Экономика и культура: что мы узнали?

 

Соединим теперь вместе цепочки аргументов, выдвигавшихся в данной книге. Мы не претендуем здесь на исчерпывающее изложение всех проблем, поднятых в предыдущих главах и, кроме того, будем рассматривать затронутые вопросы не в том порядке, в каком они обсуждались в данной книге.

Необходимо помнить, что задача, которую мы перед собой поставили, заключалась в том, чтобы рассмотреть двойной объект нашего внимания на двух уровнях: сначала посмотреть на экономику и культуру как на интеллектуальные дисциплины или дискурсы, позволяющие описывать мир; а во‑вторых, интерпретировать экономику и культуру как репрезентации поведения человека – экономического поведения и функционирования экономики, с одной стороны, и культурного поведения и роли культуры в обществе – с другой. Логически путешествие по всем пройденным нами областям могло бы начаться с базовых импульсов поведения, выявленных нами в самом начале книги. Тогда в качестве гипотезы было выдвинуто предположение, что экономический импульс может быть описан как индивидуалистический, а культурный – как коллективистский. Это предположение сразу же выявляет контраст между двумя областями, на котором основывается большая часть последующего анализа. Отсюда не следует, что экономическое поведение не может ставить перед собой коллективные цели или что поиски культурного опыта не имеют индивидуальной мотивации или выгоды. Скорее, оно указывает на различие между экономикой и культурой в связи с таким устройством мира, при котором одна выделяет значение индивидуальной единицы, добивающейся успеха в конкуренции с другими единицами, а другая подчеркивает роль группы, общих ценностей и кооперативного поведения.

Но самое важное различие, которое проходит лейтмотивом через нашу аргументацию, – это различие между экономической и культурной ценностью. Теоретики экономики и культуры столетиями сражались с вопросами ценности; не будет преувеличением сказать, что теория ценности – краеугольный камень, на котором построена экономическая теория, и столь же жизнеспособная концепция культурной ценности имеет фундаментальное значение для любого систематического анализа культуры и культурной деятельности. Мы предложили рассматривать экономическую и культурную ценность как отличные друг от друга концепции при оценке целого ряда изучаемых явлений, от определения культурных благ как класса товаров до описания целей государственной политики. В случае частных благ экономическая ценность, условно говоря, измеряется ценой, а в случае общественных благ, опять‑таки условно, – готовностью платить. Она воплощает в себе огромное количество различных источников индивидуального желания в отношении разных товаров и путем ранжирования предпочтений сводит эти желания к единой количественной системе измерений. Культурная ценность, с другой стороны, не имеет общей единицы измерения и является многогранной, изменчивой и, вероятно, включает некоторые составляющие, не поддающиеся выражению в количественных категориях. Но трудности формулирования и оценки не уменьшают ее важности при выявлении тех культурных феноменов, которые ее воплощают и производят.

«Культурная ценность» – обиходное выражение, указывающее на ценность, которая может быть приписана предмету или опыту с точки зрения культуры. Но апелляция к культурной ценности как к строго определенной концепции или ее использование в оперативном контексте требует систематического подхода к ее определению и измерению. Мы утверждали, что прогресса в понимании культурной ценности можно достичь путем ее разложения на составляющие. Не претендуя на исчерпывающее перечисление, можно предположить, что культурная ценность, скажем, предмета искусства может быть разложена на несколько компонентов, включая эстетическую, духовную, социальную, историческую, символическую и аутентичную ценность. Каждая из этих характеристик, или критериев, может оцениваться разными способами: возможные механизмы измерения включают разные типы картографирования, «подробное описание», анализ отношения, контент‑анализ и оценку или суждение экспертов из конкретной области (таких как археологи, историки искусства, те, кто занимается охраной памятников, и т. д.). В дальнейшем эти отдельные оценки могут быть собраны в какой‑то общей форме.

Скорее всего, в специфических случаях будет выявлена тесная связь между экономической и культурной ценностью. В целом, чем выше вещь или опыт оценивается в культурном отношении, тем выше будет его очевидная экономическая ценность. Но корреляция между экономикой и культурной ценностью, скорее всего, будет далеко не идеальной, и можно привести множество примеров товаров с низкой экономической ценностью, ассоциирующихся с высокой культурной ценностью, и наоборот. Хотя у экономистов есть большой соблазн утверждать, что в рамках исчерпывающей экономической модели экономическая ценность культурных благ полностью описывает одновременно и экономическую, и культурную ценности, что делает излишним отдельное измерение культурной ценности, необходимо помнить, что экономическая модель сама по себе ограничена по охвату и специфична по освещению проблем. В оценке культурных явлений есть очевидные измерения, которые не поддаются экономическим подсчетам и при этом важны для принятия решений и распределения ресурсов индивидами и группами. Таким образом, можно заключить, что, если мы всерьез стремимся к теоретической полноте и операционной действенности, самое главное – признать концепцию культурной ценности наравне с концепцией экономической ценности при оценке изучаемого явления.

Когда мы размышляем о культуре в функциональном смысле, т. е. как о культурной деятельности, производящей товары и услуги, мы вынуждены задуматься о том, что отличает культурные товары и услуги от «обычных» товаров, производимых и потребляемых в экономических системах. Определение «культурных благ» может рассматриваться в рамках некоторых характеристик, которыми они обладают, включая тот факт, что при своем производстве они требуют креативности, воплощают какую‑то форму интеллектуальной собственности и передают символический смысл. Наоборот, определение с точки зрения спроса может указывать на накопление вкуса и зависимость потребления в настоящем от потребления в прошлом. Наконец, уникальная характеристика таких благ может определяться в категориях ценности: культурные блага воплощают в себе или порождают одновременно культурную и экономическую ценность, «обычные» блага дают только экономическую ценность.

Схожим образом мы можем идентифицировать ресурсы, использующиеся для изготовления культурных товаров и услуг, как такие, которые имеют одновременно и экономический, и культурный аспекты. Один из основных факторов производства в этих процессах – капитал. Рассмотрение культуры как капитала, не в том смысле внутренних человеческих характеристик, как его понимал Бурдье, но в экономическом смысле запаса капитальных активов, который со временем порождает поток капитальных услуг, открывает мощные возможности для концептуализации культуры, релевантной и для экономики, и для теории культуры. Это также дает доступ к целому ряду аналитических инструментов, позволяющих операционализи‑ровать эти концепции. Уравнивание культурной ценности в правах с ценностью экономической (по крайней мере, на теоретическом уровне) позволяет увидеть, что культурный капитал, материальный и нематериальный, вносит вклад в экономику и в культурные результаты.

Одно из наиболее очевидных применений концепции культурного капитала – в сфере культурного наследия, т. е. материальных и нематериальных культурных активов, которые были унаследованы от прошлых поколений и должны быть переданы будущим. Концепция культурного наследия как культурного капитала аналогична общепринятой концепции природных ресурсов и экосистем как естественного капитала. Техника, которая успешно использовалась для оценки природных условий, теперь применяется к оценке выгод, которые могут принести культурные активы. Тот факт, что культурный капитал воплощает и создает как культурную, так и экономическую ценность, определяет и то, какие аналитические методы должны использоваться для его оценки. Так, рассмотрение проекта, связанного с культурным наследием (например, реставрация произведения искусства или реконструкция исторического центра города), можно представить как анализ инвестиций, используя знакомые методы анализа затрат и прибылей, но учитывая при этом создание проектом со временем как экономической, так и культурной ценности. Конечно, как уже отмечалось, нельзя недооценивать определенные проблемы при оценке потоков культурной ценности в непротиворечивых категориях. Однако уже есть признаки того, что в этом направлении был достигнут эмпирический прогресс, хотя и требуется более глубокое исследование.

Концепция культурного капитала в целом и ее применение к культурному наследию в частности ставит вопрос об оценке в долгосрочной перспективе. Большинство культурных активов не амортизируются в короткие или средние сроки и не имеют ограниченного срока годности, что позволяло бы списывать их по истечении определенного времени. Наоборот, можно ожидать, что ценность материальных и нематериальных единиц культурного наследия со временем должна повышаться, а не уменьшаться. Если это активы, унаследованные из далекого прошлого, увеличение их ценности с течением времени может быть уже очевидным и, как ожидается, продолжит расти в будущем. Если это активы, создающиеся сейчас, их будущая прибыльность носит более неопределенный характер. В обоих случаях, однако, оценка таких единиц культурного капитала – вопрос, выходящий за пределы настоящего поколения и подразумевающий этическую ответственность нас как ныне живущих, которые должны заботиться об этих капитальных активах и передать их в хорошем состоянии наследникам и потомкам. Вопрос о межпоколенческой справедливости – центральный элемент в концепции устойчивости.

Устойчивость стала распространенным термином, употребляющимся зачастую без разбора и без четкого определения. В современном употреблении его можно чаще всего услышать применительно к окружающей среде и эксплуатации природных ресурсов и экосистем. Он также может применяться к управлению культурным капиталом, потому что включает долгосрочные вопросы. Многогранная природа концепции означает, что нет единого стандартизированного определения устойчивости; поэтому мы предложили сформулировать идею устойчивости как серию принципов или критериев. Это что‑то вроде списка пунктов, в соответствии с которым можно рассматривать конкретные случаи и определять их устойчивость. Предложенные критерии включают: вклад рассматриваемой единицы или проекта в материальное и нематериальное благосостояние; межпоколенческую и внутрипоколенческую справедливость; поддержание многообразия; принцип предосторожности; поддержание культурных систем и признание взаимозависимости. Культурная «экосистема», подобно природным экосистемам, лежит в основе функционирования реальной экономики; невнимательное отношение к культурному капиталу, как и упадок природного капитала и природных экосистем, приводят к возникновению схожих проблем.

Рассмотрев вопрос о капитале, мы теперь обратимся к другому важнейшему фактору производства, задействованному при создании культурных товаров и услуг, а именно к труду. Сосредоточившись по преимуществу на художественной продукции, мы можем выявить множество видов квалифицированного и неквалифицированного труда, участвующих в процессе производства, от труда писателя за письменным столом до труда продавца билетов в театральной кассе. Основной интерес для нас здесь представляет творческий труд, играющий ключевую роль в организации художественного замысла и его претворении в жизнь в сценарии, партитуре, картине, представлении и т. д., – т. е. нас интересует работа художников. В частности, поскольку наш интерес одновременно касается и культуры, и экономики, мы можем задаться вопросом, как на процесс художественного творчества влияют экономические факторы.

Для многих процесс производства искусства – вопрос вдохновения, воображения, даже гения, далеко отстоящий от повседневных материальных забот. Реальность для многих действующих художников всегда была несколько иной. Как и все остальные, художники нуждаются в средствах, чтобы прокормить себя и тех, кто находится у них на иждивении, и если им не повезло найти себе покровителя, который оплачивал бы их счета, им приходится обеспечивать доход своими силами. Экономические заботы налагают отпечаток на чисто творческий процесс, модифицируя и направляя его такими путями, которые иногда кажутся художникам далеко не идеальными.

Творческий процесс можно смоделировать таким образом, чтобы учитывать и экономическую, и художественную мотивацию, если вновь обратиться к понятиям экономической и культурной ценности. Можно создать модель решения применительно к поведению художника, в которой объективная функция содержит одновременно и экономическую, и культурную ценность, а набор ограничений включает как технические (художественные) ограничения, так и требование минимального дохода. Факторы решения – количество времени, которое художник посвящает различным задачам, как в рамках процесса создания художественного произведения, так и за его пределами, например, занимаясь другой, прибыльной деятельностью. Поскольку разные художники по‑разному относятся к зарабатыванию денег своими произведениями – от тех, кто занимается этим в первую очередь ради денег, до тех, кого ничуть не волнует материальное вознаграждение, – объективная функция требует значений, варьирующихся от нуля до единицы и от единицы до нуля соответственно по содержащимся в них переменным экономической и культурной ценности. Тем самым модель может применяться ко всему спектру позиций художников по отношению к значимости художественного и экономического аспектов в их работе. Если рассматривается возможность работы вне сферы искусства, модель распределения времени будет включать характеристику «предпочтение работы», которая описывает отношение многих художников к своим творческим усилиям. Согласно это гипотезе, нормальная теория предложения рабочей силы переворачивается, так как сам (художественный) труд приносит работнику положительную выгоду. Эта гипотеза, как можно ожидать, даст предсказания поведения, расходящиеся с традиционной теорией рынка труда, что позволяет четче отделить художников как работников от других профессиональных групп рабочей силы.

Тем не менее в конце следует признать, что, несмотря на теоретическую привлекательность рациональной модели художественной креативности, художники на самом деле отличаются от других членов общества именно иррациональностью. Часто утверждается, что только переворачивая привычные понятия, дистанцируясь от мейнстрима или следуя за своим вдохновением, куда бы оно их ни завело, художники добиваются прогресса в искусстве и что характеризовать искусство и воображение как «рациональные» – это противоречие в терминах.

Концепция экономической и культурной ценности снова в игре, когда мы рассматриваем спрос и предложение культурных товаров и услуг в контексте отрасли. Для экономистов разделение производственной деятельности по отраслям – естественный аналитический прием; не экономисту такая процедура может показаться намекающей на коммодификацию культуры и подчинение художественных усилий требованиям рынка. В отношении последнего пункта можно возразить, что классификация искусства или другой культурной деятельности в качестве индустрии – это не идеология, просто концепция отраслевой экономики предлагает удобный способ репрезентации некоторых видов деятельности как имеющих безусловное экономическое содержание.

Вопрос о ценности снова оказывается важным при рассмотрении природы культурных индустрий. Защитники искусства поддаются соблазну блестящей статистики, показывающей вклад искусства и культурного сектора в стоимость продукции, доходы, занятость, доходы от экспорта и т. д. Искусство рассматривается в качестве динамичной экономической силы в ряде областей, включая возрождение городов, региональное развитие, создание рабочих мест, туризм и торговлю, и это зачастую выдвигается как достаточное основание для его дальнейшего существования. Не приходится сомневаться в огромной экономической важности культурных индустрий в большинстве развитых стран, и существуют бесчисленные примеры положительного вклада искусства и культуры в экономические факторы в целом ряде экономических, социальных и политических контекстов. Но также важно помнить, что культурные товары и услуги – продукты, порождаемые культурными индустриями, – отличаются от других товаров и услуг в силу того, что они создают как культурную, так и экономическую ценность, и что культурная ценность сама по себе важна для общества. Стратегия развития общества, делающая упор на создание культурными индустриями исключительно экономической ценности, рассказывает только половину истории.

