Когда свадьба?»                                «Женщина с цветком»     «Жёлтый Христос»   «Женщина, держащая плод»                   «Больше никогда»

БИЛЕТ № 6

ВОПРОС 1. Экспрессионизм, главные представители.

Экспрессионизм - направление в мировом изобразительном искусстве, литературе, музыке, кинематографе, театре и архитектуре XX века. Экспрессионизм был способом художественного выражения эмоционального состояния автора. Для реализации своих творческих замыслов экспрессионисты использовали новаторские методы: искореженные линии, контрастные цвета, абстрактные формы, преувеличения и упрощения.

Отличительные черты экспрессионизма:

· сознательному искажению на картине пропорций предметов и людей для художественного усиления впечатления на зрителя;

· упрощению рисунка, отказу автора от тщательной прорисовки мельчайших деталей;

· глубокой эмоциональной составляющей творческого замысла с обилием ярких чувств: ужаса, страха, негодования или восторга;

· торжество ярких цветовых решений и предельно резких контрастов;

· господство характерных острых контуров предметов в композиции.

Экспрессионизм возник в начале XX века в Германии накануне Первой Мировой войны, в период бурного индустриального развития Европы, массового роста революционных настроений в обществе. Многие люди были растеряны, стремительно уничтожались старые моральные ценности. Экспрессионисты раньше других почувствовали приближение страшной катастрофы, ощутили уродливость и противоречивость окружающего мира.

Известные представители и их картины :

                                                                                          

Эдвард Мунк                                              Эгон Шиле                                     Амедео Модильяни                                        Людвиг Кирхнер

Крик»                                                      «Семья»                                    «Портрет Маргариты»                        «Потсдамская площадь в Берлине»

ВОПРОС 2. Поль Гоген, биография, творчество.

Эже́н Анри́ Поль Гоге́н (7 июня 1848 - 8 мая 1903)

французский живописец, скульптор-керамист и график. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма.

Биография

Поль Гоген родился в Париже 7 июня 1848 года. Его отец, Кловис Гоген, был журналистом, мать - Алина Мария, была родом из Перу из богатой креольской семьи. До семилетнего возраста Поль жил в Перу и воспитывался в семье матери. Впечатления детства, экзотическая природа, яркие национальные костюмы, беззаботная жизнь в поместье дяди в Лиме остались в его памяти на всю жизнь, сказавшись в неуемной жажде путешествий, в тяге к тропикам.В 1873 году Гоген женился на молодой датчанке Мэтте-Софи Гад, вхожей в семью Ароза. В 1874 году родился сын Эмиль, в 1877 — дочь Алина, в 1879 — сын Кловис, в 1881 — сын Жан-Рене, в 1883 — сын Поль. В последующие десять лет положение Гогена в обществе укреплялось. Гоген, как и его опекун Ароза, «коллекционировал» картины, особенно импрессионистов, и понемногу писал их сам.

В 1873—1874 годах стали появляться его первые пейзажи, один из них выставлен в Салоне 1876 года. Гоген был приглашён участвовать в выставках импрессионистов с начала 1879 года. Он проводил лето 1879 года у Писсарро в Понтуазе, где писал сады и сельские пейзажи, похожие на пейзажи «мэтра», как и всё то, что он будет писать вплоть до 1885 года.

После того, как стал заниматься живописью всё своё время, он бросил работу брокера. Остров Мартиника, куда Гоген уехал в 1887 году помог совершить в творчестве мастера эволюцию, сделав заметными в его работах японские влияния. Гоген в 1891 году уехал на Таити, где в 1892 году написал целых 80 полотен. После кратковременного возвращения во Францию, из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уехал в Океанию — сначала на Таити, где взял себе в жены несовершеннолетнюю таитянку, которая родила ему сына.

В 1878 году изнуренный нищетой и болезнью, сломленный известием о смерти любимой дочери Алины, художник понимает, что в этом мире его больше ничего не держит. На прощание он решает создать настоящий шедевр – полотно «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?» После того, как работа над картиной была завершена, Гоген отправился в горы умирать.

«Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?»

 После этого «второго рождения» жизнь Гогена удивительным образом начала налаживаться. Болезнь на какое-то время отступила, а в Париже наконец-то начали продаваться его картины. Рисуя себя в последний раз, Гоген наконец отказывается от любимого образа «дикаря», изображая спокойного и уставшего человека, прожившего пусть и тяжелую, но полную впечатлений жизнь. Поль Гоген был найден мертвым в своем «Доме удовольствий» в возрасте 54 лет. На тумбочке возле его кровати стоял пустой флакон из-под опийной настойки. Слава пришла к художнику после смерти, когда в 1906 году в Париже было выставлено 227 его работ.

Особенности творчества художника Поля Гогена:

 Ранние работы Гогена можно отнести к импрессионизму, позже он переходит к клуазонизму и синтетизму. В самых своих знаменитых таитянских полотнах он чаще всего использует очень яркие, чистые, иногда даже неестественные цвета. Героинями его картин становятся полуобнаженные туземные девушки в окружении деревенских хижин и тропических пейзажей. В отличие от импрессионистов, придававшим значимость теням, художник свои мысли передавал через сдержанную композицию, четкий контур фигур и цветовую гамму.

В период с 1873 по 1874 годы Поль создал первые яркие пейзажи, в которых отражалась перуанская культура. Одна из дебютных работ молодого художника – «Лесная чаща в Вироффе» – была выставлена в Салоне и получила восторженные отзывы критиков.

В 1891 году Гоген уезжает на Таити – вулканический остров, просторы которого дают волю фантазии. Поль старался передавать все увиденные природные краски на полотнах, за счет чего творения Гогена получались самобытными и яркими.

Художник наблюдал за происходящим вокруг и подсмотренное чутким художественным взором запечатлевал в своих произведениях. Позже Поль признавался, что это полотно является одним из любимейших его творений.

«А, ты ревнуешь?»   «Дух мертвых не дремлет»

В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах. Взору зрителя предстает обнаженная таитянка, лежащая на кровати, а позади нее дух в мрачном одеянии. Мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины.

Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод». Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe. В этом произведении, как и во всех работах Поля, человек и природа статичны, будто бы сливаются воедино. В настоящее время произведение находится в стенах Государственного Эрмитажа. Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году.

Известные картины Поля Гогена:

       

Когда свадьба?»                                «Женщина с цветком»     «Жёлтый Христос»   «Женщина, держащая плод»                   «Больше никогда»


Дата добавления: 2021-04-05; просмотров: 76; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:




Мы поможем в написании ваших работ!