ФОТО, ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»



Конкурс проходит по номинациям:

  • «Декоративно-прикладное искусство»:

НАПРАВЛЕНИЯ

Художественная вышивка; Кружевоплетение (коклюшки, макраме, фриволите); Ручное ткачество, гобелен; Лоскутное шитьё; Художественное вязание; Роспись по ткани (батик); Бисероплетение; Плетение из лозы и соломки; Изделия из бересты; Художественная обработка дерева (роспись, резьба, инкрустация); Художественная обработка кожи; Декоративная игрушка (текстиль, керамика); Художественная обработка стекла; Войлоковаляние; Художественная обработка металла (ювелирные изделия, чеканка, ковка); Бумагопластика, квилинг, скрапбукинг, декупаж, оригами.

  • «Костюм»:

НАПРАВЛЕНИЯ

Куклы в костюмах;

Костюм национальный, исторический, сценический.

  • «Изобразительное творчество»:

НАПРАВЛЕНИЯ

Живопись; Графика; Скульптура; Мозаика.

  • Фото

НАПРАВЛЕНИЯ

Жанровый портрет (тематика и проблематика любая), пейзаж, театральная и концертная фотография, студийная съемка, фотоколлаж (фотомонтаж, графика), животные и др.

 

Обязательные требования в номинации «Фото, декоративно-прикладное и изобразительное искусство»:

1. Для участия в конкурсе необходимо представить 1-2 работы в одной технике или направлении. Участник может заявится в нескольких номинациях.

2. В конкурсе могут принимать участие учащиеся учреждений дополнительного образования; общеобразовательных школ; ДХШ; ДШИ; специализированных (коррекционных) школ; Клубов; СЮТ; Художественных студий и др.

3. Тема работ – свободная, не противоречащая морально – этическим нормам общества.

4. На каждую работу готовится этикетка по образцу:

Панно «КИТ» Автор – Иванов Иван, 15 лет Детская школа искусств № 1 Города Москва Педагог Васильев В.В.

5. Предоставлять работы на конкурс могут как сами участники, так и руководители или представители.

6. Авторы могут участвовать в выставке-продаже своих работ после конкурсного просмотра.

Критерии оценки:

«Фото, декоративно-прикладное и изобразительное искусство»

1. Творческая индивидуальность и мастерство;

2. Культура исполнения и оформления представленных работ;

3. Художественный уровень представленных работ;

4. Соответствие работы возрасту автора;

5. Новаторство и оригинальность.

6. Цветовое решение;

7. Композиционное решение;

8. Сложность исполнения;

9. Наличие своего творческого почерка.

10. Соответствие костюма представленному образу.

При выборе критериев учитывается специфика вида направления!

По решению жюри могут быть вручены специальные дипломы.

ТЕАТР МОДЫ»

Театр моды – театрализованный показ коллекции моделей костюма, выполненной на основе художественного единого замысла и стилевого решения. Творческий источник в создании коллекции может быть самый разнообразный – народный (национальный) или исторический костюм, музыкальное или литературное произведение, архитектура или скульптура, окружающий человека предметный мир или сама жизнь во всех ее проявлениях. Театр моды – синтез нескольких видов творчества, направленных на создание художественных образов (костюмов) через режиссуру, показ (дефиле), музыку, сценографию и хореографию.

Обязательные требования:

  1. В конкурсе могут принять участие коллективы театров моды, школ и студий моды и другие объединения моделирования и конструирования одежды.
  2. На конкурс должны быть представлены 1-2 коллекции, выполненные профессионалами или самими участниками.
  3. Продолжительность показа одной коллекции не более 4 минут.

Критерии оценки театрального представления одежды:

1. Костюм; качество изготовления

2. Режиссерское решение;

3. Сценический образ.

Специальные призы:

лучший костюм;

лучший режиссер-постановщик;

лучшая модель.

По решению жюри могут быть вручены специальные дипломы.

 

ТЕАТР»

В конкурсе участвуют:

любительские, студенческие театры, театры-студии, работающие в драматическом, музыкальном (мюзикл), народном, фольклорном, этнографическом направлениях, театрализованные действия и обряды, кукольный, литературный театр, театр эстрадных миниатюр, дэнс-спектакль. Представляется спектакль продолжительностью до 60 минут, миниатюра и моноспектакль до 20 минут.