Эти размышления приводят прямиком на политическую арену. В последнее время всячески подчеркивалась роль культурной политики в упрощении и поддержке вклада культурного сектора в экономику. Этот акцент, несомненно, был полезен для того, чтобы убедить упрямых министров финансов и других экономически ориентированных политиков и чиновников принимать культуру всерьез. Но внимание к общим целям общества позволяет увидеть, что культурная политика в равной мере отвечает и за утверждение значения культурной ценности. Тем не менее миру, который по‑прежнему руководствуется в вопросах политики экономической повесткой, до сих пор далеко до принятия культурной ценности в качестве мотивирующей силы политических решений. Неслучайно, например, вопросы, связанные с культурными благами в международной торговле, называются культурным «исключением» с негативными экономическими коннотациями, которые подразумевает это слово. Мы уже указывали, что если бы культурная ценность культурных товаров более открыто принималась в расчет в торговых переговорах, то ситуация описывалась бы в более позитивных категориях, скажем, культурного «признания», а не исключения; таким образом, поколения культурной ценности будут признаны и включены в общие расчеты затрат и прибылей.

Наконец, мы возвращается к более широкой концепции культуры как системы общих ценностей, убеждений, традиций и образа совместной жизни. Экономисты обращали мало внимания на роль культуры в экономическом развитии, как в случае процесса роста в развивающемся мире, так и в случае ее более прямого влияния на экономические результаты в промышленно развитых экономиках. В последние годы возник большой интерес к идее того, что культура не только играет далеко не периферийную роль в экономическом развитии, но фактически занимает центральное и неотделимое от процесса развития место, создавая одновременно контекст, внутри которого происходит экономический прогресс, и сам объект развития, когда он рассматривается с точки зрения индивидуальных нужд.

В связи с этими проблемами снова встает вопрос об устойчивости. Модель устойчивого развития с учетом фактора культуры, фактическая реконцептуализация всего процесса развития с учетом всего спектра экономических, социальных, культурных и экологических проблем, закладывает фундамент для новой парадигмы развития, сосредоточенной на людях и признающей целостность их материальных и нематериальных нужд. Отсылка к принципам устойчивости в построении такой парадигмы обеспечивает, среди прочего, включение ключевых требований межпоколенческой и внутрипоколенческой справедливости. Есть положительные признаки того, что наметился сдвиг парадигмы именно в этом направлении.

Все эти соображения, вводящие экономику и культуру и экономические и культурные системы в общую концептуальную рамку, подчеркивая их взаимодополняемость и взаимозависимость, дают четкое представление о нашем общем подходе к двум этим на первый взгляд столь различным областям. Мы постоянно подчеркивали исключительную важность понятия ценности как общего элемента в этих двух дискурсах и постарались показать, как признание различных видов ценности может обогатить наше понимание и отточить наш аналитический подход к важным вопросам в современном мире.

 

 

Эпилог

 

В этой книге поднимались вопросы, касающиеся современной экономической науки. Нет сомнений, что наше понимание экономического поведения индивидуальных агентов и совокупного поведения экономических систем сделало гигантский шаг вперед в связи с подъемом неоклассической экономики в XX в. И все же многое остается без объяснений. Хуже того, наше экономическое понимание не перешло в способность предсказывать экономические результаты или управлять экономической жизнью с большей степенью определенности или надежности. И все же многие экономисты до сих пор убеждены в том, что экономика действительно способна объяснить любого рода поведение, если только точнее разработать модель. Более того, профессиональные экономисты были склонны верить своей собственной риторике, согласно которой их дисциплина свободна от ценности; в результате они были не готовы или не в состоянии допустить, что их собственная эксплицитная или имплицитная система ценностей обусловливает их видение мира и представления о том, как можно его улучшить. В мире растущего неравенства и экономической несправедливости, похоже, потребуется более открытый и ориентированный на человека подход к экономике. Такое предположение может, конечно, выдвигаться в контексте экономического развития третьего мира. Это в равной степени верно в отношении той части мира, которая сейчас живет в беспрецедентном материальном достатке; все более очевидно, что привычный экономический успех сам по себе не приносит ничем не омраченного человеческого счастья. Если наука экономика хочет адекватно реагировать на современные условия, то необходимо расширение мышления экономистов – признание значимости всех аспектов культуры во всех человеческих делах, исследование последствий связей между экономикой и культурой, между экономическими и культурными системами.

На более широкой мировой арене, где разыгрываются региональные, национальные и международные драмы, экономика и культура могут рассматриваться как две фундаментальные движущие силы, формирующие человеческое поведение. Желание контролировать материальные ресурсы, в особенности со стороны тех, кто уже и так достаточно состоятелен, кажется совершенно непреодолимым, и оно управляет большей частью того, что мы рассматриваем как экономическую деятельность. В то же время нематериальные импульсы – потребность в идентичности, принадлежности, творческом самовыражении, связях с другими людьми, т. е. все то, что мы можем обобщить в понятии «культура человека», оказывают глубокое влияние на то, как мы воспринимаем мир, как интерпретируем наше в нем место и как себя ведем.

Эти две основные силы, экономическая и культурная, рассматриваются многими оптимистически. С материальной точки зрения во многих отношениях мы живем в самые лучшие времена. Технологическая революция конца второго тысячелетия обещает еще более впечатляющие достижения в третьем; возможно, мы даже можем предвидеть грядущую утопию, в которой призрак бедности, проклятие болезней, монотонная работа и изнурительное воздействие безработицы будут изгнаны навсегда. Схожим образом положительный взгляд на культурное развитие указывает на появление более артикулированных моделей культурного самовыражения и взаимодействия, когда в глобально взаимосвязанном мире приветствуется локальное культурное многообразие, кооперативное поведение и доверие преобладают над конкуренцией и подозрительностью, где устойчивость замещает эксплуатацию, а креативность и наслаждение искусством процветают.

Однако нельзя отрицать, что двойная энергия экономического желания и культурной веры могут принести с собой гнет и конфликт. История полна войн за территорию и доступ к экономическому богатству; столько же найдется примеров жестокой борьбы между странами и внутри стран, мотивом которой становятся фундаменталистские и слишком жесткие культурные ценности. Взгляд на современный мир – Северная Ирландия, Балканы, бывший Советский Союз, Восточный Тимор – подтверждает, что стремление получить или удержать экономическую власть, с одной стороны, и утверждение культурной идентичности – с другой, продолжают создавать двойной стимул для конфликта. Эти соображения подсказывают, что потребуется более глубокое понимание взаимоотношений экономики и культуры как в позитивном, так и в негативном смысле, если мы хотим прогресса в улучшении мира.

 

Литература

 

Abramovitz M. The Welfare Interpretation of Secular Trends in National Income and Product // Abramovitz M. et al. The Allocation of Economic Resources: Essays in Honor of Bernard Francis Haley. Stanford: Stanford University Press, 1959. P. 1–22.

Acheson K., Maule C. Much Ado About Culture: North American Trade Disputes. Ann Arbor: University of Michigan Press, 1999.

Adler M. Stardom and Talent // American Economic Review. 1985. Vol. 75. No. 1. P. 208–212.

Adorno T.W. The Culture Industry: Selected Essays on Mass Culture. L.: Routledge, 1991.

Adorno T., Horkheimer M. Dialectic of Enlightenment. L.: Verso, 1979 [Рус. изд.: Адорно Т., Хоркхаймер М. Диалектика Просвещения: философские фрагменты. СПб.: Медиум; Ювента, 1997].

Agostini P. Valuing the Invaluable: The Case of the Fes‑Medina // World Bank Conference on Culture in Sustainable Development. Washington, 28 October 1998.

Amariglio J.L. The Body, Economic Discourse, and Power: An Economist’s Introduction to Foucault // History of Political Economy. 1988. Vol. 20. No. 4. P. 583–613.

Appadurai A. Modernity at Large: Cultural Dimensions of Globalization. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1996.

Arizpe L. Cultural Heritage and Globalization // Values and Heritage Conservation / E. Avrami, R. Mason, M. de La Torre (eds). Los Angeles: The Getty Conservation Institute, 2000. P. 32–37.

Armour L. Economics and Social Reality: Professor O’Neil and the Problems of Culture // International Journal of Social Economics. 1996. Vol. 22. P. 79–87.

Arrow K.J. The Place of Institutions in the Economy: A Theoretical Perspective // The Institutional Foundations of East Asian Economic Development / Y. Hayami, M. Aoki (eds). L.: Macmillan, 1998. P. 39–48.

Arrow K.J. 2000. Observations on Social Capital // Social Capital: A Multifaceted Perspective / P. Dasgupta, I. Serageldin (eds). Washington: World Bank, 2000. P. 3–5.

Arrow K.J. et al. Report of the NOAA Panel on Contingent Valuation // Federal Register. 1993. Vol. 58. No. 10. P. 4602–4614.

Aspromourgos T. On the Origins of Classical Economics: Distribution and Value from William Petty to Adam Smith. L.: Routledge, 1996.

Australia Council. The Arts: Some Australian Data. 5th ed. Sydney: Australia Council, 1996.

Avrami E., Mason R., de la Torre M. (eds). Values and Heritage Conservation. Los Angeles: Getty Conservation Institute, 2000.

Bailey S. A Critical Dissertation on the Nature, Measures and Causes of Value (1825) // repr. as No. 7 in the Series of Reprints of Scarce Tracts in Economic and Political Science. L.: London School of Economics and Political Science, 1931.

Bair D. Samuel Beckett: A Biography. L.: Jonathan Cape, 1978.

Barber B.R. Jihad vs. McWorld. N.Y.: Ballantine Books, 1996.

Barbier E.B. The Economics of Environment and Development: Selected Essays. Cheltenham: Edward Elgar, 1998.

Barro R.J., Sala‑i‑Martin X. Economic Growth. N.Y.: McGraw‑Hill, 1995 [Рус. изд.: Барро РДж., Сала‑и‑Мартин Х. Экономический рост. М.: Бином, Лаборатория знаний, 2010].

Baudrillard J. Simulacra and Simulation. Ann Arbor: University of Michigan Press, 1994.

Baumol H., Baumol W.J. (eds). Inflation and the Performing Arts. N.Y.: New York University Press, 1984.

Baumol W.J. Unnatural Value: Or Art Investment as Floating Crap Game // American Economic Review. 1986. Vol. 76. No. 2. P. 10–14.

Baumol W.J., Baumol H. On the Economics of Musical Composition in Mozart’s Vienna // Journal of Cultural Economics. 1994. No. 18. P. 171–198.

Baumol W.J., Blinder A.S. Economics: Principles and Policy. Fort Worth: Dryden Press, 2000.

Baumol W.J., Bowen W.G. Performing Arts: The Economic Dilemma. N.Y.: Twentieth Century Fund, 1966.

Baumol W.J., Oates W.E. The Theory of Environmental Policy. Cambridge: Cambridge University Press, 1988.

Becker G.S. Human Capital. N.Y.: Columbia University Press, 1964.

Becker G.S. Accounting for Tastes. Cambridge, MA: Harvard University Press, 1996.

Becker G.S., Murphy K.M. A Theory of Rational Addiction // Journal of Political Economy. 1988. Vol. 96. No. 4. P. 675–700.

Becker G.S. et al. Human Capital, Fertility and Economic Growth // Journal of Political Economy. 1990. Vol. 98. No. 5 (Supplement). P. S12‑S37.

Becker H.S. Art as Collective Action // American Sociological Review. 1974. Vol. 39. P. 767–776.

Becker H.S. The Epistemology of Qualitative Research // Ethnography and Human Development: Context and Meaning in Social Inquiry / R. Jessor et al. (eds). Chicago: University of Chicago Press, 1996. P. 53–71.

Becker R.A. Intergenerational Equity: The Capital‑Environment Trade‑off // Journal of Environmental Economics and Management. 1982. No. 9. P. 165–185.

Bendixen P. Cultural Tourism – Economic Success at the Expense of Culture? // International Journal of Cultural Policy. 1997. No. 4. P. 21–46.

Benhamou F. L’Economie de la Culture. Paris: Editions la Decouverte, 2000.

Bennett O. Cultural Policy in the United Kingdom: Collapsing Rationales and the End of a Tradition / European Journal of Cultural Policy. 1995. No. 1. P. 199–216.

Bentham J. Works / J. Bowring (ed.). Edinburgh: William Tait, 1843.

Berger PL. An East Asian Development Model? // In Search of an East Asian Development Model / P. Berger, H.H. Hsiao (eds). New Brunswick, NJ: Transaction Publishers, 1993. P. 3–11.

Berger P.L., Hsiao H.‑H.M. (eds). In Search of an East Asian Development Model. New Brunswick, NJ: Transaction Publishers, 1993.

Berkes F., Folke C. A Systems Perspective on the Interrelations between Natural, Human‑Made and Cultural Capital // Ecological Economics. 1992. No. 5. P. 1–8.

Best S., Kellner D. Postmodern Theory: Critical Interrogations. N.Y.: Guilford Press,1991.

Bettmann O.L. Johann Sebastian Bach As His World Knew Him. N.Y.: Birch Lane Press, 1995.

Bianchini F., Parkinson M. (eds). Cultural Policy and Urban Regeneration: The West European Experience. Manchester: Manchester University Press, 1993.

Bille Hansen T. Measuring the Value of Culture // European Journal of Cultural Policy. 1995. No. 1. P. 309–322.

Bille Hansen T. The Willingness‑to‑Pay for the Royal Theatre in Copenhagen as a Public Good // Journal of Cultural Economics. 1997. No. 21. P. 1–28.

Blackmore R.D. Lorna Doone. L.: Sampson; Low; Marston & Co, 1869.

Blaug M. Was there a Marginal Revolution? // The Marginal Revolution in Economics / R.D. Collison Black et al. (eds). Durham: Duke University Press, 1973. P. 3–14.

Blaug M. (ed.). The Economics of the Arts: Selected Readings. L.: Martin Robertson, 1976.

Blaug M. Where are we now in Cultural Economics? // Proceedings of International Symposium on Cultural Economics, Association for Cultural Economics International and Japan Association for Cultural Economics. Tokyo, 28–30 May 1999. P. 6–18.

Blokland H. Freedom and Culture in Western Society. L.: Routledge, 1997.

Bluestone D. Challenges for Heritage Conservation and the Role of Research on Values // Values and Heritage Conservation / E. Avrami, R. Mason, M. de La Torre (eds). Los Angeles: The Getty Conservation Institute, 2000. P 65–67.

Boekman Foundation. RECAP: Resources for Cultural Policy in Europe. Amsterdam: Boekman Foundation, 1999.

Bohm P. Estimating Willingness to Pay: Why and How? // Scandinavian Journal of Economics. 1979. Vol. 81. P. 142–153.

Boniface P. Managing Quality Cultural Tourism. L.: Routledge, 1995.

Boorsma P.B., van Hemel A., van der Wielen N. (eds). Privatization and Culture: Experiences in the Arts, Heritage and Cultural Industries in Europe. Dordrecht: Kluwer Academic Publishers, 1998.

Borg J., Costa P. Tourism and Cities of Art: Venice // Planning for our Cultural Heritage / H. Coccossis, P Nijkamp (eds). Aldershot: Avebury, 1995. P. 191–202.

