублями. Пинк пытается собрать воедино всё, что он разбил в порыве гнева в своём номере в отеле. Сцена с Пинком в бассейне, который затем наполнится его кровью. Паркер и Гелдоф Песни «In the Flesh?» и «Stop» были перезаписаны с вокалом Гелдофа. Сэр Алан Паркер.
 
30.09.2015, 22:30 #12
Manticore ВИП Великий Гуру   Регистрация: 06.03.2008 Адрес: Жемчужина у моря Сообщения: 5,079 Репутация: 4680 Интересные факты о создании альбома «The Dark Side of the Moon» В момент выхода пластинки группа Pink Floyd находилась в плохих отношениях с прессой. Поэтому на презентацию альбома для журналистов, проходившую в лондонском планетарии 27 февраля 1973-го года, никто из музыкантов не явился. Вместо этого на сцену выставили фотографию группы в полный рост, напечатанную на картоне. А альбом проиграли через дешевые мегафоны. Тем не менее пресса пришла в восторг от пластинки и опубликовала восхищенные отзывы. Смех, который звучит в начале альбома принадлежит дорожному менеджеру группы Питеру Уоттсу. Питер Уоттс -- отец известной актрисы Наоми Уоттс. Среди американцев, выросших в 70-е, встречается мнение, что часть своей популярности альбом получил благодаря тому, что на большом, преимущественно чёрном, конверте было очень удобно готовить дорожки кокаина. Пока группа работала над альбомом, так совпало, что другая британская группа, "Medicine Head" успела выпустить пластинку с названием "Dark Side Of The Moon". "Pink Floyd" на какое-то время переименовали будущий альбом в "Eclipse", но поскольку диск "Medicine Head" не произвёл на публику особого впечатления, было решено вернуться к первоначальному варианту названия. В 2009 году, в качестве рекламы показа концертного фильма "PULSE" на телеканале "Sky Arts 1 HD", была сделана пятиметровая светодиодная призма по мотивам обложки "Dark Side Of The Moon", посвящённая соответствующей части шоу. Чтобы воссоздать этот образ, с левой стороны был направлен луч белого лазера, а с правой - цветные лучи; сами лазеры были установлены позади конструкции, установленной в лондонском Риждентс-парке. 20 января 1973 года, Клэр Торри, штатную вокалистку студии "Abbey Road", вызвонил ее коллега по студии, звукорежиссер Алан Парсон. — Что? Работать? Сегодня же суббота. С кем? Пинк Флойд? А... эти фрики... Я вообще на концерт Чака Берри собралась. Давай завтра. Все дело в том, что в студии "Abbey Road", где музыканты группы Pink Floyd заканчивали работу над своим новым альбомом, случился ступор. Записав инструментальную композицию авторства Ричарда Райта, Уотерс и Гилмор остались недовольны результатом. Чего–то не хватало и Алан Парсон позвонил Клэр... Дверь студии открылась, и внутрь вошла типичная домохозяйка. Роджер Уотерс хотел было пошутить: а где сумка для покупок? Или что супермаркет немного дальше, вниз по Эбби-роуд. Но не успел, его опередил Алан Парсонс: — Знакомьтесь, это Клэр Торри. Она споет то, что вы хотели. — Хм, — тихо проворчал Гилмор, — Алан, ты ничего не перепутал? — Все будет нормально, — поспешил с ответом Парсонс, — просто дайте ей шанс подойти к микрофону. — Покажите мне текст, — попросила Клэр. — Нет никакого текста, — сказал Уотерс, — попробуй спеть о смерти. Ричард Райт сел за клавишные и взял первые аккорды. Клэр Торри стала слушать музыку, потом вдруг запела. Что-то типа: «Ooh-aah, baby, baby — yeah, yeah, yeah…» Она не видела, как Уотерс нервно обхватил голову руками. Потом вскочил и подошел к ней: — Послушай музыку! Какая к черту baby? Это — о смерти, понимаешь? Клэр послушала музыку еще раз, потом еще и вдруг запела. Напряжение в студии нарастало. Один дубль, второй, третий… Так, а теперь тихий кусок, а теперь кульминация… Шесть или семь вариантов остались на пленке. Подавленная собственными эмоциями, вдруг вырвавшимися из ее подсознания, Клэр выскочила из студии — какой ужас, чем я сейчас занималась? Одна мысль успокаивала ее: нужно быть полным идиотом, чтобы включить эти вопли в альбом. Успокоиться и забыть, все равно этого никто не услышит. Через год кто-то из знакомых сказал ей — слушай, там на пластинке Pink Floyd «The Dark Side of the Moon» твое имя, это правда? Клэр отправилась в ближайший музыкальный магазин и нашла нужную пластинку со странной обложкой, на которой действительно было и ее имя. Дома поставила на проигрыватель, услышала знакомую мелодию. «The Great Gig in the Sky». Долго смотрела в одну точку. Потом поставила еще раз. Нет, конечно, то, что было на записи, никак не стыковалось с ее воспоминаниями о той жуткой сессии. И это потрясало. За труды Клэр получила двойную воскресную ставку, аж в 30 фунтов стерлингов. С другой стороны, она же вошла в историю музыки... Лишь спустя 30 лет, Клэр решила восстановить справедливость и подала в суд на соавторство композиции. Высший суд Англии решил дело в ее пользу и имя появилось среди соавторов песни вместе с Ричардом Райтом. Сумма сделки по компенсациям за 30 лет не разглашается. Серьезные темы опасны. От них один шаг до курьезов. «The Great Gig in the Sky», сочинение, навеянное, как замышлял Роджер Уотерс, смертью, долгое время оставалось любимым музыкальным фоном в амстердамских секс-шопах, а уже в 90-е годы слушатели Австралийского радио проголосовали за него как за лучший музыкальный фон для занятия любовью.
 

 

07.10.2015, 22:32 #13
XFiles999 Великий Гуру   Регистрация: 13.07.2009 Адрес: Остров Крым Сообщения: 3,097 Репутация: 2993 Запись тематического эфира Радио Кинозал.ТВ, посвящённого группе «Pink Floyd» (ведущие эфира ДиДжей GeorgeN,DjFirs)

http://knigosite.org/library/read/91484


Дата добавления: 2018-02-18; просмотров: 823; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!