Критерии оценки:

  1. Полнота и выразительность раскрытия темы произведения
  2. Сценичность (пластика, наличие костюмов и соответствие их спектаклю, культура исполнения) дикция актеров, эмоциональность исполнителей
  3. Соответствие репертуара возрастным особенностям исполнителей

Обязательные требования:

1. Участники исполняют 1 произведение с указанной в заявке продолжительностью. Это могут быть спектакли, малые сценические формы, моноспектакли, этюды, сцены из спектаклей и пьес, имеющие композиционно законченный характер.

2. Сценическое оборудование, техническое оснащение и декорации к спектаклям коллективы обеспечивают самостоятельно.

3. Предпочтительны к показу спектакли с мобильными декорациями. Время монтажа и демонтажа декораций до 20 минут.

4. При превышении указанного участниками времени организаторы имеют право остановить выступление. Значительное превышение установленного хронометража может повлиять на оценку комиссии жюри.

5. По решению жюри могут быть вручены специальные дипломы:
- лучшая мужская роль
- лучшая женская роль
- за лучшую режиссерскую работу
- за лучший сценарий
- за лучший спектакль и театральную постановку
- за актерское мастерство
- за лучшую сценографию
- за лучший актерский ансамбль (за слаженную и гармоничную работу в спектакле)
- специальный приз жюри

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СЛОВО».

Конкурс проводится по номинациям:

· Соло – исполняется 1-2 произведения. Максимальная продолжительность одного произведения 4 минуты.

· Ансамблевое чтение (от 2 до 8 человек) - стихотворная или прозаическая форма, композиция, возможно использование музыкального сопровождения. Максимальная продолжительность выступлениядо 8 минут.

Обязательные требования:

В случае превышения указанного времени жюри может остановить выступление участника.

Критерии оценки:

1. Исполнительское мастерство; артистизм;

2. Соблюдение средств выразительного чтения для реализации художественного замысла автора (логическое ударение, интонация, темп);

3. соответствие исполняемого материала возрасту и индивидуальности конкурсанта.

8. «КИНОИСКУССТВО»

Конкурс проводится по номинациям:

  • «Кино»

В конкурсной программе участвуют игровые и неигровые полнометражные и короткометражные фильмы.

  • «Мультипликация»

В конкурсной программе участвуют разножанровые мультипликационные фильмы.

Обязательные требования:

  1. Для конкурсной программы принимаются фильм и мультфильм на носителях DVD;
  2. Каждая работа должна быть представлена на отдельном диске с указанием названия фильма или мультфильма, продолжительности, номинации, ФИО, адреса автора
  3. Тема работ – свободная, не противоречащая морально – этическим нормам общества.
  4. Длительность конкурсных работ до 60 минут

КОНФЕРАНС»

(соло, ансамбль (разделяются на дуэт, трио, квартет и др.)

Конкурс проводится по номинациям:

«Конферанс»

Обязательные требования:

1. Для конкурсной программы принимаются2 выхода продолжительность каждого выхода не более 2-х минут. Обязательное условие - соблюдение хронометража выхода.

2. Первый выход: оригинальная презентация о себе. Второй выход: оригинальная презентация города, где проходит фестиваль.

3. Форма представления любая: проза, поэзия, разговорный жанр, пантомима, синхробуффонада, скетчи, интервью с артистами т.д.

4. Одежда конферансье должна соответствовать задаче выхода ведущего, быть его своеобразной «визитной карточкой», работать на его узнаваемость, а также соответствовать его возрасту; в случае использования реквизита в выходе конферансье, он должен быть не громоздким, простым и не требовать предварительной подготовки технической группы. Если же такое случится, то работа с реквизитом должна быть отлажена до автоматизма и должна быть поддержана собственной технической группой. Об этом надо предупреждать техническую дирекцию фестиваля в предварительной заявке.

5. Члены жюри фестиваля по своему усмотрению могут задать конкурсанту вопросы, а также предложить участнику найти выход из смоделированной ситуации.

Критериями оценки конкурса являются:

1. Мастерство работы ведущего (организация сценического пространства, контакт с аудиторией);

2. Уровень исполнительского мастерства (артистизм, культура речи, расстановка ударений, произношение, расстановка акцентов, логическое ударение);

3. Оригинальность творческого замысла.

 


Дата добавления: 2018-02-15; просмотров: 768; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!