Borocz J., Southworth C. Decomposing the Intellectuals’ Class Power: Conversion of Cultural Capital to Income, Hungary, 1986 // Social Forces. 1996. Vol. 74. P. 797–821.

Borofsky R. Cultural Possibilities // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 64–75.

Bourdieu P. Forms of Capital // Handbook of Theory and Research for the Sociology of Education / J.G. Richardson (ed.). N.Y.: Greenwood, 1986. P. 241–260 [Рус. изд.: Бурдье П. Формы капитала // Экономическая социология. 2002. Т. 3. № 5. С. 60–74].

Bourdieu P. The Field of Cultural Production: Essays on Art and Literature / R. Johnson (ed.). Cambridge: Polity Press, 1993.

Braden J.B., Kolstad C.D. (eds). Measuring the Demand for Environmental Quality. Amsterdam: North Holland, 1991.

Bradley C.H.J. Mrs Thatcher’s Cultural Policies 1979–1990: A Comparative Study of the Globalized Cultural System. N.Y.: Columbia University Press, 1998.

Brennan G., Walsh C. (eds). Rationality, Individualism and Public Policy. Canberra: Centre for Research on Federal Financial Relations, Australian National University, 1990.

Brook T., Luong H.V. (eds). Culture and Economy: The Shaping of Capitalism in Eastern Asia. Ann Arbor: University of Michigan Press, 1997.

Broughton S., Ellingham M., Trillo R. (eds). World Music: The Rough Guide. Vol. I. L.: Rough Guides Ltd., 1999.

Brown M.R. An Entrepreneur in spite of Himself: Edgar Degas and the Market // The Culture of the Market: Historical Essays / T.L. Haskell, R.F. Teichgraeber (eds). Cambridge: Cambridge University Press, 1993. P. 261–292.

Butt J. (ed.) The Cambridge Companion to Bach. Cambridge: Cambridge University Press, 1997.

Byron G.G. The Complete Poetical Works / J.J. McGann (ed.). Oxford: Clarendon Press, 1986.

Canclini N.G. Cultural Policy Options in the Context of Globalization // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 157–182.

Cannon‑Brookes P. Cultural‑Economic Analyses of Art Museums: A British Curator’s Viewpoint // Economics of the Arts: Selected Essays / V. Ginsburgh, P.M. Menger (eds). Amsterdam: Elsevier, 1996. P. 255–274.

Carman J. Valuing Ancient Things: Archaeology and Law. L.: Leicester University Press, 1996.

Carman J. et al. Is Archaeological Valuation an Accounting Matter? // Antiquity. 1999. Vol. 73. P. 143–148.

Carnegie G.D., Wolnizer P.W. The Financial Valuation of Cultural, Heritage and Scientific Collections: an Accounting Fiction // Australian Accounting Review. 1995. No. 5. P. 31–47.

Casson M . Cultural Determinants of Economic Performance // Journal of Comparative Economics. 1993. Vol. 17. P. 418–442.

Caves R.E. Creative Industries: Contracts between Art and Commerce. Cambridge: Harvard University Press, 2000.

Chambers E. (ed.). Tourism and Culture: An Applied Perspective. Albany: State University of New York Press, 1997.

Chanel O. et al. The Relevance of Hedonic Price Indices: The Case of Paintings // Journal of Cultural Economics. 1996. No. 20. P. 1–24.

Chatwin B. The Songlines. L.: Jonathan Cape, 1987.

Chiswick B.R. The Earnings and Human Capital of American Jews // Journal of Human Resources. 1983. Vol. 18. P 313–336.

Clark C.M.A. From Natural Value to Social Value // Institutional Economics and the Theory of Social Value: Essays in Honor of Marc R. Tool / C.M.A. Clark (ed.). Boston: Kluwer Academic Publishers, 1995a. P. 29–42.

Clark C.M.A. (ed.) Institutional Economics and the Theory of Social Value: Essays in Honor of Marc R. Tool. Boston: Kluwer Academic Publishers, 1995b.

Clawson M., Knetsch J.L. Economics of Outdoor Recreation. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1966.

Coccossis H., Nijkamp P. (eds). Planning for Our Cultural Heritage. Aldershot: Avebury, 1995.

Coleman J . Social Capital in the Creation of Human Capital // American Journal of Sociology. 1988. Vol. 94 (Supplement). P 95‑120.

Collison Black R.D., Coats A.W., Goodwin C.D.W. (eds). The Marginal Revol ution in Economics: Interpretation and Evaluation. Durham: Duke University Press, 1973.

Commonwealth of Australia. Final Report of the Ecologically Sustainable Development Tourism Working Group. Canberra: Australian Government Publishing Service, 1991.

Connor S. Aesthetics, Pleasure and Value // The Politics of Pleasure: Aesthetics and Cultural Theory / S. Regan (ed.). Buckingham: Open University Press, 1992a. P 203–220.

Connor S. Theory and Cultural Value. Oxford: Blackwell, 1992b.

Connor S. Postmodernist Culture: An Introduction to Theories of the Contemporary. Oxford: Blackwell, 1997.

Cooper C.R., Denner J. Theories Linking Culture and Psychology: Universal and Community Specific Processes // Annual Review of Psychology. 1998. Vol. 49. P. 559–584.

Costanza R. (ed.). Ecological Economics: The Science and Management of Sustainability. N.Y.: Columbia University Press, 1991.

Costanza R., Daly H.E. Natural Capital and Sustainable Development // Conservation Biology. 1992. No. 6. P 37–46; repr. in Frontiers in Ecological Economics / R. Costanza (ed.). Cheltenham: Edward Elgar, 1997a. P. 65–74.

Costanza R., Daly H.E. The Value of the World’s Ecosystem Services and Natural Capital // Nature. 1997b. Vol. 387. P. 253–260.

Council of Europe. Cultural Policy and Action: The Culture Programme of the Council of Europe. Strasbourg: Council of Europe, 1997.

Cowen T. In Praise of Commercial Culture. Cambridge: Harvard University Press, 1998.

Cozzi G. Culture as a Bubble // Journal of Political Economy. 1998. Vol. 106. P. 376–394.

Creigh‑Tyte S., Ling R. British Arts Funding: the Impact of the National Lottery // Economics of Artists and Arts Policy; Selection of Papers / M. Heikkinen, T. Koskinen (eds). Helsinki: Arts Council of Finland, 1998.

Dallmeyer D.G. (ed.). Joining Together, Standing Apart: National Identities after NAFTA. The Hague: Kluwer Law International, 1997.

Dasgupta P., Serageldin I. (eds). Social Capital: A Multi‑faceted Perspective. Washington, DC: World Bank, 2000.

Davis D . The Museum Transformed: Design and Culture in the Post‑Pompidou Age. N.Y.: Abbeville Press, 1990.

De Marchi N., Van Miegroet H.J. Pricing Invention: «Originals», «Copies» and their Relative Value in Seventeenth Century Netherlandish Art Markets // Economics of the Arts: Selected Essays / V. Ginsburgh, P.M. Menger (eds). Amsterdam: Elsevier, 1996. P. 27–70.

Di Maggio P. Culture and Economy // The Handbook of Economic Sociology / N. Smelser, R. Swedberg (eds). Princeton: Princeton University Press, 1994. P. 27–57.

Dobb M . Theories of Value and Distribution since Adam Smith: Ideology and Economic Theory. Cambridge: Cambridge University Press, 1973.

Dolfsma W . The Social Construction of Value: Value Theories and John Locke’s Framework of Qualities // European Journal of the History of Economic Thought. 1997. No. 4. P. 400–416.

Dolfsma W. The Consumption of Music and the Expression of VALUES: a Social Economic Explanation for the Advent of Pop Music // American Journal of Economics and Sociology. 1999. Vol. 58. P. 1019–1046.

Easterlin R.A. Does Economic Growth Improve the Human Lot? Some Empirical Evidence // Nations and Households in Economic Growth: Essays in Honor of Moses Abramovitz / P.A. David, M.W. Reder (eds). NY: Academic Press, 1974. P. 89–125.

Eaton B.C. et al. Microeconomics. Scarborough: Prentice‑Hall Canada Inc., 1999.

Eatwell J., Milgate M., Newman P The New Palgrave: A Dictionary of Economics. L.: Macmillan, 1987.

Eckersley R. (ed.). Measuring Progress: Is Life Getting Better? Collingwood: CSIRO Publishing, 1998.

Ehrlich C. The Music Profession in Britain since the Eighteenth Century: A Social History. Oxford: Clarendon Press, 1985.

El Serafy S. The Environment as Capital // Ecological Economics: The Science and Management of Sustainability / R. Costanza (ed.). N.Y.: Columbia University Press, 1991.

El Serafy S. Pricing the Invaluable: The Value of the World’s Ecosystem Services and Natural Capital // Ecological Economics. 1998. Vol. 25. P. 257266.

Eliot T.S. Notes Towards the Definition of Culture. L.: Faber & Faber, 1948.

Escobar A. Encountering Development: The Making and Unmaking of the Third World. Princeton: Princeton University Press, 1995.

Etlin R.A. In Defense of Humanism: Value in the Arts and Letters. Cambridge: Cambridge University Press, 1996.

European Task Force on Culture and Development. In from the Margins: A Contribution to the Debate on Culture and Development in Europe. Strasbourg: Council of Europe, 1997.

Farchy J. La Fin de l’Exception Culturelle? Paris: CNRS Editions, 1999.

Farchy J., Sagot‑Duvauroux D. Economie des Politiques Culturelles. Paris: Presses Universitaires de France, 1994.

Feld A.L. et al. Patrons Despite Themselves: Taxpayers and Arts Policy. N.Y.: New York University Press, 1983.

Feldstein M. (ed.). The Economics of Art Museums. Chicago: University of Chicago Press, 1991.

Fisher I. The Nature of Capital and Income. N.Y.: Macmillan, 1927.

Flynn G. (ed.). Remaking the Hexagon: The New France in the New Europe. Boulder: Westview Press, 1995.

Folke C. et al. Investing in Natural Capital – Why, What and How? // Investing in Natural Capital: The Ecological Economics Approach to Sustainability / A.M. Jansson et al. (eds). Washington, DC: Island Press, 1994. P. 1–20.

France L. (ed.). The Earthscan Reader in Sustainable Tourism. L.: Earthscan, 1997.

Frank R.H. The Frame of Reference as a Public Good // Economic Journal. 1997. Vol. 107. P. 1832–1847.

Frey B.S. Art Markets and Economics: Introduction // Journal of Cultural Economics. 1997a. Vol. 21. P. 165–173.

Frey B.S. Not Just For the Money: An Economic Theory of Personal Motivation. Cheltenham: Edward Elgar, 1997b.

Frey B.S. Art and Economics. Heidelberg: Springer‑Verlag, 2000.

Frey B.S., Pommerehne W.W. Muses and Markets: Explorations in the Economics of the Arts. Oxford: Basil Blackwell, 1989.

Frey B.S., Stutzer A. Happiness, Economy and Institutions. Working Paper 15 // Institute for Empirical Research in Economics, University of Zurich. l November 1999; forthcoming in Economic Journal.

Fukuyama F. Trust: The Social Virtues and the Creation of Prosperity. L.: Hamish Hamilton, 1995 [Рус. изд.: Фукуяма Ф. Доверие: социальные добродетели и путь к процветанию. М.: ACT; Ермак, 2004].

Galbraith J.K. The Liberal Hour. L.: Hamish Hamilton,1960.

Geertz C. The Interpretation of Cultures. N.Y.: Basic Books, 1973.

Getty Conservation Institute. Economics and Heritage Conservation. Los Angeles: The Getty Conservation Institute, 1999.

Giddens A. The Third Way: The Renewal of Social Democracy. Cambridge: Polity Press, 1998.

Gillis M. et al. Economics of Development. N.Y.: Norton, 1996.

Ginsburgh V.A., Menger P.‑M. (eds). Economics of the Arts: Selected Essays. Amsterdam: North‑Holland, 1996.

Gordon D.F. Labour Theory of Value // International Encyclopedia of the Social Sciences. Vol. 16 / D.L. Sills (ed.). N.Y.: Macmillan, 1968. P. 279–283.

Grampp W.D. Classical Economics and Its Moral Critics // History of Political Economy, 1973. No. 5. P. 359–374.

Grampp W.D. Pricing the Priceless: Art, Artists and Economics. N.Y.: Basic Books, 1989.

Grampp W.D. A Colloquy About Art Museums: Economics Engages Musicology // Economics of the Arts: Selected Essays / V. Ginsburgh, P.M. Menger (eds). Amsterdam: Elsevier, 1996. P. 221–254.

Grana C. Bohemian versus Bourgeois: French Society and the French Man of Letters in the Nineteenth Century. N.Y.: Basic Books, 1964.

Gravelle H., Rees R. Microeconomics. L.: Longman, 1998.

Gray H.P. Culture and Economic Performance: Policy as an Intervening Variable // Journal of Comparative Economics. 1996. Vol. 23. P. 278–291.

Greif A. Cultural Beliefs and the Organization of Society: A Historical and Theoretical Reflection on Collectivist and Individualist Societies // Journal of Political Economy. 1994. Vol. 102. P 912–950.

Griffin K. Studies in Globalization and Economic Transitions. L.: Macmillan, 1996.

Guerzoni G. Reflections on Historical Series of Art Prices: Reitlinger’s Data Revisited // Journal of Cultural Economics. 1995. No. 19. P 251–260.

Guillory J. Cultural Capital: The Problems of Literary Canon Formation. Chicago: University of Chicago Press, 1993.

Guldberg H.H. Copyright: An Economic Perspective. Sydney: Australian Copyright Council, 1994.

Gupta S.D. (ed.). The Political Economy of Globalization. Boston: Kluwer Academic Publishers, 1997.

Hamlin A.P. The Normative Status of Consumer Sovereignty // Rationality, Individualism and the Public Policy / G. Brennan, C. Walsh (eds). Canberra: ANUTECH, 1990. P. 1–18.

Hannerz U. Scenarios for Peripheral Cultures // Culture, Globalization and the World System: Contemporary Conditions for the Representation of Identity / A.D. King (ed.). L.: Macmillan Education, 1991. P. 107–128.

Hannerz U. Cultural Complexity: Studies in the Social Organization of Meaning. N.Y.: Columbia University Press, 1992.

Hansmann H. The Role of Nonprofit Enterprise // Yale Law Journal. 1980. Vol. 89. P. 835–901.

Hansmann H. Nonprofit Enterprise in the Performing Arts // Bell Journal of Economics. 1981. No. 12. P. 341–361; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 393–413].

Harris M. Cultural Materialism: The Struggle for a Science of Culture. N.Y.: Random House, 1979.

Hartwick J.M. Intergenerational Equity and the Investing of Rents from Exhaustible Resources // American Economic Review. 1977. Vol. 67. P 972974.

Hartwick J.M. Investing Returns from Depleting Renewable Resource Stocks and Intergenerational Equity // Economics Letters. 1978a. No. 1. P 85–88.

Hartwic J.M. Substitution Amongst Exhaustible Resources and Intergenerational Equity // Review of Economic Studies. 1978b. Vol. 45. P 347–354.

Harvey C.M. The Reasonableness of Non‑Constant Discounting // Journal of Public Economics. 1994. Vol. 53. P. 31–51.

Hausman J.A. (ed.). Contingent Valuation: A Critical Assessment. Amsterdam: North‑Holland, 1993.

Hayami Y. Toward an East Asian Model of Economic Development // The Institutional Foundations of East Asian Economic Development / Y. Hayami, M. Aoki (eds). L.: Macmillan, 1998. P. 3–35.

Hayami Y., Aoki M. (eds). The Institutional Foundations of East Asian Economic Development. L.: Macmillan, 1998.

Head J.G. On Merit Wants: Reflections on the Evolution, Normative Status and Policy Relevance of a Controversial Public Finance Concept // Rationality, Individualism and Public Policy / G. Brennan, C. Walsh (eds). Canberra: Centre for Research on Federal Financial Relations, Australian National University, 1990. P. 211–244.

Heikkinen M., Koskinen T. (eds). Economics of Artists and Arts Policy; Selection of Papers. Helsinki: Arts Council of Finland, 1998.

Heilbroner R.L. Behind the Veil of Economics: Essays in the Worldly Philosophy. N.Y.: W.W. Norton, 1988.

Heilbrun J., Gray C.M. The Economics of Art and Culture: An American Perspective. Cambridge: Cambridge University Press, 1993.

Helliwell J.F., Putnam R.D. Economic Growth and Social Capital in Italy // Social Capital: A Multifaceted Perspective / P Dasgupta, I. Serageldin (eds). Washington: World Bank, 2000. P 253–268.

Hendon W.S., Shanahan J.L. (eds). Economics of Cultural Decisions. Cambridge: Abt Books, 1983.

Hendon W.S., Shanahan J.L, MacDonald A.J. (eds). Economic Policy for the Arts. Cambridge: Abt Books, 1980.

Herbert D.T. (ed.). Heritage, Tourism and Society. L.: Mansell, 1995.

Holton R.J. Globalization and the Nation‑State. L.: Macmillan, 1998.

Hsiao H.‑H.M. An East Asian Development Model: Empirical Explorations // In Search of an East Asian Development Model / P. Berger, H.H. Hsiao (eds). New Brunswick, NJ: Transaction Publishers, 1993. P 12–23.

Huntington S.P The Clash of Civilizations and the Remaking of World Order. N.Y.: Simon & Schuster, 1996 [Рус. изд.: Хантингтон С. Столкновение цивилизаций. М.: АСТ, 2003].

Hutter M. The Impact of Cultural Economics on Economic Theory // Journal of Cultural Economics. 1996. Vol. 20. P. 263–268.

Hutter M., Rizzo I. (eds). Economic Perspectives on Cultural Heritage. L.: Macmillan, 1997.

Infantino L.Individualism in Modern Thought: From Adam Smith to Hayek. L.: Routledge, 1998.

Inglehart R. Culture Shift in Advanced Industrial Society Princeton: Princeton University Press, 1990.

Jackson W.A. Cultural Materialism and Institutional Economies // Review of Social Economy. 1996. Vol. 54. P. 221–244.

Jansson A.M. et al. (eds). Investing in Natural Capital: The Ecological Economics Approach to Sustainability. Washington, DC: Island Press, 1994.

Jeffri J., Greenblatt R. Information on Artists: A Study of Artists’ Work‑Related Human and Social Service Needs in Four US Locations. N.Y.: Research Center for Arts and Culture, Columbia University, 1998.

Jelin E. Cities, Culture and Globalization // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 105–124.

Jessor R., Colby A., Shweder R.A. (eds). Ethnography and Human Development: Context and Meaning in Social Inquiry. Chicago: University of Chicago Press, 1996.

Jevons W. S. The Theory of Political Economy. L.: Macmillan, 1888.

Johnson P., Thomas B. The Economics of Museums: a Research Perspective // Journal of Cultural Economics. 1998. Vol. 22. P. 75–85.

Katz M. L., Rosen H. S.. Microeconomics. N.Y.: Irwin‑McGraw Hill, 1998.

Kaufmann R.K. The Economic Multiplier of Environmental Life Support: Can Capital Substitute for a Degraded Environment? // Ecological Economics. 1995. Vol. 12. P. 67–79.

King A.D. (ed.). Culture, Globalization and the World System: Contemporary Conditions for the Representation of Identity. L.: Macmillan Education, 1991.

Klamer A.. Economics as Discourse // The Popperian Legacy in Economics / N. De Marchi (ed.). Cambridge: Cambridge University Press, 1988. P. 259–278.

Klamer A. (ed.). The Value of Culture: On the Relationship between Economics and Arts. Amsterdam: Amsterdam University Press, 1996.

Klamer A., Throsby D. Paying for the Past: the Economics of Cultural Heritage // UNESCO, World Culture Report. 2000. No. 2.

Krugman P The Myth of Asia’s Miracle // Foreign Affairs. 1994. Vol. 73. P. 62–78.

Kurabayashi Y, Matsuda Y. Economic and Social Aspects of the Performing Arts in Japan: Symphony Orchestras and Opera. Tokyo: Kinokuniya Company Ltd., 1988.

Kuznets S. Modern Economic Growth: Rate, Structure and Spread. New Haven: Yale University Press, 1966.

Lall S. Learning from the Asian Tigers: Studies in Technology and Industrial Policy. L.: Macmillan, 1996.

Landes D.S. The Unbound Prometheus: Technological Change and Industrial Development in Western Europe from 1750 to the Present. L.: Cambridge University Press, 1969.

Landes D.S. The Wealth and Poverty of Nations: Why Some Are So Rich and Some So Poor. N.Y.: WW. Norton, 1998.

Landry C. et al. The Art of Regeneration: Urban Renewal Through Cultural Activity. Stroud: Comedia, 1996.

Lewis J . Art, Culture and Enterprise: The Politics of Art and the Cultural Industries. L.: Routledge,1990.

Lian B., Oneal J. R. Cultural Diversity and Economic Development: a CrossNational Study of 98 Countries, 1960–1985 // Economic Development and Cultural Change. 1997. Vol. 46. P. 61–77.

Lichfield N. Economics in Urban Conservation. Cambridge: Cambridge University Press,1988.

Lloyd D., Thomas P Culture and the State. N.Y.: Routledge, 1998.

Lorente J.P. (ed.). The Role of Museums and the Arts in the Urban Regeneration of Liverpool. Working Paper 9. Leicester: University of Leicester, Centre for Urban History, 1996.

Lorente J.P. Cathedrals of Urban Modernity: The First Museums of Contemporary Art 1800–1930. Aldershot: Ashgate, 1998.

Lucas R.E.Jr. On the Mechanics of Economic Development // Journal of Monetary Economics. 1988. Vol. 22. P. 3–42.

MacDonald G.M. The Economics of Rising Stars // American Economic Review. 1988. Vol. 78. P. 155–166; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 206217].

Maddison D., Mourato S. Valuing Different Road Options for Stonehenge, Working Paper. L.: Centre for Social and Economic Research on the Global Environment, University College London, 1999.

Mahar C. et al. The Basic Theoretical Position // An Introduction to the Works of Pierre Bourdieu: The Practice of Theory / R. Harker et al. (eds). L.: Macmillan, 1990. P. 1–25.

Mansfield E. Innovation, Technology and the Economy: Selected Essays of Edwin Mansfield. Aldershot: Edward Elgar, 1995.

Marcus G.E., Fischer M.M.J. Anthropology as Cultural Critique: An Experimental Moment in the Human Sciences. Chicago: University of Chicago Press, 1986.

Marquis‑Kyle P., Walker M. The Illustrated Burra Charter: Making Good Decisions about the Care of Important Places. Sydney: Australia ICOMOS, 1992.

Marshall A. Principles of Economics. L.: Macmillan, 1891 [Рус. изд.: Маршалл А. Принципы политической экономии: в 3 т. Т. 1. М.: Прогресс, 1983].

Martin F. Determining the Size of Museum Subsidies // Journal of Cultural Economics. 1994. Vol. 18. P. 255–270.

Mason R., de la Torre M. Heritage Conservation and Values in Globalizing Societies // UNESCO, World Culture Report. 2000. No. 2.

Masuyama S., Vandenbrink D., Yue C.S. (eds). Industrial Policies in East Asia. Tokyo: Nomura Research Institute, 1997.

Mayhew A. Culture // The Elgar Companion to Institutional and Evolutionary Economics. Vol. I / G.M. Hodgson et al. (eds). Aldershot: Edward Elgar, 1994. P. 115–119.

McCain R.A. Reflections on the Cultivation of Taste // Journal of Cultural Economics. 1979. No. 3. P. 30–52.

McCain R.A. Cultivation of Taste, Catastrophe Theory, and the Demand for Works of Art // American Economic Review. 1981. Vol. 71. P. 332–334; repr. in [Towse, 1997a, vol. I, p. 148–150].

McCain R.A. A Framework for Cognitive Economics. Westport: Praeger, 1992.

McCloskey D.N. The Rhetoric of Economics. Madison: University of Wisconsin Press, 1985.

McCloskey D.N. Knowledge and Persuasion in Economics. Cambridge University Press, 1994.

McGuigan J. Culture and the Public Sphere. L.: Routledge, 1996.

McKinley T. Measuring the Contribution of Culture to Human Well‑Being: Cultural Indicators of Development // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 322–332.

McPherson M.S. Changes in Tastes // The New Palgrave: A Dictionary of Economics / J. Eatwell et al. (eds). London: Macmillan, 1987. P. 401–403; repr. in [Towse, 1997a, vol. I, p. 83–85].

MeilandJ.W. Originals, Copies and Aesthetic Value // The Forger’s Art: Forgery and the Philosophy of Art / D. Dutton (ed.) Berkeley: University of California Press, 1983. P. 115–130.

Menger P.‑M. Artistic Labor Markets and Careers // Annual Review of Sociology. 1999. Vol. 25. P. 541–574.

Mirowski P Learning the Meaning of a Dollar: Conservation Principles and the Social Theory of Value in Economic Theory // Social Research. 1990. Vol. 57. P. 689–717.

Mitchell R.C., Carson R.T. Using Surveys to Value Public Goods: The Contingent Valuation Method. Washington, DC: Resources for the Future, 1989.

Mitchell T. Popular Music and Local Identity. L.: Leicester University Press,

1996.

Moorhouse J.C., Smith M.S. The Market for Residential Architecture: 19th Century Row Houses in Boston’s South End // Journal of Urban Economics. 1994. Vol. 35. P. 267–277.

Morrison W.G., West E.G. Subsidies for the Performing Arts: Evidence on Voter Preference // Journal of Behavioral Economics. 1986. No. 15. P. 57–72; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 647–662].

Mossetto G. A Cultural Good Called Venice // Cultural Economics / R. Towse, A. Khakee (eds). Heidelberg: Springer‑Verlag, 1992a. P. 247–256.

Mossetto G. L’Economia dette Citta d’Ane: Modelli di Sviluppo a Confronta, Politiche e Strumenti di Intervento. Milano: Etaslibri, 1992b.

Mossetto G. Aesthetics and Economics. Dordrecht: Kluwer Academic Publishers, 1993.

Moulin R. LArtiste, l’Institution et le Marche. Paris: Flammarion, 1992.

Mourato S., Danchev A. Preserving Cultural Heritage in Transition Economies: A Contingent Valuation Study of Bulgarian Monasteries // Paper presented at ICCROM forum on Valuing Heritage, Beyond Economics. Rome. 30 September – 2 October, 1999.

Mulgan G., Worpole K. Saturday Night or Sunday Morning? From Arts to Industry – New Forms of Cultural Policy. L.: Comedia Publishing Group, 1986.

Munakata I. The Distinctive Features of Japanese Development: Basic Cultural Patterns and Politico‑Economic Processes // In Search of an East Asian Development Model / P. Berger, H.H. Hsiao (eds). New Brunswick, NJ: Transaction Publishers, 1993. P. 155–178.

Musgrave R.A. The Theory of Public Finance. N.Y.: McGraw‑Hill, 1959.

Musgrave R.A. Merit Goods // Rationality, Individualism and the Public Policy / G. Brennan, C. Walsh (eds). Canberra: ANUTECH, 1990. P. 207210.

Myerscough J. The Economic Importance of the Arts in Britain. L.: Policy Studies Institute, 1988.

Nelson R.R., Winter S.G. An Evolutionary Theory of Economic Change. Cambridge: Belknap Press of Harvard University Press, 1982.

Nettl B. Studying Musics of the World’s Cultures // Nettl B. et al. Excursions in World Music. Upper Saddle River: Prentice‑Hall, 1997. P. 1–13.

Netzer D. The Subsidized Muse: Public Support for the Arts in the United States. Cambridge: Cambridge University Press, 1978.

Netzer D. International Aspects of Heritage Policies // Does the Past Have a Future? The Political Economy of Heritage / A. Peacock (ed.). L.: Institute of Economic Affairs, 1998b. P. 135–154.

Newhouse V. Towards a New Museum. N.Y.: Monacelli Press, 1998.

Ng Y.‑K. A Case for Happiness, Cardinalism and Interpersonal Comparability // Economic Journal. 1997. Vol. 107. P 1848–1858.

Nijkamp P 1995. Quantity and Quality: Evaluation Indicators for Our Cultural‑Architectural Heritage // Planning for our Cultural Heritage / H. Coccossis, P Nijkamp (eds). Aldershot: Avebury, 1995. P. 17–37.

North D.C. Institutions, Institutional Change and Economic Performance. Cambridge University Press, 1990 [Рус. изд.: Норт Д. Институты, институциональные изменения и функционирование экономики. М.: Начала, 1997].

O’Hagan J.W. The State and the Arts: An Analysis of Key Economic Policy Issues in Europe and the United States, Cheltenham: Edward Elgar, 1998.

O’Neil D.J. Culture Confronts Marx // International Journal of Social Economics. 1995. Vol. 22. No. 9‑11. P 43–54.

O’Neill E. Complete Plays, 1920–1931.Vol. II. N.Y.: Library of America, 1988.

Ostrom E . Constituting Social Capital and Collective Action in Keohane // Local Commons and Global Interdependence: Heterogeneity and Cooperation in Two Domains / O. Robert, E. Ostrom (eds). L.: Sage Publications, 1995. P 125–160.

Ostrom E . 2000. Social Capital: a Fad or a Fundamental Concept? // Social Capital: A Multifaceted Perspective / P Dasgupta, I. Serageldin (eds). Washington: World Bank, 2000. P. 172–214.

Oswald A.J. Happiness and Economic Performance // Economic Journal.

1997. Vol. 107. P. 1815–1831.

Ozawa T. Exploring the Asian Economic Miracle: Politics, Economics, Society, Culture, and History – a Review Article // Journal of Asian Studies. 1994. Vol. 53. P. 124–131.

Page T. Conservation and Economic Efficiency: An Approach to Materials Policy. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1977.

Papandrea F. Willingness to Pay for Domestic Television Programming // Journal of Cultural Economics. 1999. Vol. 23. P. 149–166.

Pattanaik P Cultural Indicators of Well‑Being: Some Conceptual Issues // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 333–340.

Peacock A. Paying the Piper: Culture, Music and Money. Edinburgh University Press, 1993.

Peacock A. A Future for the Past: the Political Economy of Heritage // Proceedings of the British Academy. 1995. Vol. 87. P. 189–243; repr. in [Towse, 1997a, vol. I, p. 387–424].

Peacock A. The Economist and Heritage Policy: a Review of the Issues // Does the Past Have a Future? The Political Economy of Heritage / A. Peacock (ed.). L.: Institute of Economic Affairs, 1998a. P. 1–26.

Peacock A. (ed.). Does the Past Have a Future? The Political Economy of Heritage. L.: Institute of Economic Affairs, 1998b.

Peacock A., Rizzo I. (eds). Cultural Economics and Cultural Policies. Dordrecht: Kluwer Academic Publishers, 1994.

Peacock A., Shoesmith E., Millner G. Inflation and the Performed Arts. L.: Arts Council of Great Britain, 1982.

Peacock A., Weir R. The Composer in the Market Place: An Economic History. L.: Faber, 1975.

Pearce D.W., Atkinson G.D. Capital Theory and the Measurement of Sustainable Development: an Indicator of «weak» Sustainability // Ecological Economics. 1993. No. 8. P. 103–108.

Perloff H.S. et al. The Arts in the Economic Life of the City. N.Y.: American Council for the Arts, 1979.

Peterson R.A. The Production of Culture: a Prolegomenon // The Production of Culture / R.A. Peterson (ed.). Beverly Hills: Sage Publications, 1976. P. 7–22.

Pick J. The Arts in a State: A Study of Government Arts Policies from Ancient Greece to the Present. Bedminster: Bristol Classical Press, 1988.

Pollicino M., Maddison D. Valuing the Benefits of Cleaning Lincoln Cathedral. Working Paper. L.: Centre for Social and Economic Research on the Global Environment, University College London, 1999.

Pompei G.F. et al. In the Minds of Men: UNESCO 1946 to 1971. Paris: UNESCO, 1972.

Portney P.R. et al. Contributions to a Symposium on Contingent Valuation // Journal of Economic Perspectives. 1994. Vol. 8. No. 4. P. 3–64.

Poulin PL. J.S. Bach’s Precepts and Principles for Playing the Thorough‑Bass or Accompanying in Four Parts, Leipzig, 1738. Oxford: Clarendon Press, 1994.

Powell W.W. (ed.). The Nonprofit Sector: A Research Handbook. New Haven: Yale University Press, 1987.

Pozzi E. Otto lettere inedite di Stravinsky: le vicende di una commissione veneziana // Biennale Musica 1999. Venice: la Biennale di Venezia, 1999. P. 145–167.

Prott L.V. 1998. International Standards for Cultural Heritage // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 222–236.

Putnam R.D., LeonardiR., Nanetti R.Y. Making Democracy Work: Civic Traditions in Modern Italy. Princeton: Princeton University Press, 1993 [Рус. изд.: Патнэм Р. Чтобы демократия сработала: гражданские традиции в современной Италии. М.: Ad Marginem, 1996].

Quinn R.‑B.M. Public Policy and the Arts: A Comparative Study of Great Britain and Ireland. Aldershot: Ashgate, 1998.

Rao C.P. (ed.). Globalization, Privatization and Free Market Economy. Westport: Quorum Books, 1998a.

Rao J.M. Culture and Economic Development // UNESCO, World Culture Report. 1998b. P. 25–48.

Rawls J. A Theory of Justice. Oxford University Press, 1972 [Рус. изд.: Ролз Д. Теория справедливости. Новосибирск: Изд‑во Новосибирского ун‑та, 1995].

Ray D. Development Economics. Princeton University Press, 1998.

Regan S. Introduction: The Return of the Aesthetic // The Politics of Pleasure: Aesthetics and Cultural Theory / S. Regan (ed.). Buckingham: Open University Press, 1992a. P. 1–15.

Regan S. (ed.). The Politics of Pleasure: Aesthetics and Cultural Theory. Buckingham: Open University Press, 1992b.

Reza Y. Art. L.: Faber & Faber, 1996.

Rice T. The Dialectic of Economics and Aesthetics in Bulgarian Music / M. Slobin (ed.). Retuning Culture: Musical Changes in Central and Eastern Europe. Durham: Duke University Press, 1996. P. 176–199.

Richter H. Dada: Art and Anti‑Art. L.: Thames & Hudson, 1965.

Ricketts M., Peacock A. Bargaining and the Regulatory System // International Review of Law and Economics. 1986. No. 6. P. 3–16.

Robbins D. The Work of Pierre Bourdieu: Recognizing Society. Milton Keynes: Open University Press, 1991.

Robinson D.C. et al. Music at the Margins: Popular Music and Global Diversity. Newbury Park: Sage Publications, 1991.

Robinson M., Evans N., Callaghan P. (eds). Managing Cultural Resources for the Tourist. Newcastle: University of Northumbria, 1996.

Rojas E. Old Cities, New Assets: Preserving Latin America’s Urban Heritage. Washington, DC: Inter‑American Development Bank and the Johns Hopkins University Press, 1999.

Rolfe H. Arts Festivals in the UK. L.: Policy Studies Institute, 1992.

Romer P.M. The Origins of Endogenous Growth // Journal of Economic Perspectives.1994. No. 8. P. 3–22.

Rosen S. The Economics of Superstars // American Economic Review. 1981. Vol. 71. P. 845–858; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 187–200].

Rowley C.K., Tollison R.D., Tullock G. (eds). The Political Economy of RentSeeking. Boston: Kluwer Academic Publishers, 1988.

Rushton M . Methodological Individualism and Cultural Economies // Journal of Cultural Economics. 1999. Vol. 23. P. 137–147.

Ruskin J. The Political Economy of Art: being the Substance (with Additions) of Two Lectures Delivered at Manchester, July 10th and 13th 1857. L.: Smith, Elder & Co, 1857 [Рус. изд.: Рёскин Д. Радость навеки и ее рыночная цена, или Политическая экономия искусства. М.: КомКнига, 2007].

Ruskin J. Munera Pulveris: Six Essays on the Elements of Political Economy. L.: Smith, Elder & Co, 1872.

Ruttan V . Cultural Endowments and Economic Development: What Can We Learn from Anthropology? // Economic Development and Cultural Change. 1988. Vol. 36 (Supplement). P. S247‑S271.

Ruttan V. What Happened to Political Development? // Economic Development and Cultural Change. 1991. Vol. 39. P. 265–292.

Rutten P. Local Popular Music on the National and International Markets // Cultural Studies. 1991. No. 5. P. 294–305.

Ryan B. Making Capital from Culture: The Corporate Form of Capitalist Cultural Production. Berlin: Walter de Gruyter, 1992.

Ryle G. Thinking and Reflecting; The Thinking of Thoughts: What is Le Penseur Doing? // Ryle G. Collected Papers. L.: Hutchinson, 1971. P. 465496.

Salamon L.M., Anheier H.K. The Emerging Nonprofit Sector: An Overview. N.Y.: St Martin’s Press, 1996.

Samuel C. Prokofiev. N.Y.: Grossman Publishers, 1971.

Santagata W., Signorello G. Contingent Valuation and Cultural Policy Design: The Case of «Napoli Musei Aperti» // Paper presented at Tenth International Conference on Cultural Economics. Barcelona, Spain. 14–17 June

1998.

Satterfield T., Slovic P., Gregory R. Narrative Valuation in a Policy Judgment Context // Ecological Economics. 2000. Vol. 34. P. 315–331.

Schneider F., Pommerehne W.W. Private Demand for Public Subsidies to the Arts: A Study in Voting and Expenditure Theory // Economics of Cultural Decisions / W.S. Hendon, J.L. Shanahan (eds). Cambridge: Abt Books, 1983. P. 192–206; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 632–646].

Schultz T.W. The Economic Value of Education. N.Y.: Columbia University Press, 1963.

Schultz T.W. Investment in Human Capital: The Role of Education and of Research. N.Y.: Free Press, 1970.

Schuster J.M., de Monchaux J., Riley C.A. II (eds). Preserving the Built Heritage: Tools for Implementation. Hanover: University Press of New England, 1997.

Seaman B.A. Economic Theory and the Positive Economics of Arts Financing // American Economic Review. 1981. Vol. 71. P. 335–340.

Seaman B.A. Arts Impact Studies: A Fashionable Excess // National Conference of State Legislatures, Economic Impact of the Arts: A Source‑book. Washington, DC: National Conference of State Legislatures, 1987. P. 4375; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 723–755].

Seaman B.A. Economic Analysis of Arts Labor Markets: Lessons from Sports? // Proceedings of International Symposium on Cultural Economics. Association for Cultural Economics International and Japan Association for Cultural Economics. Tokyo, 28–30 May 1999. P. 134–144.

Sen A. Development as Capability Expansion // Human Development and the International Development Strategy for the 1990s / K. Griffin, J. Knight (eds). L.: Macmillan, 1990. P. 41–58.

Sen A . 1998a. Asian Values and Economic Growth // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 40–41.

Sen A. 1998b. Culture, Freedom and Independence // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 317–321.

Serageldin I. Very Special Places: The Architecture and Economics of Intervening in Historic Cities. Washington, DC: World Bank, 1999.

Serageldin I., Grootaert C. Defining Social Capital: an Integrating View // Social Capital: A Multi‑faceted Perspective / P. Dasgupta, I. Serageldin (eds). Washington, DC: World Bank, 2000. P. 40–58.

Serageldin I., Taboroff J. (eds). Culture and Development in Africa. Washington, DC: World Bank, 1994.

Sherburne J.C. John Ruskin or the Ambiguities of Abundance: A Study in Social and Economic Criticism. Cambridge: Harvard University Press, 1972.

Shweder R.A. True Ethnography: The Lore, the Law and the Lure // R. Jessor, A. Colby, R.A. Shweder (eds). Ethnography and Human Development: Context and Meaning in Social Inquiry. Chicago: University of Chicago Press, 1996. P. 15–52.

Smith A. An Inquiry into the Nature and Causes of the Wealth of Nations. 1776 / R.H. Campbell et al. (eds). Oxford: Clarendon Press, 1976 [Рус. изд.: Смит А. Исследование о природе и причинах богатства народов. М.: Эксмо, 2007].

Smith C. Creative Britain. L.: Faber & Faber, 1998.

Smith T. Value and Form: Formations of Value in Economics, Art and Architecture // Paper presented to Conference on The Market and the Visual Arts. Duke University, 12–13 June, 1999.

Solow R . Intergenerational Equity and Exhaustible Resources // Review of Economic Studies. 1974. Vol. 41. P. 29–45.

Solow R . On the Intergenerational Allocation of Natural Resources // Scandinavian Journal of Economics. 1986. Vol. 88. P. 141–149.

Solow R. Notes on Social Capital and Economic Performance // Social Capital: A Multi‑faceted Perspective / P. Dasgupta, I. Serageldin (eds). Washington, DC: World Bank, 2000. P. 6–10.

Stabler M. Are Heritage Conservation and Tourism Incompatible? An Economic Evaluation of their Role in Urban Regeneration: Policy Implications // Managing Cultural Resources for the Tourist / M. Robinson, N. Evans, P. Callaghan (eds). Newcastle: University of Northumbria, 1996. P. 417–439.

Stanfield J.R. Economics, Power and Culture: Essays in the Development of Radical Institutionalism. L.: Macmillan, 1995.

Steiner C.B. African Art in Transit. Cambridge: Cambridge University Press, 1994.

Stigler G.J. The Theory of Economic Regulation // Bell Journal of Economics and Management Science. 1971. No. 2. P. 3–21.

Stiglitz J.E. Principles of Microeconomics. N.Y.: W.W. Norton, 1997.

Stoppard T. Arcadia. L.: Faber & Faber, 1993.

Storey J. An Introductory Guide to Cultural Theory and Popular Culture. Hemel Hempstead: Harvester Wheatsheaf, 1993.

Streeten P Culture and Sustainable Development: Another Perspective // Wolfensohn J.D. et al. Culture Counts: Financing, Resources, and the Economics of Culture in Sustainable Development. Washington, DC: World Bank, 2000. P. 41–46.

Taylor C. Irreducibly Social Goods // Rationality, Individualism and Public Policy / G. Brennan, C. Walsh (eds). Canberra: Centre for Research on Federal Financial Relations, Australian National University, 1990. P. 45–63.

Temin P Is It Kosher to Talk about Culture? // Journal of Economic History. 1997. Vol. 57. P. 267–287.

Thompson B.J., Throsby C.D., Withers G.A. Measuring Community Benefits from the Arts. Research Paper 261. Sydney: Macquarie University, School of Economic and Financial Studies, 1983.

Thornton W. On Labour: its Wrongful Claims and Rightful Dues, its Actual Present and Possible Future. L.: Macmillan, 1869.

Throsby D. The Measurement of Willingness‑to‑Pay for Mixed Goods // Oxford Bulletin of Economics and Statistics. 1984. Vol. 46. P. 279–289.

Throsby D. Artists as Workers // Cultural Economics / R. Towse, A. Khakee (eds). Heidelberg: Springer‑Verlag, 1992. P. 201–208; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 261–268].

Throsby D . A Work‑Preference Model of Artist Behaviour // Cultural Economics and Cultural Policies / A. Peacock, I. Rizzo (eds). Dordrecht: Kluwer Academic Publishers, 1994a. P. 69–80.

Throsby D. The Production and Consumption of the Arts: a View of Cultural Economies // Journal of Economic Literature. 1994b. Vol. 32. P. 1–29; repr. in [Towse, 1997a, vol. I, p. 51–79].

Throsby D. Culture, Economics and Sustainability // Journal of Cultural Economics. 1995. Vol. 19. P. 199–206.

Throsby D. Disaggregated Earnings Functions for Artists // Economics of the Arts: Selected Essays / V. A. Ginsburgh, P.‑M. Menger (eds). Amsterdam: North‑Holland, 1996. P. 331–346.

Throsby D. Making Preservation Happen: The Pros and Cons of Regulation // Preserving the Built Heritage: Tools for Implementation / J.M. Schuster, J. de Monchaux, C.A. Riley II (eds). Hanover: University Press of New England, 1997a. P. 32–48.

Throsby D. Seven Questions in the Economics of Cultural Heritage // Economic Perspectives on Cultural Heritage / M. Hutter, I. Rizzo (eds). L.: Macmillan, 1997b. P 13–30.

Throsby D. Sustainability and Culture: Some Theoretical Issues // International Journal of Cultural Policy. 1997c. Vol. 4. P. 7–20.

Throsby D. 1998a. Rethinking the State’s Role: Privatization, Economics and Cultural Policy // Privatization and Culture: Experiences in the Arts, Heritage and Cultural Industries in Europe / P.B. Boorsma, A. van Hemel, N. van der Wielen (eds). Dordrecht: Kluwer Academic Publishers, 1998. P. 49–57.

Throsby D. 1998b. The Role of Music in International Trade and Development // UNESCO, World Culture Report. 1998a. P. 193–209.

Throsby D. Cultural Capital // Journal of Cultural Economics. 1999. Vol. 23. P. 3–12.

Throsby D., Thompson B. But What Do You Do for a Living? A New Economic Study of Australian Artists. Sydney: Australia Council, 1994.

Throsby D., Withers G. The Economics of the Performing Arts. L.: Edward Arnold, 1979.

Throsby D., Withers G. Measuring the Demand for the Arts as a Public Good: Theory and Empirical Results // Economics of Cultural Decisions / W.S. Hendon, J.L. Shanahan (eds). Cambridge: Abt Books, 1983. P 177–191.

Throsby D., Withers G. What Price Culture? Sydney: Australia Council, 1984; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 577–610].

Throsby D., Withers G. Strategic Bias and Demand for Public Goods // Journal of Public Economics. 1986. Vol. 31. P 307–327; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 611–631].

Thurow L.C. The Future of Capitalism: How Today’s Economic Forces Shape Tomorrow’s World. N.Y.: William Morrow & Co, 1996.

Todaro M.P. Economic Development. N.Y.: Addison‑Wesley Longman, 2000.

Tollison R.D. Rent‑Seeking: A Survey // Kyklos. 1982. Vol. 35. P 575–602.

Toman M. Why not to Calculate the Value of the World’s Ecosystem Services and Natural Capital // Ecological Economics. 1998. Vol. 25. P. 57–60.

Towse R. Singers in the Marketplace: The Economics of the Singing Profession. Oxford: Clarendon Press, 1993.

Towse R. (ed.). Cultural Economics: The Arts, the Heritage and the Media Industries: in 2 vols. Cheltenham: Edward Elgar, 1997a.

Towse R. (ed.). Baumol’s Cost Disease: The Arts and Other Victims. Cheltenham: Edward Elgar, 1997b.

Towse R., Khakee A. (eds). Cultural Economics. Heidelberg: Springer‑Verlag, 1992.

Tribe J. The Economics of Leisure and Tourism: Environments, Markets and Impacts. Oxford: Butterworth‑Heinemann, 1995.

Trimarchi M. Economia e Cultura: Organizzazione e Finanziamento delle Istituzione Culturali. Milan: Franco Angeli, 1993.

UNESCO. Convention for the Protection of the World Cultural and Natural Heritage // UNESCO. Document 17 C/106. Paris, 15 November 1972.

UNESCO. A Practical Guide to the World Decade for Cultural Development, 1988–1997. Paris: UNESCO, 1987.

UNESCO. World Culture Report: Culture, Creativity and Markets. Paris: UNESCO, 1998a.

UNESCO. Final Report of Intergovernmental Conference on Cultural Policies for Development: The Power of Culture, Stockholm, 30 March – 2 April. Paris: UNESCO, 1998b.

UNESCO. World Culture Report No. 2. Paris: UNESCO, 2000.

Van der Burg T The Role of Discount for Projects to Conserve our Cultural Heritage // Planning for our Cultural Heritage / H. Coccossis, P. Nijkamp (eds). Aldershot: Avebury, 1995. P. 89–103.

Van Puffelen F. Abuses of Conventional Impact Studies in the Arts // European Journal of Cultural Policy. 1996. Vol. 2. P. 241–254.

Varian H.R. Intermediate Microeconomics: A Modern Approach. N.Y.: W.W. Norton, 1999.

Veblen T. The Theory of the Leisure Class. Boston: Houghton Mifflin, 1973 [Рус. изд.: Веблен Т. Теория праздного класса. М.: Прогресс, 1984].

Vellas F., Becherel L. International Tourism: An Economic Perspective. L.: Macmillan, 1995.

Vidarte J.I. Culture, Renewal and Development // Wolfensohn J.D. et al. Culture Counts: Financing, Resources, and the Economics of Culture in Sustainable Development. Washington, DC: World Bank, 2000. P. 46–48.

Volkerling M. Deconstructing the Difference‑Engine: A Theory of Cultural Policy // European Journal of Cultural Policy. 1996. Vol. 2. P 189–212.

Wallis R., Malm K. Big Sounds from Small Peoples: The Music Industry in Small Countries. N.Y.: Pendragon Press, 1984.

Wassail G.H., Alper N.O. Towards a Unified Theory of the Determinants of the Earnings of Artists // Cultural Economics / R. Towse, A. Khakee (eds). Heidelberg: Springer‑Verlag, 1992. P 187–200; repr. in [Towse, 1997a, vol. II, p. 247–260].

Weber M. The Protestant Ethic and the Spirit of Capitalism. L.: George Allen & Unwin, 1930 [Рус. изд.: Вебер М. Протестантская этика и дух капитализма // Вебер М. Избранные произведения. М.: Прогресс, 1990].

Weisbrod B.A. The Nonprofit Economy. Cambridge, MA: Harvard University Press, 1988.

Weitzman M.L. Why the Far‑Distant Future Should be Discounted at Its Lowest Possible Rate // Journal of Environmental Economics and Management. 1998. Vol. 36. P 201–208.

Williams R. Culture and Society: 1780–1950. L.: Chatto & Windus, 1958.

Williams R. Keywords: A Vocabulary of Culture and Society. L.: Fontana, 1976.

Wintle M. (ed.). Culture and Identity in Europe: Perceptions of Divergence and Unity in Past and Present. Aldershot: Avebury, 1996.

Withers G.A. Private Demand for Public Subsidies: an Econometric Study of Cultural Support in Australia // Journal of Cultural Economics. 1979. Vol. 3. P 53–61.

Wolfensohn J.D. et al. Culture Counts: Financing, Resources, and the Economics of Culture in Sustainable Development. Washington, DC: World Bank, 2000.

Wolff C. Bach: Essays on his Life and Music. Cambridge: Harvard University Press, 1991.

Woo‑Cumings M. The Political Economy of Growth in East Asia: A Perspective on the State, Market, and Ideology // The Role of Government in East Asian Economic Development: Comparative Institutional Analysis / M. Aoki et al. (eds). Oxford: Clarendon Press, 1997. P 323–341.

Woodbury S.A. Culture and Human Capital: Theory and Evidence or Theory versus Evidence // Labour Economics: Problems in Analyzing Labor Markets / W. Darity Jr (ed.). Boston: Kluwer Academic Publishers, 1993. P. 239–267.

World Bank. The East Asian Miracle: Economic Growth and Public Policy. N.Y.: Oxford University Press, 1993.

World Bank. Culture and Sustainable Development: A Framework for Action. Washington, DC: World Bank, 1999.

World Commission on Culture and Development (WCCD). Our Creative Diversity. Paris: UNESCO, 1995.

World Commission on Environment and Development. Our Common Future. Oxford: Oxford University Press, 1987.

Wright S . The Politicization of «Culture» // Anthropology Today. 1998. Vol. 14. P. 7–15.

Zweigenhaft R.L. Prep School and Public School Graduates of Harvard: A Longitudinal Study of the Accumulation of Social and Cultural Capital // Journal of Higher Education. 1993. Vol. 64. P. 211–225.

 

[1] Байрон Дж. Г. Дон Жуан // Байрон Дж. Г. Сочинения: в 4 т. Т. 1. М.: Правда, 1981. – Примеч. пер.

 

[2] [Blackmore, 1869].

 

[3] [Williams, 1976, p. 76].

 

[4] [Borofsky, 1998, p. 64].

 

[5] О меняющейся концепции культуры в антропологии, дисциплине, в центре которой находится культура, см.: [Marcus, Fischer, 1986], приложение к [Ruttan, 1988]; [Appadurai, 1996] и дальнейшие ссылки в примечаниях 1 и 2 в [Borofsky, 1998]. Касательно теорий культуры в социологии см.: [Di Maggio, 1994] и в психологии см.: [Cooper, Denner, 1998].

 

[6] Уильямс [Williams, 1976, p. 81] отмечает, что форма прилагательного появилась только в конце XIX в.

 

[7] За исключением того, что фундаментальные научные исследования – чистая, а не прикладная наука – могут быть направлены на общий прогресс знаний и понимания и в таком виде демонстрировать некоторое сходство с искусством.

 

[8] Обзор отношений между экономикой спорта и искусства см. в [Seaman, 1999].

 

[9] Этот спор был полностью сосредоточен на проблеме спроса, когда культурные товары отличает особая природа связанных с ними вкусов (мы вернемся к ней ниже); см. также обзор «креативных товаров» в [Caves, 2000].

 

[10] Хороший пример – поп‑музыка; см.: [Dolfsma, 1999].

 

[11] Такая система «глобальной этики» была предложена Всемирной комиссией по культуре и развитию (The World Commission on Culture and Development, 1995, p. 33–51); тем не менее, несмотря на внешнюю убедительность таких предложений, достижение согласия по вопросу универсальных этических стандартов остается и теоретически, и практически вопросом крайне спорным.

 

[12] См. обсуждение этих вопросов в [Wright, 1998].

 

[13] [Williams, 1958]; по вопросу отношений «общество – культура» см.: [Peterson, 1976].

 

[14] [McCloskey, 1985; 1994; Amariglio, 1988].

 

[15] См., например, у Кламера сравнение общих ценностей, определяющих дискуссии среди бейсбольных фанатов (культурный феномен), и навыков, требующихся от участников экономического дискурса [Klamer, 1988, p. 260–262].

 

[16] Однако экономисты за пределами мейнстримной экономики демонстрируют более широкий взгляд на вещи. Например, институциональные экономисты считают культуру фундаментом экономических процессов и рассматривают «любое человеческое поведение как культурное» [Mayhew, 1994, p. 117; North, 1990; Норт, 1997; Stanfield, 1995]. Проницательная оценка экономики как культуры с антропологической точки зрения приводится в [Escobar, 1995, ch. 3].

 

[17] [Cozzi, 1998].

 

[18] Впервые опубликовано в 1904–1905 гг. См. английский перевод: [Weber, 1930]. Подробнее см.: [O’Neil, 1995; Armour, 1996].

 

[19] [Landes, 1969; Temin, 1997].

 

[20] [Jackson, 1996]; о происхождении культурного материализма см.: [Harris, 1979].

 

[21] [Adorno, Horkheimer, 1947; Адорно, Хоркхаймер, 1997; Adorno, 1991].

 

[22] [Storey, 1993, p. 6–18].

 

[23] [Connor, 1997, p. 51].

 

[24] [Baudrillard, 1994, p. 12–14]; см. также: [Best, Kellner, 1999, p. 111–145; Storey, 1993, p. 162–165].

 

[25] Первый из которых, кажется, Гэлбрейт [Galbraith, 1960, ch. 3].

 

[26] Обзоры объема и содержания культурной экономики можно найти в [Throsby, 1994b; Hutter, 1996; Towse, 1997a, vol. I, p. xii‑xxi; Blaug, 1976; Netzer, 1978; Throsby, Withers, 1979; Hendon et al., 1980; Feld et al., 1983; Hendon, Shanahan, 1983; Kurabayashi, Matsuda, 1988; Frey, Pommerehne, 1989; Grampp, 1989; Feldstein, 1991; Moulin, 1992; Towse, Khakee, 1992; Heilbrun, Gray, 1993; Mossetto, 1993; Peacock, 1993; Towse, 1993; Trimarchi, 1993; Farchy, Sagot‑Duvouroux, 1994; Peacock, Rizzo, 1994; Ginsburgh, Menger, 1996; Klamer, 1996; Hutter, Rizzo, 1997; Cowen, 1998; O'Hagan, 1998; Benhamou, 2000; Frey, 2000] и др. У Тауз [Towse, 1997a] перепечатано большое число важных журнальных статей из этой области.

 

[27] Описание места методологического индивидуализма в истории экономической мысли см. в: [Infantino, 1998]; обсуждение, относящееся именно к экономике искусства см.: [Rushton, 1999].

 

[28] О социологическом значении художественного производства как коллективного действия см.: [Becker, 1974].

 

[29] [Reza, 1996, p. 8].

 

[30] См. далее в [Aspromourgos, 1996; Dolfsma, 1997].

 

[31] Обзор концепций абсолютной ценности в трудовых теориях ценности у Смита, Рикардо и Маркса можно найти в [Gordon, 1968].

 

[32] См., например, [Thornton, 1869].

 

[33] Эти аргументы выдвинуты в предисловии к «Munera Pulveris» (1872), где Рёскин с негодованием клеймит «скучных экономистов» «вульгарной» школы политической экономии; см. также [Sherburne, 1972, ch. 6; Grampp, 1973].

 

[34] Является ли одновременное «открытие» предельной полезности независимо друг от друга Джевонсом, Менгером и Вальрасом, работавшими соответственно в Манчестере, Вене и Лозанне, революцией – предмет споров среди историков экономической мысли; см.: [Blaug, 1973] и другие работы в том же издании: [Collison, Black et al., 1973].

 

[35] [Dobb, 1973, p. 33].

 

[36] [Bentham, 1843, Vol. 1, p. 1–2]; этот отрывок взят из произведения Бентама «Введение в основания нравственности и законодательства», впервые опубликованного в 1789 г., первая часть которого названа «О принципе полезности».

 

[37] См., например: [Heilbroner, 1988; Mirowski, 1990; Clark, 1995a].

 

[38] В парадоксе ценности спрашивается, почему бриллиант, являющийся бесполезной роскошью, имеет очень высокую цену, тогда как галлон воды, имеющей жизненную важность, практически ничего не стоит. Решение заключается в том, что цену определяет предельная, а не тотальная полезность.

 

[39] Симпозиум под председательством лауреатов Нобелевской премии Кеннета Эрроу и Роберта Солоу, на котором присутствовали в числе прочих Эдвард Линер, Рой Рэднер, Пол Портни и Говард Шуман, нашел, что «изучение культурной ценности может дать достаточно надежные оценки, способные стать исходной точкой юридического процесса оценки убытков, в том числе потерянной прибыли от пассивного использования» и что эти исследования «могут дать надежный критерий» [Arrow et al., 1993, p. 4610–4611] при условии, что они тщательно выполняются с необходимым учетом погрешностей и других проблем, влияющих на эту технологию; см. далее [Portney et al., 1994].

 

[40] [Thompson, Throsby, Withers, 1983; Thorsby,Withers, 1983; 1984; 1986].

 

[41] [Morrison, West, 1986].

 

[42] [Connor, 1992b, p. 8], курсив автора.

 

[43] Обсуждение эволюции культуры с позиций нравственности и гедонизма см. в [Connor, 1992a].

 

[44] См., например: [Regan, 1992a; Connor, 1992b, p. 14].

 

[45] [Etlin, 1996, p. 7ff].

 

[46] [Smith, 1999].

 

[47] Вопрос о копировании произведений искусства, ставящий под сомнение концепцию подлинности, всегда вызывал интерес; см., например: [De Marchi, Van Miegroet, 1996]. Соотношение между эстетической ценностью и ценностью подлинности обсуждается в [Meiland, 1983].

 

[48] Эта идея «подробного описания» обычно приписывается Клиффорду Герцу [Geertz, 1973, p. 3–30], хотя Герц признает что обязан ею Гилберту Райлу [Ryle, 1971]; см. обсуждение такого рода этнографического подхода в эссе Ричарда Шведера и Ховарда Беккера в [Jessor et al., 1996].

 

[49] Например, контекстуализация с использованием нарративных методов; см.: [Satterfield et al., 2000].

 

[50] См. подробнее [Smith, 1999].

 

[51] Так, например, Стивен Коннор в книге «Теория и культурная ценность» (Theory and Cultural Value) ставит перед собой задачу дать описание ценности, которое рассматривает «абсолютизм и релятивизм вместе, а не по отдельности и не в антагонизме» [Connor, 1992b, p. 1].

 

[52] О связи между аукционными ценами на произведения искусства и положением художника в соответствии с консенсусом между арт‑критиками при прочих равных условиях см.: [Frey, Pommerehne, 1989, ch. 6].

 

[53] [Lichfield, 1988, p. 169].

 

[54] Я здесь использую термин «художественный музей», а не «художественная галерея», чтобы выявить различие (порой очень размытое) между общественным и коммерческим предприятием. Эти рассуждения можно по большей части применить mutatis mutandis и к научным музеям, хотя я ограничиваюсь в основном искусством. Содержательное описание подъема художественных музеев в XIX – начале XX вв., т. е. в период, который положил начало многим важным современным институтам, приводится в [Lorente, 1998].

 

[55] См. обзор экономики музеев и картинных галерей и сборник работ по теме в [Frey, Pommerehne, 1989, ch. 5; Feldstein, 1991; Heilbrun, Gray, 1993, ch. 10; O’Hagan, 1998, ch. 7; Johnson, Thomas, 1998], а также специальный выпуск «Journal of Cultural Economics» (1998. Vol. 22. No. 2–3). О конфликте между экономическим анализом и кураторскими ценностями см.: [Grampp, 1996; Cannon‑Brooks, 1996]; отклик на последнюю работу можно найти в [Peacock, 1998a].

 

[56] Иллюстрацию экономической оценки конкретного музея можно найти в [Martin, 1994] – здесь подсчитывается экономическая ценность Музея цивилизации в Квебеке (Канада).

 

[57] [Carnegie, Wolnizer, 1995; Carman, 1996; Carman et al., 1999].

 

[58] Мы еще вернемся к природе и оценке этих выгод в контексте культурного наследия в гл. V.

 

[59] Конечно, не все музеи стремятся к такой обстановке, и некоторые могут достичь совершенно противоположного эффекта.

 

[60] [Davis, 1990; Newhouse, 1998].

 

[61] [O'Neill, 1988, II, p. 784].

 

[62] Дальнейшее обсуждение культурного капитала и проблем устойчивости см. в [Throsby, 1997c; 1999].

 

[63] Исключая «финансовый капитал», являющийся другой формой держания капитала, а не другим видом капитала в производственном смысле.

 

[64] См. в особенности: [Schultz, 1963; 1970; Becker, 1964].

 

[65] [El Serafy, 1991; Costanza, 1991; Jansson et al., 1994].

 

[66] Указанное здесь направление причинности идет от культурной к экономической ценности, т. е. предметам с большей культурной ценностью будет дана более высокая экономическая оценка. Однако можно отметить, что Веблен [Veblen, 1973; Веблен, 1984] предполагал возможность обратной причинности: некоторые люди судят о культурной ценности по цене, более высокая цена указывает на большую эстетическую ценность.

 

[67] [Bourdieu, 1986, p. 243; Бурдье, 2002, с. 60].

 

[68] [Ibid., 1986, p. 244; Там же, с. 61].

 

[69] Об отношении к литературному канону как к культурному капиталу см.: [Guillory, 1993]; о транснациональности и культуре см.: [Ryan, 1992].

 

[70] Применительно к роли торговли в искусстве Берега Слоновой Кости см.: [Steiner, 1994].

 

[71] [Coleman, 1988].

 

[72] См. обсуждение проблем определения в [Serageldin, Grootaert, 2000].

 

[73] [Putnam et al., 1993; Патнэм, 1996; Helliwell, Putnam, 2000].

 

[74] [Ostrom, 1995; 2000, p. 179].

 

[75] [Arrow, 2000, p. 4; Solow, 2000].

 

[76] [Zweigenhaft, 1993]; дальнейшие иллюстрации содержатся в [Borocz, Southworth, 1996]. В книге Гэри Беккера [Becker, 1996] идеи о социальных отношениях, сетях и т. д. получают дальнейшую разработку в контексте человеческого капитала. Беккер в этой книге не ссылается на Бурдье, хотя известно, что они с Бурдье обсуждали свои концепции человеческого и культурного капитала в неформальной обстановке. См. подробнее обсуждение этих вопросов в [Mahar et al., 1990; Robbins, 1991, p. 154].

 

[77] [Costanza, Daly, 1992, p. 38] (курсив мой. – Д.Т.).

 

[78] [Woodbury, 1993; пример исследования разницы в оплате труда, в котором обсуждаются культурные различия, см. в [Chiswick, 1983].

 

[79] [Berkes, Folke, 1992].

 

[80] [El Serafy, 1991; Costanza, Daly, 1992; Folke et al., 1994; Barbier, 1998, p. 65–95].

 

[81] [Fisher, 1927, p. 51ff].

 

[82] [Costanza et al., 1997]; см. критику в [El Serafy, 1998; Toman, 1998].

 

[83] См. обсуждение взаимозаменяемости природного и физического капитала в [Kaufmann, 1995].

 

[84] Отметим, что можно предложить некоторые контрпримеры – например, когда историческое здание заменяется новым, которое поначалу не имеет культурной ценности, но по той или иной причине со временем приобретает культурный статус.

 

[85] Всемирная комиссия по окружающей среде и развитию [1987, p. 43].

 

[86] Солоу пишет: «должна ли производственная способность передаваться от поколения к поколению в форме месторождений полезных ископаемых, капитального оборудования или технологического знания, в большей степени вопрос эффективности, чем справедливости» [Solow, 1986, p. 142].

 

[87] [Solow, 1974; 1986; Hartwick, 1977; 1978a; 1978b; Pearce, Atkinson, 1993].

 

[88] О непостоянном дисконтировании см.: [Harvey, 1994; Weitzman, 1998].

 

[89] [Rawls, 1972; Ролз, 1995]; обсуждение в этом контексте будущих поколений см. в [Page, 1977, p. 200–206; Becker, 1982].

 

[90] Заметим, что Лайэн и Онил [Lian, Oneal, 1997] не демонстрируют никакой значимой связи между культурным многообразием и экономическими показателями в кросснациональном исследовании, однако единица измерения многообразия, которую они используют, имеет довольно ограниченный охват.

 

[91] Цит. по: [Sen, 1998b, p. 317].

 

[92] См., например, новаторские работы Саймона Кузнеца, который продемонстрировал гомогенность паттернов экономического роста в широком спектре экономических явлений на примере ряда стран. Отметим, что Кузнец вкратце перечисляет культурные особенности различных стран (расовую и лингвистическую однородность, грамотность, принятие западных ценностей), которые он описывает как «другие аспекты» неэкономических особенностей недоразвитых стран [Kuznets, 1966, p. 454–460]. Тем не менее сочли, что эти переменные имеют второстепенное значение, и основное внимание было отдано экономическим явлениям.

 

[93] Такие модели приводятся в [Lucas, 1988; Becker et al., 1990; Römer, 1994; Barro, Sala‑i‑Martin, 1995; Барро, Сала‑и‑Мартин, 2010].

 

[94] Например, рассматривая историческое развитие в мире в большой исторический период второго тысячелетия, Дэвид Лэндес характеризует страны как успешные или неуспешные, главным образом, на основе дохода и богатства на душу населения. Заметим, однако, что внутри этого мировоззрения Лэндес признает важность культуры для экономических показателей: «Если мы что‑то и узнаем из истории экономического развития, так это то, что все дело в культуре» [Landes, 1998, p. 516].

 

[95] [Casson, 1993, p. 418].

 

[96] Стандартная догматическая оценка «азиатского чуда» была предпринята под эгидой Всемирного банка (1993); чисто интервенционистские интерпретации рассматриваются в [Lull, 1996; Masuyama et al., 1997]. Проницательные объяснения культурного контекста азиатского экономического роста можно найти в [Berger, 1993; Hsiao, 1993; Brook, Luong, 1997; Sen, 1998a; Ozawa, 1994; Gary, 1996]. Возражения можно найти в [Krugman, 1994; Woo‑Cumings, 1997; Arrow, 1998].

 

[97] [Munakata, 1993; Di Maggio, 1994, p. 33–34; Fukuyama, 1995, p. 161–193; Фукуяма, 2004, с. 270–320; Hayami, 1998, p. 14–17].

 

[98] [Inglehart, 1990].

 

[99] [Hsiao, 1993, p. 20].

 

[100] [Kuznets, 1966, p. 1].

 

[101] [Ruttan, 1988; 1991].

 

[102] [Gillis et al., 1996; Ray, 1998; Todaro, 2000].

 

[103] [Sen, 1990].

 

[104] [Griffin, 1996, p. 233].

 

[105] Современный антропологический подход к формулированию всеобъемлющей теории и практики развития представлен в [Escobar, 1995].

 

[106] Дальнейшее обсуждение зависимых и независимых от пути моделей развития см. в [M. Rao, 1998].

 

[107] Анализ значения институциональных структур в их отношениях с культурными убеждениями и траекториями развивающихся экономик см. в [Greif, 1994].

 

[108] Краткая отсылка к понятию культурно устойчивого развития приведена в «Докладе Всемирной комиссии по культуре и развитию», упоминаемому в предыдущем разделе [WCCD, 1995, р. 206–207]. Более подробное изложение см. в [Trosby, 1995].

 

[109] [UNESCO, 1998b, р. 14].

 

[110] Двумя вехами этого движения для Всемирного банка стали конференция 1992 г. по культуре и развитию Африки [Serageldin, Tabaroff, 1994] и конференция, прошедшая во Флоренции в 1999 г., организованная Банком, правительством Италии и ЮНЕСКО и носившая название «Культура имеет значение» [Wolfensohn et al., 2000].

 

[111] Мы подробнее рассматриваем вопрос о глобализации и культуре в гл. VIII и IX.

 

[112] [World Bank, 1999, p. 15].

 

[113] [Chatwin, 1987, p. 286–287; Чатвин, 2007, с. 319–320].

 

[114] Некоторые показательные примеры экономического рассмотрения вопросов наследия см. в [Peacock, 1995; 1998a] и в статьях в сборниках [Hutter, Rizzo, 1997; Schuster et al., 1997; Peacock, 1998b; Getty Conversation Institute, 1999]; взгляды тех, кто профессионально занимается охраной культурного наследия, представлены в [Bluestone, 2000; Mason, de la Torre, 2000].

 

[115] См. в особенности [Prott, 1998].

 

[116] [Marquis‑Kyle, Walker, 1992].

 

[117] Обсуждение специального случая проектов по культурному наследию см. в [Van der Burg, 1995]; заметим, что такие проекты, скорее всего, принесут выгоды в далеком будущем, что указывает на необходимость использования непостоянных коэффициентов дисконтирования, как этом говорилось в гл. III.

 

[118] [Getty Conservation Institute, 1999; Serageldin, 1999; Klamer, Throsby, 2000].

 

[119] Классическая методология объясняется в [Clawson, Knetsch, 1966, ch. 5]; о применении метода транспортных расходов для определения прибавочной стоимости для потребителя, которую создает музей, см. в [Martin, 1994].

 

[120] [Moorhouse, Smith, 1994; Chanel et al., 1996].

 

[121] [Mitchell, Carson, 1989; Braden, Kolstad, 1991; Hausman, 1993; Portney et al., 1994].

 

[122] Этот источник предубеждения может привести к переоценке готовности платить. Например, если индивида спросят, сколько он готов платить, чтобы финансировать сохранение египетских пирамид, а впоследствии финансировать Тадж Махал, Великую китайскую стену и Пизанскую башню, в сумме все эти отчисления могут превысить совокупную сумму денег, которую он готов внести на культурное наследие в целом.

 

[123] Этот подход был предложен Бомом [Bohm, 1979] и использовался, например, в [Throsby, Withers, 1983] при условной оценке готовности платить за выгоды от государственной поддержки искусства в Австралии, о которой говорилось в гл. II.

 

[124] Среди примеров применения метода условной оценки для культурных проектов – изучение Королевского театра в Копенгагене [Hansen, 1997]; «открытые музеи» в Неаполе [Santagata, Signorello, 1998]; реставрация Феса в Марокко [Agostini, 1998]; реставрация болгарских монастырей [Mourato, Danchev, 1999]; преимущества альтернативной организации дорожного движения в Стоунхедже [Maddison, Mourato, 1999]; чистка Линкольнского собора [Pollicino, Maddison, 1999].

 

[125] [Lichfield, 1988, ch. 10; Nijkamp, 1995].

 

[126] Ср. пять действующих «инструментов», перечисленных в [Schuster et al., 1997].

 

[127] См. далее в [Throsbi, 1997a; 1998b].

 

[128] Такой взгляд выдвигался Баумолем и Оутсом. Обсуждая инструменты, используемые в области охраны окружающей среды, они отмечают, что поддержка ими в некоторых случаях прямого контроля «представляет собой резкий отход от традиционных рекомендаций экономистов в отношении политики» [Baumol, Oates, 1998, p. 156].

 

[129] Примеры мобилизации частного сектора для участия в городских проектах по охране наследия можно найти в некоторых городах Латинской Америки; см.: [Rojas, 1999]. Дальнейшее обсуждение механизмов финансирования проектов по культурному наследию см. в [Netzer, 1998].

 

[130] [Ruskin, 1857, p. 136–137].

 

[131] Об инновациях в экономической теории см., например: [Mansfield, 1995]. Вопрос о том, как возникают и используются инновации, также является предметом интереса эволюционной экономики, см., например: [Nelson, Winter, 1982].

 

[132] Первопроходческим исключением является работа Бруно Фрея об внутренней и внешней мотивации экономического поведения [Frey, 1997b]. Еще одно исключение – подход к креативности через «когнитивную экономику» у Роджера Маккейна [McCain, 1992, ch. 18–19].

 

[133] Пространно цитируется в [Etlin, 1996, p. 39–70].

 

[134] Ibid.

 

[135] Ibid.

 

[136] Как всегда, поведением управляют ожидания, и настоящий случай не является исключением. В последующем изложении ценность должна рассматриваться как ожидаемая ценность, когда она вводится ex ante в функцию решения. Конструирование модели ожиданий создавало бы определенные трудности, особенно учитывая, что в этой области разрыв между ожиданиями и реальностью обычно велик.

 

[137] [Smith, 1999].

 

[138] Полное описание коммерческих стимулов художественного производства как в высокой, так и в массовой культуре можно найти в [Cowen, 1998]. Уильям и Хильда Баумоль выдвигают предположение, что обилие талантливых композиторов в Вене во времена Моцарта может быть объяснено избытком мест при дворе для них [Baumol, Baumol, 1994].

 

[139] [Throsby, 1992; Wassall, Alper, 1992; Towse, 1993; Throsby, Thompson, 1994]; несколько работ в [Heikkinen, Hoskinen, 1998; Jeffri, Greenblatt, 1998; Caves, 2000].

 

[140] Модель «рабочего предпочтения» для поведения художника была построена в [Throsby, 1994a].

 

[141] Ханс Рихтер, один из участников, описывает движение дада как «художественный бунт против искусства» [Richter, 1965, p. 7].

 

[142] См.: [Wolff, 1991, ch. 1–4]. Что касается культурной ценности, отметим высказывание Баха 1738 г.: «Конечная цель любой музыки… не что иное, как прославление Господа и спасение этой души» (см.: [Poulin, 1994, p. 11; Butt, 1997, ch. 4–5]. Об интересе Баха к деньгам см.: [Bettmann, 1995, p. 131–133].

 

[143] [Bair, 1978, p. 118–119].

 

[144] Цит. по: [Samuel, 1971, p. 118–119].

 

[145] [Brown, 1993]. Работая на определенный рынок, Дега отразил характерную черту французского импрессионистского авангарда конца XIX в., сознательно нацеленного на то, чтобы ублажать растущую клиентуру капиталистов из среднего класса.

 

[146] [Pozzi, 1999].

 

[147] Цит. по: [Grana, 1964, p. 34].

 

[148] По оценкам Совета Австралии [Australia Council, 1996, p. 32], в общей стоимости всего объема поставляемых товаров и услуг в австралийской экономике в 1993–1994 гг. 4,8 млрд австралийских долларов приходилось на поступления от арт‑индустрии, 3,7 млрд – от алкогольной промышленности, а 1,3 млрд – от обувной промышленности. Британские исследования размеров и значения арт‑сектора см. в [Myerscough, 1988; Rolfe, 1992]. Экономисты, занимающиеся экономикой культуры, критически относились к исследованиям «воздействия», в которых экономическое значение арт‑индустрий, отдельных арт‑событий или институтов было переоценено; см.: [Seaman, 1987; Hansen, 1995; Van Puffelen, 1996].

 

[149] Министром был достопочтенный Крис Смит, государственный секретарь по культуре, медиа и спорту; его соображения по данной теме опубликованы в [Smith, 1998]. Тот же самый термин «креативные индустрии» использован Ричардом Кейвсом в качестве названия книги [Caves, 2000].

 

[150] См., например, исследование культурных индустрий в Австралии, идентифицированных на основе авторского права [Guldberg, 1994].

 

[151] Этот экономический взгляд на культурные индустрии как на вложенную иерархию с художником в центре можно сравнить с разметкой полей культурного производства у Бурдье в другом дискурсе; см.: [Bourdieu, 1993], в особенности гл. 1 и 3.

 

[152] О применении стандартных концепций отраслевой экономики, касающихся структуры, поведения и предпочтений исполнителей, см.: [Throsby, Withers, 1976, ch. 4].

 

[153] Об этом см.: [McPherson, 1987]; обсуждение этих вопросов в отношении культурных товаров см. в [Blaug, 1999].

 

[154] [Marshall, 1891, p. 151; Маршалл, 1983, с. 157].

 

[155] [Becker, Murphy, 1988; Becker, 1996].

 

[156] О воспитании вкуса и его воздействии на спрос на искусство см.:

[McCain, 1979; 1981].

 

[157] Среди обширной литературы по некоммерческим организациям и третьему сектору см.: [Hansmann, 1980; 1981; Powell, 1987; Weisbrod, 1988; Salamon, Anheier, 1996].

 

[158] [Throsby, Withers, 1979, ch. 2; Heilbrun, Gray, 1993, ch. 6; Throsby, 1994b, p. 11ff].

 

[159] Работы Уильяма Баумоля на эту тему собраны в [Towse, 1997b].

 

[160] Cjh., например: [Netzer, 1978; Peacock et al., 1982; Baumol, Baumol, 1984].

 

[161] [Rosen, 1981; Adler, 1985; MacDonald, 1988].

 

[162] Например, исследования показали, что опыт – наиболее важная детерминанта доходов в творческом труде; формальная арт‑квалификация более релевантна для работы, связанной с искусством; а общее образование и возраст играют ожидаемую роль в работе, не связанной с искусством; см.: [Throsby, 1996].

 

[163] [Menger, 1999, p. 566ff]. О предложении труда на литературном рынке в Париже XIX в. см.: [Grana, 1964]. Английская музыкальная индустрия рассматривается в [Ehrlich, 1985; Towse, 1993].

 

[164] Заметим, однако, что надежность некоторых из таких данных может оказаться под вопросом; см.: [Guerzoni, 1995].

 

[165] Хотя нужно признать, что понятия уникальности и оригинальности применительно к некоторым видам художественного материала стираются (например, изготовление эстампов и компьютерное искусство).

 

[166] Бруно Фрей цитирует работу Баумоля 1986 г. об инвестициях в искусство как источнике современного интереса к экономике арт‑рынка [Frey, 1997a, p. 1165]. Эта тема также рассматривается в [Frey, Pommerehne, 1989, ch. 6–8]. См. работы в сборнике [Ginsburgh, Menger, 1996] и в специальном выпуске «Journal of Cultural Economics» (1997. No. 21 (3)).

 

[167] Ранний пример исследования экономической роли искусства в городском планировании – [Perloff, 1979]. Обсуждение возрождения городов через креативную деятельность см. в [Landry et al., 1996; Lorente, 1996]. Рассмотрение проблемы сохранения исторического наследия и роли туризма в возрождении городов можно найти в [Stabler, 1996].

 

[168] Несколько более специфический случай – «город искусств», где культурная ценность пронизывает всю городскую ткань и влияет на всю городскую деятельность. Образцовый случай – Венеция, где концентрация материального или нематериального культурного капитала носит интенсивный и всепроникающий характер [Morsetto, 1992a; 1992b; Borg, Costa, 1995].

 

[169] Современный пример – воздействие нового Музея Гуггенхайма на городскую экономику Бильбао [Vidarte, 2000].

 

[170] [Bianchini, Parkinson, 1993; McGuigan, 1996, ch. 5; European Task Force on Culture and Development, 1997, p. 73–79].

 

[171] См. далее [Jelin, 1998].

 

[172] [Wallis, Malm, 1984; Robinson et al., 1991; Nettl, 1997].

 

[173] [Broughton et al., 1999].

 

[174] Более подробное обсуждение вопросов, поднятых в данном разделе, см. в [Throsby, 1998b]. См. также: [Hannerz, 1991; Rutten, 1991; Mitchell, 1996; Rice, 1996].

 

[175] Антропологическому взгляду на отношения «хозяин‑гость» и другим аспектам туризма и культуры посвящены работы в [Chambers, 1997].

 

[176] Историческое описание культурного туризма см. в [Bendixen, 1997]. Дальнейшее обсуждение современного культурного туризма см. в [Boniface, 1995; Herbert, 1995; Robinson et al., 1996].

 

[177] См. обзор в [Tribe, 1995; Vellas, Becherel, 1995].

 

[178] «Журнал устойчивого туризма» («Journal of Sustainable Tourism») был основан еще в 1991 г.

 

[179] [Commonwealth of Australia, 1991; France, 1997].

 

[180] См. исследование Франко Папандреа [Papandrea, 1999], которое демонстрирует готовность австралийского общества платить за регулирование местного контента телевизионных программ.

 

[181] [UNESCO, 1998b, p. 16]. Обсуждение торговли культурными объектами во Франции см. в [Flynn, 1995]. О некоторых культурных последствиях НАФТА см.: [Dallmeyer, 1997; Acherson, Maule, 1999]. Подробный анализ «культурного исключения» см. в [Farchy, 1999].

 

[182] [Eliot, 1948, p. 83]. В русском переводе цит. по: Элиот Т.С. Заметки к определению понятия «культура» // Элиот Т.С. Избранное: Религия, культура, литература. М.: РОССПЭН, 2004. – Примеч. ред.

 

[183] Проблематичность квантификации индивидуального спроса на коллективные блага говорит о том, что их обычно недооценивают в индивидуалистически ориентированной экономике.

 

[184] [Stigler, 1971; Tollison, 1982; Ricketts, Peacock, 1986; Rowley et al., 1988]. О стремлении к индивидуальной выгоде от государственной политики в искусстве см.: [Withers, 1979; Seaman, 1981; Schneider, Pommerehne, 1983; Throsby, 1984; Grampp, 1989].

 

[185] Полное описание стандартной теории см. в [Throsby, Withers, 1979, ch. 10, 11]. Некоторые наиболее важные фрагменты этой дискуссии перепечатаны в [Towse, 1997a, II, part V]. Противоположная позиция представлена в [Grampp, 1989; Cowen, 1998].

 

[186] Первый обзор мериторных благ см. в [Musgrave, 1959]; переоценку 30 лет спустя см. в [Musgrave, 1990; Head, 1990].

 

[187] [Hamlin, 1990].

 

[188] [Taylor, 1990].

 

[189] [Williams, 1958].

 

[190] [Lloyd, Thomas, 1998].

 

[191] Рассказ об истоках ЮНЕСКО см. в [Pompei et al., 1972].

 

[192] [UNESCO, 1987, p. 13–25].

 

[193] [UNESCO, 1998b, p. 13].

 

[194] Ibid., p. 14–18.

 

[195] Этот интерес особенно очевиден в Европе: см., например, работы, выполненные под эгидой Европейского исследовательского института сравнительной культурной политики и искусства (ERICarts); Отделения по культурной политике и деятельности Европейского союза в Страсбурге [Council of Europe, 1997]; CIRCLE (Сеть центров по культурной информации и исследованиям в Европе) и Фонд Бекмана в Амстердаме [Boekman Foundation, 1999]. Свидетельством того, что интерес к культурной политике распространяется за пределами Европы, может служить тот факт, что «European Journal of Cultural Policy» («Европейский журнал по культурной политике»), впервые вышедший в 1994 г., изменил название через год или два на «International Journal of Cultural Policy» («Международный журнал по культурной политике») в знак расширившегося охвата содержания.

 

[196] Обсуждение проблем и возможностей статистического вывода культурных показателей см. в [McKinley, 1998; Pattanaik, 1998].

 

[197] [Mulgan, Worpole, 1986; Lewis, 1990; Bennett, 1995; McGuigan, 1996; Volkerling, 1996; Blokland, 1997, p. 202–272; European Task Force on Culture and Development, 1997; Bradley, 1998; Quinn, 1998]. О государственной политике в отношении искусства, уходящей гораздо глубже в историю, а именно в Древнюю Грецию, см.: [Pick, 1988].

 

[198] [Creigh‑Tyte, Ling, 1998].

 

[199] Дальнейшее обсуждение этих вопросов см. в [Throsby, 1998a].

 

[200] Обсуждение природы приватизации в культурном секторе см. в сборнике [Boorsma et al., 1998]; этот сборник содержит исследования случаев во Франции, Греции, Италии, Венгрии, Чешской Республике, Великобритании и не только.

 

[201] Вопросы национальной идентичности внутри Европы и в особенности «европейской культуры» обсуждаются в обширной литературе, полезное введение в которую можно найти в [Wintle, 1996].

 

[202] [Canclini, 1998].

 

[203] Множество различных взглядов на эти вопросы можно найти в [UNESCO, 1998a].

 

[204] Существует на удивление обширная литература об экономике счастья; компетентный обзор ее приводится в [Oswald, 1997]. Необходимость учитывать фактор «счастья» при анализе экономического прогресса [Easterlin, 1974] исходно возникла из‑за неудовлетворенности темпами роста выпуска продукции как показателя роста человеческого благосостояния [Abramovitz, 1959]. Не так давно в фокусе внимания оказалось соотношение «счастья» с «полезностью» [Frank, 1997; Ng, 1997]. См. также [Frey, Stutzer, 1999] и на более прикладном уровне сборник [Eckersley, 1998]. Общий вывод этих работ: экономические измерения, такие как потребление на душу населения и темпы экономического роста, совершенно неадекватны в качестве показателя человеческого благосостояния и счастья.

 

[205] Цит. по: Стоппард Т. Аркадия // Иностранная литература. 1996. № 2.

 

[206] [Appadurai, 1996; Thurow, 1996; Gupta, 1997; Giddens, 1998, p. 28–33; Holton, 1998; Rao, 1998].

 

[207] В современной микроэкономической теории экономика благосостояния обычно рассматривается как часть общего анализа равновесия, и в большинстве текстов редко встречается или отсутствует рассмотрение перераспределения, вопрос о котором обычно решается практически в ходе государственного финансирования. Таким образом, обсуждение экономики благосостояния, справедливости и связанных с ними проблем всегда составляет лишь небольшую долю текстов по микроэкономике; например, такие уважаемые авторы, как [Gravelle, Rees, 1998; Katz, Rosen, 1998; Eaton et al., 1999; Varian, 1999], посвящают этим вопросам гораздо менее 10 % от общего объема своих книг. Но есть и некоторые исключения, например, [Stiglitz, 1997; Baumol, Blinder, 2000] посвящают по целой главе вопросам бедности, неравенства и перераспределения.

 

[208] Более подробное рассмотрение этих вопросов см. в [Arizpe, 2000] и в разделе 1 [UNESCO, 2000]; см. также обсуждение многообразия и глобализации в [Streeten, 2000].

 

[209] Ульф Ханнерц описывает такое культурное взаимопроникновение как «креолизацию» [Hannerz, 1992, p. 217–267].

 

[210] См. в особенности [Barber, 1996; Huntington, 1996; Хантингтон, 2003].

 

[211] [Holton, 1998, p. 185].

 

---

Дата добавления: 2018-09-23; просмотров: 239; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:

---

---

Мы поможем в написании ваших работ!